Abdelkader Guermaz

Abdelkader Guermaz Obrázek v Infoboxu. Guermaz výstava v Maison des Sciences de l'Homme (ADEIAO), Paříž, 2002
Narození Květen 1919
Řasenka
Smrt 1996
Paříž
Státní příslušnost alžírský
Aktivita Malíř
podpis Abdelkadera Guermaza podpis

Abdelkader Guermaz ( 1919 , Mascara , Alžírsko - 1996 , Paříž , Francie ) je alžírský nefigurativní malíř z nové školy v Paříži , nejstarší z generace „zakladatelů“ moderního alžírského umění.

Životopis

Guermaz se narodil dne 13. května 1919v Mascara ( Alžírsko ), ale dětství a dospívání strávil v Oranu . Velmi brzy ukázal umělecké dary a dispozice: byl by malířem, básníkem a kritikem umění. Od roku 1937 do roku 1940, studoval na škole výtvarných umění v Oranu, se účastní od roku 1941 na skupinových výstavách v avantgardní galerie Hill z Roberta Martin . Je redaktorem novin Oran-Républicain a v Mostaganemu v roce 1960 vytvořil osobní výstavu v galerii Sesame a fresku pro generální radu v roce 1961.

Sesame Gallery otevřela své brány 13. prosince 1959 z iniciativy Abdellaha Benmansoura, malíře, který prošel Art Deco a který se zúčastnil výstavy alžírských malířů v Paříži v Duben 1964 se dvěma pracemi: Paysage a Rupestre.

Žije mezi 1962 a 1996 v No. 26 Quai du Louvre ( 1 st čtvrti Paříže ). Pocta mu vzdává plaketu.

Ve stejném roce přijel do Paříže a usadil se tam. Jeho práce tam byly prezentovány v letech 1962 a 1963 v nové galerii Roberta Martina, během skupinových výstav, ale také během samostatné výstavy v roce 1963 v galerii Marie-Jacqueline Dumay . Skrz 1960 se účastnil pařížských salonů.

V Paříži Guermaz najde alžírské nebo evropské malíře z Alžírska, kteří ho tam předcházeli. Až přijde později, může s nimi porovnat své ideály a své zkušenosti s malováním. Tak díla Guermaz rub ramena s těmi Benanteur , Bouqueton a Khadda na výstavě Dix Peintres du Maghreb v Galerii Le Gouvernail v roce 1963, a oni jsou také přítomny v roce 1966 na výstavě Six Peintres du Maghreb v Galerii Peintres. Z svět .

Guermaz udržuje kontakt s Alžírskem. V roce 1962 se stal pařížským korespondentem novin La République d'Oran . Je zastoupen na kolektivní výstavě Alžírští malíři, která začíná1 st November 1963v Národním muzeu výtvarných umění v Alžíru i ve stejnojmenném alžírském malíři v Uměleckoprůmyslovém muzeu v Paříži v roce 1964. To spojuje velkou většinu současných alžírských nebo evropských malířů z Alžírska . Je stále přítomen v Alžíru na Salonech UNAP v letech 1964 a 1974, stejně jako v Galerii 54 (režie Jean Sénac ) v roce 1964, na výstavě Reflets et Promesses v Galerii UNAP v roce 1966, nakonec na výstavě Contemporary Algerian Painting v Palais de la Culture v Alžíru v roce 1986.

Na samém počátku sedmdesátých let Guermaz nadále prosazoval svoji přítomnost v pařížských salonech a v roce 1971 byl pozván, aby vystavoval svá díla v Orangerie v Lucemburku ve společnosti šesti mladých umělců. Ty jsou nyní trvale vystaveny v galerii Entremonde v Paříži, odkud bude po dobu deseti let dostávat solidní podporu. Po účasti na skupinové výstavě v roce 1973 zde v letech 1974 až 1981 produkoval sedm osobních výstav.

Tyto události mu umožňují získat mezinárodní pověst. Byl pozván k účasti na Salon des Arts Plastiques v Tokiu v roce 1972, na mezinárodní výstavě umění v Teheránu v roce 1974, na výstavě současného arabského umění v Tunisu v roce 1980. Byl přítomen v Londýně v roce 1981 a téhož roku, vytváří gobelínové karikatury pro letiště v Rijádu .

Uzavření galerie Entremonde v roce 1981 ji připravilo o podporu a viditelnost, které se jí dlouho líbilo. Od této chvíle bude Guermaz provádět svůj výzkum sám a po dobu patnácti let bude pokračovat v rozvoji své práce. Jeho proslulost zůstává nedotčena francouzskými i zahraničními sběrateli, kteří vědí, jak najít cestu do své dílny v Paříži. Zemřel v Paříži dne9. srpna 1996.

Práce

Když Guermaz opustil École des Beaux-Arts v Oranu, sdílel ve 40. a do poloviny 50. let koncepci svých přátel „  Malířů poetické reality  “, jejichž vůdcem byl Maurice Brianchon . V období spojeném s řádem tato koncepce upřednostňuje návrat do reality a figurace, ale realita proměněná poezií. Guermazovy oblíbené předměty pak byly venkovní scény, jako například pláže v létě, ulice, živé trhy, schody zaplavené slunečním zářením, ty z vesnic s bílými stěnami korunovanými terasami, ale vynikal také v interiérových scénách a zátiších. Jak poznamenávají kritici, již ukazuje pevnou konstrukci, harmonickou rovnováhu barev, svěžest a rozlišovací schopnost.

Od poloviny padesátých let se Guermaz obrátil k abstrakci, stejně jako ostatní alžírští malíři své generace, pozorní k vývoji pařížského malířství. Abstrakce je skutečně jediným jazykem, který jim umožňuje najít své vlastní kořeny. Spojením tradice a modernosti má hodnotu závazku ke svobodě. Guermaz se poté stává jedním z aktérů alžírského abstraktního hnutí.

Velká abstraktní freska, kterou produkoval v Mostaganemu v roce 1961, je svědectvím jeho nové orientace, která nachází rozšíření ve svých prvních pařížských dílech. Odchází od reprezentace světa, aby s ním lépe harmonizoval a lépe vyjadřoval, s jedinými prostředky plastické slovní zásoby, linií, tvarů, barev, svých stavů mysli a rozsahu vjemů a emocí, které cítí při jeho dotek. V mnoha svých abstraktních kompozicích vkládá do sítě vertikál a horizontál, z nichž černá posiluje strukturu, nekonečné množství barevných skvrn. Horké jako červená, žlutá a oranžová, chladné jako modrá, poskytují úlevu dvourozměrnému prostoru a vytvářejí atmosféru velké poezie.

Na konci 60. let se v Guermazově malbě objevil nový směr. Pokud zůstane věrný abstrakci, nyní usiluje o určité zbavení. V mnoha jeho dílech bílá postupně nahrazuje barvu, která se téměř stává podkladem obrazové vrstvy. Zpracování obrazového materiálu, vše ve vibracích, zcela přispívá k vývoji formy. Jeho práce pak nabývá zcela předtuchého kontemplativního charakteru. Naplněný západní kulturou zůstal Guermaz orientálním a jak jsme u mnoha maghrebských umělců a spisovatelů pozorovali, je v něm odhalena predispozice k mystice. Jeho tvůrčí síla pak získává svůj zdroj v meditaci.

První práce tohoto období jsou jednotně bílé. O něco později se však z této původní prázdnoty vynoří barevné znaky, které se postupně začnou vyplňovat. Jsou to izolované barevné skvrny, které se brzy skládají do malých sad, které kontrastují s bílým pozadím. Panenský prostor je vymezen a vybudován, objevují se plány, kde se odehrávají reliéfy, které se otevírají na horizont oblohy.

Tyto kompozice se staly „krajinami“. Nepochybně místa paměti nebo „mýtická“ místa, kde je jeho kulturní identita zapsána do dávné minulosti, jsou tyto krajiny ještě více svědectvím prvních kroků, které podnikl na cestě k moudrosti, a důkazu svého duchovního nasazení. Mají symbolickou povahu.

Guermaz oslavuje jednotu hmoty a ducha, ale duch je to, co chce v sobě najít. Postupně se jeho „krajiny“ očistily a barevné sady se staly vzácnějšími. Vesmír vystavených hornin se odvíjí a otevírá se krok za krokem do nekonečna. Tento neomezený minerální vesmír je skutečně metaforou toho, čemu se říká „vnitřní poušť“.

Ve svých nejvíce internalizovaných dílech osmdesátých let dosahuje ještě vyšší míry abstrakce. Zdá se, že pod světelným závojem „krystalické“ bílé nebo modravě šedé některých svých obrazů již vnímá „kosmický“ prostor.

Nesmíme zapomínat, že Guermaz neměl zdržet překlady ve své práci jiné stavy mysli, než klidu, mít jiné předměty inspirace a uchýlit v jeho oleji, jeho akvarely , jeho pastely , jeho rytin a svými barvami, s tolik plastové slovníky, výběr tvarů, barev a materiálů, jak mu naznačoval jeho vkus pro výzkum a potěšení z malby. Ale jeho obrazový projekt se ve většině případů dobře spojuje s jeho duchovním přístupem.

Muzea

Některé tiskové výtažky

"Ačkoli byl pozorným pozorovatelem světa, Guermaz se postupně dokázal osvobodit od tíhy věcí, překonat hru forem a zdání, sbírat to, co je v jádru věcí, zvolit si ducha nad beton. Ale jeho díla nikdy neztratila svou příchuť, tu věrohodnost, díky níž je pohled vždy spoluvinný ve věcech, s nimiž „přichází do styku“ “.

Jean-Jacques Lévèque, předmluva k výstavě Šest malířů Maghrebu „Galerie Peintres du Monde“, Paříž, 1966.

"Jaká meditace, jaké kontemplativní ticho v dílech Guermaza." Jeho nové obrazy nám ukazují jeho vnitřní cestu, od obrazů k dobrovolné vášni, která byla hymnou k obvyklé realitě. Zdá se, že umělec získal nadmořskou výšku svými písněmi s bílými zvuky. "

Snil Remy, sl, kolem roku 1970.

"Básník, Guermaz, který se projevuje již čtvrt století, lze považovat za iniciátora esoterismu a jeho malba v dvojitém přístupu nepopisuje pouze výstup k klidné samoty (tak se nazývá jeden z jeho velkých plátna): je to samo o sobě toto mírové dobytí vesmíru. "

Jean-Marie Dunoyer , Les Contemplations , Le Monde , Paříž,17. ledna 1976.

"Malíři záhady požadují platný vstup do této záhady: klíče, dobře vypočítaná koncepce, strašidla, škála hodnot." Malíři důkazů se spokojí s tím, že tyto důkazy ohraničí svým temperamentem: zůstává zřejmý, nebo, chcete-li, prvek dokonale artikulovaný mimo dílo. Výjimečná věc na Guermazu spočívá v tom, že spojuje tajemství a důkazy: seznamuje záhadu, aniž by ji bylo nutné násilím zkrotit. "

Alain Bosquet , Známé tajemství Guermazu , leták z „Galerie Entremonde“, Paříž,Leden 1977.

"De Guermaz, který každoročně vystupuje v galerii Entremonde, si budeme pamatovat především obrovské plátno Blanc de volupté." V extrémním bodě odizolování pokrývá jeho téměř perleťový monochromatický důkladnou vnitřní strukturu a dokáže poskytnout ohromující pocit plnosti - stav, ke kterému má tendenci neustálé umírňování Guermazu navíc… “

Jean-Marie Dunoyer, The Ancients and the Moderns , v Le Monde , Paříž, 20. ,21. ledna 1980.

"Malíř transfinitů (abych použil Verdiglioneho výraz), Guermaz, s klidnou virtuozitou zenového mistra (jeho maličká plátna jsou mandaly  !) Stopy po jeho cestách meditace na nesmírném rozsahu vesmíru - Minutes memorial sand…"

Roger Dadoun, Guermaz v La Quinzaine littéraire , n o  318, Paris, 1-15. února 1980.

„Jde nad rámec zdání, které odmítá být pasivní reflexí, již se neuspokojuje s narcistickým pózováním, vyhýbá se pastím neuspokojivého potěšení, které poskytují pouze dekorativní harmonie, a do jeho duchovní zkušenosti se navrhuje vstoupit. Nová vize, které Guermaz vymyslí jako tolika zastávkách podél jeho cestu do země lehkého vést k citlivým zpochybnění samotné realitě skutečné, zapojit se do nejradikálnější pátrání po jeho nesnížitelná existuje . "

Michel-Georges Bernard, Guermaz, cesta do země světla , v Algérie literatuře / akci , n o  49-50, Marsa Éditions, Paris, v období březenDuben 2001( str.  152 ).

"Živí umělci obývají srdce a mysl." Mrtví vzkřísí v našich vzpomínkách. Guermaz je tento umělec, který nám chybí pokaždé, když naše srdce ztratí ze zřetele naši mysl. "

Yasmina Khadra , in Pocta Guermazovi (pozvánka), Alžírské kulturní centrum, 2009.

Poznámky a odkazy

  1. Výstava sdružuje obrazy Aksouh , Baya , Hacène Benaboura , Benanteur , Bouzid , Guermaz, Issiakhem , Khadda , Azouaou Mammeri , látky thiomethoxidem lithným , Martinez , Mohamed Racim , Bachir Yellès , Zérarti , ale i Angela Diaz-Ojeda , Jean de Maisonseul , Nallard a René Sintès , stejně jako dětské kresby.

Bibliografie

Dokument použitý k napsání článku : zdroj použitý pro psaní tohoto článku

Monografie

Katalogy, články a obecná díla

Podívejte se také

Související články

externí odkazy