Florent Schmitt

Florent Schmitt Popis tohoto obrázku, také komentován níže Florent Schmitt Prix de Rome v roce 1900. Klíčové údaje
Přezdívka Divočák v Ardenách
Narození 28. září 1870
Blâmont , Meurthe-et-Moselle Francie
 
Smrt 17. srpna 1958(u 87)
Neuilly-sur-Seine Francie
Primární činnost Hudební skladatel
Styl Klasická hudba
Místa činnosti Paříž , Lyon , Nancy
Roky činnosti 1904 - roku 1957
Spolupráce Maurice Ravel ,
Gabriel Fauré ,
Émile Vuillermoz ,
Louis Aubert , Charles Koechlin ,
Jean Huré
Výcvik Pařížská konzervatoř
Mistři Jules Massenet ,
Gabriel Fauré
Vzdělání Pařížská konzervatoř
Ocenění Římská cena
Čestné vyznamenání Velitel čestné legie,
Akademie výtvarných umění ,
Královská akademie v Belgii

Florent Schmitt je francouzský skladatel , narozený dne28. září 1870v Blâmont a zemřel dne17. srpna 1958v Neuilly-sur-Seine .

Životopis

Florent Schmitt studoval v Nancy a poté na pařížské konzervatoři, kde byl studentem Massenet a Fauré . V roce 1900 , po 3 pokusech, obdržel první Grand Prix ​​de Rome za kantátu Semiramis . V roce 1904 Schmitt dokončil svůj velkolepý a bouřlivý žalm XLVII , který mu přinesl úspěch, když byl poprvé vytvořen. Pro Norbert Dufourcq , „objevení v roce 1906 z Žalm XLVII byl nejdůležitější událostí v francouzské hudbě od Pelléas . Humor Divočáka v Ardenách (jeho přezdívka), svobodný a upřímný, dokonce drsný, a jeho vtip ve stylu Satie , s nímž byl kamarád, byly vyjádřeny také v mystifikujících titulech: Suite en rocailles , Çançunik , Suite sans esprit okamžitě , oficiální hudební nečinnost MCMXII , bezplatná sonáta ve dvou zřetězených částech , Habeyssée atd.

Přítomné v Toul v roce 1915 , byl předmětem kubistický portrét od Albert Gleizes s názvem Le Chant de guerre .

V mládí byl označen symbolistickými a impresionistickými hnutími, stejně jako Chopinem , vyvinul opulentní estetiku podporovanou naučeným kontrapunktem. Díky použití primitivních perkusních efektů se objevuje před dopisem výzkumu moderní ruské hudby. Jeho umění bez polotónu bylo obrazem jeho postavy, jejíž žíravý duch nevylučoval shovívavost. V roce 1924 odhalila tvorba opery v opeře Le Petit Elfe ferme-l'œil lahodného malíře dětství, zatímco Antoine et Cléopâtre ( 1920 ), Salammbô ( 1925 ) a honosná Oriane et le Prince d 'Amour ( 1938 ) věnoval inspirovaného orientalistu a dědice symfoniků čisté klasice. Člen Société des Apači , Schmitt byl spoluzakladatel v roce 1909 na nezávislé hudební společnosti s Maurice Ravela , Gabriel Fauré , Émile Vuillermoz , Louis Aubert , Charles Koechlin a Jean Hure .

Edouard Herriot ho vyzval, aby nahradil Augustina Savarda na lyonské konzervatoři . Byl jeho ředitelem v letech 1921 až 1924 , zejména u studenta Césara Geoffraye .

V letech 1929 až 1939 byl také publicistou novin Le Temps .

Poměrně drsná osobnost, nezávislý, nepřítel dogmat a systémů, se vzácnou plodností díky svému dlouhému životu, komponoval ve všech oblastech kromě opery . Jeho energická hudba, charakterizovaná rytmickou dynamikou a smyslnou melodickou linkou, má bohatý a zdvořilý harmonický jazyk klasické i romantické inspirace. V té době oceňovanou exotiku pociťuje několik jeho skladeb, například lyrická symfonická báseň Tragédie v Salomé , věnovaná Igorovi Stravinskému a oceněná Diaghilevem . Tato dvě díla byla nejvíce oceněna jeho kvintetem pro klavír a smyčce, který si získal mj. Obdiv Georgese Enesca . Jeho Druhá symfonie měla premiéru Charles Munch několik týdnů před jeho smrtí.

Florent Schmitt byl jmenován členem Akademie výtvarných umění v roce 1936 , v roce 1957 obdržel hudební cenu Grand Prix de la ville de Paris . Ale tento významný umělec XX tého  století zanechal monumentální dílo je stále neznámá francouzské veřejnosti. Jeho velká nezávislost a slabá vazba na slávu a stoupence módy nesouvisí s touto skutečností. Dnes můžeme uvažovat, že rozhodně označil historii francouzské hudby první poloviny XX th  století , stejně jako Debussyho , Ravela a Roussel . Je uznáván jako „jeden z pilířů hudebního repertoáru saxofonového kvarteta  “.

Je pohřben na pařížském hřbitově v Bagneux .

Jeho bratr Henri, narozen 28. srpna 1873, byl také varhaníkem, hudebním kritikem a skladatelem.

Kontroverze

Kromě své hudební činnosti je Florent Schmitt známý také svými pozicemi příznivými pro Německo ve 30. letech . O epizodě „Vive Hitler“, kterou zahájil Schmitt během pařížského koncertu a programoval tři výňatky z operety Kurta Weilla , 26. listopadu 1933, uvedl zejména Robert Brasillach , citovaný Lucienem Rebatetem , dvěma autory, kteří jsou samými sympatizanty z nacismu , věděli, co mluví. Podle Rebateta by Schmitt dodal: „Už máme dost špatných hudebníků, abychom museli přivítat německé Židy“.

Celý život Florenta Schmitta přerušují výlety, které jsou součástí jeho hudební činnosti: Itálie , Švýcarsko , Rakousko , Španělsko , Maroko , Řecko , Turecko , východ. V rámci svých cest navštívil během třicátých let také Německo a poté pod okupací, kde byl členem hudební sekce francouzsko-německého výboru zřízeného v roce 1935 . Zúčastnil se schůzky francouzských a německých hudebníků, která se konala ve Vídni v prosinci 1941, aby vzdal hold Mozartovi , a od prosince 1941 byl čestným spolupředsedou Hudební sekce Skupiny pro spolupráci .

V době osvobození zahájil Joseph-Eugène Szyfer z hudební sekce výboru Purge za to, že skupině Collaboration Group propůjčil své jméno, žalobu proti Florentovi Schmittovi pro národní pohoršení. Po vyšetřování však byly tyto žaloby zamítnuty, jelikož se vždy nacházel z hudebního hlediska. Byl však odsouzen v souvislosti s profesionálním očištěním:7. ledna 1946Léčba výbor státním literáti, autory a skladateli vyřkl proti němu trest zákazu upravovat a přehrávat svá díla po dobu zákazu jednoho roku počínaje 1. st October je 1944

Florent Schmitt vysvětlil svou cestu do Německa touhou vidět svého syna, který byl vězněn ve Stalagu XXIII. V Pirmasens od června 1940. Členství ve skupině Collaboration Group ospravedlnil svou obavou bránit francouzskou hudbu. Jeho pozice mu také umožňuje podepisovat petice ve prospěch izraelských hudebníků, jako je zpěvačka Madeleine Gray , klavírista François Lang , skladatel Fernand Ochsé nebo podporovat své přátele Paula Dukase , Alexandra Tansmana nebo Arnolda Schönberga, které ocenil a energicky obhájil. Naznačil nedostatek politické angažovanosti.

Ačkoli byl po válce několikrát oceněn (viz část „Vyznamenání“), exhumace kontroverzní minulosti skladatele v roce 1996 vyvolala mnoho reakcí, včetně změny názvu střední školy nesoucí jeho jméno v Saint-Cloud. Byl mu zasvěcen koncertní sál konzervatoře s regionálním vlivem v Nancy . Po polemice se ale městská komunita rozhodla přejmenovat ji.

Vyznamenání

Hlavní práce

3 symfonie: Koncertantní symfonie pro orchestr a klavír , Druhá symfonie, Janiana , symfonie pro smyčce Antony a Kleopatra Děti Introit, vyprávění a odchod na violoncello a orchestr Kermesse-Valse čerpal z Jeanne fanouška, (balet, kolektivní, 1926) Strašidelný palác Malý skřítek Zavři oči Legenda pro altový saxofon (nebo alt nebo housle) a orchestr Scénická hudba pro Antoine et Cléopâtre , dvě orchestrální suity Venkovní hudba Burleskní kolo Vídeňská rapsodie Sny Scherzo vive , pro housle a orchestr Scény ze středního života Selamlik , zábava pro vojenskou hudbu Çançunik Dionysiaci , pro orchestr vojenské harmonie Salammbô (filmová hudba, ze které budou čerpány tři orchestrální suity) Zpívá Alizés Na oplátku rákosí Téměř po celou dobu, pro flétnové a klavírní trio Šance, Malý koncert ve čtyřech částech , Op.96, pro housle, violu, violoncello a klavír Kvarteto pro saxofony Kvarteto pro flétny Smyčcový kvartet Kvintet s klavírem Zdarma sonáta ve dvou zřetězených částech pro housle a klavír Sonatin v triu pro flétnu, klarinet a klávesnici Suite in Rocaille op.  84 pro flétnu, harfu a strunné trio Smyčcové trio Četné skladby pro dechové nástroje, klavír, klavír pro čtyři ruce nebo dva klavíry. Mnoho melodií a sborů Noční píseň pro sólisty, sbor a orchestr Mše za čtyři hlasy a varhany Žalm XLVII op. 38, pro soprán, sbor, varhany a orchestr (1906) Tragédie Salomé op. 50, balet ve dvou dějstvích, podle básně Roberta d'Humièresa (1907) Oriane a princ lásky Intimní hudba, kniha 1 op. 16 (1891 - 1901) 3 Preludes op. 3 (1890-1895) 10 preludií op. 5 (1896) Reflexe Německa op. 28 (1905) Intimní hudba, kniha 2 op. 29 (1904) Pouťová hudba op. 22 Soumrak op. 56 Shadows op. 64 Mirages op. 70

Hold

Střední škola Florent-Schmitt v Saint-Cloudu nesla jeho jméno v letech 1968 až 2005. Byl však přejmenován na Alexandre Dumas poté, co v roce 1996 zahájili kontroverze, kterou zahájili učitelé establišmentu o jeho známých, ale zapomenutých sympatiích k nacistickému Německu a jeho antisemitismus.

Bibliografie

Obecné práce

Monografie

Korespondence

Diskografie

Komorní hudba

Lyrická hudba

Symfonická a sborová hudba

Poznámky

  1. Sax , Mule & Co , Jean-Pierre Thiollet , H & D, Paříž, 2004, s.  176 .
  2. Bertrand Beyern, „  50 osobností pařížského hřbitova v Bagneux  “ .
  3. Citováno v R. Bulot, Lucien Rebatet, Éditions du Seuil, Paříž, 1994, s. 144. https://books.google.fr/books?ei=yPNgT_u7N7CX0QWPvfitBw&hl=fr&id=IluuAAAAIAAJ&dq=FLORENT+SCHMITT+hitler&q=%22vive+hitler%22#search_anchor a note 155 https://books.google/books.fr = yPNgT_u7N7CX0QWPvfitBw & hl = cs & id = IluuAAAAIAAJ & dq = FLORENT + SCHMITT + hitler & q = 155 # search_anchor .
  4. Jürgen Schebera, Kurt Weill: Ilustrovaný život , Yale University OPress,1995( číst online ) , s.  221.
  5. Florent Schmitt, prekurzor a protestující, des akademie krásných umění, 1970, n o  3.
  6. Philippe Burrin , Francie v německém čase 1940-1944 , Le Seuil, 1995, str.  61 , 353 a 412.
  7. Herbert Lottman, L'Epuration 1943-1953 , Fayard, 1986, str.  428 .
  8. Politics časopis, n o  6. února 2003 p.  3
  9. Francouzská národní knihovna, Schmittův dotazník, výstava 1-4.
  10. „  Střední škola Florent-Schmitt mění svůj název  “, leparisien.fr , 2004-09-30cest00: 00: 00 + 02: 00 ( číst online , konzultováno 27. listopadu 2017 )
  11. Le Parisien, 25. května 2003, [1]
  12. Skladatelé a spolupráce [2] ,

externí odkazy