Narození |
11. ledna 1856 Kongsberg , Norsko |
---|---|
Smrt |
3. prosince 1941(ve věku 85) Oslo , Norsko |
Primární činnost | hudební skladatel |
Styl | romantická hudba komorní hudba , symfonická hudba , opera , lieder |
Další činnosti | učitel , houslista |
Místa činnosti | Německo |
Roky činnosti | 1879 - 1936 |
Výcvik | Lipská zimní zahrada |
Mistři |
Salomon Jadassohn Carl Reinecke |
Manželka | Augusta Gade |
Rodina | Bratři: Otto Sinding , malíř, a Stephan Sinding , sochař |
Ocenění |
člen Královské švédské akademie hudby čestný člen Královské akademie umění v Berlíně |
Vyznamenání |
řád Vasa řád svatého Olafa . |
Primární práce
Christian August Sinding ( Kongsberg , 11. ledna 1856- Oslo , 3. prosince 1941), je norský skladatel , učitel hudby a houslista . Po Edvardovi Griegovi je nejdůležitějším norským skladatelem. Jeho blízkost k německé kultuře zůstala po celý život blízká: strávil čtyřicet let v Německu.
Pokud měl ve své době velký úspěch jeho velmi romantická klavírní hudba , bylo to na úkor kvalitnějších skladeb, zejména jeho třetí symfonie. V současné době jeho čtyři symfonie zůstávají v repertoáru, z nichž první je nejlepší; jeho Klavírní koncert, který je jedním z jeho nejlepších úspěchů, a jeho Kvintet, op. 5, což mu vyneslo první mezinárodní slávu.
Christian August Sinding se narodil 11. ledna 1856 v Kongsbergu, malém městečku v kraji Buskerud , asi 70 kilometrů západně od Osla (tehdy Christiania ). Je synem důlního inženýra Mathiase Wilhelma Sindinga a Marie Cecilie Sindingové. Ten se zajímá o umění. Christian Sinding strávil dětství v Lillehammeru . V roce 1860 jeho otec zemřel a rodina se přestěhovala do Osla. Jeho starší bratři, Otto a Stephan , orientují Christiana Sindinga na kariéru právníka, než se úspěšně věnuje malbě, sochařství a psaní. Ukazuje však zvláštní talent pro hudbu. V roce 1867 nastoupil na úctyhodnou katedrální školu a studoval u Gudbranda Böhna a LM Lindemana. O pět let později jsou jeho výsledky tak špatné, že je umístěn ke strýci, aby se naučil obuvnictví. Podařilo se mu však stát se učněm v klavírní továrně bratrů Halsových. Pracoval tam dva roky a pravidelně a důkladně procvičoval praxi různých nástrojů. Studoval hru na housle v Oslu , pak pokračoval od roku 1874, jeho studiích v Německu , na konzervatoři v Lipsku , s Salomon Jadassohn pro hudební teorii a Henry Schradieck pro housle . Lipská konzervatoř byla v tomto okamžiku jednou z nejznámějších mezi studenty hudby.
Salomon Jadassohn ve svém bulletinu za rok 1877 píše, že Christian Sinding má jen omezený hudební talent. Poté přerušil studium a vrátil se do Osla, kde hrál v orchestrech vedených Edvardem Griegem a Johanem Severinem Svendsenem . V této době se začal zajímat o kompozici. V roce 1879 se vrátil do Lipska a absolvoval hodiny kompozice u Carla Reineckeho . Ten rok měla premiéru houslová sonáta v Lipsku a klavírní sonáta v Oslu. Ty, stejně jako většina raných děl Christian Sinding, budou zničeny.
Od 80. let 19. století umožňovala Christian Sindingovi pravidelná finanční podpora norského státu strávit většinu svého života v Německu. Od roku 1884 strávil delší pobyt v Mnichově . Tam objevil hudební svět Richarda Wagnera , který později ovlivnil jeho vlastní skladby i díla Liszta . V této době byly jeho první platné skladby vydány v tištěné podobě.
19. prosince 1885 umožnil koncert v Oslu Christian Sinding, aby o sobě dal vědět ve Skandinávii . Na programu je Smyčcový kvartet A dur (následně zničený), cyklus Lieder Alten Weisen , na básně Gottfrieda Kellera , později publikovaný jako opus 1, a Kvintet pro dvě housle, violu, violoncello a klavír opus 5 Norské recenze jsou docela pozitivní; zejména originalita, harmonie a krása kvintetu op. 5 je pronajato.
Následující rok se Christian Sinding vrátil do Lipska a navázal tam nové umělecké kontakty. Potkává mladého Ferruccia Busoniho . Do své smrti strávil téměř 40 let ve střední Evropě. Často se však vrací do Norska. V roce 1887 začal pracovat na symfonie n o 1 d moll op. 21. V roce 1888 dosáhl skvělého úspěchu se svým klavírním kvintetem na prvním festivalu severské hudby v Kodani . Z práce je nadšený zejména Čajkovskij . Christian Sinding v dopise Fredericku Deliusovi píše :
" Mein Kvintet wurde ausgezeichnet gespielt, und ich wurde plötzlich ein Stückchen Genie." Und Leute die mich früher höhnisch abgewiesen haben leckten mir jetzt mit größten Appetit den Arsch. Ich werde ihnen bei Gelegenheit zum Dank, einen Fußtritt versetzen. " |
"Můj kvintet se hrál skvěle a najednou jsem se stal géniem." A lidé, kteří mě předtím s výsměchem odmítli, mi nyní začali lízat zadek s největší chutí. Příležitostně je nakopu za vás. " |
Během prvního představení, na Gewandhaus v Lipsku, v klavírní kvintet dne 19. ledna 1889 , hodnocení ze dvou hudebních časopisů povolen Christian Sinding získat uznání v Německu. 2. listopadu téhož roku proběhl Klavírní koncert D dur op. 6, věnovaná norské pianistce Erice Nissenové , má premiéru v Oslu.
V roce 1890 byla vydána druhá verze Symphony n o 1 op. 21 je vytvořen v Oslu. Christian Sinding nikdy nezveřejnil první verzi. Tato práce se svým temným humorem a eruptivními crescendy získala nadšené přijetí od kritiků i veřejnosti. 4. ledna 1894 se v Drážďanech konalo třetí představení symfonie. V roce 1896 se Šest skladeb pro klavír op. 32 jsou publikovány. N o 3 Frühlingsrauschen ( Rustle jara ) se stane velmi rychle, velmi populární a hraje se v nesčetných přepisů. Ve Spojených státech tento díl vydává padesát vydavatelů, ale nedostatek dohody mezi USA a Norskem ohledně autorských práv znamená, že pro Christian Sinding nic nevydělá. V roce 1898 skladatel končí v Londýně , jeho Houslový koncert n o 1 A dur op. 45 . Ve stejném roce se oženil s herečkou Augustou Gadeovou (1858-1936), jejíž prvním manželem byl Fredrik Georg Gade , jeden z průkopníků mikrobiologie . Felix Weingartner běží, 22. března 1907, vznik v Berlíně , Symphony n o 2 D dur op. 83, nejvíce Wagnerian ze symfonií Christian Sinding.
Ten byl jmenován čestným členem Královské akademie výtvarných umění v Berlíně ( Preußische Akademie der Künste ) v roce 1909 (současně jako Giacomo Puccini ). Od roku 1910 mu norský stát přidělil výnos z „umělecké daně“, která mu umožnila uspokojit jeho potřeby. V roce 1912, po třech letech práce, dokončil svou jedinou operu ve dvou dějstvích, Der heilige Berg ( Posvátná hora ) op. 111, na libreto Dory Dunckerové . Toto dílo mělo premiéru 17. dubna 1914 v Dessau . V roce 1916 obdržel Christian Sinding od norského státu, který jej kvalifikuje jako „největšího národního skladatele od Griega“, dotaci 30 000 korun.
V uznání jeho tvůrčí práce, také mu dává norského státu, u příležitosti svého 65 -tého výročí v roce 1921, roční plat Honor 6000 norských korunách . Ten rok skladatel cestoval do Spojených států, aby učil kompozici na Eastman School of Music v Rochesteru v New Yorku , kterou právě obdařil jeho dobrodinec, vynálezce slavného zařízení, fotografický Kodak. Krátce poté se vrátil do Osla v roce 1922, kde jeho skladatelská reputace vedla stát k tomu, že mu v roce 1924 poskytl domov Grotten (dále jen „jeskyně“ ), kde žil Henrik Wergeland . Jeho poslední skladba Šest písní o norských textech vyšla v roce 1935. 13. ledna 1936 Harald Heide dirigoval v Bergenu premiéru Rhapsody for Orchestra „Vinter og Vår“ op. 129, v sedmi větách, někdy považováno za Symphony n o 4 .
Po německé invazi v roce 1940 byla reputace Christaina Sindingu, která byla během jeho života velmi důležitá, narušena jeho členstvím v norské nacistické straně Nasjonal Samling , osm týdnů před jeho smrtí. Okolnosti této podpory nejsou jasné a nadále jsou kontroverzní, protože Christian Sinding trpí již několik let syndromem demence a je hluchý. Skladatel bojoval za práva židovských hudebníků ve třicátých letech, je blízkým přítelem válečného hrdiny Nordahla Griega a vystupoval proti německé okupaci. V den, kdy německé jednotky pochodovaly přes Oslo, řekl švédskému novináři toto:
" Tenk na det er tyskerne jsem overfaller oss på denne måten." Det samme folket jsem jeg har hatt så mye godhet og forståelse av. " |
"Představte si, že jsou to Němci, kteří k nám přicházejí tímto způsobem." Stejní lidé, kteří ke mně byli tak laskaví a chápaví. " |
Nacisté a Quislingův režim měli silnou motivaci ho rekrutovat, protože před válkou byl velmi populární, zejména v Norsku a Německu. Je to strana, která zaplatila členský příspěvek. Formulář členství uložený v norském národním archivu nese červenou tužkou zmínku o tom, že členství hradí německý generální konzul v Norsku. Christian Sinding se po druhé světové válce stává osobností non grata ve své zemi, protože národní rozhlas a koncertní sály oficiálně bojkotují sympatizanty nacistů, včetně Knut Hamsun. Tato skutečnost částečně vysvětluje současnou nízkou proslulost tohoto skladatele, který se roky hraje jen stěží. The3. prosince 1941„Christian Sinding umírá ve věku 85 let.
Christian Sinding je synem horního dozorce Matthiase Wilhelma Sindingu (1811-1860) a Cecilie Marie Mejdell (1817-1886). Je bratrem malíře Otta Ludviga Sindinga a sochaře Stephana Sindinga . Byl synovcem Nicolaie Mejdella (1822-1899) a Thorvalda Mejdella (1824-1908) a prostřednictvím prvního bratrance Gløra Thorvalda Mejdella , který se oženil se sestrou Christian Sindingové Thorou Cathrine Sindingovou. Christian Sinding je také prvním bratrancem Alfreda Sindinga-Larsena a tří sourozenců Anton Ernst Henrik Sinding , Elisabeth Sinding a Gustav Adolf Sinding . Prostřednictvím svého bratra Otta je strýcem malíře Sigmunda Sindingu . Je pra-pra-strýcem Tone Sinding Steinsvik a Terje Sinding .
V listopadu 1898 se oženil s herečkou Augustou Gade, rozenou Smith-Petersen (1858-1936). Byla vdaná za Fredrika Georga Gadeho sedmnáct let a je dcerou Mortena Smitha-Petersena a babičky z matčiny strany Jacoba von der Lippeho .
„ Frühlingsrauschen “ („ Šustění jara “) op. 32 n o 3 cituje Meredith Willson v muzikálu The Music Man . To je také jedním z hlavních témat Dennise Pottera miniseriálu , Zpívající detektiv (1986). Toto dílo je vzorkováno producentem hip hopu The 4th Disciple na trati Wu-Renegades of Killarmy . Na začátku XX -tého století, tento kus měl značnou oblibu, vedle jiných kusů nyní zapomenut, stejně jako píseň beze slov , z Čajkovského se Melody F dur , od Antona Rubinsteina , na Polonaise v E moll , podle Xaver Scharwenka , Menuet G dur , podle Paderewski , nebo pátý Nocturnal , od Ignace Leybach , z nichž všechny jsou vždy nalezené ve sbírkách s tituly jako „největší klavírních skladeb“. Dnes je práce Christian Sinding málo interpretována.
Christian Sinding je velitelem řádu Vasa . V roce 1916 se stal velitelem řádu sv. Olafa . V roce 1938 byl povýšen do hodnosti velkokříže druhého řádu.
Christian Sinding zaujímal od 90. let do 20. let ústřední místo na norské hudební scéně po boku Edvarda Griega a Johana Svendsena . Jeho hudební styl zůstává romantický a jeho inspirace není příliš „národní“ , méně než u jeho krajana a současníka Edvarda Griega , za kterého je považován za nástupce, ne tolik pro svůj hudební styl, ale jako norský skladatel mezinárodních proslulost. Po premiéře své první klavírní sonáty si kritik stěžuje, že je „příliš norská“. Ačkoli Christian Sinding by odpověděl, že další bude ještě více, specificky norské lidové prvky nejsou v jeho bohatě kontrapunktickém postwagnerovském orchestrálním stylu příliš patrné.
Práce Christian Sinding jsou založeny na krátkých melodických frázích s velmi osobní harmonickou strukturou. Rozdíly v tónu jsou brutální, aniž by však byla hudba atonální. Lisztův vliv je velmi patrný, zejména v jeho virtuózních skladbách pro klavír ( 15 kap. Op. 44). Během jeho kariéry není patrný žádný stylistický vývoj. Postupem času se jeho díla stávala důraznějšími.
Musikalisches Wochenblatt , z Lipska, komentuje první z Quintet e moll, op. 5, v roce 1889:
"Tato práce v každém z jeho čtyř pohybů demonstruje jednoduše neuvěřitelný talent pro invenci a kombinaci, stejně jako úžasný smysl pro zvukový efekt." Myšlenky jsou zároveň tak mistrovsky provedeny a v celém rozsahu se nalézá tak velkolepý kontrast témat, že nelze přestat vyjadřovat obdiv k této velmi odvážné a individuální práci. "
Kvintet okamžitě vyvolal senzaci, a to nejen proto, že porušil mnoho zavedených pravidel kompozice (například použití paralelních pětin), ale také kvůli své velké originalitě a plodnosti použitých hudebních myšlenek. Chválí to skladatelé jako Čajkovskij, Sibelius nebo Busoni.
Úvod, Allegro moderato ma non troppo , začíná opatrně. Christian Sinding pečlivě staví své téma a silné a intenzivně dramatické epizody dokonale plynou do lyrických částí, které je spojují. Velká Andante, která následuje, začíná pomalu a melodií připomínající Schubertovu. Hudba se odehrává tiše, až po Vivace , svěží a živá. Tajemný most vede k druhému tématu, dynamickému a poněkud exotickému. Finále, mohutný Allegro vivace , se otevírá okamžitě, s velkou silou a všechny hlasy tlačí energickou hudbu vpřed. Jako bouře jí nakonec dojde, což vede k pomalejšímu a vážnějšímu tématu. Poté Christian Sinding zručně znovu zavádí první téma do vedlejšího režimu druhého tématu. Opět se buduje napětí a dlouhý, dramatický úsek, neuvěřitelně divoký, vede k vzrušujícímu konci.
Jeho hrdinská ušlechtilost, dramatická projekce divadla a krásné koloristické posuny přispívají ke skutečně povznášejícímu poslechu ... ( „Jeho hrdinská šlechta, její dramatická divadelní projekce a krásné barevné změny činí poslech skutečně inspirativním.“ ) - Piano Magazine , o Klavírním koncertu , Op. 6. |
V Koncertu pro klavír a orchestr D dur, op. 6 Christian Sining používá klasické formy, ale tři věty jsou spojeny cyklickou formou, hlavní témata druhé a třetí věty jsou transformace původního tématu první věty.
První věta je založena na třech kontrastních tématech, která jsou během vývoje modifikována a kombinována. Vypracování dlouhých melodických linií dodává hudbě monumentální a hrdinský styl. Narážka na Gibichungův leitmotiv v první scéně prvního dějství Wagnerova Götterdämmerung neunikla jistým pozorným posluchačům. Existují také evokace děl Čajkovského a Rubinsteina , i když jde pravděpodobně o sdílení společného hudebního dědictví, spíše než o úmyslné citace. V koncertu hraje roli i „ Griegův leitmotiv “. Nakonec se však hnutí cítí jako silná a dobře integrovaná struktura.
Ve druhé větě, andante e moll, představuje sólo lesního rohu verzi, relativně menší, původního tématu první věty a dává hnutí snový a meditativní charakter. Zvuk trumpety, vedlejšího klíče a „ Griegův leitmotiv “ vedly současné německé kritiky k tomu, aby toto hnutí nazvali „severské“. Hudba se postupně vyvinula a dosáhla nového hrdinského postavení. Hudba Christian Sinding občas evokuje Debussyho s použitím paralelních triád a Sibelia s temnou harmonií a hustou instrumentací. První dvě věty koncertu vytvořila Erika Nissen v roce 1889 v Oslu, zatímco Christian Sinding požádal o grant norský stát.
Skladatel považoval za obtížné dokončit poslední větu a před vydáním Koncertu v roce 1890 jej podrobil rozsáhlému přepracování. V roce 1901 vydal další verzi s významnými úpravami posledního hnutí, které ovlivnily harmonii a strukturu. Kromě toho recenzuje většinu klavírní tvorby, aniž by měnil orchestrální části nebo základní harmonii a strukturu, s cílem objasnit a zjednodušit některé složitější pasáže klavíru. Některé poznamenat tonálních podobnosti mezi posledních dvou pohybů koncertu a odpovídajících pohybů koncert pro klavír a orchestr n O 2 Stenhammar.
Christian Sinding napsal kolem 150 děl, včetně čtyř symfonií , tří houslových koncertů a jednoho klavírního koncertu , komorní hudby , včetně smyčcových a klavírních kvintet , a několika malých lyrických klavírních skladeb. Jeho asi 250 melodií / lieder k norským textům zaujímá ústřední místo v severské romantické literatuře. Jeho hlasové cykly, zejména Opus 18, 28 a 75, lze srovnávat s Griegovými skladbami stejného žánru. Jeho nejznámějším dílem je Frühlingsrauschen pro klavír z roku 1896. Píše také řadu poměrně krátkých skladeb komorní hudby a mnoho děl pro housle , nástroj, který si vybral. Jeho nakladatel Peters v Lipsku ho však požádal o hudbu pro klavír nebo pro komorní soubory, které se prodávaly lépe než symfonická díla, i když Christian Sinding upřednostňoval ta druhá.
Číslo opusu | Umělecká díla | Efektivní | Datováno |
---|---|---|---|
1 | Alte Weisen | Hlas a piano | 1885 |
2 | Variace v E bytu | Dva klavíry | 1886 |
3 | Po | Klavír | |
4 | Ranker og Roser | Hlas a piano | |
5 | Kvintet e moll | Dvě housle, viola, violoncello a klavír | 1882-1884 |
6 | Koncert D dur | Klavír a orchestr | 1887-1901 |
7 | Studie | Klavír | |
8 | 5 Tekster af Holger Drachman | Hlas a piano | |
9 | Romance e moll | Housle a klavír | 1886 |
10 | Suita a moll "Im alten Stil" | Housle a klavír Housle a orchestr |
1889 1886-1887 |
11 | Sechs Lieder und Gesänge | Hlas a piano | |
12 | Sonáta C dur | Housle a klavír | 1894 |
13 | Ti Digte af "Sangenes Bog" | Hlas a piano | |
14 | Suita F dur | Housle a klavír | 1891 |
15 | Šest Lieder z Des Desababen Wunderhorn | Hlas a piano | |
16 | Til molde | Smíšený sbor a baryton | |
17 | Fem sange | Hlas a piano | |
18 | Seks Sange | Hlas a piano | |
19 | Fem sange | Hlas a piano | |
20 | Skizze | Klavír | |
21 | Symfonie č. 1 d moll | Orchestr | 1887-1892 |
22 | Galmandssange | Hlas a piano | |
23 | Trio č. 1 D dur dur | Housle, violoncello a klavír | 1893 |
24 | Fünf Stücke | Klavír | |
25 | Sieben Stücke | Klavír | |
26 | Zehn Lieder aus "Winternächte" | Hlas a piano | |
27 | Sonáta E dur | Housle a klavír | 1895 |
28 | Symra | Hlas a piano | |
29 | Rytmeskvulp | Hlas a piano | |
30 | Romance e moll | Housle a klavír | |
31 | Sechs Stücke | Klavír | |
32 | Šest kusů | Klavír | 1896 |
33 | 6 Charakterstücke | Klavír | |
34 | Sechs Charakterstücke | Klavír | |
35a | Suita F dur op. 35a | Klavír pro čtyři ruce | |
35b | Rytířské epizody | Orchestr | 1897-1898 |
36 | Fra Vår do Høst | Hlas a piano | |
37 | Tonar | Hlas a piano | |
38 | Sechs Lieder | Hlas a orchestr | 1896 |
39 | Fire Gamle Danske Romanser | Hlas a piano | |
40 | Strengjeleik | Hlas a piano | |
41 n o 1 | Andante | Dva klavíry | |
42 | Rondo infinito | Orchestr | 1897 |
43 | Čtyři kusy | Housle a klavír | 1898 |
44 | 15 rozmary | Klavír | |
45 | Koncert č. 1 A dur | Housle a orchestr | 1898 |
46 | Legenda | Housle a orchestr | 1902 |
47 | Požární sange | Pěvecký sbor | |
48 | Šest burlesky | Klavír | |
50 | 14 Danske Viser og Sange | Hlas a piano | |
51 | Scény ze života G dur | Housle a klavír | 1900 |
52 | Roztomilé melodie | Klavír | |
53 | Čtyři charakteristické kousky | Klavír | |
54 | Čtyři kusy obývacího pokoje | Klavír | |
55 | Sylvelin og Andre Viser | Hlas a orchestr | |
56 n o 1 | Serenáda G dur | Dvě housle a klavír | 1903 |
57 | Nemt, Frouwe, Disen Kranz | Hlas a piano | |
58 | Pět studií | Klavír | |
59 | Raritäten | Klavír čtyřruční housle a klavír |
|
60 | Koncert č. 2 D dur | Housle a orchestr | |
61 | Vier Stücke | Housle a klavír | |
62 | Fünf Stücke | Klavír | |
63 | Fünf duette | Hlas a piano | |
64a | Trio č. 2 a moll | Housle, violoncello a klavír | 1902 |
64b | Roland zu bremen | Hlas a piano | |
65 | Acht Intermezzi | Klavír | |
66 | Sechs Stücke | Violoncello a klavír | 1903 |
67 | Mannamaal | Hlas a piano | |
68 | Fire Songar | Hlas a piano | |
69 | Fem Songar | Hlas a piano | |
70 | Smyčcový kvartet a moll | Dvě housle, violu a violoncello | 1904 |
71 | Acht Stücke g moll | Klavír pro čtyři ruce | |
72 | Acht Intermezzi | Klavír | |
73 | Sonáta F dur | Housle a klavír | 1905 |
74 | Sechs Stücke | Klavír | |
75 | Symra | Hlas a piano | |
76 | 10 Stücke | Klavír | |
77 | Sieben Gedichte | Hlas a piano | |
78 | Cantus doloris | Housle a klavír | 1906 |
79 | Dvě románky | Housle a klavír | 1906 |
80 | Heimsyn | Hlas a piano | |
81 | Vier Stücke | Housle a klavír | |
82 | Zehn Studien und Skizzen | Klavír | |
83 | Symfonie č. 2 D dur | Orchestr | 1904 |
84 | Čtyři kusy | Klavír | |
85 | 7 Gedichte | Hlas a piano | |
86 | Sieben Stücke | Klavír | |
87 | Trio č. 3 C dur | Housle, violoncello a klavír | |
88 | Drei Stücke | Klavír | |
89 | Drei Stücke | Housle a klavír | 1908 |
90 | Nyinger | Hlas a piano | |
91 | Sonáta h moll | Klavír | |
92 n o 2 | Serenáda A dur | Dvě housle a klavír | 1909 |
93 | Čtyři miniatury | Klavír | |
94 | Fatum | Klavír | |
95 | Tre Blomstersange | Hlas a piano | |
96 | Apartmá g moll | Housle a klavír | 1909 |
97 | Vijf stukken | Klavír | |
98 | Nordische Tänze und Weisen | Klavír pro čtyři ruce | |
99 | Sonáta „Im alten Stil“ d moll | Housle a klavír | 1909 |
100 | Romantika D dur | Housle a klavír Housle a orchestr |
1910 |
101 | Vier Gedichte | Hlas a piano | |
102 | Kantate ved Hundreaarsfesten i det Kongelige Selskab for Norges Ve | Pěvecký sbor | |
103 | 5 Tonbilder | Klavír | |
104 | Zwei Lieder | Pěvecký sbor | |
105 | Nordische Ballade | Violoncello a klavír | 1911 |
106 | Drei elegische Stücke | Housle a klavír | 1911 |
107 | Vier Balladen und Lieder | Hlas a piano | 1911 |
108 | Vier Lieder | Pěvecký sbor | |
109 | Vier Balladen und Lieder | Hlas a piano | 1911-1913 |
110 | Zehn Jugendbilder | Klavír | |
111 | Der heilige Berg | Opera | 1910-1912 |
112 | Drei Präludien | Housle a klavír | 1913 |
113 | Fünf Stücke | Klavír | |
114 | Drei capricci | Housle a klavír | 1913 |
115 | Sechs Stücke | Klavír | |
116 | Drei Intermezzi | Klavír | |
117 | Jubilæumskantate | Pěvecký sbor | |
118 | Fantazie | Klavír | |
119 | Koncert č. 3 a moll | Housle a orchestr | |
120a | Abendstimmung | Housle a klavír | |
120b | Feststemning i Skorpen | Orchestr | |
121 | Symfonie č. 3 F dur | Orchestr | 1919 |
122 | Jsem Spinett | Klavír | |
123 | Apartmá d moll | Housle | 1919 |
124 | Hymnus | Orgán | |
125 | Drei Stücke | Klavír | |
126 n o 1 | Kolébková píseň | Hlas a piano | |
127 | Drei Stücke | Klavír | |
128a | Pět skladeb | Klavír | |
128b n o 4 | Barcarole | Hlas a piano | |
129 | Rhapsody „Vinter og Vår“ ( Symfonie č. 4 ) | Orchestr | 1921-1936 |
130 | Farvel | Hlas a piano |
Koncerty pro housle a orchestr byly zaznamenány orchestrem v Oslo. Norský zpěvák Per Vollestad, autor doktorátu na Norské hudební akademii v roce 2002, z děl Christiana Sindingu, zaznamenal pomocí Simax Classics několik skladeb melodií skladatele. Vydal také dvě knihy o skladateli.