Françoisova váza

Françoisova váza Obrázek v Infoboxu.
Umělci Kleitias , Ergotimos ( v )
Datováno Roky 570 př. J.-C.
Rozměry (V × Š) 66 × 57 cm
Sbírka Národní archeologické muzeum ve Florencii
Umístění Národní archeologické muzeum ve Florencii

Říkáme „  François váza  “ a černá postava Attic spirální kráter , mistrovské dílo archaické keramiky , datováno 570 před naším letopočtem. AD přibližně. Je to nejstarší známý svitkový kráter. Jeho rozměry jsou vysoké 66  cm a maximální průměr 57  cm .

Objev a restaurování

Četné fragmenty byly objeveny v Etruscan nekropole z Fonte Rotella v Chiusi v Etrurii , v roce 1844 a 1845 , podle Alessandro François , který také objevil slavný François Tomb of Vulci , rozptýlené ve dvou mohyl vyplenili ve starověku. Fragmenty vázy, které navzdory výzkumu nebyly všechny nalezeny, byly odeslány do Florencie k restaurování, poté byly vystaveny v Archeologickém muzeu ve Florencii .

V roce 1900, po první restaurování, se váza stala obětí hněvu zaměstnance, který rozbil předmět na 638 kusů, což vyžadovalo druhou restaurování.

V roce 1966, během florentských povodní , byla váza dále poškozena a byla obnovena v roce 1973.

Uvedení zdroje

Nápisy na váze odkazují na její autory (jeden na každé straně): keramik Ergotimos a malíř Clitias (Kleitias). Nápis se nosí dvakrát: první na dvou svislých fázích vložených do scény manželství Thetis a Peleus a druhá (ne celá) na krku, představující loď.

Poté se na keramice v Aténách množí podpisy malířů a hrnčířů. Tyto podpisy ukazují, že řemeslníci měli vysoké sociální postavení. Víme skutečně, že na Akropoli poskytovali bohatou nabídku a že jejich keramika byla vyvážena, zejména do Etrurie, a prodávána za vysoké ceny. Vložení jejich podpisů na tuto vázu ukazuje, že se považovali za své současníky a byli považováni za více než pouhé řemeslníky. U těchto řemeslníků vidíme vzestup mytologie. Už se nezaměřují na primitivní cykly složené z okrasných a zvířecích vlysů. Upřednostňují figurální vlysy a jejich ikonografie se snaží konkurovat velkým homérským eposům. Kromě svých podpisů zaregistrovali více než 120 jmen postav, zvířat a architektury. Používají široký mytologický repertoár a ambiciózní styl vyprávění. Edmond Pottier popisuje vázu François jako „Ilustrovanou řeckou Bibli“.

Popis malovaných scén

Výzdobu tvoří mytologické nebo dekorativní výjevy , tématem vázy v hlavním rejstříku je cyklus Achilla a jeho otce Peleuse a boj proti divokosti. Scény jsou znázorněny na sedmi překrytých registrech a představují 270 postav a 121 vysvětlujících nápisů. Svislý rozměr dekorativních pásů je variabilní, aby se mistrovsky přizpůsobil tektonice vázy, což dává dekoraci pohyb.

Vyprávění se odvíjí lineárně na každém proužku ve směru proti směru hodinových ručiček , bez protikladu kontrastu, plynulého a narativního, zbaveného jakékoli tuhosti.

Na krku vázy

Pokračování manželství končí tím, že Okéanos (ryba) symbolizuje konec světa a Héphaïstos , syn Héry a Dia, na oslu.

Na břiše vázy

Na úpatí vázy

Dva ozdobné pruhy představují komickou scénu živého boje Pygmejů namontovaných na beranech proti jeřábům ze Scythie, která na ně útočí. To je geranomachy . První reprezentace tohoto ikonografického tématu převzatá z citátu Iliady .

Vlivy 

Obnovení korintského stylu pro kompozici v horizontálních vlysech a použití černých postav, řezy, zvýraznění hnědých / červených a bílých obrazů. Zvířata a rostliny na úpatí vázy představují poslední pozůstatky korintského stylu.

Díky integraci několika registrů s mytologickými postavami je tento kráter dílem přechodu mezi velmi geometrickým a rostlinným uměním korintského umění a podkrovním stylem, který pak zvýhodní pouze jeden registr.

Orientální styl: (zaujatý korintským stylem) sfingy, lvi, griffiny (divoká a fantastická zvířata), dekorace palmových listů, boje s divokými zvířaty, Gorgony. Pouze autoři hovoří o různých a někdy protichůdných vlivech.

Souvislost mezi ikonografií a funkcí Vázy

Termín kráter pochází z řeckého slova: „kerannumi“, což znamená míchat. Používal se proto k míchání vína a vody (protože Řekové nepili čisté víno) během banketů. Je to velká otevřená váza s velkým tělem a dvěma držadly. Dionýsos je řecký bůh vína, vinice, hostiny a divadla, často je zastoupen vázou v ruce. Víno nabízí mužům bůh Dionýsos. Na prvním vlysu břicha strany A je zastoupen Dionýsos za Demeterem, Hestií a Chariclosem. Nosí na rameni zlatou amforu, svůj dárek pro svatbu. Potom na straně B: ve světě olympioniků je Dionýsos přijat Afroditou, vede průvod. Doprovází ho silenus (napůl člověk a napůl zvíře: představující ducha divokého života), který drží vínovou kůži.

Dionysos umožňuje vytvořit spojení mezi ikonografií a funkcí tohoto kráteru.

Poznámky a odkazy

  1. Victor-H. Bourgeois, „Etruskové v Archeologickém muzeu ve Florencii“, Revue historique vaudoise , Société vaudoise d'histoire et d'archéologie, 1903; let. XI.
  2. Musée national du Louvre, katalog starožitných terakotových váz, studie o historii malby a kresby ve starověku. Paris: Motteroz, 1896-1906, svazek 3
  3. Ilias , 3. I-6.
  4. John Boardman, 1974 a 1991 , str.  31: Kapitola 3: Malíři sekcí se svými kohortami údělů, které nahrazují svými postavami vlysy zvířat, které poté mizí. Kapitola 4: strana 52: Umělci Lydos , malíř Amasis a Exekias, poté procvičují jednotný registr. Dekory se superponovanými registry zmizely.

Bibliografie

Podívejte se také

Související články

externí odkazy

Zdroje