Narození |
1565 Jianxing |
---|---|
Smrt | 1635 |
Sociální křestní jméno | 君 實 |
Název štětce | 竹 懶 |
Činnosti | Malíř , kaligraf , znalec |
Táto | Li Yingmou ( d ) |
Li Rihua nebo Li-Hua Game nebo Li Jih-hua , přezdívka: Zichang , názvy kartáčem: Jiuyi a Zhulan je čínský malíř z dynastie Qing , do XVI th - XVII th století. Narodil se v Jiaxingu (město Zhejiang v Číně na severu ) v roce 1565, zemřel v roce 1635. Známý je především jako autor Zhulanových slov o malbě , kolem roku 1620.
Státní úředník umístěný v dynastii Ming , Li Rihua je proto učenec a stejně jako mnoho z nich praktikuje obraz vědců . Specializoval se na krajinomalbu, ale je také kaligrafem a kritikem umění . Je známý svou obrovskou literární a uměleckou kulturou, která prostupuje jeho četnými spisy zabývajícími se nejrůznějšími tématy. Jeho estetické teorie, jeho kritické úsudky a historické anekdoty, z nichž skládá své sbírky, jsou velmi zajímavé.
Li Rihua (1565-1635), autor knihy Slova o Zhulanově malbě , kolem roku 1620, je současníkem malíře Dong Qichanga (1555-1636). Pod dynastie Ming, oba byli malíři a kritici a zůstávají odkazy na Shitao (1641- circa 1719-20), slavný autor Poznámky k malování mnich dýně, Bitter (cca 1720), za dynastie Qing . Několik citátů z jeho poznámkových bloků osvětlilo nejen jeho myšlení, ale také tehdejší čínskou kulturu.
Je to jeden z nejstarších a nejtrvalejších motivů v celé čínské literatuře o umění, který velmi často výslovně evokuje morální kvality umělce. K dispozici je také slovo borovice , původně používané k hodnocení morálních kvalit kandidujících úředníků, kritici také používají ke klasifikaci malířů podle jejich morální kvality.
Li Rihua zabírá tento topos : „Ten, jehož morální hodnota je nižší než nemůže malovat“
Toto téma je vyvíjen v délce mnoho autorů, včetně Guo Ruoxu , Shitao , Wang Yu , Tang Dai ( XVIII th století ), Zhang Geng (1685-1760). Shitao spojuje tuto morální kvalitu s buddhistickou čistotou v kapitole s názvem Od prachu , kde výraz „prach“ označuje soubor světských záležitostí a zvyků, které se otírají o skutečnou přírodu a poškvrňují ji. Pro dosažení autenticity je důležité se oddělit od „červeného prachu“, všeho, co nás váže k malé společenské hře. Aby ukázal toto oddělení, tento stav čistoty nezbytný před jakýmkoli malířským činem, Guo Si - syn Guo Xi - si pamatoval všechny činy a gesta, která jeho otec provedl, než vzal štětec, kvazi-liturgii.
Shitaův vzorec z jeho první kapitoly „ The Unique Brush Stroke“ lze přirovnat k myšlence Li Rihua před sto lety:
"Zachytit formální vzhled a vnitřní hybnost, malovat z přírody a zprostředkovat ducha ... odhalit v celku nebo navrhnout elipticky." "
V Li Rihua existuje dobrá definice těchto různých pojmů: „formální vzhled“ xing , „vnitřní hybnost“ shi . a vnitřní impuls, který lze v krajinomalbě přeložit „silovými liniemi“ západní malby.
„Pokud jde o vykreslení předmětu: je méně důležité uchopit formu, než uchopit její silové linie, je méně důležité uchopit její silové linie, než uchopit její rytmus, je méně důležité uchopit její rytmus než pochopit jeho podstatu. Tvar je čtvercový, kruhový, plochý atd. A lze jej zcela vykreslit štětcem. Silové linie spočívají v jejím obecném postoji, kruhovém nebo zlomeném pohybu, celkové orientaci; štětec je může uchopit, ale nemusí je zcela vyjádřit, musí zapojit mysl ve formě a nechat určité implikované prvky uhodnout (…). "
Ve svých Slovech Zhulana o malování Li Rihua specifikuje místo svého duchovního vesmíru ve své malířské práci:
Když si malíř vybere svůj předmět, začne s místem, kde se usadí a nainstaluje svého diváka. Vybírá si to jasný a jasný, blízký vesmír. Úzká prostředí na rozdíl od toho, co Guo Xi stál v XI -tého století , pod Song v „daleko nahoře“.
Vybírá také to, co spadá pod pohled: „pozoruhodně podivné místo, tok zdroje nebo vznik mraků, mizející plachta, let ptáků“ ... projíždějící jevy, nepolapitelné v detailech.
Nakonec zdůrazňuje „podmínky pro vznik inspirace“ („cesta záměru“), které stejně závisí na vlivu přítomnosti zvoleného místa na umělce i na jeho stavu bytí. Mysli, emocí a ducha že čínská kultura je srdcem bytí. To jsou základní podmínky, aby se „duchovní energie“ ( shenqi ) zmocnila krajiny, která se vynořuje ze štětce. V tomto bodě jeho poznámky li Rihua naznačil na „něco, co nastane nečekaně [...] je uvedeno v buddhismu ( Chan ) o jevech, a sice, že rozumný vzhled ( je ) nejviditelnější je nanejvýš zanedbatelné“.
Shitao:
"Pokud se nezmíníme o tomto základním měření nebe a Země, nemůžeme vysvětlit všechny nepředvídatelné metamorfózy krajiny, protože větry a mraky neobjímají všechny různé krajiny stejným způsobem, řeky a skály neoživují všechny krajiny podle receptu jednoho štětce »
Li Rihua také odkazovalo na tyto krajinných studií podle fragmentu pozorována přirozená, jako na Západě bychom udělali XVIII -tého století jako tolika přípravách e-mailem krajinomalby. Všiml si, že Su Dongpo na cestách vždy nosil štětce a inkoust: „… na cestě do Cantonu , kdykoli na venkově najde bambusový háj nebo staré stromy, ocitne se na cestě do Cantonu . Opřít se o rohu kurníku nebo chléva pro rychlou náčrt “.
Umělec oslavovaný vzdělanými malíři v době Li Rihua, Huang Gongwang (1269 - 1354), byl známý tím, že cestoval po horách a maloval s minimem hmotných obrazů izolovaných detailů na předmětech, které považoval za užitečné studovat. Poté může popsat „Tisíc hor a deset tisíc údolí“, které z jeho úspěchu vycházely. Podle Li Rihua „jeho genialita je tak silná, že téměř konkuruje přirozenému stvoření“.
Dokonce i tehdy Song , několik důležitých smluv z krajiny, to Guo Xi a to Han Zhuo v XII th století , byly studie z přírody podmínkou tvorby malíře, jak nepostradatelný jako studium starých malířů.
Ve stejné knize. Li Rihua popisuje proces specifický pro čínské a japonské umění, který spočívá ve vytváření přestávek ve formách. Jde o vytvoření jedné nebo více mezer, nenatřených oblastí, v reprezentaci tvaru.
"Tah štětce je přerušen, aby lépe zachytil narážky;" hora je tedy reprezentována prázdným obrysem, […]: všude se musí prázdnota mísit s plnou. "
Tento proces krátce poté komentuje Chen Hao, pod dynastií Qing: „Musíte nechat diváka, aby se sám chopil všeho, co štětec nechává hádat“,
Vulgárnost nepřímo vyvolává Li Rihua, když kritizuje umění Qiu Ying . Posuzuje tak svůj obraz podřadný vůči starým malířům, protože si všiml, že tento má radost ze složitosti, fanouška a že se ukazuje jako neschopný v jednoduchosti, jian . Že je docela schopný předložit své husté a chutné prostředky, nong , ale je bezmocný zdůraznit „nevkusnou bledost“, dan .
Slavný kurtizán, malíř, kaligraf a básník Xue Susu žil v době Li Rihua. Tradice uvádí, že malíř Dong Qichang se zamiloval do tohoto kurtizána-umělce v první chvíli, kterou spolu strávili. Na jeden z obrazů mladé ženy, kterému dala název Bódhisattva mezi květinami, Li Rihua píše tento malý komentář:
"Xue Susu vyniká ve hře zheng [starověký strunný nástroj], v předení, vyšívání a zdobení." Zná všechna rozptýlení, která muže těší. Jak stárne, chce své vlastní dítě, ale neuspěje. Takže dělá tento obraz, aby požádala bódhisattvu o požehnání všem párům, které chtějí mít dítě. "
Na tento krátký text je třeba pohlížet jako na „posměšněného“ v kontextu gramotné malířské kultury období Ming.