Alfred Cortot

Alfred Cortot Obrázek v Infoboxu. Životopis
Narození 26. září 1877
Nyon , Švýcarsko
Smrt 15. června 1962(84 let)
Lausanne , Švýcarsko
Rodné jméno Alfred Denis Cortot
Státní příslušnost francouzština
Výcvik Pařížská konzervatoř
Činnosti Pianista , dirigent , učitel hudby
Dítě Jean Cortot
Jiná informace
Pracoval pro Paris National Superior Conservatory of Music and Dance
Člen Národní rada
Nástroj Klavír
Mistr Louis Diemer
Student Clara Haskil , Dinu Lipatti , Samson François , Setrak , Gina Bachauer , Yvonne Lefebure , Marcelle Meyer , Vlado Perlemuter , Madeleine zplodil , Magda Tagliaferro , Reine Gianoli , Hélène Boschi , Florence Delaage , Jerome Lowenthal , Jean Micault , Thierry de Brunhoff , Marguerite Monnot , Aldo Ciccolini , Clotilde Coulombe , Lola Schlepianoff …
Umělecký žánr Klasická hudba
Ocenění Řád františkánského
velitele čestné legie
Archivy vedené Oddělení archivu Yvelines (166J, Ms 2747)

Alfred Cortot je francouzský pianista , narozený dne26. září 1877v Nyonu ( Švýcarsko ) a zemřel dne15. června 1962v Lausanne . Je považován za jeden z velkých vykladači XX th  století. Je uznávaným učitelem a je jedním ze zakladatelů Normální hudební školy v Paříži . Jeho role ve vládě Vichy a jeho postoj během okupace jsou předmětem diskuse.

Životopis

Rodinný původ a dětství ve Švýcarsku

Alfred Cortot se narodil ve skromné ​​rodině žijící v Nyonu , „městečku nedaleko Ženevského jezera ve Švýcarsku  “ . Jeho matka pochází ze země Ajoie , „regionu Švýcarska, který tvrdí, že je ve francouzské tradici“  ; jeho otec, Francouz, pochází z Villars poblíž Tournusu v Burgundsku . Přestože jej autor životopisů Bernard Gavoty kvalifikoval jako „francouzsko-švýcarského“, a navzdory své vazbě na zemi svého narození nikdy neměl francouzskou národnost.

Je čtvrtým dítětem sourozenecké skupiny mnohem staršího bratra a dvou sester. Jeho matka se velmi brzy rozhodla udělat ze svého nejmladšího dítěte skvělého klavíristu, když podle něj neměl „ani zdatnost, ani preference“ pro klavír. V roce 1882 se rodina přestěhovala do Ženevy , aby dítěti nabídla umělecky podnětné prostředí. Když mu bylo pouhých pět let, jeho dvě sestry se na Konzervatoři v tomto městě naučily hru na klavír a hudební teorii, aby toto učení předaly svému bratrovi. Léa, nejstarší, se stará o nástroj a Annette, její nejmladší, o hudební teorii . I když je jejich hudební úroveň velmi základní, Cortot je tímto improvizovaným učením hluboce poznamenán. O svých sestrách řekl mnohem později:

„Dali elementární výuce klávesnice obrazový význam, díky kterému jsem zapomněl na abstraktní stránku představ, které mě naučili situovat na okraj reality, v jakési magické atmosféře, vhodné k očarování mé zasněné povahy. A odstavil se od všech ostatních rozptýlení. Vděčím tomuto počátečnímu kontaktu, kterému se později říkalo, a někdy bez přílišného uspokojení svému „expresionismu“. "

Alfred není zázračné dítě, ale pracuje s velkou péčí a disciplínou. Celá rodina se obětuje za své vzdělání. Jak to shrnuje Bernard Gavoty: „Mezi Cortoty nese dítě [...] na svých malých ramenou ambice pracovitého domu. Pět lidí kolem něj se obětovalo pro nejmladší, aby mohli pokračovat ve studiu. Každý do toho dává své srdce. [...] Alfredovým úspěchem bude záchrana celé rodiny. "

Pařížská konzervatoř

V roce 1886 se rodina přestěhovala do Paříže s cílem vidět ho vstoupit na Národní konzervatoř hudby a deklamace . Jeho výcvik byl nedostatečný, ale neuspěl, ale jeden z učitelů, Émile Decombes , souhlasil, že ho vezme do svého kurzu jako bezplatný auditor, a v následujícím roce obstál v soutěži.

Decombes a Diémer

Ve třídě Decombes se setkává s lidmi, kteří byli studenty Frédérica Chopina , jako je Georges Mathias (1826-1910); je ním poznamenán po celý svůj život, a nachází se tak v přímé souvislosti s epochou romantismu, která byla vždy jeho ztraceným rájem. Sám Decombes několikrát dostal radu od Chopina.

Studie mladého Cortota jsou namáhavé, i když ho jeho učitelé označují za velmi pilného: ve vyšší třídě Louise Diémera uspěje až po šesti letech. Nemá přílišnou spřízněnost s Diémerem, který upřednostňuje techniku ​​na úkor výrazu. Představil mu však Antona Rubinsteina , žáka Franze Liszta a nejslavnějšího pianisty té doby. Cortot před ním hraje Sonátu „Appassionata“ od Ludwiga van Beethovena . Na konci jejich schůzky mu Rubinstein řekl: „Dítě, nezapomeň, co ti řeknu: Na Beethovenovi nelze pracovat, je to znovuobjeveno. "

Cortot selhal ještě třikrát v soutěži na konci roku. Ale v roce 1896, když mu bylo téměř devatenáct, hrál před porotou Chopinovu Čtvrtou baladu a skvěle vyhrál první cenu , jednomyslně porotou, jedinou nominovanou.

Risler

V Diémerově třídě se Cortot setkal s Édouardem Rislerem , o čtyři roky vyšším a první cenou v roce 1889, který na něj měl obrovský vliv. Diémer studoval v Německu u Eugena d'Alberta , oblíbeného žáka Franze Liszta  : učil Cortota mnohem orchestrálnějšímu a expresivnějšímu přístupu ke klavíru. Byl to však Risler, kdo představil Cortota Chopinovi a zejména jeho studiu, které ho provázely po celý život. Bernard Gavoty uvádí, co Cortot pocítil během pracovního zasedání:

„Najednou jsem cítil, jak do mě hudba vstupuje, ne s jejími notami, ale s jejím kouzlem, schopností vyzařovat, přenášet nekomunikovatelné ... [...] Risler mi odhalil kouzelný svět, o kterém jsem znal jen zevnějšek ... [...] Od té chvíle jsem pochopil, co hudba vzbudila a jak by povolání tlumočníka mohlo překročit povolání klavíristy. Věděl jsem, viděl jsem, věřil jsem, byl jsem rozčarovaný. "

Tato formace hrála rozhodující roli, což vysvětluje její první cenu v roce 1896. Cortot o Rislerovi říká: „Byl to můj bratr a můj model. Dlužím mu všechno. "

Profesionální začátky

Bayreuth

V domě Pleyel, který nabízí dárek vítězům první ceny konzervatoře, Cortot žádá, aby mu byla nabídnuta cesta do Bayreuthu . Tam se připojil k Rislerovi, který ho seznámil s Cosimou , dcerou Franze Liszta a manželkou Richarda Wagnera . Objev Wagnerovy hudby byl tak šokem, že se rozhodl stát se dirigentem. Risler ho také představil okruhu francouzských hudebníků, kteří se vydali na „pouť“ do Bayreuthu: tato setkání mu otevřela mnoho dveří v jeho zemi. Po návratu do Francie je uznávaným hudebníkem, hraje komorní hudbu v pařížských salonech a přesvědčil hraběnku Greffulhe, aby financovala první představení Crépuscule des Dieux ve Francii, které sám režíruje. April 15 , je 1902a to je triumf. Byl učitelem v Bayreuthu v roce 1901.

Dirigent

V roce 1903 založil vlastní orchestr, který mu umožňuje vést a jako první ve Francii německé Requiem od Brahmse a Missy Solemnisové z Beethovenu . Jak bylo v té době zvykem, koprodukoval koncerty, které dirigoval. Bohužel po postupném odchodu jeho patronů a pochybného manažerského partnera se jeho kariéra dirigenta ukázala jako finanční katastrofa a v roce 1905 pokračoval v kariéře klavíristy.

Se setkal

Svým sňatkem v roce 1902 s Clotildou Bréal, dcerou filologa Michela Bréala a nejlepšího přítele manželky Léona Bluma , Cortot vytrvale navštěvoval střed intelektuální buržoazie. Takže v M ME Menard-Dorian obývacím pokoji, on se setkal s Clemenceau, která Aristide Briand a velkých postav radikální nebo socialistické levici. Cortot se v tomto období prohlásil „vášnivě Dreyfus  “. Leon Blum považuje za „svého nejlepšího přítele“.

Trio hudba

V roce 1905 založil s Pablem Casalsem a Jacquesem Thibaudem trio komorní hudby, jehož pověst se rychle stala mezinárodní. Trojice měla značný úspěch, který tento hudební žánr vyvedl ze salonů, aby jej prosadil na koncertních pódiích. Ale trio se ve 30. letech zastavilo z politických důvodů, Casals kritizoval své partnery, že se během španělské občanské války neangažovali v jeho protifašistickém boji  : „Obtížnost sladit příslušné agendy tří hvězd, ale také napětí soukromého a politická objednávka odděluje Casalse od jeho soudruhů kolem roku 1935: na rozdíl od ostatních dvou violoncellista odmítá hrát v nacistickém Německu a poté se vášnivě angažuje v obraně španělského republikána. " .

Potkává Gabriela Faurého , s nímž si je velmi blízký, a vytváří své Nocturnes č. 7 a č. 9.

Pedagog

Vedle svých tlumočnických aktivit se Alfred Cortot věnoval pedagogické kariéře. V roce 1907 byl jmenován profesorem třídy ženské hry na Národní konzervatoři hudby a deklamace . Jeho prvními studenty byli Yvonne Lefébure , Magda Tagliaferro a Clara Haskil . Po celý život bude střídat koncerty a výuku.

první světová válka

V roce 1914 Cortot přerušil svou klavírní kariéru, aby se mohl plně věnovat vlasteneckým činům. Organizuje přehlídky pro veřejnost zepředu i zezadu. Konkrétně organizoval národní matiné, které se konaly až do roku 1918 na Sorbonně v Paříži. Podílí se také na vlivu hudby na představeních Théâtre aux Armées, určených pro bojovníky v zákopech. Volal ho Dalimier , státní podtajemník pro výtvarné umění, který ho spatřil v roce 1916, dostal v roce 1916 „službu umělecké propagandy“. Organizuje řadu akcí, výstav, divadelních představení, koncertů ve spojeneckých a neutrálních zemích.

Mezi dvěma válkami

Vrchol jeho kariéry

Období mezi dvěma světovými válkami , je vrcholem Cortot své umělecké kariéry.

Během tohoto období napsal většinu svých děl: vzdělávací spisy ( Klavírní metody , Komentovaná vydání ), literární spisy ( Francouzská klavírní hudba , Předmluva atd.).

Počet koncertů a konferencí je ohromující. Nahrál 150 disků a jako dirigent řídil orchestr Normální školy. Mluvíme o „Cortot zázrak“: to je výraz používaný Louis Barthou , ministra zahraničních věcí, který ho povyšuje na důstojnost velitele Čestné legie na25. července 1934.

Cortot je ve skutečnosti symbolem kulturního vlivu Francie a neváhá podporovat zahraniční politiku třetí republiky . Například koncertoval v Rumunsku, Československu a Jugoslávii na podporu „  Malé dohody  “, hrál v Německu od roku 1927 po francouzsko-německém sblížení podle locarenských dohod a v SSSR na jaře 1936 v okamžiku podpis francouzsko-sovětské dohody. To vysvětluje, proč se velitelem Čestné legie stává pod vedením zahraničních věcí a nikoli výtvarného umění.

Jeho kniha La Musique française de piano je ve skutečnosti souborem článků o pianistických dílech Francka, Debussyho, Ravela nebo Skupiny šesti . Cortot věnuje zvláštní pozornost zvýraznění francouzské hudby své doby.

Cortot se stal jedním z nejdůležitějších hudebníků v mezinárodním hudebním životě. Země, kde má největší úspěch, je místem, kde skutečně zahájil svou kariéru: Německo. Němci ho od konce 20. let považovali za „největšího pianistu své doby“ a „nejuznávanějšího Schumannova překladatele“. Pro Cortota, který považuje Německo za domovinu hudebníků, je to zasvěcení.

Normální škola hudby

Po turné po Spojených státech v roce 1918 založil v roce 1919 Auguste Mangeot , ředitel recenzního muzikálu Le Monde , Normální hudební škola v Paříži, která nyní nese jeho jméno. Normální hudební škola je koncipována především jako centrum mezinárodního vlivu, protože je určena především k přivítání zahraničních studentů. Cortot chce, aby škola měla kompletní kurz s důkladným studiem nástroje, hudební teorie, psaní, dějin hudby, repertoáru a pedagogiky. Cortot se rovněž domnívá, že úplné hudební vzdělání zahrnuje všechny obory související s uměleckým projevem: rytmickou gymnastiku, dějiny umění v souladu s hudbou a moderními jazyky. K Cortotovi se přidávají nejlepší učitelé: Lazare-Lévy („vyšší kurz“) a jeho bývalá studentka Yvonne Lefébure pro klavír, Marcel Dupré pro varhany, Wanda Landowska pro cembalo, Jacques Thibaud pro housle, Pablo Casals a André Navarra pro violoncello, Claire Croiza , Charles Panzéra a Pierre Bernac za zpěv, Georges Enesco , Paul Dukas a Arthur Honegger za skladbu, Nadia Boulanger za harmonii a kontrapunkt.

Druhá světová válka

Role Alfreda Cortota a jeho úroveň zapojení do Vichyho režimu byly předmětem mnoha kontroverzí. Pro Françoise Anselminiho je to „předmět, který otravuje“ a který trvale poškodí jeho pověst.

Začátek války a debakl

The 3. září 1939, v den francouzského vyhlášení války Německu, Cortot ruší všechny své závazky jako v roce 1914. Sám převzal iniciativu a vypracoval projekt koordinace všech kulturních aktivit s cílem přinést francouzským vojákům zábavu a útěchu. Cortotovi poté nabídl Georges Huisman , ředitel výtvarného umění, místo generálního delegáta pro umění a volný čas v ozbrojených silách. Během „  legrační války  “ proto uspořádal mnoho koncertů, kde si občas zahrál sám.

Během debaklu byl s podáváním výtvarných umění na zámku Chaumont-sur-Loire v21. května 1940. The14. června, Huisman a jel do Bordeaux. Po příměří17. červnaZatímco Huisman nastoupil na Massilii , Cortot odešel do Vichy, kde byla v červenci nastolena nová vláda.

Cortot velmi krátce ( na ministerstvu Alberta Rivauda ) zastával post Huismana , než ho nahradil Louis Hautecœur , člověk, kterého Cortot ocenil a s nímž sdílel mnoho názorů na to, co by se mělo na plánu dělat. Poté byl zařazen na post uměleckého ředitele služeb pro mládež.

Stejně jako v roce 1939 se během léta 1940 chopil iniciativy a sepsal několik zpráv. Tyto zprávy se týkaly reorganizace hudebního života, kde rozvíjel reformní projekty, kterých chtěl dosáhnout po dlouhou dobu. Ale nejdůležitější část se týká kulturní propagandy v zahraničí. Stejně jako v letech 1916–18, kdy řídil „uměleckou propagandistickou službu“, si Cortot myslí, že oživení země vyžaduje rozvoj kulturní prestiže Francie. Je to také názor Hautecœura, který prohlašuje vLeden 1942 : „Francie nebyla umělecky poražena. Naše architektura, naše malba, naše socha, naše hudba nadále vzbuzují obdiv “ . Cortot jako Hautecœur chtějí rozvíjet současnou hudbu, ale také povzbuzovat k provádění tradičních a lidových písní a používání populárních písní.

„Umělecká a národní sociální role ve prospěch národní revoluce“

Zda Cortot dodržoval národní revoluci maršála Pétaina jako celek nebo ne, je dodnes předmětem debaty mezi historiky. Ve skutečnosti, s výraznou výjimkou jeho podepsání „odvolání proti terorismu“ (tj. Proti odporu) v roce 1941, všechny jeho činy a všechny jeho spisy se týkají pouze hudby a kultury, nikoli přímo politiky. Na druhou stranu, v oblasti hudby je jeho nasazení úplné. Píše ve skutečnosti vBřezen 1941 : „  [Hudba] je umění, jehož národní význam již nemůže být zanedbán veřejnými orgány. [Musíme podporovat] hudební společnosti [jejichž aktivity mají] uměleckou a národní sociální roli [...] ve prospěch národní revoluce. „ Nebo znovu v roce 1943: “ Marshalova revoluce nebude pro francouzskou hudbu mrtvým dopisem. "

V dopise adresovaném „francouzským chlapcům“, za něž je odpovědný, Cortot píše tyto věty, které shrnují jeho stav mysli během tohoto období:

„  [Chcete-li znovu vybudovat Francii], která je jak velmi nová, tak velmi stará, neexistuje lepší model než dobře odvedená práce a kult umění [...] Pokud jde o mě, sním o tom, že uvidím nastavení, zde a tam, na francouzském území, Centra mládeže, kde vám večer pomůžeme vyvolat učení krásy v jejích různých aspektech. Ani kutil, ani diletantství na těchto setkáních, kde by se střídaly tradiční nebo místní písně, tance a regionální legendy, řemesla, projekce obrazů a pomníků, hudební konkurzy, učení sborových disciplín. Pamatujte, že krása je v oku pozorovatele. Naučte se tedy dívat, slyšet, rozumět. Osvojte si krásné heslo: „Více je v nás“. A nezapomeňte, že ne vždy zpíváme proto, že jsme šťastní, ale také proto, že jsme odvážní. "

Pozice držené během období Vichy

Cortotovy návrhy podporované Hautecœurem se velmi zajímají o nový Vichyho režim, který jej jmenuje v Září 1940v čele služby umělecké iniciativy. V listopadu je Cortot zodpovědný za čtení projevů k mládeži maršála Pétaina v Radio-Jeunesse a uvádí řadu programů věnovaných lidovým písním.

V roce 1941 byl také jmenován členem Komise pro studium otázek mládeže Národní rady ve Vichy, kde sedělDuben 1941 a v Březen 1942. vBřezen 1941Zpráva navrhuje vytvořit na ministerstvu tři ředitelství: jedno pro plastické umění, druhé pro literaturu a divadlo a poslední pro hudbu. Pro hudbu je vybrán Cortot, který se tak stává26. března „Úředník odpovědný za generální sekretariát výtvarných umění pro studium otázek týkajících se hudebního vzdělávání, symfonických orchestrů a hudebních společností ve Francii“.

Byl také jmenován členem Nejvyšší rady pro vzdělávání konzervatoře v Červenec 1941 a předsedá porotě konkurzu orchestru Národního rozhlasu v Říjen 1941. Byl také konzultován ohledně jmenování ředitele opéra comique na podzim 1941 a byl jmenován členem Národního folklórního výboru pro30. března 1942. The4. května 1942, nastoupil do kabinetu Abela Bonnarda , ministra zahraničí pro národní vzdělávání ve vládě Pierra Lavala  : měl na starosti misi jako technický poradce pro studium profesionálních a korporátních otázek. pravděpodobně zajistí rozvoj hudebního vkusu v Francie a druhý den jmenován předsedou Výboru pro profesionální hudební organizaci . Tento poslední post ho bude zaměstnávat až do konce války a povede ho k vytvoření Odborného výboru pro hudební umění volného hudebního vzdělávání, běžně nazývaného „Cortotův výbor“, kterému předsedá obklopený hlavními francouzskými hudebníky té doby.

Tyto různé pozice mají malou rozhodovací pravomoc: je to především odborník odpovědný za pedagogické a hudební otázky. Jeho akce však byla oceněna režimem, který mu udělil františkánský přístup, a jeho rady se často řídily jeho ministerstvy dohledu.

Mezi koncem roku 1942 a osvobozením, zatímco byla okupována celá Francie, byl Cortot posedlý a monopolizován svou reformou hudebního světa, která vedla k vytvoření „Řádu hudebníků“, který by reguloval povolání. Jeho činnost je v tomto období velmi důležitá: sčítání hudebníků na profesionální úrovni, vytvoření dokumentačního centra, zřízení knihovny a diskotéky, zřízení „fondu“ určeného k zajištění odchodu starých lidí. Hudebníků atd. .Tyto projekty jsou jeho srdci tak drahé, že zálohuje spoustu osobních peněz. Nejen, že jeho akce bude do značné míry převzata řediteli nebo generálními inspektory, kteří ho nahradí ( Amable Massis a Marcel Landowski ), ale některé myšlenky, které neměl čas uplatnit, budou rozvíjeny později: „Centra mládeže“ které byly skutečně realizovány až v roce 1945 nebo vytvořením regionálních orchestrů a konzervatoří založených André Malrauxem a Marcelem Landowskim v 60. letech. Tedy bez ohledu na politický kontext bude mít Cortotova akce významný a trvalý dopad na francouzský hudební život.

Cortot ve skutečnosti hrál během okupace ústřední roli ve francouzském kulturním životě. Kromě mnoha funkcí částečně obnovil své koncerty, zejména po svém odchodu z Vichy do Paříže v roceListopad 1941. Poté koncertoval a účastnil se recepcí, někdy za přítomnosti členů Vichyovy vlády a okupanta. To je například případ Mozartova týdne vProsinec 1941nebo jako součást výstavy Hitlerova oblíbeného sochaře Arna Brekera v létě 1942. Hraje také s německými orchestry na turné ve Francii a často v rozhlasové stanici Radio-Paris, kterou ovládá Propagandastaffel , s „Grand Orchestr “, který sdružuje nejlepší francouzské instrumentalisty.

Koncerty v Německu v roce 1942

V roce 1942 ho jeho přítel dirigent Wilhelm Furtwängler, kterého znal od 20. let 20. století, pozval na koncerty do Německa. Cortot si stanovil jako jedinou podmínku svůj první koncert, zcela zdarma, ve francouzském foyeru v Berlíně a vždy bezplatně vystoupit pro francouzské vězně držené v stalagech a oflagech . Tyto podmínky jsou akceptovány a Cortot si vede dobře ve francouzských zajateckých táborech, jako jsou Lichterfelde a Allach, kde také přednese projev.

Furtwänglerovo pozvání a koncerty v Německu neměly žádný výslovný politický obsah, ale Cortot, stejně jako Furtwängler, „naprosto zapomíná“ na nesmírný symbolický význam této události: Cortot se tak stává prvním francouzským hudebníkem, který hraje v Německu od příměří a pro všechny ty „Nacističtí úředníci nebo francouzští spolupracovníci, kteří si přejí silnou spolupráci mezi oběma zeměmi, jsou tyto cesty požehnaným chlebem. Skutečnost, že němečtí úředníci byli připraveni udělat cokoli, aby ho poslali hrát do Německa, dokazuje skutečnost, že Cortotovi se podařilo získat od Otta Abetze , německého velvyslance v Paříži, výměnou za své koncerty propuštění třiceti orchestrálních hudebníků a dokonce i „  čestná arizace “ francouzských židovských hudebníků.

Cortot proto uskutečnil dvě turné po Německu v červnu a Listopad 1942. Hraje v Berlíně (3 a4. června, 16. listopadu : Schumann koncerty, kde hraje skladatelův koncert s Furtwänglerem), v Hamburku (19. listopadu), v Lipsku (21. listopadu), v Mnichově (23. listopadu), ve Stuttgartu (24. listopadu) a ve Frankfurtu (26. listopadu). Cortot bude za tyto koncerty vždy silně kritizován.

Nacističtí úředníci z něj udělali triumf stejně jako francouzští spolupracovníci při jeho návratu do Paříže. The8. července 1942„ Collaboration Group dává recepci na oslavu Cortotova návratu. Její předseda pro hudební sekci Max d'Ollone prohlašuje: „Hudební sekce skupiny Collaboration měla povinnost, příjemnou povinnost, oslavovat významné umělce, jejichž současná činnost se projevuje v největší prospěch francouzsko-francouzského sblížení. Němec. Můj milý Cortote, jistě jste provedli užitečný akt spolupráce tím, že jste přijali nabídku hrát v Berlíně na jednom z koncertů filharmonie a být prvním francouzským umělcem, který vystoupil před publikem. Němec od příměří . „ Cortot reaguje způsobem, který, jak se zdá, potvrzuje, že si neuvědomuje skutečný politický význam svého činu. Ve skutečnosti používá výraz spolupráce pouze v uměleckém smyslu: „Spolupráce ... v oblasti hudby jsem ji mohl znát mezi Německem a Francií více než čtyřicet let. Navzdory událostem, které postavil se proti tomu z jiných důvodů. Právě jsem poznal hodiny v Berlíně, které mi umožnily ocenit spontánnost sympatie, která přesahovala moji skromnou osobnost a dosáhla umění mé země. "

Následně se zdá, že lépe pochopil politický význam svých koncertů, protože v roce 1943, opět silně žádaný (nikoli Furtwänglerem, ale Vichyho vládou), tentokrát pozvání odmítl.

Cortotův přístup

Cortotovo chování vůči Židům během války je diskutováno také mezi historiky. Není ani stopy, že by Cortot odsoudil rasové zákony, které se šíří po celé Francii a ovlivňují vše v zemi až do jeho vlastní normální školy . Stejně tak historici nenašli žádný Cortotův text antisemitské povahy. To bylo často kritizováno za to, že neudělala nic, aby pomoc Clara Haskil a Vlado Perlemuter , dva z jeho bývalých studentů a dva z největších pianistů XX -tého  století . Pianista Lazare-Lévy , mimo jiné v podobných situacích, kritizoval Cortota za to, že zůstal chladný a lhostejný, když ho požádal o pomoc při záchraně jeho syna, který byl právě zatčen gestapem .

Naopak, dirigent Manuel Rosenthal svědčil o Cortotově přátelství, které mu bylo v období 1941–42 velmi morální útěchou. Na druhou stranu je dobře zdokumentováno (dotyční lidé často přišli svědčit o Cortotových procesech v tomto smyslu), že Cortot pomáhal a často zachránil mnoho lidí, zejména Židů. Můžeme uvést například pianistu Léona Kartuna , houslistu Dany Brunschwiga , flétnistu Marcela Moyse , hudebníka Reynalda Hahna , sopranistku Maryu Freundovou , pianistu Françoise Langa (v tomto případě Cortot bez úspěchu zasáhl), klavíristu Henriho Etlina atd. .

Na druhou stranu Cortot osvobodil mnoho hudebníků z povinné pracovní služby (STO) a chránil ty, kteří jednali v tomto směru, skrýváním jako Claude Delvincourt , ředitel Národní konzervatoře hudby a dramatického umění , který vytvořil „Cadet Orchestra“ osvobodit své studenty od této povinnosti, které hrozilo propuštění, protože úřady si uvědomily lest.

Cortotovo chování během války a germanofilie, kterou vyvinul od svého prvního pobytu v Bayreuthu, byly často srovnávány. Jeho přítel a autor životopisů, Bernard Gavoty , ve skutečnosti tvrdí: „že on ve svém srdci upřednostňoval pro Francii během války unii s Německem před spojenectvím s Amerikou - zemí, kterou„ dobře zná z toho, že má zkoumal to mnohokrát - je velmi pravděpodobné. „ Nejprve však jeho germanofilismus pochází z doby před příchodem nacistů k moci a nepřestal se silně angažovat ve válce proti Německu v letech 1914 a 1939 a v druhé. Gavoty vysvětluje, že Cortot má na Německo zcela idealizovaný a apolitický pohled: "Německo je pro něj německá hudba a kultura - tečka." » To potvrzuje Limore Yagil: « Stejně jako ostatní umělci vidí v Německu zemi Goetheho , Heineho , Bacha , Beethovena , Schuberta , Brahmse , Wagnera a Schillera , kteří se nezajímají o politiku, nemohli nebo nechápali pravdu povaha nacismu. "

Na druhou stranu jeho idealizovaná a apolitická vize Německa byla posílena jeho privilegovaným vztahem s Wilhelmem Furtwänglerem, který byl jeho hlavním profesionálním partnerem v Německu. Furtwängler byl od svého vstupu do vedení Berlínské filharmonie v roce 1919 živým symbolem velké německé hudební tradice. Historik Fred K. Prieberg v závěru své knihy o Furtwänglerovi píše, že ten se považoval za dědice Německa Beethovena, Goetheho a Schillera a že nacisty považoval za uzurpátory, aniž by si uvědomil, že Německo Beethoven, Goethe a Schiller znamenalo drtivé většině Němců své doby nic. Furtwängler, který byl během svého života považován za největšího tlumočníka německé klasiky, zejména Beethovena, Brahmse, Schuberta, Schumanna a Wagnera, kterého Cortot zbožňoval, přesně odpovídal obrazu, který tento Němec chtěl mít o Němcích, aniž by si uvědomil úplnou nesrovnalost. do reality své doby. Tato schopnost oklamat sám sebe byla o to účinnější, že dirigent také odmítl plně vidět povahu toho, co se zmocnilo většiny Němců tím, že se uzavřel ve své představě o „skutečném Německu“, jehož chtěl být. zástupce.

Není proto divu, že se dozvěděl, že to byl Furtwängler, kdo pozval Cortota při několika příležitostech do Německa, například v roce 1930, v roce 1934, kdy se nacisté dostali k moci, nebo v roce 1938 a v roce 1942, a že Cortot přijal jeho pozvání. jako apolitický.

Cortotův posun ve vztahu k politické realitě své doby jasně ukazuje jeho chování na konci války. Zatímco Abel Bonnard, jeho dohlížející ministr, uprchl do Španělska, Cortot se zúčastnil osvobození Francie bez obav o své zapojení do Vichyho režimu a zejména do Lavalovy vlády: zůstal v Paříži navzdory doporučení několika přátel. Podle Gavotyho politická realita konečně dohání Cortota a velmi násilným způsobem v den, kdy se dozví o existenci nacistických vyhlazovacích táborů . Zatímco byl Paříž právě propuštěn, pořádá jídlo s Bernardem Gavotym a anglickými a americkými přáteli (s nimiž se v minulosti setkal během turné). Posledně jmenované evokují existenci těchto táborů: Cortot prohlašuje, že „to je nemožné“. Potom před očividným (jeden mu ukazuje fotografie „přinesené vzácnými uprchlíky“ před osvobozením táborů) zůstává na židli přibitý a do konce jídla není schopen vyslovit ani slovo. Když se hostitelé rozejdou, může říci „je to hrozné“ pouze políbením Renee, jeho partnerky. Gavoty se s ním setká o něco později: Cortot mu řekne, že si uvědomil, že se mýlil a že s největší pravděpodobností bude muset odpovídat spravedlnosti.

Sobota 2. září 1944byl zatčen třemi FFI v doprovodu agenta justiční policie.

Pokusy

Cortot strávil tři dny ve vězení. Poté byl předmětem několika výslechů. Soud nebyl připraven, soudce má na výběr jen velmi málo prvků: stížnosti, ale anonymní a sdělení madame Cortotové, které obvinilo jejího manžela z antisemitismu. Madame Cortot byla židovka. Cortot mohla během války získat pseudokřestní list oslavovaný v Londýně, a mohla tak podpořit tezi, že je protestantka. Cortot ji opustil v roce 1931 pro Renée Chaine, mnohem mladší ženu, ale Cortots se nikdy nerozvedli a Cortot se oženil s Renée Chaine až po smrti své první manželky, na konci roku 1946. Nevěděl, jaké obvinění si ponechat Proti Cortotovi, soudci osvobodil jej 7., což skončilo „předčasným zatčením, po vypovězení FFI z Neuilly“ .

Cortot, který je administrátorem i pianistou, bude před očistními výbory předmětem dvou zkoušek: poprvé jako čestný profesor na konzervatoři a prezident profesního výboru hudebního umění a bezplatná výuka hudby před „národním výborem“ za očistu profesí dramatických, lyrických a výkonných hudebníků “a podruhé jako umělec před„ vyšetřovací komisí správy výtvarných umění “.

Cortot předstoupil před první výbor 23. února 1945. Poplatky jsou následující:

- co mu nejvíce vytýkáme, jsou jeho dvě koncertní turné v Německu v roce 1942, i když komise uzná, že hrál za francouzské vězně, a zejména že Cortot vyplácel všechny zisky z jeho koncertů během „okupace několika sociálními pracemi, jako například hnízdo pro zajaté hudebníky, zatímco vězni byli podle Françoise Anselminiho „jedním z oblíbených cílů vichyovské propagandy“.

- výbor mu rovněž vyčítá jeho roli ve Vichy: „jeho provokativní postoj Vichy, nositel františkánského, člen národní rady , demoralizující a urážlivá propaganda vůči Francouzům metropole a bojovým silám“ podle slov obžaloby.

Pro obranu přichází mnoho lidí, aby svědčili v jeho prospěch. Nejprve se ukázalo, že zasáhl s cílem zlepšit počet francouzských vězňů nebo dosáhnout jejich propuštění (podle zprávy komise bylo propuštěno dvacet šest), zadruhé, že zasáhl, aby zabránil jejich odchodu. Francouzština pro Německo pro povinnou práci za třetí, že pomohla mnoha umělcům židovského původu, jako jsou Marya Freund , Denise Soriano , Reynaldo Hahn , Léon Kartun , Dany Brunschwig , Marcel Moyse atd. a za čtvrté, že chránil členy odboje identifikované okupačními jednotkami jako Robert Quilnault , baletní mistr Opéra comique , Jacques Bastard , zpěvák, Jean Lamy atd.

Rozhoduje první rada 28.dubna 1945že jeho akce pod Vichy a jeho koncerty v Německu jsou kompenzovány jeho akcí ve prospěch mnoha lidí. Soubor bude zaslán druhému výboru. První výbor se však domnívá, že si zaslouží správní sankce, a vyjadřuje jednomyslné přání, aby byl Cortot z funkce prezidenta profesního výboru hudebního umění odvolán (ve skutečnosti již na podzim 1944 rezignoval) a že jeho odchod do důchodu jako profesor na konzervatoři byl zrušen. Tento poslední bod nebude použit.

Spis je zaslán ministrem národního školství k vyjádření řediteli konzervatoře Claudu Delvincourtovi, který silně prosí o shovívavost. Ten ve skutečnosti vysvětluje, že Cortot ho při úkrytu bránil před Abelem Bonnardem a že se vyhnul propuštění. Lituje, že nebyl svolán prvním výborem. Druhý výbor jeho případ znovu přezkoumá a nakonec Cortota odsoudí17. října 1947na lehkou, ale symbolickou větu: pozastavení výkonu povolání na jeden rok. Jelikož je trest se zpětnou platností, může ve své práci pokračovat, jakmile bude1 st 04. 1946.

Cortot řekl výboru, aby vysvětlil jeho chování během války:

„Dal jsem 50 let svého života ve službách Francie [...] když jsem byl požádán, abych se staral o zájmy svých soudruhů, myslel jsem si, že nemohu odmítnout [...]] myslel jsem si v roce 1940 [když byl jmenován do národního výboru], že bych mohl sloužit věci hudby, která v té době nikdy nebyla zastoupena [...] zastupoval jsem tehdy zájmy francouzské vlády, přinejmenším zájmy Francie [. ..] Nikdy jsem nebyl zapojen do politiky [...] Snažil jsem se věnovat svůj čas pouze umění. Vzdal jsem se svých konkrétních činností. Neudělal jsem to z politických důvodů [...] Měl jsem jen jednu ambici, bylo to sloužit věci, kterou dobře znám a kterou jsem se snažil bránit celým svým srdcem po dobu 50 let. "

Poválečný

The April 23 , v roce 1946, Alfred Cortot dává svůj koncert mimo školu v Tours. Poté hrál v Deauville, Biarritzu, Lyonu, Remeši, Saint-Étienne, Grenoblu a cestoval po Švýcarsku, Anglii a Itálii. Po smrti2. prosince 1946, od své první manželky se oženil s Renée Chaine (1903-1965) a přestěhoval se s ní do Lausanne, kde se rozhodl ukončit své dny. Všechny jeho koncerty mají velký úspěch. Ale v osvobozující Francii s návratem generála de Gaulla, kde je francouzská identita přestavována systematickým odporem k Vichyho režimu, se Cortot pro některé stal symbolem „spolupracujícího hudebníka“, štítku, který mu zůstane udržitelně. Část pařížské hudební komunity mu tak uloží při příležitosti jeho návratu do Paříže „sankci“, která je pro něj mnohem závažnější než sankce soudů.

Claude Delvincourt , ředitel Národní konzervatoře hudby a dramatického umění, si absolutně přeje mít premiéru tohoto nového školního roku. Zorganizoval tři koncerty s orchestrem Société des koncertů pod vedením André Cluytens18. ledna 1947(ráno a odpoledne) a 19 (odpoledne) v Théâtre des Champs-Élysées . Ale svaz hudebníků Paříže a pařížského regionu hlasovala, aby zakázaly svým členům z doprovodných to „kvůli postoji pana Cortot v letech okupace“ . Pravidlo je velmi přísné: každý hudebník hrající s Cortotem bude okamžitě zrušen. Žádný pařížský hudebník tedy nechce nebo už nemůže hrát s Cortotem. Výbor orchestr varuje Cortot přijetí kompromisu: místo hrát koncert v Schumanna s orchestrem, hrál jeden z prací Chopin mezi symfonických kousků Bacha ( 1 st  výsledek ) a Debussyho ( La Mer ) orchestrem.

Koncerty se promění ve vzpouru. 18. Cortotovi příznivci pískali orchestr a požadovali koncert podle plánu, když jim byla vysvětlena změna programu. Cortotovi odpůrci na něj zase zapískali a uráželi ho naznačením jeho blízkosti k nacistům. Odpoledne, když se příznivci obou „táborů“ zmobilizovali, situace se výrazně zhoršuje: posluchači napadnou orchestr a v hale se bojuje. Cortot zůstává lhostejný a hraje svůj program jako sólista: je sedmkrát povolán zpět a hraje dva „bis“. Následujícího dne je situace ještě horší: mezi rvačkami v místnosti a píšťalkami na kolečkách se koncert zastaví v nepopsatelném hukotu.

Cortot nechá Gavotyho pochopit, že na něj nemá emocionální dopad, ale dočasně zruší všechny své koncerty ve Francii. Iniciuje žalobu proti svazu hudebníků. Rozsudek prvního stupně rozhodl ve prospěch Cortota v roce 1948, avšak odvolací soud žádost Cortota zamítl. Cortot se odvolal kasačně, rozhodnutí odvolacího soudu bylo zrušeno a strany se vrátily k předkládajícímu soudu v Orléans, který v roce 1954 po sedmi letech řízení konečně uznal Cortot za správnou.

V období 1947-1948 Cortot pořádal velké množství koncertů v zahraničí. Pianista, který je nyní starší, má problémy se šedým zákalem, které ovlivní jeho zrak. Jeho zdravotní problémy se znásobí. Jeho technika proto v letech následujících po porodu legendy o Cortotovi s přibližnou technikou prudce poklesne. Vážnější pro něj je, že jeho druhá manželka neustále trpí vážnými zdravotními problémy. Tento poslední bod a finanční problémy vysvětlí, že Cortot se uchýlí k šílené koncertní činnosti během poslední části svého života navzdory neustálému poklesu úrovně. Hodně pracuje také pro svou normální školu.

Cortot se pomstí na koncertech Leden 1947 : k stému výročí Chopinovy ​​smrti, 17. října 1949, dává recitál na Salle Pleyel se všemi svými oblíbenými skladatelskými díly, s nimiž se vždy ztotožňoval. Sedadla jsou obsazena bouří velmi dlouho dopředu a jeho doprovod se až do konce koncertu velmi bojí, že propukne nový skandál. Ten začíná Fantasy f moll , je Waltz , na berceuse , který on má autogram skicu, na 24 preludií samozřejmě pohřebním Sonata a nakonec Heroic Polonaise . Velmi dojatá veřejnost z něj dělá triumf. Cortot se nebaví: jednoduše pošle své ženě dopis, aby jí řekl, jak moc by si přál, aby tam byla.

Roky 1949-1956 vypadaly čím dál víc jako bezhlavý spěch. Zatímco Cortot dlouho slíbil, že odejde do důchodu v 65 letech, což již absolvoval, zvyšuje své koncerty ve Francii i v zahraničí, dokonce i na velké turné po Japonsku. Pokud stále získá triumfy, je to spíše pro Cortotův mýtus, protože každý si je vědom, že jeho oči a prsty mu stále více selhávají: v roce 1956 ve své Normální škole přednesl Chopin-Schumannův recitál, který se proměnil v katastrofu (existuje skóre ze tří).

Mezního bodu bylo dosaženo v roce 1957. Cortot, který konečně zvítězil v případu proti svazu hudebníků, chtěl zasvětit své vítězství na stejném místě, v Théâtre des Champs-Élysées , a se stejným orchestrem jako v Société des koncerty na konzervatoři , že během koncertůLeden 1947. Chce si hrát s orchestrem ve prospěch penzijního fondu hudebníků, dva z jeho největších hitů: na koncert z Schumann a Symfonické variace na Césara Francka . Ale před zaplněnou místností si všichni uvědomili, že Cortot již nezvládl tato dvě díla, která mu zajistila největší triumfy po celém světě. Gavoty je nucen o článku napsat článek. Cortot neřekl nic jiného, ​​než si ve svém deníku poznamenal: „Článek Gavoty, pohřební řeč. "

Jeho žena je nyní přesvědčena, že chce zemřít na jevišti. Bez odpovědi jí řekl: „Nikdy nepřestanu!“ " . Jeho přítel, hudební kritik Émile Vuillermoz mu napsal dopis s prosbou, aby se zastavil na žádost Renée Cortot. Cortot nakonec jednoduše evokuje svých osmdesát let svého odchodu do důchodu, ale stále mluví o turné po Spojených státech. Cortot se snaží urovnat rozdíly před smrtí: v roce 1958 dokonce navštívil Marguerite Long, která byla hlavním podněcovatelem kabaly během koncertů v Paříži vLeden 1947. Sladí se. Cortot to ale bude mít ve skutečném klidu od svého přítele Pabla Casalsa .

Casals už s Cortotem vypadl, protože ho kritizoval za to, že zůstal lhostejný k politickým událostem během španělské občanské války a za to, že nadále hrál v nacistickém Německu, které podporovalo Franca (Cortot tam hrál v letech 1934 a 1938 v reakci na pozvání Furtwänglera). Je zřejmé, že Cortotova účast ve Vichyově režimu jejich vztah nezlepšila. Oba přátelé se setkali u Casalsova jubilea na Sorbonně v roce 1956. Den předtím ho Cortot přivítal na normální škole, kde mu řekl: „Jsem navždy tvým starým studentem ohromen ...“ Casals mu nejmilejší odpověděl svět, i když neopomněl hovořit o „událostech“ o „věcech“ minulosti, dospěl k závěru: „konečně je naše náklonnost v bezpečí“ .

Konečné odpuštění, na které čekal, konečně přišlo v roce 1958: Casals ho pozval na svůj slavný festival . Pozvánka je symbolická více než jedním způsobem. Festival není jen mekkou hudby, je také mekkou antifašistických umělců, z nichž Casals vždy byl jedním z předních představitelů. Koncert se koná dne10. července 1958 : The Sonáta A a Variace na Beethovena na Kouzelné flétně . Casals mu během zkoušek řekl: „Vždy jsi měl správné pohyby. Vypadá to, že jste spolkli metronom vyladěný samotným Beethovenem. Mladí pianisté hrají dvakrát příliš rychle. Víte, že my dva máme celkem sto šedesát tři let? Dáme jim lekci. „ V den koncertu byla hala nabitá. Zázrak se stal: Cortot znovu získal svou techniku ​​a hudba je vynikající. Na konci Pablo opustí svůj stůl a přijde obejmout Cortota. Pozdravují se navzájem za ruce před publikem za nekonečného potlesku. Bylo to to, co hledal roky? Cortot přesto konečně zastaví veškerou aktivitu. Toto je poslední koncert jeho života.

Poslední čtyři roky strávil v Lausanne. V roce 1962 mu bylo zjištěno, že má dvojí rakovinu plic a arteriální polysklerózu. Na klinice je napůl v bezvědomí a bláznivý. Jeho poslední slovo pro manželku je slavné: „Je místnost plná?“ „ Pak upadl do kómatu a jeho žena ho drží za levou ruku, hraje na klavír pravou rukou na prostěradle její postele. Jeho žena připouští, že při několika příležitostech opakuje obtížnou linii z jedné z Chopinových studií, které hrál velmi často. O dva dny později zemřel15. června 1962v bezvědomí. The18. červnase koná náboženský obřad v kostele Saint-Roch v Paříži. Na cestu se vydává velké množství lidí, ale žádný úředník z francouzského hudebního světa, kterému zasvětil svůj život. Byl pohřben 19. srpna ve Villars s rodiči, bratrem a dvěma sestrami, podle jeho přání.

Klavírista

Alfred Cortot měl velký vliv na klavírní interpretaci ve Francii i v zahraničí. A to zejména v Sovětském svazu , kde jeho koncerty konané ve 20. letech v Moskvě a Petrohradu byly zdrojem rozkolu v místním klavírním světě. Na rozdíl od některých akademičtějších pianistů progresivisté pod vedením Heinricha Neuhausa a Samuila Feinberga prohlásili, že na ně francouzský pianista zapůsobil, až přehodnotili svou techniku.

Styl

Hlavní charakteristikou jeho performančního stylu a revoluce interpretace děl pro klavír jeho doby bylo to, co nazval „přirozenou chutí dát hudbě její emocionální stránku“ . Řekl, že ho získal velmi brzy díky svým dvěma starším sestrám, které ho během dětství učily hudbu. To shrnul v roce 2012 pianista Murray Perahia : „Technika ho jako takového nezajímala, byla pouze prostředkem hudby. "

Velmi brzy se proto postavil proti tradici svého pána Louise Diémera, který v té době dominoval ve Francii a který naopak upřednostňoval digitální dokonalost na úkor výrazu. Při mnoha příležitostech uvedl, že jeho tajemstvím bylo, že „nebyl klavíristou“ . Museli jste pochopit, že se považoval za básníka a že klavír byl pro něj jen prostředkem. Byl proto „prvním, kdo dosáhl fúze různých klavírních stylů, spojujících techniku ​​a expresivitu“ .

Jeho přístup ke klavíru byl kritizován (například Alexandrem Goldenweiserem ) za mnoho svobod, které vzal v souvislosti s partiturou (zejména systematické používání rubato ) a za jeho malé technické aproximace, které byly extrémně silně zdůrazněny. jeho kariéry.

Stejně jako dirigent Wilhelm Furtwängler, s nímž byl často srovnáván, Cortot nehledal dokonalost v detailech. Upřednostňoval jednotný přístup k práci, kde frázování bylo důležitější než míra. Cortot byl první, kdo považoval Chopinovy ​​Préludy za organický celek, v němž by každý kousek byl pouze privilegovaným okamžikem a odtud pochází zázrak: jednota pochází z rozmanitosti. Yvonne Lefébure to shrnula v roce 1939:

„Existuje styl alla Cortot, který skutečně vytvořil a který všichni uznáváme: frázování je díky intenzitě každé noty smysluplnější než kdokoli jiný než obdivuhodně flexibilní křivka - hybnost a zdrženlivost - se skloňuje v nenapodobitelném rubatu. Nenapodobitelný je také způsob, jak rozkvétat melodii, uvádět citáty zvlášť expresivně, přivést zpět frázi se svobodou, nepředvídanou, která vyžaduje nejbezpečnější vkus a která řídí tak přísný rytmus, jaký je flexibilní. . Všechno je tak živé a oživené vnitřním dechem, že mluví i ticho. Virtuozita je povýšena nebo spíše mizí, aby to byla jen hudba, která je vynikající virtuozitou. "

Každé představení bylo koncipováno jako rekreační prostor pro improvizaci. André Tubeuf to vysvětlil:

"Cortot, jeden z prvních, to pochopil a výslovně to pochopil, že znamení zaznamenaná na papíře, dopis hudby, jsou pouze podporou pro tvůrčí představivost: když je dokonale asimilovala, zapomene na ně a odletí, oplodněna , ve vzrušující svobodě “

Jeho nahrávka Chopinových studií z roku 1934 je obzvláště reprezentativní pro jeho přístup k interpretaci: „Nepřekonatelná a nepřekonatelná verze [...] Cortot opět prokazuje své podivuhodné technické mistrovství a svou neomezenou představivost. „ Dílo má ve skutečnosti silný technický charakter a umožňuje procvičovat prsty, ale Cortot přesahuje technickou stránku, aby vytvořil prostor pro poetickou představivost. To vysvětluje Rémi Jacobs: „Závazek, který odlišuje jeho Études od mnoha jiných verzí, zůstává jedinečný. Už to není otázka cviku, ale momentek, kde pocit zvítězí nad technikou. „ A jak vysvětluje Tubeuf: „  Préludes , Impromtus , na čem záleží? Dokonce i Études chez Chopin, kteří připouštějí, že jsou digitálními cvičeními, dokonce i valčíci , kteří tvrdí, že jsou tance, jsou pro Cortota v první řadě a záchvaty nálady. Expresivní stavy duše "

Co ho však nejvíce charakterizuje, je zvuková bohatost, barva, kterou získal na klavíru. V Chopinově ukolébavce podle průvodce Diapason ve hře Cortota: „Všechno je otázkou tónů. Poslechněte si, co moaré a co plynný světlé Colors klikatý meandry tento podivuhodný série variací na tvrdohlavý bass „ “ živé, inspirovaný, pestré, nekonečně se měnící melodického projevu. " . Toto zvukové bohatství bylo často spojováno s jeho dirigentskými zkušenostmi a jeho fascinací bohatstvím wagnerovské orchestrace: „Zkušenost wagnerovského dirigenta [de Cortota] navždy poznamenalo hraní na pianistu., Hra, která snadno hledá barvy orchestru a skloňování hlasů “ . Důležitou roli sehrály i jeho zkušenosti s komorní hudbou s Jacquesem Thibaudem a Pablem Casalsem, protože prohlásil, že právě díky doprovodu strun se naučil svůj nástroj „zpívat“.

Pro Cortota by způsob dotyku s klávesnicí nebo sešlápnutí pedálů mohl poskytnout nekonečné množství nuancí, které lze využít k jejich přizpůsobení hudebnímu diskurzu. To vysvětluje, proč se pracovní metoda, kterou popsal v Racionálních principech klavírní techniky, zaměřila na jemné propojení mezi subjektivitou a prací prstů, zápěstí a paží. V tomto ohledu bylo obzvláště významné jeho použití pedálů, které otevřelo „nekonečnou paletu zvuku“ . Podle vysvětlení Lefébure:

„Manipulace Jejich udivující [pedálů], přes téměř indiscontinuous vibrato pravé nohy , umožňuje zábaly rezonance a nekonečně pestrá záře, zatímco průchody senza Pedale často a jak přesně používá, vzít za kromě mimořádné úlevy. "

Je také autorem pracovních vydání děl Chopina , Schumanna , Franze Schuberta , Felixe Mendelssohna , Johannesa Brahmse , Carla Maria von Webera a Franze Liszta . Psal pro Éditions Rieder francouzskou klavírní hudbu (dva svazky).

Nahrávky tria Cortot-Thibaud-Casals

Z jejich nahrávek si všimneme zejména Beethovenova „arcivévodského“ tria z roku 1928. Podle průvodce Diapasonem v této nahrávce „Cortot-Thibaud-Casals, hořící energií, vydávají zvláštní chuť; používají kolísání tempa ( Allegro moderato ), které překvapí jako nejtajnější dílo. Takové čtení se hemží impulsy ( scherzo ); jeho chování vše ospravedlňuje. Variace andante cantabile vždy zpívají. Cortot, seriózní poezie, Casals v nenapodobitelné emoci vymaže svou flexibilitou frázování několika faktických nedokonalostí [...] A Thibaud se zase odvážil jít k nejnáraznější expresivitě. [Tato interpretace] zůstává jedním z nejvyšších vrcholů beethovenské diskografie. " Trio č 1 Mendelssohn a Trio pro klavír a smyčce č.3 Schumann být také hlavní odkazy.

Adresář

Alfred Cortot zaměřena především na adresář XIX th  století , řekl na jiném místě: „Jsem muž z XIX th  století  “ , a to vždy litoval, ze „přichází příliš pozdě na svět příliš starý“ .

Cortot zanechal velmi důležité diskografické dědictví, jehož nejreprezentativnější částí jsou všechny nahrávky meziválečného období. I dnes zůstává jeho jméno nejprve spojováno s Frédéricem Chopinem . Stefan Zweig v této souvislosti uvedl:

"Když Cortotovy ruce už neexistují, Chopin podruhé zemře." "

Cortot byl privilegovaným tlumočníkem 24 Préludes a 24 Études , jeho interpretace těchto děl jsou stále hlavními odkazy. Vladimir Horowitz prohlásil, že poté, co se zúčastnil koncertu Cortota, kde hrál tyto dvě série, tento druhý podal „nepřekonatelnou“ interpretaci. Jeho nahrávky slavné Chopinovy Berceuse obzvláště jasně ilustrují „barvu“ Cortotovy hry na klavír.

Alfred Cortot zaznamenal řadu záznamů, zejména Chopina, Schumanna a Liszta. Vydal první rekordní svět plný moll sonáty z Liszta , z Kreisleriana od Schumanna a první knize preludií z Debussy . Někteří Často mu vyčítají špatné poznámky. V té době však bylo zvykem, že nahrávky pořízené Cortotem byly vytvořeny v jednom záběru na každou stranu, bez úprav. Vladimir Horowitz , když slyšel, jak Cortot hraje studii ve formě valčíku od Saint-Saense, přišel za ním do Paříže, aby s ním vzal nějaké lekce. Jeho záznam 5 tého Braniborský koncert od JS Bacha také odhaluje jeho oslňující technické.

S více než 6 000 recitály přednesenými na čtyřech kontinentech, jako sólista, komorní hudebník nebo dirigent, četné konferenční koncerty, vytvoření Normální školy hudby v Paříži , několik mistrovských kurzů pořádaných v Paříži, Lausanne nebo ještě na Chigianské akademii v Sieně , zveřejnila první Urtext vydání klavírního repertoáru, ale přesto cenný zdroj aktuální dokumentace, Cortot hudební a pedagogické dědictví je výjimečný a žádný ekvivalent k XX th  století.

Určitá vize hudebního vzdělávání

Známý svou pedagogikou, měl mnoho studentů, kteří byli vynikajícími klavíristy, jako Jean-Claude Englebert, Clara Haskil , Denise Bidal, Dinu Lipatti , Hélène Liamine, Jacques Dupont , Samson François , Setrak , Gina Bachauer , Yvonne Lefébure , Marcelle Meyer , Vlado Perlemuter , Magda Tagliaferro , Reine Gianoli , Hélène Boschi , Florence Delaage , Jerome Lowenthal , Jean Micault , Pnina Salzman , Rodica Soutzo , Thierry de Brunhoff nebo dokonce Marguerite Monnot, který předtím, než se stal oficiálním skladatelem Edith Piaf , byl talentovaným koncertním umělcem . Další studenti v Quebecu, Yvonne Hubert a André Mathieu (mladý skladatel s tragickým osudem nazvaný Mozart Quebecois), Claudine Perretti v Lausanne a Boulogne-Billancourt a Blanche Bascourret de Guéraldi na normální hudební škole v Paříži , abychom jmenovali jen několik dva, se staly velmi renomovanými pedagogy.

Postoj během války

Postoj Alfreda Cortota za okupace je poznamenán blízkostí Vichyho režimu . Byl také kritizován za své cesty po nacistickém Německu . Jeho postoj k židovským hudebníkům je předmětem protichůdných svědectví. Historici dnes kvalifikují „  černou legendu  “, která byla vytvořena proti němu, a relativizují jeho roli ve Vichyově režimu .

Vlastenecká motivace

V roce 1939 mu bylo šedesát dva let a byl mezinárodně uznávaným umělcem, hvězdou v očích velkého publika. Jeho veřejné závazky jsou důležité, ale jak zdůrazňuje François Anselmini, Cortot nečeká, až se maršál Pétain dostane k moci jako oddaný umělec, a v této oblasti mu jako vzor slouží i romantici . Rozhodne se sloužit vládě, která je stále vládou Republiky a od kteréZáří 1939vrhá se zpět do politických a správních akcí. Reprodukováním svého postoje z roku 1914 pozastavil veškerou hudební činnost a vrátil se do správy výtvarného umění, které navštěvoval během prvního konfliktu.

V roce 1940 podle Anselminiho „potlačení demokracie a autoritářský charakter nového režimu Cortota neodmítlo, ale víme, že není zdaleka jediný, kdo se v atmosféře zmatku, který vládne, zdaleka není jediným, kdo se shromáždil k maršálovi. tehdy: nebylo z dobrého důvodu řečeno, že Francie měla tehdy čtyřicet milionů Pétainistes? " . Zúčastnil se proto národní revoluce podporované maršálem Pétainem v naději, že bude reprezentovat hudbu založenou na tradičních hodnotách.

Pochybný přístup

Pro Jacquesa Canettiho nepomůže různým umělcům, že se válka vrhla do dobrodružství, a někteří mu v minulosti přesto pomohli. Zdá se, že mu byl lhostejný osud některých jeho bývalých studentů, Židů, jako byli Clara Haskil a Vlado Perlemuter , nebo spolužáků, jako byl Lazare-Lévy, kteří ho přišli požádat o pomoc. Hudební kritik Antoine Goléa ve své knize Je suis un violoniste failed (1973, Julliard) vykresluje velmi drsný obraz Cortotova postoje během druhé světové války; totéž platí pro Jérôme Spicketta v jeho biografii Clary Haskil . Byl by však pomohl Marya Freund a Manuel Rosenthal .

v Březen 1942poté v listopadu téhož roku uspořádal Cortot na pozvání Wilhelma Furtwänglera řadu veřejných koncertů v Německu, zejména ve francouzském foyeru v Berlíně . Využívá této příležitosti a hraje před mnoha francouzskými vězni drženými v stalagách a dělnických táborech poblíž Berlína. V roce 1943 byl Cortot podruhé vyzván velvyslancem Vichy na okupovaném území Fernandem de Brinonem , aby znovu hrál v Německu. Cortot poté odmítl, protože si byl vědom toho, že jeho přítomnost v Německu slouží především zájmům nacistické propagandy. "Jeho odmítnutí mělo okamžitě za následek ze strany okupačních úřadů systematické zrušení jeho víz, nezbytných pro jeho cesty do Švýcarska, Španělska a Belgie, kterých se musel vzdát." "

Debaty o „černé legendě“

Po válce bude Cortotův postoj silně poznamenán a povede k „černé legendě“, která bude v hudebníkovi pokračovat až do jeho smrti.

Nedávné dílo izraelského historika Limora Yagila dnes přináší nové prvky, které tento obraz spolupracujícího hudebníka zmírňují. Potvrzuje tedy, že „Cortot zasáhl jménem mnoha židovských hudebníků a umělců a dalších, aby zabránil odchodu některých z Německa v rámci povinné pracovní služby nebo aby propustil další zadržené okupačními orgány. Několik desítek lidí mu vděčí za přežití, což je během okupace poměrně výjimečný přístup, který ukazuje, že „občanská neposlušnost“ nebyla prázdným slovem, dokonce ani pro umělce, který souhlasil s vyrovnáním se s Vichyho režimem, doufaje tímto způsobem uskutečnit své sny o reformě hudebního vzdělávání ve Francii. " Rovněž podrobně popisuje kroky, které podnikl Cortot s úřady Vichy a nacisty, a přináší protiváhu a nové prvky, které jsou v rozporu s vizí, která je v současné době přijata v historiografii týkající se Cortota. Je však třeba poznamenat, že práce Limora Yagila není jednomyslná. Až v publikaci teze Françoise Anselminiho bylo světlo osvětleno. Ten v článku poznamenává, že „Cortot, který je národní slávou a je jedním z nejuznávanějších umělců té doby, se [především] prostřednictvím svých hudebních aktivit chová jako zastánce národní revoluce a spolupráce. “ “ Notre national et international Cortot 'in Chimènes et Simon, La Musique à Paris sous l'Occupation , 2013, s. 179)

Pro Marie-Aude Roux, novinářku v Le Monde ,

"Padesáté výročí úmrtí pianisty je příležitostí zhodnotit jeho pozitivní příspěvek k organizaci hudebního života prostřednictvím jeho role odborníka v letech 1940 až 1944 a jeho předpokládaných antisemitských pozic, jejichž svědectví zůstávají rozporuplná." Pokud Cortot z toho nevyrostl, zejména kvůli jeho koncertním turné v Německu s Wilhelmem Furtwänglerem , vypadaly výsledky po válce dostatečně smíšené, aby mu umožnily pokračovat v kariéře v roce 1946. “

Potomstvo

V Japonsku nese pobřežní ostrov jméno Cortot (Cortoshima), což svědčí o obdivu, který vzbudil francouzský pianista v japonském souostroví.

10 000 knih a partitur komentovaných jeho rukou, které zahrnovaly jeho hudební knihovnu, bylo odkoupeno a uloženo v hudební knihovně Mahler v Paříži. Ale některé rukopisy, které Alfred Cortot získal, byly rozptýleny v některých z největších veřejných knihoven po celém světě. Švýcarská televize rádio udržuje archiv rozhovory s Bernardem Gavoty zaznamenané v roce 1953 .

Dodatky

Ikonografie

Zvukové ilustrace

Robert Schumann ( 1810 - 1856 )
Klavírní koncert op. 54 a moll
Alfred Cortot, London Philharmonic Orchestra , Landon Ronald ( dirigent )
(22. června 1927)
1 st  pohyb:
Allegro affettuoso 		2 e  hnutí
Intermezzo: Andante grazioso 		3 e  pohyb:
Allegro celoroční
1 ° Andante espressivo - Allegro (část 1)
  		2 ° (část 1)
 
1 ° Andante espressivo - Allegro (Tempo 1) (část 2)
  		2 ° (část 2) - 3 ° (část 1)
 
1 ° Andante espressivo - Allegro (část 3)
  		3 ° (část 2)
 
1 ° Cadenza a Allegro molto (část 4)

Diskografie

Hudební skladatel Umělecká díla Orchestr Sólisté Okolnost Umístění Označení Datováno Komentáře
Chopin Ukolébavka Londýn EMI 1949 André Tubeuf
Chopin Studie EMI 1934
Chopin Preludia Londýn EMI 1933 a 1934 André Tubeuf
Franck Předehra, chorál a fuga Londýn Dante 1932
Franck Prelude, Aria a Finale Londýn Dante 1929
Franck Symfonické variace London Symphony Orchestra Směr Landon Ronald Londýn Dante 1934

Publikace

  • Alfred Cortot , francouzská klavírní hudba , Paříž, Presses Universitaires de France,1944, 2 obj. ( číst online ). K dispozici je také dřívější vydání této práce, vydané Les Éditions Rieder (Paříž), první díl bez data vydání, druhý s datem: M.CM.XXXII, tj. 1932. Tyto eseje se již objevily v La Revue Musical .
  • Alfred Cortot , tlumočnický kurz , Lausanne, Švýcarsko, Éditions Slatkine ,1991, 2 nd  ed. ( 1 st  ed. 1934) ( ISBN  978-2-05-000162-6 )
  • Alfred Cortot ( pref.  Hélène Grimaud ), Aspects de Chopin , Paříž, Albin Michel ,2010, 2 nd  ed. ( 1 st  ed. 1949), 277  str. ( ISBN  978-2-226-19590-6 , vývěsní BNF n o  FRBNF42141513 )

Poznámky a odkazy

Poznámky

  1. Jean-Pierre Thiollet , 88 not pro sólový klavír , Neva Editions,2015( ISBN  978 2 3505 5192 0 ) , str.  50.
  2. Viz zcela protichůdné články Myriam Chimènes a Limore Yagil k tomuto bodu.
  3. Abel Bonnard, bývalý člen Action Française , jednoho z pilířů skupiny pro spolupráci , má velmi jasně politickou linii spolupráce. Po osvobození uprchl do Španělska.
  4. Přesně 14. října 1943 vyhláškou.
  5. Myriam Chimènes ( str.  41 ), jako Yannick Simon ( str.  64-85 ), který cituje Chimènes, říká, že pořadí je „po vzoru Reichsmusikkammer  “ . Limore Yagil prohlašuje ( s.  124 ), že pokud „ pokud ve svém dopise ze dne 26. ledna 1943 adresovaném [ Abelu Bonnardovi ] uvede [jasně] opatření německé vlády pro profesionální organizaci hudby [...] na nikdy nenavrhuje přijetí modelu Reichsmusikkammer  “ . François Anselmini zdůrazňuje, že ve stejném dopise Cortot upřesňuje, že „žádné jiné ustanovení nebude schopno adekvátně uspokojit potřeby a touhy francouzské hudební korporace“. Anselmini uzavírá tuto poznámku slovy: „Konkrétní organizace„ Cortotova výboru “je ve skutečnosti velmi blízká organizaci německého orgánu.“ (Hudba v Paříži za okupace, str. 177)
  6. Arno Breker během tohoto období vytesal Cortotovu bustu.
  7. Furtwängler zůstal v Německu během nacistického období, ale vždy se považoval za apolitického hudebníka: viz Wilhelm Furtwängler a jeho vztahy s nacistickým režimem .
  8. Furtwängler se mezitím během okupace opatrně vyhnul příchodu do Francie. Odmítl tak pozvání, které mu poslal Charles Munch . Munch byl ve skutečnosti přinucen napsat tento dopis Goebbelsem. Furtwängler ve skutečnosti řekl Goebbelsovi, že do Francie půjde, pouze pokud ho Francouzi pozvou (nacisté dychtili po tom, aby Furtwänglera přivezli do Francie jako Cortota do Německa). Charles Munch však ve svém dopise nenápadně přiměl Furtwänglera, aby situaci pochopil, a Furtwängler nespadl do pasti. Viz Wilhelm Furtwängler a jeho vztah k nacistickému režimu .
  9. Pro srovnání, jeho přítel Wilhelm Furtwängler se dvakrát veřejně postavil proti diskriminačním opatřením nacistů v letech 1933 a 1934: viz Wilhelm Furtwängler a jeho vztahy s nacistickým režimem .
  10. Pianista Pierre Réach informoval v roce 2013 na blogu mediátora novin Le Monde (viz: Pierre Réach, „  Un aspect sombre d'Alfred Cortot  “ , na mediateur.blog.lemonde.fr , Le Monde ,11. ledna 2013) po článku Marie-Aude Rouxové u příležitosti padesátého výročí Cortotovy smrti (viz: Marie-Aude Roux, „  Tisíc prstů Alfreda Cortota  “ , na lemonde.fr , Le Monde ,13. prosince 2012) že Yvonne Lefébure, kterou studoval na pařížské konzervatoři, mu oznámila, že Cortot propustil židovské hudebníky ze své školy a že na protest rezignovala (po válce se vrátila učit do Cortotovy školy) až do svého jmenování na konzervatoř v roce 1952. Viz: Karine Le Bail, „  Les Greniers de la Mémoire  “ , na sites.radiofrance.fr/francemusique , France Musique ,13. listopadu 2010). Skutečnost, že Cortot hrál aktivní roli při propouštění židovských hudebníků z jeho školy, se nenachází v dílech historiků (viz bibliografii). Anselmini pouze prohlašuje, že Cortot v roce 1943 koupil akcie Normální školy v držení určitých „neárijců“. Na druhou stranu Anselmini prohlašuje, že Cortot nehrál žádnou roli ve svržení židovských hudebníků z Národního orchestru na rozdíl od „přetrvávajících zvěstí“. Viz: François Anselmini , "  Alfred Cortot hudebníka XX th  životopisný perspektivní století  " , Mezinárodní Days Alfred Cortot, Tournus, 4-8 července 2012 , na journeescortot.fr , str.  38-39.
  11. Jacques Canetti  : Hledáme mladého muže, který miluje hudbu , Calmann-Levy, 1978; vypráví tam chladné a necitlivé chování Cortota k žádostem o pomoc, které mu předložili Françoise Rosay a Canetti sám, a to bez nebezpečí, protože ten byl židovský.
  12. Limore Yagil ( str.  134 ) považuje za „nemožnou misi“ to, co Lazare-Lévy požádal Cortota. Kromě toho, že byl jeho synem, se připojil k odboji a byl právě zatčen gestapem .
  13. Cortot se několikrát objevuje na seznamu koncertů Furtwänglera v meziválečném období, který je k dispozici na webových stránkách Francouzské společnosti Wilhelma Furtwänglera.
  14. (in) Fred K. Prieberg, Trial of power, Wilhelm Furtwängler and the Third Reich , Quartet Books, 1991 Kapitoly I a VII, str.  149 .
  15. V roce 1933 Furtwängler pozval mnoho hudebníků, většinou Židů, aby se pokusili zmařit nacistickou kulturní politiku. Všichni odmítli, kromě Cortota.
  16. Mezi těmito dvěma hudebníky však existují významné rozdíly. Furtwängler mimo jiné v roce 1934 rezignoval na všechny své funkce a poté neměl žádnou oficiální funkci, zatímco Cortot je za Vichyho režimu naopak znásobil. Tento rozdíl je částečně vysvětlen skutečností, že Furtwängler nikdy neměl na rozdíl od Cortota sebemenší zájem o organizaci hudebního života. Na druhou stranu si Furtwängler byl vědom toho, že byl proti své vůli používán k propagandistickým účelům. Proto se všemožně snažil vyhnout oficiálním zastoupením, což u Cortota neplatí.
  17. Gavoty říká: „Později, když ho znovu uvidím, dá mi dlouhou harangue, založenou na deziluzi, bez odradení.“ Shrnul bych to větou: „Věřil jsem v dobrou víru ... doufal jsem, že ... mýlil jsem se - ale že mi není řečeno, že to, co jsem postavil, nepředstavuje nic. Zájem. „“
  18. „Náš národní a mezinárodní Cortot“ v Chimènes et Simon, La Musique à Paris sous l'Occupation, 2013, s.179)
  19. André Tubeuf , Disc Preludes od Chopina , EMI,1988, str.  3.
  20. André Tubeuf , Disc Preludes od Chopina , EMI,1988, str.  4.
  21. Viz na ledevoir.com .
  22. Ve své knize „ Horowitz “ Glen Paskin píše: „Francouzský mistr (Cortot) mu dal (v Horowitzu) příležitostně nějaké lekce a rady. Začalo to v roce 1928 a pokračovalo sporadicky několik příštích let. "
  23. Přednáška Guthrie Luke  : „U klavíru s Cortotem“, strana 50.
  24. „  Le Mozart québécois  “ , na www.radio-canada.ca ,8. listopadu 2007
  25. (in) Charles Timbrell , francouzský pianismus: Historická perspektiva , Kahn & Averill,1999, 370  s. ( ISBN  978-1-871082-66-1 a 9781871082661 ) , s.  164. "  Madame Bascourret byla asistentkou Cortota a Lefébure a mezi její studenty patřili Éric Heidsieck, Jean-Paul Sevilla, Thierry de Brunhoff a mnoho dalších." Měla silnou, zářivou osobnost a byla velmi důležitou postavou pro výuku ve Francii, plná vnitřní energie.  "
  26. Jérôme Spycket Clara Haskil , vydání Payot
  27. Viz na lemonde.fr .

Reference

Knihy
  1. Gavoty 2012 , s.  25: „Awakening (1877-1886)“
  2. Gavoty 2012 , str.  26: „Franco-Swiss“
  3. Gavoty 2012 , s.  30: „Ne jako ostatní“
  4. Gavoty 2012 , str.  31: „Ani talent, ani preference ...“
  5. Gavoty 2012 , s.  35: „Učňovská příprava (1886-1896)“
  6. Gavoty 2012 , s.  47: „Dlouhé učení“
  7. Gavoty 2012 , s.  38: „Chopinův žák“
  8. Gavoty 2012 , s.  58: „Poradenství“
  9. Gavoty 2012 , s.  52: „Zjevení“
  10. Gavoty 2012 , str.  176: „The Glory“
  11. Gavoty 2012 , s.  179: „252 koncertů v Americe, 292 v Anglii, 1425 v Evropě a Jižní Americe“
  12. Gavoty 2012 , s.  179.
  13. Gavoty 2012 , s.  180.
  14. Gavoty 2012 , str.  185.
  15. Gavoty 2012 , s.  187.
  16. Gavoty 2012 , s.  188
  17. Gavoty 2012 , s.  189.
  18. Gavoty 2012 , str.  190.
  19. Gavoty 2012 , str.  191.
  20. Gavoty 2012 , s.  196.
  21. Gavoty 2012 , s.  203.
  22. Gavoty 2012 , s.  192.
  23. Gavoty 2012 , s.  194.
  24. Gavoty 2012 , s.  193.
  25. Gavoty 2012 , s.  186.
  26. Gavoty 2012 , s.  200.
  27. Gavoty 2012 , str.  201.
  28. Gavoty 2012 , s.  202.
  29. Gavoty 2012 , str.  204.
  30. Gavoty 2012 , s.  198.
  31. Gavoty 2012 , s.  182.
  32. Gavoty 2012 , s.  208.
  33. Gavoty 2012 , str.  207.
  34. Gavoty 2012 , str.  209.
  35. Gavoty 2012 , s.  210.
  36. Gavoty 2011 , str.  211.
  37. Gavoty 2012 , s.  212.
  38. Gavoty 2012 , s.  213.
  39. Gavoty 2012 , s.  214.
  40. Gavoty 2012 , str.  215.
  41. Gavoty 2012 , s.  216.
  42. Gavoty 2012 , s.  217.
  43. Gavoty 2012 , s.  218.
  44. Gavoty 2012 , str.  219.
  45. Gavoty 2012 , s.  229.
  46. Gavoty 2012 , s.  222
  47. Gavoty 2012 , str.  226.
  48. Gavoty 2012 , s.  223.
  49. Gavoty 2012 , s.  224.
  50. Gavoty 2012 , s.  225.
  51. Gavoty 2012 , str.  232.
  52. Gavoty 2012 , s.  231.
  53. Gavoty 2012 , str.  235.
  54. Gavoty 2012 , s.  236.
  55. Gavoty 2012 , s.  284: „Awakening (1877-1886)“
  56. Gavoty 2012 , s.  229: „Cortoshima“
Články
  1. Anselmini Diapason 2012 , s. 1.  24
  2. Chimènes 2001 , str.  51
  3. Anselmini Diapason 2012 , s. 1.  25
  4. Chimènes 2001 , str.  36
  5. Chimènes 2001 , str.  37
  6. Chimenes 2001 , str.  44
  7. Chimenes 2001 , str.  52
  8. Chimenes 2001 , str.  39
  9. Chimenes 2001 , str.  38
  10. Chimenes 2001 , str.  41
  11. Anselmini Diapason 2012 , s. 1.  26
  12. Chimènes 2001 , str.  45
  13. Chimènes 2001 , str.  46
  14. Chimènes 2001 , str.  47
  15. Chimènes 2001 , str.  48
  16. Chimènes 2001 , str.  49
  17. Chimenes 2001 , str.  35
  18. Anselmini Diapason 2012 , str.  22
  19. Perahia Diapason 2012 , str.  25P
  20. Anselmini Diapason 2012 , str.  27
  21. Průvodce Diapason 1981 , s.  259
  22. Průvodce Diapason 1981 , s.  253
  23. Jacobs Diapason 2012 , str.  29
  24. Průvodce Diapason 1981 , s.  251
  25. Jacobs Diapason 2012 , str.  28
  26. Průvodce Diapason 1981 , s.  106
  27. Průvodce Diapason 1981 , s.  533
  28. Průvodce Diapason 1981 , s.  745
  29. Rémi Jacobs , Diapason ,září 2012, str.  29.
webové stránky
  1. Anselmini Tournus 2012 , s. 1.  14
  2. Anselmini Tournus 2012 , s. 1.  15
  3. Anselmini Tournus 2012 , s.  17
  4. Anselmini Tournus 2012 , s.  18
  5. Anselmini Tournus 2012 , s.  19
  6. Anselmini Tournus 2012 , s.  21
  7. Anselmini Tournus 2012 , s.  23
  8. Anselmini Tournus 2012 , s.  29
  9. Anselmini Tournus 2012 , s.  26
  10. Anselmini Tournus 2012 , s.  27
  11. Anselmini Tournus 2012 , s. 1.  28
  12. Yagil 2012 , str.  125
  13. Anselmini Tournus 2012 , s.  31
  14. Yagil 2012 , s.  119
  15. Yagil 2012 , s.  135
  16. Yagil 2012 , s.  121
  17. Anselmini Tournus 2012 , s.  37
  18. Yagil 2012 , s.  122
  19. Yagil 2012 , s.  124
  20. Anselmini Tournus 2012 , s.  35
  21. Anselmini Tournus 2012 , s.  36
  22. Yagil 2012 , s.  126
  23. Anselmini Tournus 2012 , s. 1.  38
  24. Yagil 2012 , s.  129
  25. Yagil 2012 , s.  127
  26. Yagil 2012 , s.  128
  27. Yagil 2012 , s.  130
  28. Yagil 2012 , s.  131
  29. Anselmini Tournus 2012 , s.  40
  30. Yagil 2012 , s.  117
  31. Anselmini Tournus 2012 , s.  41
  32. Bellamy 2012
  33. Piano blue 2012
  34. Breton Universalis 2011 „Někdy byl kritizován za určité technické aproximace a zejména ke konci svého života za množení falešných poznámek. "
  35. „Jeho genialita pro klavír je srovnatelná s genialitou Furtwänglera v orchestru. "
  36. Anselmini Tournus 2012 , s.  13
  37. Anselmini Tournus 2012 , s. 1.  34
  38. Mahlerova hudební knihovna 2012
  39. RTS 1953

Podívejte se také

Bibliografie

Dokument použitý k napsání článku : dokument použitý jako zdroj pro tento článek. Knihy
  • François Anselmini a Rémi Jacobs , Alfred Cortot , Paříž, Fayard, kol.  "Hudba",2018, 350  s. ( ISBN  978-2-213-70166-0 , upozornění BnF n o  FRBNF45588931 , online prezentace )
  • Bernard Gavoty , Alfred Cortot, biografie , Paříž, Buchet-Chastel , kol.  "Hudba",2012, 2 nd  ed. ( 1 st  ed. 1977), 378  str. ( ISBN  978-2-283-02604-5 , vývěsní BNF n o  FRBNF42672905 ) Dokument použitý k napsání článku
  • Christian Doumet , Velké umění s falešnými tóny: Alfred Cortot, klavír , Seyssel, Champ Vallon , kol.  "Sbírka",2009, 204  s. ( ISBN  978-2-87673-520-0 , upozornění BnF n o  FRBNF42126197 , online prezentace )
  • Jean-Luc Tingaud , Cortot-Thibaud-Casals, trio, tři sólisté , Paříž, Josette Lyon , kol.  "Kreativní tlumočníci",2000, 194  s. ( ISBN  978-2-84319-028-5 , vývěsní BNF n o  FRBNF37210383 )
  • Jean-Pierre Thiollet , „Cortot stále na nejvyšší úrovni“ v 88 notách pro sólový klavír , Neva Éditions, 2015 , s. 22 a následující. ( ISBN  978 2 3505 5192 0 ) .
  • Limore Yagil, Ve jménu umění: 1933-1945: exil, solidarita a závazky, Fayard 2015, str. 294-353. ( ISBN  978 2213680897 ) .
Hromadné články nebo publikace
  • François Anselmini , Rémi Jacobs , Murray Perahia a kol. "  Alfred Cortot, stíny a světla klavírní legendy  ", časopisu Diapason , n o  605,září 2012, str.  22-32 Dokument použitý k napsání článku
  • Myriam Chimènes , „Alfred Cortot a hudební politika vlády Vichy“ , Myriam Chimènes (dir.) A kol ., La Vie Musicale sous Vichy , Bruxelles, Éditions Complexe , kol.  "Historie současnosti",2001, 420  s. ( ISBN  2-87027-864-0 , upozornění BnF n o  FRBNF37684437 , číst online ) , s.  36-52 Dokument použitý k napsání článku
  • Guide Diapason , „Alfred Cortot“ , in Diapason Disk Dictionary: Critical Guide to Recorded Classical Music , Paris, Editions Robert Laffont , coll.  "Knihy",devatenáct osmdesát jedna, 420  s. ( ISBN  2-221-50233-7 , vývěsní BNF n o  FRBNF34655063 ) Dokument použitý k napsání článku

Webografie

Související článek

externí odkazy