Bruno Montpied

Bruno Montpied Obrázek v Infoboxu. Bruno Montpied.
Fotomontáž z fotografie José Guiraa z roku 2002 sestavená z malby z roku 2013 s názvem La Montagne de la Tête .
Narození 2. května 1954
Boulogne-Billancourt
Státní příslušnost francouzština
Aktivita Malíř

Bruno Montpieda je spisovatel, malíř, filmař, výzkumník a mediátorem brut uměleckých a spontánní umění, narozen2. května 1954v Boulogne-Billancourt .

Životopis

Po literárních studiích se Bruno Montpied v roce 1976 vrací jako samouk, s malbou a kresbou, které od školky nepraktikoval, až do té doby se věnoval pouze básnickému psaní (od roku 1971). Člen Denis Martin Group, která splňuje neformálně několik nespokojených mladých lidí, které spojuje svou společnou vůli ke změně života na základě nové citlivosti zděděné ze zkušeností z vanguards na XX th  století, zjistil paralelní Super 8 .

První knihu vydal v roce 1977; ve stejném roce vystavoval svá první díla na Musée du Luxembourg a při této příležitosti založil spolu s Jacquesem Burtinem a Vincentem Gillem epizodickou skupinu Zoom Back, Camera !.

Poté, co v roce 1974 objevil surrealistické hnutí, se nadšeně věnoval rokům 1976-1980, po setkání s Joëlem Gayraudem pro skupinu CoBrA a její chválu za spontánnost v umění, poté pro situacionistické publikace, které se zasazují o realizaci umění a konec ekonomika, konečně pro art brut . Ta ho vedla k zájmu o naivní umění a venkovské lidové umění. Sveden myšlenkou na výtvor, který nepotřebuje žádnou hierarchii, žádnou licenci k vytvoření nebo jakoukoli iniciaci, aby se mohl vylíhnout, se vydává hledat neznámé populární tvůrce. Bude odhalitelem určitého počtu nových autorů, kteří jsou ve Francii před ním málo vnímáni nebo jimi nejsou vnímáni, a bude odrážet další zapomenuté tvůrce.

Nejprve v Super 8 , poté od 90. let prostřednictvím fotografie, nashromáždil stále větší a rozmanitou dokumentaci a ikonografii o spontánních tvůrcích. Píše články na toto téma v různých odborných časopisech. Od června 2007 zahájil a provozoval internetový blog Le Poignard subtil , v návaznosti na dvě recenze, které postupně upravil, La Chambre rouge a L'Art Immédiat .

V roce 2011 vydal knihu věnovanou výhradně jeho výzkumu spontánního prostředí Éloge des jardins anarchiques . Ve stejném roce spoluautorem filmu Rémy Ricordeau film Bricoleurs de Paradis (Le Gazouillis des éléphants) .

V letech 2015–2016 založil a režíroval v Éditions de l'Insomniaque kolekci „La Petite brute“ věnovanou tvůrcům samouk (vyšly čtyři tituly). On je také aktivním přispěvatelem do Franche Création revizi z Musée de la Création Franche .

V roce 2017 vydal s vydáním Sandre pokus o obecný soupis spontánních prostředí ve Francii, Le Gazouillis des éléphants , velký objem 934 stránek, který uvádí a popisuje 305 stránek neobvyklých prostředí, která zmizela nebo existovala.  

Postupem času vybudoval sbírku toho, co nazval „bezprostředním uměním“ (brut art, naivní umění, anonymní či nikoli, neobvyklé lidové umění, výtvory jedinečných současných umělců).

Současně s těmito aktivitami nikdy nepřestal malovat a vystavovat, a to jak na osobních, tak na skupinových výstavách. Věnoval téměř dvě stě děl různým muzeím ve Francii, Belgii, Španělsku a Itálii.

Malování

V jeho raných dobách pracoval Bruno Montpied často v malých formátech, v akrylové barvě - ovlivněné tím malíři skupiny Cobra - pak inkoustem nebo akvarelem, automaticky skládal, hrál na náhodu a různé experimenty, podrobné, složité scény , někdy obtížně interpretovatelný. Poté, co začal na začátku své práce častým používáním jasných, někdy kriklavých barev, se jeho paleta postupně vyvinula směrem k větší moderaci a chromatické jednotě.

Kresba, grafika dominují jeho práci. Linie pera raných let postupně ustoupily používání Rotringu ) a značek všeho druhu.

"Realizace mých kreseb a mých obrazů je podřízena potřebě hrát, především žít překvapením." Pokud nejsem překvapen, zruším to, co jsem udělal, s požadovaným účinkem. Někdy se ve chvíli ničivého hněvu objeví neočekávaně uspořádaný obraz, který hledám.

Cvičím jakýsi „nad-automatismus“. Náhodně kreslím, náhodně dávám barvy a bezplatně se uchýlím k technikám, většinou nekonzistentním způsobem, někdy mučivým způsobem. Retušuji, znovu kryji, pokud je špatný začátek, a začnu znovu náhodně. Většinu času mi vždy přijdou ruce. Snažím se však také vytvářet formy, které jsou méně okamžitě srozumitelné, „abstraktní“, záhadné formy nabízející různé interpretace.

Dlouho hledám tituly, protože mě potřebuji za každou cenu. Musí to být, pro nejlepší z nich, tituly, které posilují ambivalentní stránku obrazu a promítají představivost pozorovatele k úrodným snovým stopám, kde se jeho interpretace a interpretace mých titulů protínají, protínají a nakonec kráčejí společně.

Nemám již žádná „témata“. Vzhledem k mému způsobu práce. Existují témata, která se neustále vracejí, když se podívám na své tituly, uvědomím si to. Zde jsou některé, které jsem identifikoval v katalogu, který uchovávám ve své práci: vesmír Marvelous: mořské panny, víly, malé bytosti, obři, ogresses, odkazy na příběhy. Noc, smrt, duchové, přízraky, cirkus, klauni, šašci, prasata, jeskyně, peklo, ďábel, žena, čarodějnice, různé postavy, stvoření, magie a kouzelníci (také kouzelníci), zvířata, les. "

- Bruno Montpied

Publikace

Spisy

K těmto knihám jsou přidávány texty publikované v různých časopisech, zejména:

Časopisy

Na okraj La Chambre Rouge publikoval Bruno Montpied texty různých autorů ve sborníku „La Petite Chambre Rouge“ (1984-1985).

Články

Články Bruna Montpieda se objevily ve specializovaných časopisech, včetně Raw Vision , Plein Chant , Art et Thérapie , Création Franche , Artension , Réfractions , SURR , The Southern Quarterly Review , Le Monde libertaire , Ligeia , Les Cahiers de Institut , Venus odkudkoli , Kouty , Zlato 13 ostrovů , zahrady , 303 umění , výzkum a tvorba , Mirabilia . Některé z těchto článků byly zahrnuty do L'Éloge des jardins anarchiques .

Mezi články, které nejsou součástí sbírky, můžeme citovat:

Zprostředkování a objevování

Mezi populární designéry, které Bruno Montpied proslavil jak ve Francii, tak i na mezinárodní úrovni, lze uvést kameníka Françoise Michauda nebo jiného příkladu sochaře a designéra Gastona Moulyho .

Obnovil také informace o dalších zapomenutých tvůrcích, jako jsou Abbé Fouré (autor poustevníka vytesaných skal Rothéneuf ), Désiré Guillemare , Pierre Jaïn , Maurice Lellouche , Ludovic Montégudet , René Rigal nebo Jacques-Bernard Brunius (v souvislosti s uměním dosud definováno jako „surové“).

On také občas bránil, mezi úplně první v kritice se specializuje na současné populární umění, řada tvůrců zařadil do jedinečného umění, jako je Natasha Krenbol , Christine Sefolosha , Jean Branciard , Raymond Reynaud , Danea Torsten Jurell , Noël Fillaudeau , Pierre Albasser , Michel Boudin , Marilena Pelosi , Isabelle Jarousse , Guy Girard , Serge Paillard nebo dokonce Marie Adda-Audin .

K dnešnímu dni je důležitým příspěvkem Bruno Montpieda s historií art brut, spočívá v tom, že se mu podařilo při určování totožnosti tvůrce řady sošek známých pod názvem „  Barbus Müller  “, Auvergne rolník Antoine Rabany , známý jako „Zouave“, stejně jako místo, kde byly vyrobeny, vesnice Chambon-sur-Lac ( Puy-de-Dôme ). Příběh tohoto objevu byl publikován v dubnu 2018 na jeho blogu Le Poignard subtil . Souhrn tohoto příběhu se objevil v tehdejším n o  17 Publicateur College Pataphysique (září 2018).

Filmografie

Poznámky a odkazy

  1. „  Montpied, Bruno  “ , na ledelarge.fr (přístup 19. října 2019 ) .
  2. Journal du Cercle , Réflexion editions, Paris, 1977 (pod pseudonymem Julian Silja).
  3. Tři obrazy Bruna Montpieda ( Geometrické oddíly uvedené v katalogu a další dva obrazy bez názvu) jsou vystaveny v Salon Ecritures organizovaném skupinou Lettrist v Musée du Luxembourg ve dnech 3. až 31. října 1977.
  4. Pět z filmů skupiny se promítá v Musée du Luxembourg v rámci Salon Ecritures:
    1. Najděte Hortense , Bruno Montpied;
    2. Pont-au-Double , Bruno Montpied;
    3. L'Innocence du Grand Large , Jacques Burtin a Vincent Gille;
    4. Bez názvu, Jean-Loup Montpied;
    5. Bruno Montpied, hořká konverzace o neštěstí doby .
  5. Blog.
  6. „  The Red Room z katalogu Kandinského knihovny, MNAM, Paříž.  » , Na bibliothequekandinsky.centrepompidou.fr .
  7. Formát 21 x 15 cm, 5 čísel publikovaných v letech 1983 až 1985.
  8. „  Okamžité umění v katalogu Kandinského knihovny, MNAM, Paříž.  » , Na bibliothequekandinsky.centrepompidou.fr .
  9. Formát 29,7 x 21 cm, vydána dvě čísla, první v roce 1994, druhé v roce 1995.
  10. Éditions de l'Insomniaque (220 stran a 250 fotografií) ( ISBN  2915694486 ) .
  11. Tento film, vysílaný na několika regionálních kanálech FR3 a Planète, byl sestříhán na DVD a připojen ke knize Praise of Anarchic Gardens . Bylo promítáno zejména na Collection de l'art brut v Lausanne na Noc muzeí v září 2011 ( Program Collection de l'art brut , září 2011, strana 17).
  12. François Angelier , „  Beaux livres curieux. Domácí kouzelníci sledováni  “, Le Monde ,14. prosince 2017( číst online , konzultováno 25. srpna 2019 ).
  13. Jean-Didier Wagneur, „  Totems moi non plus  “, Osvobození ,15. prosince 2017( číst online , konzultováno 3. ledna 2018 ).
  14. Hlavní osobní výstavy: galerie Usine, Paříž, 1987; Galerie Imago, Site de la Création Franche, Bègles, 1991; Knihkupectví Halle Saint-Pierre, Paříž, 1994; Musée de la Création Franche , Bègles, 2002; Galerie Orsel, Paříž, 2002; Galerie Dettinger-Mayer, Lyon, 2005; Musée de la Création Franche, Bègles, 2011; Galerie La Fabuloserie-Paris, 2018.
  15. 126 děl bylo věnováno franšíze Musée de la Création v Bègles (Gironde).
    Čtyři díla jsou přítomna ve sbírce Nizozemské nadace pro naivní a cizí umění Die Stadshof zapůjčená a dočasně umístěná v muzeu Doctora Guislaina v belgickém Gentu.
    23 děl je součástí sbírky jedinečného umění Navarrského muzea ve španělské Pamploně.
    Asi deset děl je v kabinetu tiskovin Panizzi Library v Reggio Emilia v Itálii jako součást daru od kritika umění Dina Menozziho.
    Dílo je součástí Artothèque regionálního centra současného umění Château du Tremblay ve Fontenoy (Yonne).
    A konečně, v roce 2012, dar 26 děl integroval sbírky Musée du Vieux-Château (Laval) (Muzeum naivního umění a singulárního umění).
  16. 46  cm × 38  cm , kombinovaná technika na plátně.
  17. Rozhovor s Pascalem Julou, březen 2011, na foutraque.com .
  18. Joël Cornuault, Dromomanies, kapitola „Země darovaná poezii“ , St-Pourçain-sur-Sioule, Bleu kolem,2018, 127  s. ( ISBN  978-2-35848-107-6 ) , str. 41-49.
  19. Annie Le Brun , Co je na nezaplacení: krása, ošklivost a politika , Paříž, Stock,2018, 172  s. ( ISBN  978-2-234-08598-5 ) , str. 152-158.
  20. Roland Chelle, Vers luisants , 1984; Régis Gayraud, Faire chou blanc , 1984; Jean-Pierre Le Goff, Sur le tas , 1984; Joël Gayraud, Prose au lit , 1985.
  21. „  Subtilní dýka: Mosty mezi populárním uměním, brutálním uměním, naivním uměním, spontánním surrealismem a bezprostředním uměním: poetika bezprostředního  “ , na foutraque.com .
  22. Experimentální němé filmy jako pocta dada avantgardním filmům jako Entr'acte nebo Norman Mac Laren .
  23. Soundtrack nahraný samostatně, nezávisle na stopě obrazu.
  24. Tento film je svědkem realizace kolektivního díla skupiny Zoom Back, Camera! (smíšená média na trojúhelníkové dřevěné podpěře široké 130 cm).

Podívejte se také

externí odkazy