Umělec | Michelangelo |
---|---|
Datováno | 1499 |
Typ | Socha z mramoru |
Technický | Sochařství |
Rozměry (V × D × Š) | 174 × 195 × 69 cm |
Pohyby | Italská renesance , vrcholná renesance |
Sbírka | Bazilika svatého Petra |
Umístění |
První kaple v severním křídle (napravo při vstupu portálem Place Saint-Pierre) Bazilika svatého Petra ( Vatikán ) |
Kontaktní informace | 41 ° 54 ′ 08 ″ severní šířky, 12 ° 27 ′ 12 ″ východní délky |
Pieta ( prohlásil: [pjeta] ) je socha v mramoru z Michelangelo of St. Peter vatikánského v Římě , což představuje téma bible z „ Panny Marie bolestné“ ( Mater Dolorosa v latině nebo Pieta ), držel na kolenou Kristovo tělo sundané z kříže před jeho pohřbením , vzkříšením a nanebevstoupením . To je vyřezával mezi 1498 a 1499.
Tato sochařská skupina byla pověřena francouzským kardinálem Jeanem Bilhères de Lagraulasem , známým také jako Jean Villiers de la Groslaye, opat baziliky Saint-Denis , kardinál a francouzský velvyslanec u papeže . Děje se to prostřednictvím Michelangelova patrona a římského ochránce, bankéře Jacopa Galliho. Smlouva pochází z27. srpna 1498a stanoví platbu čtyři sta padesát dukátů z zlata v papežské měně. Socha má zdobit pohřební pomník na památku zesnulého krále Karla VIII. , Který zemřel dne7. dubna 1498, v kapli Santa Petronilla , známé jako „ francouzských králů “ staré baziliky Saint-Pierre. Sochař se rozhodl jej vyrobit z mramoru Carrara extrahovaného z lomu Polvaccio, který vybere pro svou krémovou barvu evokující maso. Ke splnění data skončení platnosti stanovené smlouvySrpna 1499„Michelangelo pracuje asi dvacet hodin denně na jediném bloku mramoru. Při práci se sekáčem a sochařským kladivem leští mramor pemzou několik týdnů, aby v temné kapli zářil. Před vystavením zepředu opouští zadní část nedokončenou. Nakonec byla dokončena na jaře 1499 .
Předmět, který zadal muž ze severu, se týká francouzských a německých zbožných témat trpícího Krista, kteří tam byli populární od středověku. Michelangelo viděl německou vyřezávanou Pietu, která byla v letech 1494-1495 uložena v bazilice San Petronio v Bologni .
Pietà je dílo podepsané umělcem (uveďte MICHAELA [N] GELUSA BONAROTUS FLORENA [TINUS] FACIEBA [T] umístěného na banneru Panny Marie).
Když je vystaven v bazilice, Vasari volá: „Jak mohla ruka řemeslníka tak božsky dosáhnout za tak krátkou dobu tak obdivuhodného díla?“ Je zázrak: že beztvará skála dosáhla takové dokonalosti, že ji příroda modeluje jen zřídka v mase “ .
The 21. května 1972V den Letnic nevyvážený muž jménem Laszlo Toth zmrzačil sochu tím, že ji zasáhl patnácti údery kladiva, zejména zlomil Panně nos a část paže. Umělecká díla byla od té doby obnovena. Nyní je chráněn za pancéřovaným sklem. Novinářka si myslí, že vidí na Panněině levé ruce monogram Michelangela, který zůstal skrytý: písmeno „M“ nakreslené na dlani liniemi ruky. Tato bajka nepochází od historiků. Jakákoli složená ruka tyto linie reprodukuje a umělce oživuje touha po mimikrii.
Pyramidová kompozice tvarované skupiny v kruhu označuje kontrast mezi Pannou a Kristem: Kristovo tělo, velmi tekuté a leštěné, je znázorněno úhlopříčně na kolenou jeho Matky s linií jejího těla, třikrát zlomenou., který se přizpůsobuje tělu své matky. Na rozdíl od přímé Panny, jejíž plášť obsahuje mnoho hlubokých a bohatých záhybů.
Při pohledu na toto dílo je zarážející obzvláště mladý věk Panny Marie . Na rozdíl od jiných Pietà , jako je ta známá jako Villeneuve-lès-Avignon od Enguerranda Quartona nebo Bronzino , dává Michelangelo větší důležitost kráse Panny než její bolesti.
Tato směs pohanské krásy a náboženství je charakteristikou, která se velmi často vyskytuje v díle Michelangela.
Pokud jde o Krista , je zastoupen podle svého věku, a proto se zdá být starší než jeho matka. Michelangelo vysvětlil Ascanio Condivi : „Copak nevíš, že cudné ženy se udržují mnohem svěžejší než ty, které tomu tak není? O co více tedy panna, ve které se nikdy neuskutečnila, ta nejméně neskromná touha, která trápila její tělo ... “.
Ve srovnání s Pannou se Kristovo tělo zdá být trochu malé, což opět dává Marii důležitost . Tělo Ježíše tvoří S, které je v rovnováze se zbytkem sochy, zejména s bohatými závěsy oděvu Panny Marie. Kristova pravá ruka padá přirozeně. Virgin Zdá se, že ji odpověď s otevřeným palmy gesta levé paži.
Postavení dvou rukou Marie je zásadní pro pochopení díla. Pravá ruka zaťatá mobilizuje veškerou sílu Marie, aby držela tělo svého syna. Levá ruka s otevřenou dlaní, nataženým ukazováčkem, prostředníkem a prstenem mírně ohnutým, svědčí o jemné a charitativní povaze Panny Marie, o jejím odpuštění (natažená ruka), ale také o jejím neštěstí ( složené prostřední a prstencové prsty).
Jedná se o nejlépe dokončenou sochu od Michelangela: vše je dokončeno a lesk dává povrchu vynikající vylepšení.
Sibyla z Delphi od Michelangela
Zatracená duše Michelangela
Vzkříšený Kristus od Bramantina , cca 1490
Pieta je řešením problému, s nímž se potýká časných renesančních umělců umístěním tělo dospělého člověka o ženském klíně. Je to také nepřekonatelný výraz rezignovaného souhlasu s utrpením, přijetí božské vůle v obětování, Boží odevzdání se lidem, aby podstoupili mučednictví.
Poučení z drapérie Jacopo della Quercia na velkém sochařském portálu v San Petronio v Bologni a ze seskupení postav v expresivním vztahu k Vinci jsou spojeny s pochopením potřeby nadčasového oděvu a ideální krásy. božské a lidské, umělecká forma, která se stane ekvivalentem limbu mezi Ukřižováním a Vzkříšením . Hlavy, trochu tenké, mají obdivuhodný design a citlivost: malé a otevřené nosní dírky, čisté rty, výrazné dolní víčka. Kontrastují s mohutným modelováním rukou, pocitem váhy mrtvého Krista těžce klesl mezi kolena jeho matky, pozastaveným pohybem visících nohou. Michelangelo ohýbá a kroutí mrtvého Krista do měřeného kontrapostu, které zjemňuje tuhost bez oslabení patosu.