Glyptický *
Soupis nehmotného kulturního dědictví ve Francii | ||
Válcová pečeť z období Uruku , zobrazující „kolo“ mytologických zvířat | ||
Pole | Víš jak | |
---|---|---|
Umístění inventáře |
Ile-de-France Paříž |
|
Rytecké (dále jen starověké řecké γλυπτός / glyptós „vyrytým objekt“) je umění rytí drahých kamenů, včetně velikosti a hlubotisk řezbářství ( hlubotisk ) nebo úleva ( cameo ). Nejčastěji vyjadřuje předměty čerpané z mytologie, náboženství nebo kulturních či symbolických témat.
Tento termín se často používá k označení umění vyřezávat těsnění válců v Mezopotámii .
Know-how glyptiků je ve Francii uznáváno zařazením do seznamu nehmotného kulturního dědictví .
Glyptics je velmi staré know-how. O válce těsnění ryté datován až 5000 před naším letopočtem. JC. byly nalezeny v dolní Mezopotámii v oblasti Sumeru . Během starověku se glyptik vyvíjel, zejména v Egyptě , díky tradičním amuletům vyrytým do drahých kamenů.
Primární funkcí těchto gravírovaných objektů je užitečnost (těsnění atd.). Funkci uměleckého díla přebírají až mnohem později.
Během středověku bylo v Ars Sacra znovu použito velké množství starověkých portrétů a intaglií . Již v karolínském období se objevují příklady, z nichž nejtypičtější je relikviářová socha Sainte-Foy (obsahující třicet tři portréty a třicet jedna starodávná intaglios). Postup, který je běžný poté a po celé období. Ve 12. století se v pokladnici opatství Saint-Denis objevuje několik příkladů . Stejně jako Charlemagne ‚s escrain, horní z nich zůstává dodnes, ukazující hlubotiskové představující Julia Titi zasazen do středověké zlaté hoře. Ve 13. století otevřel kontext křížových výprav praxi řezbářství kamene do nových perspektiv. Právě v této době se umělci pustí do gravírování do polodrahokamů a drahých kamenů, a to v kontaktu se starodávnými portréty a intagliemi, které kolují v Evropě intenzivněji. Jedná se o velmi bohaté století týkající se umění glyptiků a to ve velké části evropských uměleckých domovů. Ponecháme si Hunt of the Three Kings v Kolíně nad Rýnem jako symbolický příklad. Vyrobeno v letech 1180 až 1230 a připisováno dílně Nicolase de Verdun (153 x 110 x 220 cm, dubové dřevo, stříbro, zlato, měď, smalt, drahé kameny, Kolín nad Rýnem, Německo). Ve 14. a 15. století se pak tento typ předmětů objevuje mnohem důležitěji v knížecích sbírkách, zejména vévodů z Berry a Anjou.
Středověk je také obdobím, kdy budou intaglios sloužit jako pečeťová matice . Díky svým dutým rytým vzorům umožní tyto předměty reliéfní tisk vosku. Po celé období se tedy starověké kameny znovu používaly zejména jako sigilární prsten. Jsou oceňováni kvůli jemnosti jejich velikostí. A to jak pro estetický charakter objektu, tak také proto, že znemožňuje padělání otisku vosku. Právě ve 12. a 14. století jsou příklady nejvíce přítomné, a to zejména v sigilárních praktikách šlechty, obchodní buržoazie a církevních členů. Tento jev je viditelný v severní Evropě a intenzivněji v Normandii, Flandrech a Velké Británii. Kameny jsou znovu použity jako takové, takže starožitná ikonografie zůstává nedotčena, nebo jsou přidány další detaily, které dokončují rytinu a tím transformují motiv. Důkazem jsou také ryté kameny středověké faktury používané jako pečeťová matice kopírující nejrozšířenější starodávné vzory. V případě Flander tedy mnoho příkladů těchto kamenů představuje profily lidských hlav, napodobující poprsí starověkých profilů.
Pokud Venice byl velkým centrem rytina XV th století, je Milan, který převzal na XVI th století, zejména Miseroni rodinu až 1633.
Cech stříbrníků v Milan XVI th století alespoň zahrnuty i krystal Rytci, klenotníci a medalists, kamenorytce (který střih a lesk kameny) a glyptoglyphes nebo lithoglyphes naložené hořet drahých kamenů duté (intaglio), nebo ražené (portréty). Někteří umělci praktikovali několik z těchto činností a mnoho kusů vyžadovalo spolupráci několika řemesel. Mnoho z těchto umělců jsou také medailisté: vyřezávali rohy, razníky, razidla, aby vyrobili medaile, merel, žetony a pečeti.
Jejich díla jsou umělecká díla (vázy, šálky atd.) Používající křišťál, jaspis, lapis lazuli a jiné jemné kameny, portréty a intaglios.
Zlatníci byli již Miseroni Milanese uznal XV th století. Jejich dílna zažila velký rozmach u Gaspara (1518-73) a jeho bratra Girolama (1522-1584), který byl nepochybně vyškolen jejich strýci, Bernardem a Andreou Longhi de Leucho, také z rodiny zlatníků. Byl to Girolamo, kdo do dílny přivedl výrobce a klenotníka krystalů Camillo Vignoni.
Miseroni byli dodavatelé, z druhé poloviny XVI th století, Maximilian II Habsburský, Cosimo I de ‚Medici a gonzagové (Vincenzo I, Ferdinando a Guglielmo, zvláště) a Rudolfa II, který přivedl syna z Girolama, Ottavio (1567-1624) kolem roku 1576. Přidali se k němu tři jeho bratři: Giovanni Ambrogio, Aurelio a Alessandro (1573? -1648) a všichni byli povýšeni v roce 1608. Domácí oltář v jaspisu od Ottavia Miseroniho (Praha , kolem roku 1620) je součástí císařské pokladnice (Kaiserliche Schatzkammer v paláci Hofburg ve Vídni).
V čele pražské větve rodu následoval Ottavio, jeho syn, Dionisio / Dyonisio, poté jeho vnuk, Ferdinando Eusebio (1639-1684). S jeho smrtí přišel konec této velké dynastie, milánská větev, která počátkem 17. století ztratila svůj lesk, zmizela z archivů po roce 1633 (po morové epidemii v Itálii v letech 1629-1631 a dále na druhé straně válka o dědictví Mantova (1628-1631) s pytlem města v červenci 1630).
Vyznamenali se další umělci nebo rodiny umělců: Scala (Michele Scala pracoval rok v Mantově ve službách Gonzaga) a kolem roku 1670 bratři Saracchi (Giovanni, Ambrogio, Stefano a Simone), slavní výrobci krystalů, dodavatelé Evropské soudy, zejména soud Alberta II. Z Bavorska, které využily pomoci Annibale Fontany (Milán, 1540 - Milán, 1587).
Nejstarší známou prací Annibale Fontany je rakev z křišťálového skla vyrobená pro vévodu Alberta V. Bavorského, přibližně v letech 1560-70 (státní pokladna rezidenčního paláce v Mnichově). Má křišťálové plakety, na nichž jsou vyryty výjevy ze Starého zákona a které jsou zdobeny drahými kameny (lapis lazuli, rubíny, smaragdy) a zlatými emaily. Od stejného období datum některé rohy (udeřit medaile). V letech 1570–1572 žil Fontana v Palermu a pracoval pro místokrále sicilského Francesca Ferdinanda d'Ávalos, jehož portrét namaloval na pamětní medaili. Po návratu do Milána se oženil s Ippolitou Saracchi, sestrou slavných výrobců krystalů. Dlužíme mu zejména kousky z křišťálu a polodrahokamů, jako je Váza ve tvaru ryby z Walters Art Museum (Baltimore).
Na evropském vlivu milánských glyptiků se podíleli další umělci: Valerio Belli (Vicenza, 1468-Vicenza, 1546) známý také pod jménem Valerio Vicentino. V letech 1520-1530 vyrobil truhlu známou jako Medicijská truhla obsahující 25 kamenných křišťálových desek vyrytých scénami z Nového zákona, namontovaných na stříbře, které papež Klement VII. Dal Františkovi I. s kamennou křišťálovou konvicí od stejného umělce (Tesoro dei Granduchi, palác Pitti, Florencie). Další díla najdete v Londýně, Vídni a Paříži.
Matteo del Nassaro (Verona, 1485 - Paříž, kolem 1547) stříbrník, hudebník a sochař, medailér a rytec (portréty). Vytvořil pro Isabelle d'Este usazení kříže na jaspisu krve, kde červené skvrny představovaly krev. François Ier do něj nastoupil jako umělec a hudebník.
Jacopo Nizzola také známý pod jmény Jacomo Trezzo nebo Jacopo da Trezzo (Trezzo sull'Adda, 1515 - Madrid, 1589) medailista, rytec (portréty) a sochař. Svou kariéru zahájil v Miláně počátkem třicátých let; v padesátých letech 19. století odešel do Madridu s Filipem II. Byl poslán do Anglie v roce 1554 (sňatek Filipa II. A Marie Tudorové ) a několikrát pobýval ve Flandrech. Ve Španělsku byl králův sochař a umělecký poradce Filipa II na stavbě Escorial, kde spolupracoval s Pompeo Leoni (Milán, 1533 - Madrid, 1608 - jeho otec byl Leone Leoni, 1509-1590 sochař, rytec, medailista a glyptoglyph instalován v Miláně) a Bautista Comane.
Nizzola opouští medaile představující španělského Filipa II .; Johanka z Rakouska (její sestra) a Marie Tudor atd.). Produkoval také zlatnické a klenotnické práce a byl řezačem klínů. Stále mu dlužíme portréty (možná portrét „La Fontaine des Sciences“ z Cabinet des médailles), intaglios, nádoby na pití, sochy.
Saracchi dělal krátké pobyty v Mnichově.
Umělecká sbírka Medici je nyní vystavena ve Tesoro dei Granduchi (Treasury of the Grand Dukes, formerly Museo degli Argenti) ve Florencii. Můžete obdivovat následující kousky:
Stále v paláci Pitti, ale v Galleria Palatina:
V Museo di storia naturale, sezione di mineralogia e litologia:
Muzeum Capodimonte v Neapoli obsahuje sbírku Farnese . Mnoho prací, včetně:
Od roku 1839 vlastnil Prado Trésor du Dauphin ( syn Ludvíka XIV.), Který zdědil Filip V. v roce 1711. Pracuje hlavně z Milána, v křišťálu a různých odrůdách křemene od Miseroni, Saracchi, Fontana a nepřisuzováno.
Kabinet medailí, BnF, PařížMatteo del Nassaro (Verona, ve Francii od roku 1515): hlubotisk představující Františka I., 1515, chalcedon; portrét "Portrét Františka I. v bustě" (achát, onyx) vytvořený v Paříži kolem roku 1540. Ottavio Miseroni, portrét "Portrét Rudolfa II. Habsburského" (Praha, konec 16. století)
Italští rytci (?): Cameos (pro jednoho sardonyx, pro druhé skalní křišťál a zlato) a náramky s portréty na mušli Diane de Poitiers.
Nizzola (Jacopo da Trezzo): hlubotisk „Španěl Filip II. A jeho syn Don Carlos“, topaz a smaltované zlato
Muzeum Louvre, PařížNajdeme tam zejména to, co zbylo ze sbírky Ludvíka XIV. Tento seznam je třeba vyplnit. - Denon 1. patro (Galerie d'Apollon, místnost 66): devět děl Miseroniho, zejména Ottavia, v jaspisu (jako hlavní loď s číslem Rudolfa II., 1608) nebo achátového, smaltovaného zlata a smaragdů. Přidán do konev a lodi, a to jak horského křišťálu (konec XVI th dílny století Miseroni Milán). Několik děl Saracchiho. Mnoho prací Giovanniho Battisty METELLINO (Milan pozdě XVII th století). - Richelieu 1. patro (Salle Adolphe de Rothschild, místnost 25), díla Valeria Belliho, Tempesty, italská manýristická díla nepřisuzována); Místnost 13 „Della Torre“: Valerio Belli (plakety z křišťálového kamene s vyrytými mytologickými a historickými výjevy. Medaile s portréty).
LondýnKunstkammer (Cabinet d'Art), z Vienna Art History Museum sdružuje prací ze sbírek Rudolfa II: 152 prací z důvodu různých členů rodiny Miseroni, zejména z pražské pobočky, ale také z Milána pro některé z nich. Existuje také patnáct děl Saracchiho a čtyři Annibale Fontana. Z Domenico Dei Cammei (aktivní z kolem roku 1500), což je onyx obrazový panel zobrazující Ludovico Maria Sforza, 1495-97. Nakonec Valerio Belli, série portrétů představujících scény gigantomachy.
NěmeckoV Mnichově, v Pokladnici rezidence : od Fontany, křišťálový kousek se scénami z Jasonova života; Saracchi: vyřezávaná hlavní loď (biblické scény a další). Z Gasparo Miseroni, pohár lapis lazuli z roku 1566. V Landesmuseum Württemberg ve Stuttgartu nefritová ulita z ateliéru Girolamo Miseroni, Milán, 1590-1600.
Zdá se, že jedno (nebo více) děl je v muzeu Schnütgen v Kolíně nad Rýnem.
BaltimoreMuzeum umění ve Waltersu uvádí kousky díky Annibale Fontaně (Talíř s Herkulem útočícím na hydru Lerny; další talíř s Herkulesem a Achéloüsem. Giovanni Bernardi (Bitva o Pavii a Pád Phaethonu, skalní krystal, kterou si objednal kardinál Hippolyte de Medici, datováno c. 1531-35; Kristus darován Pilátovi, plaketa z kamenného křišťálu určená pro kardinála Alexandra Farnese, 1547.
County Museum of Art, Los AngelesSérie medailí kvůli Leone Leoni
Metropolitní muzeum umění
Díla Alessandra Masnaga; Ottavio Miseroni; Leone Leoni a další italská díla ze stejného období (a později).
Ve Francii je jedním z nejznámějších glyptiků Jacques Gay, oblíbený sochař Madame de Pompadour .