Lak

Lak je pryskyřice získaná z mízy, obecně velmi toxická, z různých keřů čeledi Anacardiaceae . Při sušení se vytvoří pevný povětrnostně odolný povlak, který se také nazývá lak (viz také japonský lak a urushi-e ).

Říkáme také lak , tentokrát v mužském rodu, předmět vyrobený z laku.

Výtvory zcela v laku byly v nejstarších dobách z neolitu v Číně používány jako užitkové předměty velkého luxusu. Tyto objekty se k nám dostaly jako pohřební vklady, tento materiál vykazuje výjimečné ochranné vlastnosti. Jejich velmi populární během dynastie Zhou ( XI th  století . - 481 př nl) se shodoval s módě vykládané kovem, produkující obě grafické efekty a podobné barevné. Další procesy, jako je vykládání perleťového laku v jihovýchodní Asii a na Dálném východě obecně, a asambláže plsti v umění stepí jsou stejně podobné a svědčí o velmi silných meziregionálních kulturních vztazích. Suché laky a lakovaná vyřezávaná dřeva poznamenaly sochařské umění ve středověkém Japonsku. Japonsko vyrobilo v tomto kulturním souboru na Dálném východě mnoho laků vyrobených designéry tak známými, v Japonsku jako nejslavnější grafici Ukiyo-e . Na Západě je lak praktikuje a má své mistry z XVII -tého  století až do současnosti.

V moderním světě je XX th  století , nátěry na bázi pryskyřice termosetických (alkydové nebo olej na bázi) malovat a polyuretanů se používají jako pojiva v oblasti malby s názvem „malované“: „alkydové barvy“ nebo „laky glycerophtalic“. Kromě lesklého a barevného vzhledu je srovnání těchto produktů nemožné s přírodním lakem, a to ve všech jeho vlastnostech, včetně pružnosti a zejména životnosti, jeho velmi vysoké přilnavosti, vodotěsnosti a odolnosti proti hnilobě, odolnosti při používání. Všechny vlastnosti, které průmyslové laky nemají.

Dějiny

Počátky laku

V Číně má lak kořeny před více než 3000 lety. Objevuje se v Japonsku zhruba ve stejné době, v první polovině archaického Jōmonu , mezi -4000 až -3000. Jeho technika se poté vyvinula v celé jihovýchodní Asii . Aplikuje se na dřevo a chrání jej hydroizolací.

Od začátku se proto používala k ochraně a také jako lepidlo, například k lepení zlatých nápisů na bronzových zbraních, od nejstaršího čínského starověku. Zdá se však, že jeho hlavní použití se týkalo ochrany rakví z doby dynastie Zhou . Produkce laku zvýšil a demokratizovat v IV -tého  století před naším letopočtem. Vyrobili jsme tak nádobí, z nichž některé byly použity jako pohřební vklady a byly dokonale zachovány. Lak lze nanášet na tenké dřevěné desky, srovnatelné s našimi překližkovými deskami, které řemeslníci ohýbali teplem a pomocí forem. Smícháním pigmentů s tímto povlakem byla získána bohatá paleta barev: červená, černá, žlutá, bílá, hnědá a modrá. Pod dynastie Han se III th  století  před naším letopočtem. BC do III th  století našeho letopočtu, to bylo používáno k ochraně zbraní, spotřebního zboží a nábytku. Pohřební vklady v hrobkách Mawangdui ukázaly dokonalé zvládnutí řemeslníků tohoto období a extrémní popularitu této techniky dvě století před naším letopočtem.

V Barmě , původy lakované Zdá se, že se vyskytují u pagody z Bagan v XII -tého  století.

V Japonsku, jak již bylo řečeno výše, se lak objevuje v archaickém Jomonu mezi -4000 až -3000. Používá se zejména k zakrytí, vodotěsnosti a konzervování terakotových váz. Dokonce jsme byli schopni objevit mísy s rukojetí a výlevkou, nebo konvicí , ze dřeva, extrémně tenkého (tl. 4 mm) a datovaného od -2000 do -1000, výjimečně konzervovaného ve vlhkých oblastech a pokrytého černým a červeným lakem.
Také v Japonsku, lak suchý dutá socha slouží k VIII th  století a pak opuštěný. Přesto VIII th  století, lak na dřevo, bambus, kůže nebo proutí je často sjednocená levice, ale to může být malované, vykládané perletí, kovové výřezy zdobí motivy malované v oleji. Od té doby se v Japonsku zachovalo mnoho laků vztahujících se k nejrůznějším a nejsložitějším technikám, což z Japonska dělalo konzervatoř technik, na které se v Číně zapomnělo. A řemeslníci využívají veškerou svou kreativitu k obohacení repertoáru až do současnosti. Jako je zlato laku, jehož popularita je dobře zdokumentováno, protože XVII -tého  století. Trousseaux pro dcery šógunů a pánů byly poté vyrobeny z laku a tyto předměty zdobené zlatým lakem nebyly vždy určeny pro každodenní použití. Představovaly dědictví a předávaly se z jedné generace na druhou jako rodinný poklad.

V Evropě, v 1680s se Dagly dynastie lázní , v knížectví Lutychu , vyráběné vysoce ceněné imitace, nazvaný Dagly lak, který dělal velkou část evropského věhlasu města vody a který rozbil monopol. Od Holland, který po dlouhou dobu zůstal jediným dovozcem japonských laků (chuť mýtického Orientu). V roce 1730 pak bratři Martinovi z Paříže vyvinuli napodobeninu laku na bázi kopálu, lak Martin . Tento lak má však jednu velkou chybu: je křehký k vodě. Na konci XVIII -tého  století, královna Marie Antoinetta se setká sbírku japonského laku.

Ke středu XIX E  století umožňuje pokrok chemie vývoj lakového laku lepší kvality. Během první světové války se lak používal k posílení pevnosti vrtulí letadel.

Ve XX th  objeví století vysoce výkonný lak lak s novými vzorci a vytvrzování laku vzduchem. Objevují se nitrocelulózová , glyceroftalová nebo polyurethanová laky . Tyto „moderní laky“ používaly od 30. let 20. století dekoratéři hnutí Art Deco na všechny druhy podpěr: překližky, lamely, dřevotřísku nebo dokonce hliníkový plech. Jiní, jako je Jean Dunand, zůstali věrni zeleninovému laku.

Někteří slavní mistři

Procesy

Sklizeň pryskyřice

Pryskyřice je odstraněna , podobně jako je tomu u latexu na gumových stromech , prostřednictvím zářezů ve spodní části kmene, ke kterým jsou připojeny malé bambusové misky . Pryskyřice nebo latex (nikoli míza, která je výživnou tekutinou jiné povahy) laker ( Toxicodendron vernicifluum ) má velmi silnou přilnavost a nádherný lesk.

V závislosti na regionu se sklízí z:

Úspěchy

Některé základní principy

Číňané rozlišují tři hlavní typy laku od názvu lokalit, kde se připravují:

Vínový lak

V Číně ( dynastie Ming , a zejména Qing ) byl lak burgautée (pokrytý perleti) používán k zakrytí malých kousků dřeva nebo porcelánu (technika známá jako „lo tien“). Stejná technika vykládání (známá jako „aogai“) byla v Japonsku rozšířena během období Edo . Burgaudin je perleť Burgau - název několika druhů měkkýšů. Je to zelený ormer, který se používal v Číně a Japonsku. Technika laku dorazila do Evropy z XVI th století a šíří rychle. Cvičil ji například Johann Martin Heinrici (1711–1786), malíř na porcelán v královské manufaktuře v Míšni z roku 1742. Specializoval se na intarziemi perleti.

Lakování v Japonsku

Nástroje

Procesy

Je třeba rozlišovat:

Technika vyřezávané laku  (v) se objevil v Číně v roce VII th  století (pod Tang ), zažil jeho vzestupu pod Ming a Qing . Tyto takzvané „pekingské“ červené laky se získají nanesením několika desítek vrstev laku a jejich následným vytvarováním. Jejich dominantní barva je červená vermilion získat velmi jemné broušení rumělkou  ; odtud název „rumělkové laky“, který se jim stále často dává.

Před zaschnutím poslední vrstvy laku se může umělec ( maki-e-shi ) rozhodnout pro vložení prvků do perleti ( usugai raden ), slonoviny, zlata, korálů atd. nebo dokonce prvky, které si umělec vyrobil z laku, který si nechá obarvit, poté vytvarovat pomocí ostré hrany tsutsu a poté uschnout na skleněné desce (to je jedna z výhod tsutsu oproti jiným způsobům stříkání).

Rozdíl mezi různými sadami není tak jasný. Stejný objekt může obsahovat dva nebo dokonce tři typy dekorací.

Umělec začíná tím, že z objektu vyrobí dřevěné jádro (obvykle bambus), které ztenčí opotřebením. V tomto okamžiku je díl velmi rovnoměrný a hladký. Není silná více než půl milimetru. Poté může provést skutečnou lakovací práci. Vychází z navrstvených vrstev respektujících dobu sušení, která může mezi každou dosáhnout několik dní. Po zaschnutí se lak brousí a poté opatrně leští pomocí zubu psa, dokud není jeho povrch dokonale hladký. Maki-e-shi pak může aplikovat další vrstvu laku, která bude také kladen na suché. Objekt může tedy obsahovat až dvacet po sobě jdoucích vrstev, pokud má být lak vytvarován. Mezi každým nátěrem se provádí stejné pečlivé broušení a leštění.

U zlatého laku jsou vyžadovány minimálně dvě vrstvy: základní vrstva a vrchní lak. K vytvoření základního nátěru posype umělec stále lepkavý lak zlatým práškem pomocí tsutsu , jehož zrno závisí na požadovaném efektu. Během sušení částice silně ulpívají na laku. Zlato, které nepřilnulo, je získáno kartáčováním. Intenzivní leštění poskytne jednotný odstín. Poté se jako konečná úprava nanese vrstva průsvitného laku ( shuai urushi ). Broušení a leštění ho zeslabuje, dokud pod vrchním nátěrem nepronikne zlatá vrstva dna. Zlaté částice se tak zachytí v laku. Opotřebením se zlacení v průběhu času jeví čím dál brilantnější. Někdy se může namísto tónování laku v jeho hmotě pomocí jedné z metod popsaných v odstavci „výroba“ tohoto článku rozhodnout, že nanese pigmenty na stále lepivý lak, jako by to bylo u zlatých částic (prášek dřevěného uhlí pro černá, košenila pro tmavě červenou barvu atd.). Mícháním různých pigmentů získává maki-e-shi nuance barev. Tyto barevné vrstvy budou vždy pokryty vrstvou průsvitného laku, který bude obroušen a poté vyleštěn. Když jsou částice extrémně jemné, je nemožné je pokropit pomocí tsutsu pod trestem za to, že vidí létat a náhodně se držet na laku nebo aglomerátu ve skvrnách. Poté musí být naneseny štětcem nebo hedvábnou nití.

Japonské sochy v lakovaném dřevě a suchém laku

Technika suchého laku je v části věnované buddhistickému umění a symbolicky u sochy Asury z doby Nary , jednoho z ochránců Buddhy, kterou si pro chrám Kofuku-ji objednala císařovna Kōmyo . Dřevěný rám je vyroben tak, aby byl oblečen do modelované hlíny, což dává celkový tvar sochy. Celé pokryjeme po celé své výšce vrstvami konopí namočenými v tekutém laku, přičemž mezi každou vrstvou bude mezilehlá doba sušení. Tím se vytvoří tuhá, pevná skořápka stejného tvaru jako modelovaná hlína.

Jakmile budou všechny tyto operace provedeny, v zadní části sochy bude proveden otvor pro odstranění hlíny, přičemž zůstane pouze trup a dřevěný rám. Po vysušení konopí zůstává struktura stabilní. Otvor je pak zašitý konopnými nitěmi a celá socha je pokryta finální vrstvou laku a hlíny, což umožní přepracování finálního modelování sochy. Detaily, jako jsou prsty, se skládají z drátěného rámu zabaleného do šňůr a konopných tkanin a tvarovaných pomocí směsi pilin a laku, kosuko . Jakmile je celek vytvrzen, lze tuto směs použít jako základní nátěr pro barvy a zlacení. Tato technika umožňuje velmi lehké sochy a skvělé modelování.

Velmi vzácné sochy vyrobené touto metodou přežily, převážně z období Nara, v Japonsku před rokem 760.

Glosář japonských výrazů

Průmyslová laková barva

Jednodušší technika také vyžaduje práci v bezprašné místnosti. Využívá lakové nátěry na bázi pryskyřice termosetických (alkydových nebo glycerophthalic) barvy a laky polyuretanu na lesklý, z objevů na počátku XX -tého  století a našly uplatnění jako použitých průmyslových výrobků na celém světě. Různé nátěry je možné nanášet malířskou pistolí a brousit brusnými papíry na vodní bázi s minimální velikostí částic 800 (poté případně 1000 nebo více), aby se získal dokonale hladký povrch. Vrstvením vrstev různě zbarvené barvy umožňuje oděr spojený s prací pistole umělecké efekty jemných gradací. Dokonce je možné navíc před bezbarvý vrchní nátěr uložit fragmenty zlatého listu nebo jiného podobného materiálu, aby se napodobily určité laky a jejich krásný a prestižní dekorativní efekt.

Poznámky a odkazy

  1. Slovník Littré
  2. Yoshiya Shinagawa ( eds. ) Et al. ( pref.  Jean-Paul Demoule ), Jōmon: Zrození umění v prehistorickém Japonsku , Paříž, Maison de la culture du Japon à Paris ,2018, 192  s. , 24 cm ( ISBN  978-2-913278-21-9 ) , s.  159-161. Periodizace Jomonovy éry se může u autorů lišit. V této práci se tedy období „archaického Jōmona“ nachází v období -4000 - -3000. Jinde to odpovídá nedávnému období Jōmona Anciena (Jean-Paul Demoule (dir.), 2009, s. 19 a Francine Hérail (dir.), 2010, s. 18-19).
  3. Jōmon: Zrození umění v prehistorickém Japonsku , op, cit, str.  165
  4. Christine Shimizu: Japonské umění , Flammarion, 1997, s.  104 .
  5. Christine Shimizu: Japonské umění , Flammarion, 1997, s.  421 .
  6. Christine Shimizu: Japonské umění , Flammarion, 2001, s.  309 .
  7. Sbírka japonského laku od královny Marie-Antoinetty v muzeu Louvre, databáze Atlas du Louvre , web louvre.fr
  8. Sbírka laků královny Marie-Antoinetty z Japonska uchovávaná v muzeu Guimet , základna Joconde, místo kultury.gouv.fr
  9. Marie-Juliette Ballot, Lacquerware z Dálného východu: Čína , G. Vanoest,1927( číst online )
  10. slavný japonský lak
  11. Céline Santini, Kintsugi, umění odolnosti , Paříž, první vydání ,19. dubna 2018, 248  s. ( ISBN  978-2-412-03620-4 , online prezentace ) , s.  6, 11, 12, 13, 14, 15

    "Střepy rozbitého předmětu jsou nejprve spojeny jeden po druhém, poté vyčištěny a přilepeny tradičním přírodním lakem ze stromu laku." Objekt se nechá zaschnout a poté se obrousí. Poté jsou jeho praskliny zvýrazněny po sobě jdoucími vrstvami laku a nakonec posypané zlatem nebo jakýmkoli jiným práškovým kovem (stříbro, bronz, mosaz, měď ...), který při důkladném promíchání s ještě mokrým lakem vytváří iluzi toku kovu. Pak jsou zdvořilí. Objekt pak může odhalit veškerou svou brilanci. "

  12. „  Umění Kintsugi, krok za krokem  “ , na esprit-kintsugi.com ,2. března 2018(konzultováno 23. dubna 2018 )  : „Osvětlete: zlatý prášek položte na štětec nebo do aplikační tuby a jemně ho nastříkejte na stále lepivý lak (aniž byste se ho dotkli, protože je stále čerstvý). "
  13. Christine Shimizu, 1988 , str.  56 a následující
  14. Christine Shimizu, 1988 , str.  57
  15. Christine Shimizu, japonské umění , Paříž, Flammarion , kol.  "Všechno umění",2001( 1 st  ed. , 1997), 448  str. ( ISBN  2-08-013701-8 ), Vydání 2001: str. 78, vydání 1997: str. 95. Senju Kannon (tisíc zbraně), Temple Fujiidera ( Fujiidera , Osaka ) bylo dosaženo v laku uschnout duté, mid VIII th  století obraz na straně Zero ostření viditelná 18 th  den každého měsíce a 9. srpna. Ashura, jeden z osmi ochránců Buddhy a jeho Zákona, datovaný rokem 734, je představen v části této práce, vydání z roku 1997, str. 89. Viditelné na Kofukuji , Nara.
  16. Oznámení o muzeu .

Podívejte se také

Bibliografie

Související články

externí odkazy