Shōjo manga (少女漫画 , Lit.. „Komici pro dívky“ ) je jedním ze tří hlavních kategorií publikování manga , někdy také nazývané „ pohlaví “ ; další dva jsou shoneni a seineni . Tato redakční kategorie se zaměřuje na ženské publikum, většinou na teenagery nebo někdy na mladé dospělé. Shōjo manga je tradičně publikovány v předtiskové manga časopis věnovaný, kteří mohou se specializují na krajíci věkovou čtenářskou nebo narativní žánru.
Mimo jeho cílové čtenáře neexistuje žádná přísná definice toho, co může být manga shōjo , ale jsou s ní spojeny estetické, vizuální a narativní kódy, které se vyvíjejí v průběhu času, i když žádný není striktně výlučný nebo systematický pro shōjo . Stejně tak většina z narativních žánrů ( sci-fi , detektivní , atd ) jsou zahrnuty do kategorie, ale některé jsou výraznější než ostatní, jako románek nebo zděšení .
Japonské slovo shōjo (少女 ) Lze do francouzštiny přeložit slovem „fille“ a umožňuje popsat ženské dospívání , přechodné období mezi dětstvím na jedné straně a stavem dospělé ženy, ztělesněným manželstvím a mateřství . Nicméně, dívka je obecně odkazoval se na v japonštině výrazem onna no ko (女 の 子 ) , A zřídka termínem shōjo . V japonštině termín shōjo spíše popisuje kulturní objekt specifický pro ženské dospívání, a nikoli současné dospívání v biologickém smyslu.
Podle Johna Treat se pojem šódžo objevuje během doby Meidži (1868–1912) a vychází z pojmu „dívka“ v západní literatuře, zejména se stává předmětem touhy po mužích. Ale od začátku XX tého století dcery středních a vyšších tříd -, kteří mají přístup ke vzdělání a vzdělávání v jejich mladistvém věku, a proto oženit pozdě - vhodná koncepce a tvar, aby forma kultury shōjo (少女文化, shōjo bunka ) , který se vyznačuje zdokonalením, čistotou, nevinností a homosocialitou .
Po druhé světové válce se pojem šódžo rozšířil a začlenil podkoncepty , jako je gyaru (ギ ャ ル , Z anglického gal ) zaměřené na módu a sexuální potěšení, fujoshi (腐 女子 , Litt.) Shnilá dívka " ), která idealizuje homosociální reprodukce prostřednictvím mužské homosexuality , nebo Otome (乙女 , Litt. ‚jouvencelle‘ ), což je více konzervativní a naopak idealizuje heterosexuality , a tak dále. .
Tak shōjo manga je vedlejším produktem, je médium expresi a identifikaci, o shōjo kultury .
Uprostřed éry Meidži (1868-1912) se z japonského vzdělávacího systému stalo jedno pohlaví. Z tohoto oddělení se rodí koncept shódži a rozšířením rozlišení podle demografického cíle . První časopisy věnované výhradně šódžó se tedy objevily v roce 1903 vytvořením Šódžo kai (少女 界, Le monde des filles ) , Then Shōjo Sekai (少女 世界 ) V roce 1906 se Šódžó tomo (少女 の 友, L ' přítel dívek ) v roce 1908 a Shōjo gahō (少女 画報, L'illustré des filles ) v roce 1912. V roce 1923 vydavatel Kōdansha vytvořil řadu časopisů věnovaných výhradně mladým lidem, včetně Shōjo Club , jednoho z nejdůležitější šódžo časopisy tohoto období. Nicméně manga zůstává nedostatečně zastoupeny v těchto časopisech s nanejvýš několik stránek věnovaných na ně, ustupuje především romány, ilustrací a básní.
Tyto ilustrované příběhy mají nicméně důležité místo při zakládání kultury shōjo a rozšířením manga shōjo . Skutečně položily základy pro opakující se témata budoucí manga shōjo a nabízejí mladým japonským ženám příběhy o „lásce a přátelství“ a zkoumají především „nálady a emoce jejích postav“ . V čele symbolických autorů tohoto období najdeme zejména Nobuko Yoshiya a její příběh Hana monogatari zobrazující „idealizovanou krásu a vesmír s květnatými a snovými akcenty“ , prvky stále přítomné v moderní manga shōjo . Kromě svého příspěvku ke kultuře šódžo je tato romanopiskyně také symbolem svého podžánru, esu . Kromě toho grafické kořeny manga shōjo čerpají svůj původ z ilustrací těchto časopisů, zejména s dílem lyrického malíře Jun'ichi Nakahara , formujícího jeho ženské postavy „velkýma očima, tenkými těly a módním oblečením“ .
Tyto shōjo manga jsou zase v plenkách. Přicházejí hlavně v podobě krátkých komiksových příběhů o několika stránkách, odehrávajících se na každodenních místech - v sousedství, ve škole atd. Mezi nimi mají na identitu zásadní vliv díla mangaky Katsuji Matsumoto . Grafika manga shōjo , a „překlenout propast mezi estetikou lyrické malby a estetikou mangy“ . Nazo no kurōbā (1934) - Tajemný jetel - nabízí na 16 stránkách propracované dobrodružství s mladou dívkou, která vypadá jako „Robin Hood“ . Díky inovativním grafickým efektům vypůjčeným z kina - kompozice v potápění, nakloněné roviny - je toto avantgardní dílo považováno za předchůdce manga shōjo Princess Saphir (1953-1956) Osamu Tezuka . Dílou, která mu dodává jeho proslulost, je Kurukuru Kurumi-chan (1938-1940), s grafikou blízkou kawaii kultuře, která se bude vyvíjet o několik desetiletí později.
Se začátkem druhé čínsko-japonské války v roce 1937 cenzura a přidělování papíru potlačily časopisy, které byly nuceny sloučit, aby přežily. Pak existuje jen několik časopisů, které jsou omezeny na několik černobílých stránek, kde jsou ilustrace vzácné. Teprve na konci války, v roce 1945, byla nalezena normální redakční situace. Časopisy pro dívky však musí čelit zásadní změně: vzestupu manga shōjo .
S koncem války mohou Japonci konečně dát za sebou léta strádání a neštěstí. Spěchá do zábavy a nabízí svůj zlatý věk filmu, rádiu a rozmanitosti. Populární kniha prochází renesancí díky malým vydavatelům v regionu Kansai . Použitím nekvalitního papíru za nízké ceny skutečně nabízejí knihy, akahon (赤 本, červená kniha ) , Obzvláště levné a dostupné všude - knihkupectví, cukrovinky, vlaky, populární festivaly atd. Současně vzkvétají půjčovny knihkupectví, které nabízejí knihy speciálně určené k pronájmu, kashihon , za skromnou částku 5 jenů, což je v té době ekvivalent poloviny jízdenky na metro. Tento růst navíc umožňuje příchod nových talentů do světa manga.
Díky svým velkým formátům (100 stran a více) vidí Osamu Tezuka tato nová média jako příležitost k transformaci vyprávění mangy. S vlivem Západu, Walta Disneye v obraze, zahájil nový styl mangy, „ manga příběhu “ . Obnovuje žánr epickými příběhy s dynamickou grafikou, vypůjčenou z kinematografických konvencí. Tento nový žánr vdechuje nový život do mangy a je součástí oživení dětských časopisů. Ačkoli je tento nový žánr inovativní, snaží se najít místo v manga shōjo . Příběhy těchto manga ve skutečnosti nenacházejí své publikum mezi mladými Japonci, což je chyba převážně mužských autorů, kteří nedokážou uchopit jejich očekávání a zřetězit tragédie mučených a pasivních hrdinek. Ale mezi nimi dílo shōjo porušuje pravidlo; Princesse Saphir , první Tóduka vytvořená v roce 1953, se setkala s velkým úspěchem. Ve skutečnosti se Tezuka se svými zkušenostmi v shonen manga rozhodne použít narativní rámec - střih příběhu, vliv kina atd., Který čtenářům nabídne silnou hrdinku, aktivní tváří v tvář nepřízni osudu, bohatý narativní rámec a dynamiku. Pokud Tezuka nevynalezla mango shōjo - vystopuje jejich původ zpět do roku 1900, zůstává princezna Saphir a její transvestitní hrdinka důležitým milníkem v historii manga shōjo a nabízí žánru nový styl vyprávění. Kromě toho položí základy grafického stylu pro budoucí manga shōjo .
Na konci 50. let byla manga pro dívky stále většinou vyráběna muži. Mezi těmito autory najdeme například Leiji Matsumoto , Shōtarō Ishinomori nebo Chiba Tetsuya. Jejich práce určené pro časopisy Shōjo Friend , Ribon nebo Margaret byly inspirovány ilustrovanými příběhy. Najdeme mangu jako The Robin Princess od Negishi Komichi a The Death of Ivan Ilich od Mori Minoru (adaptace příběhu Tolstého ). Tito autoři však postupně ustupují ženám jako Hideko Mizuno a Miyako Maki .
Zároveň se díky akahonu získává manga viditelnost a vliv. Podíl mangy v časopisech se tedy zvyšuje. Například pokud v polovině padesátých let tvořili pouze 20% časopisu Shōjo Club , obsadili do konce těchto let již více než polovinu. S takovým nárůstem podílu manga se tyto časopisy shōjo rychle stávají časopisy shōjo manga. Tak, vProsinec 1954, vzniká měsíčník Nakayoshi vydavatele Kōdansha , následovaný v roce 1955 časopisem Shūeisha , Ribon . Některé časopisy shōjo navíc sledují linii svých ekvivalentů, shōnen manga magazíny, které díky své popularitě přecházejí z měsíční sazby na týdenní. To je zejména případ časopisu Shōjo Club , který byl přejmenován na Weekly Shōjo Friend v roce 1962, a Weekly Margaret v roce 1963.
V polovině 60. let tedy díky zvýšení frekvence těchto časopisů pro dívky vstoupili do světa shōjo manga noví autoři, aby uspokojili potřebu obsahu. Do té doby převážně muži, hrstka mangaka žen vstoupil do řad shōjo . Pokud se někteří stanou dědici předválečného spisovatele Nobuko Yoshiya - Masoko Watanabe ( Garasu no shiro ), Miyako Maki ( Yume ), Hideko Mizuno ( Shiroi Troika ) a Toshiko Ueda ( Bonko-chan , Fuichin-san , Ako Bāchan - tím, že nabízí hlavně příběhy evokující krásu a snivost prvních romantických vztahů, jedna z nich, Yoshiko Nishitani , zkouší nový přístup, protože je jednou z prvních, která navrhla mangu s hrdinkami jako její čtenářky: mladé japonské ženy žijící v obyčejném pubertě život - přátelství, rodina, škola a milostný život. Jedno z jejích děl, Remon to Sakuranba , je zejména předchůdcem základního subžánru moderní manga shōjo : školní romantika.
Kromě toho šedesátá léta zahájila první diverzifikaci manga shōjo . Tak se objevuje první manga žánru Magical girl , Himitsu no Akko-chan . Navrhl mangaka Fujio Akazuka a publikoval v časopise Ribon od roku 1962 do roku 1965. Představuje mladou dívku Akko, která se vidí obdařená kouzelným zrcadlem, které jí umožňuje změnit svůj vzhled. Po Akko-chan následuje Sally, první kouzelná dívčí hrdinka, která se objevila v japonské televizi v roce 1966 v anime Sally Malá čarodějnice , na základě stejnojmenné mangy Mitsuteru Yokoyama . Zároveň mangaka z manga shōjo nabízí mladým dívkám nová témata: hororová manga, zejména s The Serpent-Woman (1965) od Kazuo Umezu a sportovní manga s The Attackers ( Attack number one! ) (1967), kterou skóroval Chikako Urano.
Od sedmdesátých let se výroba manga shōjo stala skutečně ženskou. Ty se stávají složitějšími, graficky i tematicky, v souladu s ženskou a sexuální revolucí. Toto oživení je výsledkem nové generace autorů, retrospektivně nazývané „ Skupina roku 24 “. Mezi nimi jsou Moto Hagio , Keiko Takemiya , Riyoko Ikeda , Ryoko Yamagishi , Yumiko Oshima , Yumiko Igarashi . Nabídnou svým čtenářům příběhy s novými tématy - sci-fi, fantasy , komedie, historická manga atd. - sdílení lásky jako společného tématu a hloubkové popisování psychologie jejích postav. Hagio a Takemiya zahájili nový žánr, shōnen'ai , představující mužskou homosexualitu, prací In The Sunroom (1970) pro Takemiya a The November Boarding School (1971) pro Hagio. Tyto květiny roku 24 upraví grafické kódy s jemnějšími a světlejšími liniemi, tvářemi krásy hraničícími s nadsázkou, jasnějšími stránkami a krabicemi s vybuchnutými, vymazanými až zastaralými konturami. Tento vývoj šódžo , jak grafický, tak tematický, jej poté definitivně odděluje od manga shonenu a nastavuje model pro všechny budoucí manga shōjo .
Autoři jako Hideko Mizuno zároveň vyvíjejí svá díla, aby je přizpůsobili svým mladým čtenářkám, které se staly ženami. Toto jsou počátky josei před jeho vysvěcením v 80. letech.
Děti vstupují do dospívání tím, že pociťují potřebu oddělit se od svých rodičů, tvrdí Freud ve svých spisech. Dospívající se snaží uniknout své autoritě tím, že získá svou vlastní autonomii, aby vytvořil svou identitu a případně si našel své místo ve společnosti. To je to, co může vést dospívajícího k rozvoji zájmu o něco, čemu jeho rodič nerozumí, jako je manga . Jsou to víc než jen kniha; jsou otevřeným oknem kultury, aspirací, snů, nočních můr, fantazií a fetišů Japonska . Teenageři oceňují originalitu manga pro svůj obsah, ale také pro kontejner. Zejména skutečnost, že čtete od začátku do začátku, zprava doleva a dominance obrazu na úkor textu. Pokud jde o manga shōjo , tyto nabízejí svému ženskému publiku otevření do jiného světa, do světa, který je zve na určitou formu cestování. Čtenáři se potýkají se svými myšlenkami, uvažováním a příběhy přenášenými v šódži , aby uspokojili své touhy a rozechvěli jejich srdce. Sny a touhy mladých dospívajících dívek pak ožívají prostřednictvím postav mangy, které čtou. Jejich největší fantazie ožívají před jejich očima. Identifikují se s postavami a mohou tak uniknout ze svého každodenního života.
Romantické příběhy jsou v šódži velmi častým tématem . Obecně se nacházejí ve školním prostředí.
Nějaké příklady :
Nějaké příklady :
Yaoi (やおい ) Je žánr manga , ve kterém Děj se soustředí na vztah homosexuální mezi mužskými postavami, a případně včetně sexuálních scén.
S hráčkami ve sportu, jako je tenis v Game, Set and Match! , volejbal v Jeanne et Serge a Les Attaquantes nebo v Ginban Kaleidoscope s krasobruslením.