Kristus ve slávě je zvláštního na ikonografii křesťanského. Jejím cílem je eschatologické reprezentace z Krista v jeho těle slávy prostupuje světlo, během druhého Parousia na konci doby po posledním soudu (Krista z nálezu ). Toto téma Krista slavného mimo pozemský svět je v protikladu k ostatním scénám pozemského života Ježíše ( Klanění tří králů nebo pastýřů, Umučení , Ukřižování , Pieta , Pohřeb ...) nerealistickým zpracováním postavykodifikovaný hieratic , spojující reprezentace Nanebevstoupení nebo Proměnění . Kristus je znázorněn zepředu, vousatý, s dlouhými vlasy, pevnými rysy, obklopený kruhovitým nimbem, často v kruhu nebo mandorlou (oválná mandle), samostatně nebo obklopený různými motivy.
Kristus ve slávě zahrnuje konkrétnější kategorie jako Kristus ve Veličenstvu ( Majestas Domini ) a byzantský Kristus Pantokrator nebo jiné odvozené formy jako Kristus Salvator Mundi , Kristus vítězný , Kristus Král , Kristus Vykupitel nebo dokonce Nejsvětější Srdce Ježíšovo .
V souladu s nikajským koncilem (325), který prohlašuje, že Ježíš, vtělené slovo, je dokonalým obrazem Otce, Kristus ve slávě umožňuje znázornění božské slávy a překonání biblického zákazu obrazů, ale debata bude pokračovat ještě dlouho, o čemž svědčí iconoclastic hádky v Byzanci . Slavnou postavou je již přítomna v katakombách časných století křesťanství, ale je to ikona na VI -tého století klášter svaté Kateřiny na Sinaji , v Egyptě , který je zakladatelem reprezentace.
Východní část středomořské pánve, která zaznamenala vývoj prvních křesťanských církví a která po založení Konstantinopole představovala Východní římskou říši , postupně upřednostňovala topos Krista ve slávě (ovlivněna starodávnými reprezentacemi Dia a té císaři Římané), která poznačí celé křesťanské umění středověku. Byzantská teokracie basileus ve skutečnosti do značné míry rozvíjí obraz moci vyplývající z Boha císaře: je například předmětem reprezentace Basila II na osvětlení XI . Století . Byzantské umění současně použije na freskách a ikonách téma Kristova vyzařujícího a vládce světa, stojícího nebo usazeného na trůně, i bustu Krista Pantokratora .
Na Západě reprezentace Krista ve slávě existují od karolinské doby o čemž svědčí zlatnických motivy a vzácných příkladů církevní dekoraci, jako u kláštera St.John v Müstair , ve Švýcarsku (počátek IX th století ). Od XI -tého století , budou různé reprezentace Krista ve slávě být dominantním tématem sochařství románského a gotického k uším západních kostelů podél vzoru bude provozován zlatník (krytu Gospel, výzdoby relikviáře), v osvětlení , vitráže a fresky , zejména na poloklenbách apsidy , za oltářem. Ve stejné době, byzantské umění nasadí, jak na kupole Hagia Sofia v Istanbulu, jeho věda mozaik na výzdobu sakrálních staveb, které bude znamenat celou pravoslavnou pole na stejné úrovni jako s uměním ikon.
Kristus ve slávě má spíše postoj k objímání světa nebo k učení než k gestu požehnání: vítá a ukazuje cestu k věčnému životu. Ve věčnosti je zastoupen jako mistr světa, je zahrnut do mandorly , stojí nebo sedí na trůnu uprostřed kompozice, je obklopen nebo není obklopen významnými osobnostmi křesťanské víry, jako jsou evangelisté ( Tetramorph ), apoštolové nebo Virgin a symboly líbí Beránek.
Mandorla může obsahovat řecké abecedy : alfa ( alfa , první písmeno abecedy) a Q ( omega , poslední písmeno). Tyto symboly jsou převzaty z Apokalypsy podle svatého Jana , kapitoly I, verše 8: „Jsem alfa a omega , říká Pán Bůh, který je, kdo byl a kdo přijde, Všemohoucí.“
Reprezentace „krále slávy“, „ Majestas Domini “, spojuje římskou tradici císařské ikonografie, která ukazuje stojící císaře, zvednutou pravou ruku a vizi Jana v Apokalypse : postava sedící na trůnu obklopená Živou čtyřkou bude křesťanská tradice interpretovat jako Krista obklopeného čtyřmi evangelisty představovanými zvířecími symboly ( tetramorph ). Kristus je v postavení toho, kdo má autoritu, toho, kdo vládne, obecně s odkazem na kapitolu XI. 25. verš evangelia podle Jana : „Já jsem vzkříšení a život“.
Objeví se postava Krista: zralý vousatý muž s dlouhými vlasy nahradí mladého a bezsrstého Krista, kterého potkáváme v prvních stoletích. První Vousatý Christ známo, že katakomby z Commodille a datum konce IV -tého století . Postava také navazuje na gesto řečníka (často vousatého v řecko-latinské ikonografické tradici), který učí, a kterého Západ bude často interpretovat jako gesto požehnání.
Kristus ve Veličenstvu stojí v plné délce nebo sedí na trůnu (někdy na plošině) s variabilním umístěním rukou. Setkáváme se s postojem modlící se, s nataženými pažemi a dlaněmi otevřenými, ale také s teologickým prohlubováním reprezentace slavného těla Krista stojícího tváří v tvář, s rozpaženými pažemi a sevřenými nohami v póze, která evokuje, ale převyšuje ukřižovaný; stopa po hřebících ukřižování je například jasně viditelná na mozaice křtitelnice ve Florencii .
Jde o dominantní Kristův motiv soudu nad tympanony románských a gotických kostelů na Západě, jejichž prototypem je románský portál opatského kostela Beaulieu-sur-Dordogne nebo katedrála v Autunu v 12. století. Století . Někdy existují výraznější královská znamení, jako je koruna na relikviáři Saint-Viance, nebo kosmická znamení, jako je slza oblohy, měsíc nebo hvězdy, které symbolicky podtrhují Krista, nestvořené světlo světa. Samotný hieratic postava byzantské vyvíjet směrem k větší lidskosti v západní reprezentace ze XIII -tého století .
V byzantském umění zůstane reprezentace velmi pevná a velmi kodifikovaná (barvy, složení, poloha prstů, křižák , nápisy…).
Setkáváme se také s podobnou formou zvanou „ Salvator Mundi “, kde Kristus nesl kouli v levé ruce, zatímco pravou rukou žehnal.
Renesanční a barokní bude zastupovat Kristové ve slávě nové estetické kánony, které spíše definují triumfální Krista nebo „slávu“ (definice TLFi „vyobrazení nebe obydleného anděly a světci“). Největší umělci namalují bílou postavu Krista v empyreanu, obklopenou anděly jako ve vizích Izaiáše a Ezechiela , vládnoucích v nebeském nebi na rozdíl od černého světa hříchů. Uveďme jen jeden příklad: Peter Paul Rubens : Velký poslední soud (1616-1617).
Kristus Pantokrator, privilegované zastoupení byzantského umění , byl zdrojem inspirace pro Krista ve slávě středověkého Západu . Rozdíl v držení těla je pozoruhodný mezi těmito dvěma: v první se objevuje pouze busta Krista, zatímco ve druhé je zcela znázorněno Kristovo tělo.
Kristus Pantokrator drží posvátnou knihu v levé ruce (řecký text Písma, který drží Kristus Pantokrator z Cefalù na Sicílii, prohlašuje „Já jsem světlo světa“) a zvedá pravou ruku v gestu kodifikovaného učení.
Codex Bruchsal
Thumbnail Codex Hitda ( XI th century ) - Biblio. University of Darmstadt , Německo
Rýnský mistr kolem roku 1240
Mozaika Pantokrator neseny čtyři anděly ( VIII th - IX th staletí ), Santa Prassede v Římě
Fresco pozdní XI tého století. Abbey Sant'Angelo in Formis, Capua (Jižní Itálie)
Mosaic of Christ Pantocrator ( XII th c.), Dome of the Martorana , Sicily
Mozaika Pantokrator ( XII th c.) Apsidě katedrály Monreale , Palermo , Sicílie
Freska refektáře opatství Abbaye Saint-André Lavaudieu - XII th století. (Haute-Loire, Francie)
Mosaic of the Deesis ( XIII th c.) To Hagia Sophia (Istanbul)
Nástěnná malba ( XIV e s.?), Kostel Grötlingbo ( Gotland - Švédsko)
Freska z XV -tého století , kostel sv Martin v Jaleyrac (Cantal, Francie)
Holy Face (Novgorod) -Moscow ( XII th c.)
Andrei Rublev ( 1408 )
Bosch (kolem 1482-1516)
Kostel Saint-André-de-Sorède nadpraží západního portálu, XI th století.
North Portal Notre-Dame de Reims , XIII th století.
Tympanon z katedrály St. Trophime Arles , XII th století.
Centrální tympanon narthex, Vézelay Opatství , polovině XII -tého století
Tyrolsko
Centrální tympanon královského portálu katedrály v Chartres
Bourges
Cahors
Antonello da Messina - Christ Salvator Mundi , XV th
Rubens - Velký poslední soud (1616-1617) - Alte Pinakothek Mnichov
Freskový projekt pro katedrálu Krista Spasitele v Moskvě (1874) od Nikolaje Kosheliova ( muzeum v Nižním Novgorodu )
Kostel Madeleine v Paříži
Palencia (Španělsko)
Cochabamba (Bolívie)
Rio de Janeiro (Corcovado)