Douar Nevez
Výstup | 1977 |
---|---|
Kontrolováno |
Léto 1977 ve Studiu Frémontel |
Doba trvání | 40:02 |
Druh | Bretonská hudba , folk rock , keltská hudba , keltský rock , jazz |
Formát | 33 otáček za minutu |
Označení | Šestiúhelník - 883009 / Disc'AZ - WEA |
Dan Ar Braz alba
Douar Nevez („Terre nouvelle“ v bretonštině) je první studiové album Dana Ar Braza , vydané v roce 1977 společností Hexagone, distribuované francouzskou společností Disc'AZ amezinárodně WEA . Je podepsán jménem „Dan Ar Bras“. Toto první sólové stvoření je koncepčním albem kolem bretonských legend v keltském vesmíru, evokujícím vliv živlů (voda, země, vzduch). To bylo předělané v roce 2016 na oslavu 40. výročí.
„Pokud se mořský přístav otevřel před patnácti stoletími, aby umožnil průchod oceánu, pokud zmizelo město Is , jednoho slavnostního večera, pod rozbouřenými vodami, je to proto, že princezna Dahud ukradla jeho otci Gradlonovi , klíč který zavřel dveře bouře. Ale město, které zmizelo z povrchu zemského, nepřestalo žít. Pro ty, kteří vědí, jak vidět a poslouchat, stačí i dnes uvažovat o zátoce Douarnenez , rozlišit nad vlnou paláce a ulice města, slyšet za zvukem vln, zvukem vlny. Zvony z Is k nám přicházejí z jiného světa . Dan ar Bras to dobře ví, kdo často se posadil čelem toto podivuhodné vesmíru, na písku Pentrez nebo skalách Trezmalaouen , odhalit tajemství hlavního města přes třpytivé pěny pěny. Četl tam jízdy a záhady své vlastní duše, zdání, pohlcování a vnitřní znovuzrození. To, co nám přináší, je intimní shoda mýtu zrozeného v tomto koutě zbroje a cesta jeho bytí uvnitř jeho vlastních propastí. Nyní říká: „Moji douarnenističtí předkové jsou toho součástí ... Naslouchám-li tomu, nacházím se ...“ A my, když jsme ho poslouchali, nacházíme v sobě magii, možná zapomenutou, města. . "
- Gwenc'hlan Le Scouëzec, obal alba
Album je hudební souprava inspirovaná legendou o městě Ys , složená částečně v Anglii a částečně v Bretani .
Rytmickou sekci tvoří Benoît Widemann, klávesa Magmy , basista Dave Pegg z Fairport Convention a Michel Santangeli, bubeník Alana Stivella na začátku 70. let (předtím, než založil skupinu Ys s dalšími hudebníky Alana Stivella), které najdeme tady dotek. Přítomnost Patricka Molarda (irské a skotské dudy, plechová píšťalka), Emmanuelle Parrenin (niněra) a Laurenta Vercambre de Malicorne (housle, uncredited) s sebou přináší ukotvení hudebních tradic Bretaně, Skotska a Irska .
Velkolepou zvukovou produkci ve studiu Frémontel (také nazývaném Studio Normandie nebo Normandie) vytvořil Bruno Menny pod uměleckým vedením Hugues de Courson , kterému již dlužíme Almanach de Malicorne.
Je to první album Dana Ar Braza pod jeho jménem po Stanicích prchavé skupiny Mor („mořská“ v Bretonu), kterou vytvořil před pěti lety.
Dan ar Braz, který často pobýval v Douarnenezu (jeho babička je rodáčkou z Ploaré ), používá alegorii města Ys zcela ponořeného jako metaforu „k prozkoumání hlubin svého bytí, extrakci jeho utrpení, jeho melancholii, jeho zuřivost a obecněji vyjádřit svůj ideál mírového světa “ . Dětství pro něj souvisí se vzpomínkami na tuto zemi a tajemství, která obsahuje, ale také se zdrojem přenosu, o čemž svědčí fotografie procházky po pláži s jeho dcerou.
Báseň by Francis Jammes doprovází album: „Někdy bych si přál jít daleko, na nějaké divočiny pláži, se svými psy, ze kterých jsme mohli vidět jen slunce a vody, zvedání a klesání zemřít v sobě. Moje hrozné srdce by ztichlo v mé pýchě a v hrozné radosti pouze z lásky k lidem. „ Je registrována na fotografii quadrichromée cyan Dan Ar Braz, která kráčí po pláži ruku v ruce s dítětem (dcerou Yunou).
Lze vytvořit odkaz na poslední album Alana Stivella, kterého se zúčastnil ( „Raok dilestra: Before docking in 1977“), dvě koncepční alba spadající pod stejné téma (Bretaň z minulosti i současnosti), až na to, že toto je celé instrumentální a to Stivell úplně zpívané v Bretonu (stejně jako trochu v angličtině a francouzštině) na progresivním rocku . Hudba Dana Ar Braza je také progresivní, i když méně rocková, za účasti Benoîta Widemanna (skupina Magma ), Emmanuelle Parrenin (jedna z hlavních postav francouzského lidového hnutí, hrající tu niněru ), Dave Pegg ( Fairport Convention) poté Jethro Tull ), stejně jako Michel Santangeli . Tradiční nádech přináší Patrig Molard (flétny, dudy) a Marc Chantereau (perkuse).
Album je hudební soupravou, kde každý kousek vypráví kapitolu legendy, kterou mnozí v Bretani znají jako hlavní linie, ve městě Ys. Celá hudba, kterou složil kytarista, je utkávána z jeho folk-rockových vlivů na dvou velmi odlišných kytarách, akustickém Guildu a pevném těle Gibson L6S pro elektrické skladby.
Abychom vyprávěli legendu o městě Ys, zdá se, že Dan Ar Braz sleduje beletrizovanou verzi Charlese Guyota, ale inspiruje se hlavně touto zátokou Douarnenez, odkud pochází a kterou tak dobře zná.
Strana A začíná krátkým „magickým“ úvodem na klavír, který připravuje posluchače na návrat války krále Gradlona, který se vrací ze Skandinávie , elektrického a silného motivu, který koketuje s jazzrockem , přičemž Benoît Widemann trochu pustil na elektrickém klavíru a kolečku (termín známý synthovým hráčům) a sólo Dan Ar Braz s malým vibrátem. Preciznost Santangelliho bicích, změna zabarvení kytary v dobře strukturovaném refrénu, virtuózní reakce Benoîta Widemanna na klávesy: tento dokonale zkonstruovaný kousek udává tón. Další rockové pasáže najdeme ve druhé části alba, zejména v Orgies Nocturnes a na konci Appel du Sage po „záhadné“ části. Bez přechodu nám krátká ukolébavka se suchou kytarou a plechovou píšťalkou vypráví o Narození Dahuda uprostřed oceánu. Poté nastává ostinato na basu a klavír, které podporuje Malguenovu smrt a ponoření a konec cesty , kterou v pìobaireachd vyprávělo skotské duo skotské kytary a dudy vytesané v dokonalém souzvuku až po nejmenší ornament. Dlouhá meditativní pláž pak popisuje Zrození města , poté nám suché kytarové sólo v Morvac'hu pošle zpět obraz Gradlonova koně Morvarc'ha, který cválal na břehu.
Strana B začíná ve skutečnosti zběsilým gavottem , vedeným na elektrické kytarě a houslích, který vypráví o nočních Orgiích obyvatel města Ys. Díky bretonskému tanečnímu rytmu a orchestraci dialog mezi houslemi a kytarou v Orgies nocturnes připomíná spolupráci Dana Ar Braza s Alanem Stivellem. S L'ennui du roi , prokládáním akustických kytar, je to návrat ke klidu, než Les Forces du Mal , dro rockový rok na rozpoutaných bicích, ohlašuje nadcházející katastrofu. Volání mudrce začíná prosbou uilleannových dýmek a končí improvizací kytary s Pink-Floydianovým textem . Ponoření města rezonuje s větry a bouřemi. Elektrická kytara Dana Ar Braza reaguje na srdcervoucí stížnost na niněru Emmanuelle Parreninové ve skotském stylu, až do bodu, kdy bylo slyšet dudy. Album končí stejnojmenným Douar Nevezem , kontemplativním sólem na elektrickou kytaru, podporovaným akustickou kytarou a varhany Hammonda, vyprávějícími o této nové zemi, kde bude postaveno město Douarnenez .
Akustické pasáže umožňují Danovi Ar Brazovi vyjádřit se i jinak než v rockových pasážích: v Narození Dahuda (něžná pocta princezně s malou flétnou od Patricka Molarda), L'ennui du Roi , Morvac'h ... Některé momenty jsou také „propracované“, jako je Zrození města (a jeho velmi rafinovaná hra na bicí nástroje), Ponoření města (temné étery s niněrou ) nebo Malguenova smrt a ponoření (hra na dudy a elektrická kytara. unisono, vytváří podmanivé harmonické). Poslední část tohoto předposledního dílu s názvem End of the trip je naproti tomu velmi zářivá s dudami a elektrickou kytarou, které na sebe úzce navazují. Dan Ar Braz pro tuto skladbu říká, že dal pravou ruku do vzduchu kvůli melodické hře na kytaru, kterou chtěl vyvinout: „Chtěl jsem pracovat s tremoly. V době, kdy jsem měl dystonii, jsem trávil 4–6 hodin denně jemnějším dotykem prstů než úvodním výběrem. "
"Podle mého názoru jedno z nejdůležitějších alb vydaných ve Francii v posledních měsících." Oblíbený. Obrovský závan čerstvého vzduchu. Díky této nahrávce Dan Ar Bras okamžitě vyniká jako jeden z nejoriginálnějších tvůrců. "
- Jean Théfaine, 1977
Douar Nevez byl nahráván ve studiu Frémontel v létě roku 1977. K otázkám ohledně jeho prvního sólového alba Stress! nahráno ve studiu Acousti (v Paříži ) během téhož léta 1977: „Jaký je příběh vašeho prvního alba? Kde jsi to uložil? S jakým typem zařízení a kdo byl výrobcem? Kolik hodin jsi strávil ve studiu? », Benoit Widemann odpovídá:
" Před několika týdny jsem se zúčastnil prvního sólového alba Dana Ar Braza" Douar Nevez ", které produkoval Hugues de Courson. Hugues se začal zajímat o mé hraní a nabídl mi produkci vlastního sólového alba. Začali jsme velmi rychle, ve velkém studiu Acousti v Paříži, kde byl neuvěřitelně dobrý klavír. Pomoc zvukového inženýra Bruna Mennyho byla neocenitelná při organizování zasedání, která trvala až do pozdních nočních hodin. Studio koprodukovalo album a nechalo nám volno využít dostupný čas, takže jsme tam měli několik bezesných nocí. "
- Benoit Widemann při nahrávání svého prvního sólového alba Stress! Webové stránky „Je to psychedelické dětské časopisy“, stránka „Rozhovor Benoita Widemanna“, 25. května 2020.
N o | Titul | Doba trvání |
---|---|---|
1. | Intro | 0:56 |
2. | Návrat z války | 2:53 |
3. | Narození Dahuda | 1:41 |
4. | Smrt a ponoření Malguena - konec cesty | 5:40 |
5. | Zrození města | 5:02 |
6. | Morvac'h (mořský kůň) | 2:27 |
7. | Noční orgie | 3:10 |
8. | Nuda krále | 2:39 |
9. | Síly zla | 2:43 |
10. | Mudrcovo volání | 7:23 |
11. | Ponoření města | 2:53 |
12. | Douar nevez (nová země) | 1:42 |
Veškerá hudba je originální, složil ji Dan Ar Braz a upravil Hexagone.
Báseň Francise Jammese je převzata ze sbírky Le Deuil des Primevères (Éditions Gallimard, 1901).
Hudebníci