Atlas mraků

Další podrobnosti najdete v technickém listu a distribuci

Cloud Atlas , nebo kartografie mraků vQuebecu, jeněmecko-americkýsci-fi filmnapsaný, produkovaný a režírovanýWachowskisemaTomem Tykwerem, který byl uveden v roce2012.

Toto je adaptace románu Mapování mraků ( Cloud Atlas ) Davida Mitchella , publikovaného v roce 2004 . Financování filmu bylo velmi obtížné zajistit a rozpočet, který byl nakonec přidělen, z něj učinil jeden z nejnákladnějších nezávislých filmů v historii kinematografie. Tykwer a Wachowští vedli dva různé filmové štáby, aby každý nasměroval tři ze šesti příběhů, které film tvoří. Po vydání, film rozdělil kritiky a byl komerční selhání ve Spojených státech. Získala dvě ceny Saturn a pět německých filmových cen .

Synopse

Tento film je sled několika sekvencích, od několika sekund až po několik minut každý, mapuje šest samostatných příběhů, který se koná v různých částech světa a období (z XIX th až XXIV th  století ), ale propojeny společnými znaky nebo stopy . Hlavní aktéři hrají až šest rolí, jednu na éru, lišících se věkem, vzhledem nebo pohlavím, ale ilustrující určitou kontinuitu mezi nimi v průběhu staletí. Zejména dva páry, spojené silnou láskou, se ocitly po staletí od sebe a čelí oponentům (hrají Hugh Grant a Hugo Weaving ) houževnatým, mocným, krutým a bezohledným.

Podrobné shrnutí

Děj se skládá z šesti příběhů na různých místech v různých časech a každý se zaměřil na ústřední postavu, která má v obyčejný comet- tvaru mateřské znamínko někde na svém těle. Tyto postavy jsou ve svých dobrodružstvích inspirovány odkazem z předchozího příběhu. Obecněji řečeno, příběhy se víceméně navzájem odrážejí prostřednictvím vizuálních opakování (podobná nastavení, podrobnosti) nebo verbálních (podobné věty, vtipy se stávají realitou…).

Dobrodružství Adama Ewinga

1849, Tichý oceán . Adam Ewing, mladý a sympatický právník , cestuje na lodi do San Franciska přes Honolulu . Potkává Autua, centrum Moriori , self-osvobodil černý pasažér otroka , kterého se mu podaří zachránit před smrtí tím, že ho připojit k posádce. Lakomý D r  Husa se snaží otrávit Adama (zmocnit se hrudníku naplněného zlatými mincemi, po kterých touží, produkt otroka) tím, že ho přiměje vypít směs, aby, jak tvrdí, uzdravil střevního červa. Autua sotva zachrání Adama před pokusem o vraždu. Adam, který dorazil do San Franciska , najde svou manželku Tildu: oba se zapojí do boje proti otroctví .

Herecký pár Jim Sturgess (Adam Ewing) a Doona Bae (Tilda Ewing) najdeme v dobrodružstvích párů Sonmi-451 a Hae-Joo Chang. Zpočátku vidíme, že D r  Goose vybírá zuby vyplivnuté kanibaly, s odkazem na historii Zachryho odehrávajícího se také na pobřeží, kde se konaly hostiny kanibalů. Ostrov, ze kterého Adam Ewing odchází, je ostrov, kde bude Zachry žít o pět století později. Mateřské znaménko Adama Ewinga je umístěno na jeho hrudi: je to vidět, jak mu doktor Henry Goose otevírá košili.

Dobrodružství Roberta Frobishera

1936, Londýn , Robert Frobisher, mladý homosexuální skladatel , udržuje dopisní korespondenci se svým milencem Rufusem Sixsmithem, kterého musel narychlo opustit. Najal v Edinburghu jako písař u známého hudebníka Vyvyan Ayrs zvyšují na hudbu, kterou má na mysli, Robert učí od svého kontaktu při psaní své vlastní dílo, sextet Cloud Atlas . Objevuje také příběh Adama Ewinga. Jednou v noci Vyvyan uslyší melodii ve svých snech; když si to vzpomenete, když se probudíte a necháte si to Robert zapsat, nakonec mu to unikne. Stává se, že toto je dílo, které Robert skládá. Pro oba umělce je tato melodie společným dílem.

Nedorozumění Ayrsových pocitů, Frobisher se díky tomuto společnému hudebnímu úspěchu začíná přibližovat a laskat Ayrs. Ale ten, kdo mu postavil odporné odmítnutí, se Robert rozhodl odejít. Ayrs z něj dělá „pověst vydírání“: pokud odejde, Robert si nenajde žádnou práci. Robert, který ukradl Ayrsovu Lugerovu pistoli , zraní Ayrs (aniž by ho zabil), když Ayrs převezme skóre. Robert uprchne a dokončí svou práci tím, že se uchýlí do špinavého hotelu. Jakmile tenhle skončí a bude opatrný, aby zůstal daleko od Sixsmitha a udržoval s ním jednostranný vztah psaní dopisů, střílí si do úst v koupelně svého hotelového pokoje. Rufus Sixsmith dorazí okamžiky po sebevraždě své bývalé milenky.

Robert Frobisher je vášnivým deníkem Adama Ewinga a do hotelového rejstříku vstupuje jako „Mr. Ewing“. Její mateřské znaménko je umístěno na dolní části zad, těsně nad hýžděmi: vidíme ji, jak se probouzí ze své minulé noci se svým milencem Rufusem Sixsmithem. Vyvyan Ayrs sní o Papa Song, ve kterém Sonmi-451 pracuje. Cloud Mapping , dílo Frobishera, se znovu objeví v následujících třech příbězích, což z něj dělá nejtrvalejší dědictví filmu. V roce 2012 se dům Vyvyana Ayrse stal domovem důchodců, ve kterém uvízl Timothy Cavendish. Vlak, kterým Frobisher jede do domu Vyvyana Ayrse, je stejný vlak, kterým se Cavendish vydá v roce 2012.

Dobrodružství Luisy Rey

1973, San Francisco , Kalifornie. Luisa Rey, novinářka v časopisu Spyglass Magazine , se setkává s Rufusem Sixsmithem, postavou již přítomnou v příběhu Roberta Frobishera; stal se jaderným fyzikem. Sixsmith informuje Rey o zásadním bezpečnostním problému s novou jadernou elektrárnou, kterou provozuje Lloyd Hooks, ale než mu to prokáže, je zavražděn vrahem Billem Smokeem, kterého poslal Hooks. Isaac Sachs, další vědec pracující pro elektrárnu, dává Rey kopii Sixsmithovy zprávy. Nicméně, Smoke zabije Sachs a srazí Rey, když řídil jeho vozidlo, z mostu. Rey uniká utonutí, ale při nehodě ztratí kopii zprávy.

S pomocí manažera bezpečnosti elektrárny Joe Napiera vyjde Rey živý z dalšího pokusu o atentát a uvědomí si, že ve skutečnosti jde o spiknutí ropných společností s cílem omezit využívání jaderné energie v jejich prospěch. Dokáže to celé odhalit. Luisin mladý soused, Javier Gomez, si myslí, že celý tento příběh by vytvořil skvělou knihu.

Herecké duo Tom Hanks (Isaac Sachs) a Halle Berry (Luisa Rey) najdeme v dobrodružstvích Zachryho a Meronym. Luisa Rey čte dopisy, které Robert Frobisher zaslal Sixsmithovi, a najde vzácnou vinylovou desku Cloud Mapping v obchodě s nahrávkami (provádí Ben Whishaw, také umělec Frobishera). Luisa je přesvědčena, že dílo již slyšela, což je vzhledem k jeho vzácnosti nemožné (ale to lze vysvětlit, vezmeme-li v úvahu, že Luisu hraje Halle Berry, která hrála Jocastu Ayrsovou v době Frobishera, ten měl za tu ránu slyšet píseň). Luisino mateřské znaménko se nachází na jejím levém rameni a starý Rufus Sixsmith ji na ni upozorňuje, když jsou oba uvíznutí ve zlomeném výtahu.

Na začátku příběhu Luisa vyhrožuje hudebníkovi, s nímž právě provedla rozhovor, že ho vyhodí z balkonu. Je ironií, že tuto hrozbu v roce 2012 provede Dermot Hoggins s literárním kritikem (hudebníka i literárního kritika hraje Alistair Petrie). Sachsovo letadlo směřuje do Soulu, který vytváří spojení s Sonmi-451, žijícím v Neo Soulu. Sixsmith umírá přesně stejným způsobem jako její zesnulý milenec Robert Frobisher: kulka do úst (kromě toho, že Sixsmith byl zavražděn a Frobisher spáchal sebevraždu).

Krátce se zde objevuje herecký pár Doona Bae a Jim Sturgess: objevují se na fotografii, kterou ukazuje Sixsmith Luisi, na které se objevují jako Meganovi rodiče.

Dobrodružství Timothyho Cavendisha

2012, UK . Vydavatel Timothy Cavendish se těšil finančnímu úspěchu, dokud Dermot Hoggins, autor, kterého publikoval, k překvapení každého nevyhodil slavného literárního kritika z horní části budovy a okamžitě ho zabil. Jeho věřitelé poté absorbují většinu jeho zisků, takže když ho přijdou najít bratři jeho klienta, aby jim do 24 hodin dal částku 50 000 £, nemůže si dovolit je vyplatit. Zavolá o pomoc svého bratra Denholme, který mu dá adresu bezpečného a diskrétního penzionu.

Tim Cavendish se tam proto skrývá, ale ukázalo se, že je to ve skutečnosti bydliště pro seniory s předpisy hodnými vězení a jehož hlavním akcionářem není nikdo jiný než Timothyho bratr, který se chce pomstít za aféru, kterou měl Tim s jeho manželka Georgette. Se třemi dalšími kamarády se mu podařilo uprchnout z tohoto „vězení“, ze svých stráží a sadistické sestry Noakes, než našel lásku k mládí a napsal svou autobiografii.

Tim Cavendish čte rukopis příběhu Luisy Rey, který napsal Javier Gomez, který byl jejím mladým sousedem. Její mateřské znaménko je umístěno na jejím levém stehně a je vidět na scéně, kde si Cavendish pamatuje „poprvé“ se svou mladistvou láskou, když se usadili v její posteli. Můžeme také slyšet cloudovou kartografii na pozadí v domově důchodců.

Domov důchodců je bývalý domov Vyvyan Ayrse, zatímco bar, kde je kritik zabit, má podobnou strukturu jako Papa Song, ve které Sonmi-451 pracuje. Vlak, kterým Cavendish jede, vede po stejné trase, jakou se vydal Robert Frobisher v roce 1936.

Během svého prvního pokusu o útěk z domova důchodců křičí Cavendish „Zelené slunce je lidské tělo!“ ". Je ironií, že vtipkovaný kanibalismus (odkazem na film Zelené slunce ) se naplní v dobách Sonmi-451 (kde se fraktály recyklují na jídlo) a Zachryho (kde je kanibalistický soupeřský kmen).

V příběhu Frobishera se Ben Whishaw (neúspěšně) pokusil o poměr s Jimem Broadbentem (tehdy pod maskou Vyvyana Ayrse). Zde oba herci konečně dostali dobrodružství, které chtěli, Jim Broadbent jako Cavendish a Ben Whishaw jako Georgette. Herecký pár Tom Hanks a Halle Berry se znovu krátce objeví: než Tom Hanks (Dermot Hoggins) zabije kritika, uvidí mladého hosta, který se zdá, že ho má rád, kterého hraje Halle Berry.

Dobrodružství Sonmi-451

2144, Neo Seoul, Korejský poloostrov (dnešní Soul byl pohlcen vzestupem hladiny moře). Společnost je řízena konzumními korporacemi pod vládou organizace zvané Corpocracy, která udržuje ideologii nazvanou Unanimity. Sonmi-451 klon , který pracuje v kavárně s názvem Papa Song , nečekaně potká mladého revolucionáře od Rebel unie, Hae-Joo Chang, který ho bude vzdělávat a ukázat mu, poruchy společnosti., Ve kterém žijí. Pronásledují je síly politických represí. Vzhledem k tomu, že velitelství povstalců bude brzy napadeno a zničeno, má Sonmi-451 metafyzické odhalení: vysílá modlitbu prostřednictvím televize a rozhlasu směrem k jiným zemím a vnějším planetám. Tato modlitba, trvající 18 minut, odhaluje, že vše je propojeno, v čase i v prostoru, že nikdy nejsme sami, že naše činy vyplývají z toho, co se stalo v minulosti, a že mění budoucnost.

V zajetí je vyslýchána archivářkou, které vypráví o svém krátkém životě. Na konci svého slyšení se archivářka, vzhledem k jejímu revolučnímu poselství, zeptá Sonmi, jestli se nebojí, že tomu, co řekne, nikdo neuvěří. Odpovídá „Někdo tomu už věří“ , zmateně zmínila archiváře, který neodpovídá. Krátce nato je popravena jako zrádkyně, ale její poselství se na planetě velmi rychle rozšíří až do té míry, že se stane jakýmsi mesiášem a dokonce bohyní, pokud se budeme zmiňovat o Zachryho dobrodružstvích o dvě století později, kde ten, který řekl: „Všichni byli v úžasu, jako by v naší kuchyni seděl sám Sonmi!“ Stejně jako o několik okamžiků později, malý metalový idol velmi podobný Sonmi.

Sonmi-451 sleduje film The Ghastly Ordeal of Timothy Cavendish , ve francouzštině The Terrible Calvary od Timothy Cavendish , převzatý z autobiografie Timothy Cavendisha (v tomto filmu ho hraje Tom Hanks). Je třeba poznamenat, že během své historie, v roce 2012, Cavendish vyjádřil své přání natočit film o svém neuvěřitelném dobrodružství. Mateřské znaménko Sonmi-451 se nachází na krku. Je odhalena, když jí Unie sundá náhrdelník, a ona může svobodně změnit svůj osud. Cloud Atlas se zde opakuje jako píseň Exultation of Fractaries a hraje ji také hudebník v ulicích Neo Seoul (hudebník hrál Jim Broadbent, který během Frobishera hrál Vyvyan Ayrs).

Herecký pár Doona Bae a Jim Sturgess se vracejí, tentokrát jako Sonmi-451 a Hae-Joo Chang.

Dobrodružství Zachryho

2321, 106 let po pádu, v post-kataklyzmatické budoucnosti . Zachry, muž sužovaný halucinacemi způsobenými Oldem Georgiem (ďáblem), žije v technologicky nerozvinutém kmeni, vystaveném násilným útokům strašlivých kanibalů Kona. Pak přichází Meronym, etnolog z poslední bašty technologické civilizace Prescients, který přišel studovat místní zvyky, ale zejména hledal způsoby šíření používané Sonmi-451. Jejím účelem je vyslat zprávu tísně na extra sluneční planety, jejichž lidé umírají, aby zůstali na Zemi.

Meronym uzdravuje Zachryho zbožňovanou neteř a Zachry pak souhlasí, že ji dovede na vrchol „tabu“ hory, která je údajně domovem zlých duchů. Ti dva se podaří dostat na vrchol a Meronym vydá nouzové volání. Na zpáteční cestě zjistí zděšení, že Konasovi byla zmasakrována celá vesnice Zachry. Zničený Zachry zabije hlavu Konase, který se opil v domě, a objeví svou mladou neteř živou, skrytou ve skříni. Oba utíkají. Pronásledován gangem Kona se zapojili do boje, v němž zvítězil Zachry, kterému velmi pomohl Meronym, který ho následoval. Jejich pouto, přátelské a srdečné až do té doby, se stává poutem lásky a odejdou společně na nádobě Prescient. Na konci filmu vidí postarší Zachry a Meronym žít šťastně a jednoduše na vzdálené extrasolární planetě , s jejich vnoučaty po jejich boku, kterým vyprávějí dobrodružství, která měli před desítkami let.

Náboženstvím kmene Zachry je uctívání Sonmi-451 a Meronym mu vypráví svůj skutečný příběh. Jeho mateřské znaménko se nachází na zadní straně lebky, vidíme ho až na samém konci filmu, během závěrečné scény.

Interiér Mona Sol je totožný s budovou, ve které se Sonmi modlil. Zachryho modrý přívěsek navíc odkazuje na knoflík na bundě Adama Ewinga. Maxim Henryho Husa z roku 1849 se ujme Old Georgie ( „Slabí jsou pittance, jejichž silní plní žaludek“ ). Ostrov, na kterém žije Zachry, je ostrov, ze kterého Adam Ewing odešel o pět století dříve, čímž uzavřel smyčku příběhů.

Technický list

Došlo k oddělení povinností střílet náčrtky. Wachowští provedli segmenty 1849 , 2144 a 2321 (historické a futuristické). Tom Tykwer vyrobil segmenty z let 1936 , 1973 a 2012 (moderní a moderní). Každý režisér měl svůj vlastní technický tým uvedený v závěrečných titulcích.

• Originální název: Cloud Atlas
• Název Quebec: Mapování cloudu
• Režisér: The Wachowski (poté připočítán jako Lana a Andy Wachowski) a Tom Tykwer
• Scénář: Wachowski a Tom Tykwer, založené na mapovacích oblacích ( Cloud Atlas ) od Davida Mitchella
• Hudba: Reinhold Heil , Johnny Klimek a Tom Tykwer
• Sady: Hugh Bateup a Uli Hanisch
• Kostýmy: Kym Barrett a Pierre-Yves Gayraud
• Fotografie: Frank Griebe a John Toll
• Střih: Alexander Berner
• Make-up: Heike Merker
• Produkce: Stefan Arndt , Alex Boden, Grant Hill , Tom Tykwer, Lana a Andy Wachowski
  • Přidružená produkční společnost: Philip Lee a Uwe Schott
  • Koprodukce: Alexander van Duelmen a Roberto Malerba
• Produkční společnosti: Anarchos Pictures , Cloud Atlas Productions a X-Filme Creative Pool
• Distribuční společnosti: Warner Bros. (USA, Kanada); Funkce ostření (mezinárodní)
• Rozpočet: 102 milionů  of dolarů
• Země původu: Německo , Spojené státy
• Původní jazyky: angličtina a sekundárně korejština , španělština a ukrajinština
• Formát: barevný - 2,35: 1 - 35  mm - zvuk Dolby Digital / DTS / SDDS / Dolby Surround 7.1 / Dolby Atmos
• Žánr: sci-fi , drama , dobrodružství
• Délka: 172 minut
• Datum vydání:
  • Kanada  :8. září 2012( Mezinárodní filmový festival v Torontu ); 26. října 2012 (národní vydání)
  • Spojené státy  :26. října 2012
  • Německo  :15. listopadu 2012
  • Francie  :13. března 2013
  • Belgie  :20. března 2013
• Klasifikace:
  • Spojené státy  : R
  • Francie  : všichni diváci

Rozdělení

1. Postava, která má na těle padající hvězdu.

Zdroje kopírování  : AlloDoublage (VF) a doublage.qc.ca (VQ)

Výroba

Rozvoj

V roce 2005, během natáčení V jako Vendeta , Natalie Portman představil novou Cloud mapování tím, že David Mitchell , na Wachowskis . Oba podlehnou kouzlu románu a rozhodnou se ho přizpůsobit kinu. Získávají jeho adaptační práva a nabízejí svému příteli Tomovi Tykwerovi, aby s nimi na projektu spolupracoval. Poté, co si knihu v létě roku 2006 střídavě přečetl, Tykwer nadšeně přijímá, ale tři režiséry berou jiné projekty a musí tento odložit.

"Okamžitě nás přitahovala šíře myšlenek, které kniha sdělila: soucit s lidmi, smělost a odvážnost psaní." Je to klasický, ale zcela nový příběh. Kniha tematicky překračuje hranice mezi komunitami, pohlavími, místy a časem. Vypráví nám příběh, který staví lidskou přirozenost daleko za tyto hranice. To se nás dotklo, když jsme četli román a pak jsme začali pracovat na scénáři. "

- Lana Wachowski

v ledna 2009, Tom Tykwer deklaruje svůj záměr napsat scénář založený na románu ve spolupráci s Wachowskými. Všichni tři se setkají následující měsíc na Kostarice, aby napsali první koncept. Vědomi si, že struktura románu nebude pro jejich film fungovat, věnují několik týdnů archivování scén a vazeb mezi postavami knihy, aby přímo propojily různé zápletky. Rozhodnou se tak, že hlavní aktéři budou interpretovat několik postav ztělesňujících stejnou duši.

Od roku 2007 se Wachowští marně snažili nechat film financovat velkou produkční společností a nakonec se rozhodli natočit nezávislý film apelovat na mnoho investorů. Projekt je z velké části financován německými finančními partnery a poprvé byl vyhlášen rozpočet 140 milionů  $ . Někteří investoři však stáhnou nebo selžou a je snížena, Wachowski ještě předtím, než několikrát zváží zrušení výroby, přinese 7 000 000  $ ze svých osobních prostředků k dokončení. Rozpočet se nakonec stanovil na něco málo přes 100 milionů  $, přesto byl vyroben jeden z nejdražších filmů v historii nezávislého filmu. Někteří herci najatí pro film se obávají finanční nestability projektu, ale bezpodmínečná podpora Toma Hankse, která ho přiměje, je přesvědčuje, aby dodrželi svůj závazek. vdubna 2011, Wachowští oznamují, že budou film režírovat společně s Tykwerem.

Volba herců

v červen 2010, Tom Tykwer oslovuje herce Natalie Portman , Tom Hanks , Halle Berry , James McAvoy a Ian McKellen, aby si zahráli ve filmu. Portman, McAvoy a McKellen ve filmu nakonec nejsou, ale Hanks a Berry souhlasí. K obsazení se však přidají Hugo Weaving , Ben Whishaw , Susan Sarandon a Jim BroadbentKvěten 2011. Hugh Grant se přihlásil ke hvězdě ve filmu jen několik dní před začátkem natáčení. On je původně naplánován hrát pět rolí, ale trvá na tom hrát šestou, zdědil Denholme Cavendish je ve čtvrtém příběhu.

Natáčení

Natáčení začíná 16. září 2011 a skončit 21. prosince. Tom Tykwer a film Wachowskis paralelně se dvěma velmi odlišnými filmovými štáby. Wachowští realizovat příběh probíhá v XIX th  století a jež se nacházejí v budoucnu, zatímco Tykwer řídí příběhy hospodářství v roce 1930 , 1970 a 2012 .

Tyto Babelsberg Studios , který se nachází v Postupimi , v Německu , jsou základem tábor produkčního týmu filmu. Natáčení probíhá také ve Skotsku , Glasgow pro scény, které se mají odehrávat v Londýně a San Francisku , Edinburgh a Dumbarton pro několik scén z příběhu Roberta Frobishera, a na Clackmannanshire Bridge poblíž Alloa . Exteriéry prvního a posledního příběhu se natáčejí za šest týdnů na ostrově Mallorca , zejména v pohoří Serra de Tramuntana a v obcích Escorca a Sóller .

Zkoušky na scéně pomáhají hercům při interpretaci rolí zahrnujících změnu pohlaví nebo kulturní identity velmi odlišné od jejich vlastní. Halle Berry si po několika dnech natáčení na Mallorce zlomí pravou nohu a nutí produkci, aby uspořádala svůj plán natáčení. Herečka, stejně jako Tom Hanks, natáčí scény pro jiné příběhy v Německu, než se vrátí na Mallorku, když jí stav nohy dovolí provádět venkovní lezecké scény. David Mitchell navštěvuje filmovou scénu Babelsberg a od roku 2144 využívá příležitosti vytvořit portrét jako dvojitý agent Soulu.

Montáž

Během fáze střihu se režiséři rozhodnou, že řezy mezi příběhy budou provedeny náhle na začátku filmu a poté postupně změknou s více a více zvukovými přesahy a scénami, které na sebe navzájem reagují paralelně. Tímto způsobem se navrhuje, aby se hranice mezi příběhy během postupu filmu rozpouštěly.

Hudba

Hudbu k filmu tvoří spolurežisér Tom Tykwer a jeho obvyklí spolupracovníci Reinhold Heil a Johnny Klimek . Všichni tři na tom začnou pracovat několik měsíců před začátkem natáčení, aby se filmový štáb mohl v té době inspirovat tónem scén. Hudba ve filmu hraje velmi důležitou roli, protože spojuje témata a narativní koncepty prostřednictvím šesti segmentů příběhu. Hudbu nahrávají v Lipsku hudebníci Mitteldeutscher Rundfunk Symphony Orchestra a sbory lipského rozhlasu. Soundtrack k filmu je vydán dne6. listopadu 2012pod značkou WaterTower Music .

Domov

Uvolnění filmu a pokladna

Film je poprvé uveden na veřejnosti dne 8. září 2012na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu , kde získal desetiminutové standing ovation . David Mitchell , přítomný na projekci, potvrzuje, že film považoval za „velkolepý“ a že režiséři „skutečně rozebrali strukturu„ jeho knihy “a poté ji znovu velmi dobře sestavili“ .

Warner Bros. a funkce Focus sdílejí distribuci filmu. To bylo propuštěno v severní Americe dne26. října 2012ve více než 2 000 divadlech a za jeho zahajovací víkend vydělal pouze 9 600 000 USD  , což analytici, kteří věří, že příběh byl pro americké diváky velmi těžkým prodejem a že délka filmu byla dalším handicapem, považují za „zklamání, ale nepřekvapení“ . Vychází v Číně v roce 2006ledna 2013 ve verzi zkrácené na 40 minut cenzurou.

Film vydělal 130 482 868  $ v celosvětové pokladně , s počátečním rozpočtem 102 milionů $. Uskutečnil 439 470 vstupů ve Francii a 102 358 ve Švýcarsku . Překročila dva miliony vstupů v Rusku (2 192 386) a jeden milion vstupů v Německu (1 147 114).

Kritické přivítání

Film získává 66% příznivých recenzí s průměrným hodnocením 6,6 / 10 a na základě 252 shromážděných recenzí na webu Rotten Tomatoes . Na Metacritic , on skóre 55 / : 100 na základě 45 recenzí shromážděných. Ve Francii získává průměrné skóre 3,4 / 5 za 29 recenzí uvedených na webu AlloCiné .

Mezi pozitivní recenze, pro Romain Blondeau, z Les Inrockuptibles , „Každý z příběhů, které tvoří filmové vibruje se stejným liberálnosti drive“ a „co povyšuje filmu, nevolnost a nabíjí, je [...] především to skvělý nápad, který spočívá v tom, že se ti samí herci stanou ztělesněním několika různých rolí v podivném a transformistickém valčíku “ . Roger Ebert z Chicago Sun-Times říká, že jde o „jeden z nejambicióznějších filmů, jaké kdy byly natočeny“, a že jde o fascinující „ukázku magické a snové povahy filmu“ . Olivier Séguret z Liberation evokuje „nepřiměřenou a deliriózní fresku, která mísí žánry a epochy“ a která je „tak odvážná“ , že „nás často svádí na scestí v mlhovinách své narativní logiky“, přičemž si zachovává „skutečnou lyrickou sebejistotu“ " . Mick LaSalle ze San Francisco Chronicle , řekl, že „v řadě filmů, které se snaží komunikovat celkové životní zkušenosti“ , Cloud Atlas „je na tom lépe než většina ostatních“ a příběhy nastavit ve XX -tého  století a zejména z 2144 jsou nejvíce podmanivý, zatímco ten, který se nachází ve vzdálené budoucnosti, je naopak ten, který filmu brání „dosáhnout dokonalosti“ . Pro Stéphanie Belpêche z Journal du dimanche je to „epická, neklasifikovatelná a ohromující sága“, kde režiséři „organizují skutečnou tour de force tím, že zorganizují tuto kinematografickou symfonii, která nás díky mistrovskému psaní vtáhne do víru emocí. a jeho závratná feuilletonská montáž “ .

Na straně smíšených recenzí se Eric Vernay z Première domnívá, že „epizody tohoto transgenderového trháku se s jistou brilantností agregují“, ale „snaží se navzájem obohatit. Myšlenka má přednost před afektem a ponechává nás v určité vzdálenosti od této fascinující hádanky “ . Ann Hornaday z Washington Post shledává, že film někdy hřeší ze „uspokojení“, ale jindy vykazuje „ten druh odvahy a vynalézavosti, jaký kino v naší době zoufale potřebuje“ , a ten make-up „může být přímo trapný“, ale že herci „uspějí při vytváření vynikajících postav“ . Vincent Ostria, z L'Humanité , „Navzdory drzost alternativní úpravy a četné mosty mezi jednotlivými epizodami, výsledek zůstává nerovnoměrný, přeplněná od kostýmy a make-up“ , nejlepší příběh je jen „Orwellovským epizoda 2144“ A jeho „nápadné dramaturgické a plastické imaginární“ . Claudia Puig z USA Today uvádí, že jen „fotografie je skvělý, na kterém se editace zručný, sady bezchybné a make-up ohromující“ , ale že příběhy jsou nerovnoměrné a film „bojuje se pohybovat . “

Mezi negativními kritikami Christophe Carrière z L'Express věří, že film „je vírou obrazů a příběhů, jejichž pochopení smyslu trvá hodinu ... a téměř dvě další, než se dočká konce“ a to “ Krása knihy nezachrání zmatený a zjednodušující účet “ . Pro Kennetha Turana z Los Angeles Times je film vážen „nedostatkem dovedností v oblasti psaní scénářů, režie a hraní“ a tím, že „usiluje o dosažení hloubky, která zůstává mimo její dosah“ . Louis Guichard z Télérama evokuje „konglomerát fragmentů nanarů  “, kde „originalita je předávána ve struktuře, a ne v akci, často slabé nebo přímo groteskní“ . Pro Nick Pinkerton části Village Voice , film je „odporný“ a naplněný „umění a lásky žvásty“, zatímco jeho segmenty „vypadají spíše jako dlouhých přívěsů než narativní jednotky . “

V rozhovoru herec Tom Hanks považuje tento film za jeden ze dvou filmů, ke kterým se nejvíce váže (s filmem Alone in the World ). Cituje zejména výměnu mezi dvěma dalšími aktéry: „Jsi jen kapka vody v oceánu - Co je to oceán, když to není množství kapek vody? ".

Ocenění

Tato část shrnuje hlavní ceny a nominace získané filmem. Úplnější seznam najdete v internetové filmové databázi

Ocenění

• Ocenění asociace filmových kritiků Washington DC Area 2012  : Nejlepší umělecký směr
• Ocenění San Diego Film Critics Society Awards 2012  : Best Sets
• Ocenění Austin Film Critics Association Awards 2012  : Nejlepší filmové skóre pro Reinholda Heila , Johnnyho Klimka a Toma Tykwera
• Ocenění Saturn 2013  : Nejlepší střih a nejlepší make-up
• Německá filmová cena 2013  : Nejlepší kamera, nejlepší střih, nejlepší scény, nejlepší kostýmy a nejlepší make-up
• Critics 'Choice Movie Awards 2013  : Nejlepší make-up
• Ocenění online filmových kritiků 2013  : Nejlepší střih
• Ocenění Houston Film Critics Society Awards 2013  : Nejlepší filmové skóre pro Reinholda Heila , Johnnyho Klimka a Toma Tykwera

Nominace a výběry

• Satellite Awards 2012  : nejlepší střih , nejlepší kostýmy a nejlepší speciální efekty
• Golden Globes 2013  : Nejlepší filmová hudba pro Reinholda Heila , Johnnyho Klimka a Toma Tykwera
• Saturn Awards 2013  : Nejlepší sci-fi , nejlepší sady a nejlepší kostýmy
• Německá filmová cena 2013  : Nejlepší film, nejlepší režie, nejlepší hudba a nejlepší zvuk
• Filmové ceny kritiků 2013  : Nejlepší kostýmy a nejlepší speciální efekty
• Art Directors Guild Awards 2013  : Nejlepší umělecký směr ve fantasy filmu pro Uli Hanisch a Hugh Bateup
• Black Reel Awards 2013: Nejlepší herečka pro Halle Berry

Video výstup

Ve video trhu Cloud Atlas je distribuován na DVD a Blu-ray disku na14. května 2013v regionu 1 a13. července 2013v regionu 2 .

Analýza

S Cloud Atlas chtěli Wachowští vytvořit vlastní 2001 Space Odyssey . Film se tak nastavuje jako pesimistické proroctví, které sleduje historii lidstva šesti příběhy, prochází nástupem hyperkapitalismu a končí úpadkem naší civilizace. Vyznačuje se lidstvem opakujícím stejné cykly, vyjadřujícím se z pohledu „největší lekcí v historii je, že se nepoučíme z historie“ . Zejména představuje vykořisťování mužů v různých formách v každé éře, uvolňuje ustálený řád založený na maximě „slabé je jídlo, kterým se živí silný“ , muži moci představující protivníka, zlo „ lidstvo. Tento film se staví proti tomu druhému s představou vnitřní revoluce, která se zde vyjadřuje v reakci Adama Ewinga, když mu bylo řečeno, že je jen nepatrnou kapkou vody v obrovském oceánu: „to“ je oceán? pokud ne množství kapek vody? " , A podle Sonmi-451, když se ji archivář zeptá, proč vyjadřuje pravdu, ve kterou nikdo nevěří: " už tomu někdo věří " .

Způsob, jakým je příběh prezentován, umožňuje odpovědět na určité existenciální otázky a nabídnout úvahy o přírodě a lidských podmínkách: film pojednává jak o lásce, která zaujímá v příběhu velmi důležité místo, tak o smrti a posmrtný život je svoboda jednotlivce a vykoupení . Jedním z účelů filmu je ukázat, jak každé jednotlivé rozhodnutí v daném čase může doznít a mít dopad zesílený motýlovým efektem , dobrým nebo špatným, na životy ostatních v časoprostoru. stejný. Tom Hanks říká  : „Postavy jsou často svědky události, která jim může navždy změnit život, a musí jednat. Mohou to být hrdinové nebo zbabělci. Otázkou je, co je historie, ne-li nespočet takových okamžiků, které jsou navzájem propojeny. Jaký je lidský stav, pokud ne řada rozhodnutí, která je třeba učinit? " . Kanibalismus je také opakujícím se tématem filmu, přičemž způsob jeho zavedení v různých dobách je známkou evoluce společnosti.

Téma reinkarnace , které je již v románu Davida Mitchella přítomno, ale je omezeno na postavy sdílející mateřské znaménko ve tvaru komety, je ve filmu posíleno, protože hlavní herci hrají více rolí. Mateřské znaménko není ve filmu „znamením reinkarnace duše, ale spíše duchem revolty, který je oživuje“ . Každá z různých postav, které hraje stejný herec nebo herečka, představuje reinkarnaci postavy z předchozí éry, čímž vytváří narativní oblouky vývoje postav, které přesahují lidskou délku života. Reinkarnace Toma Hankse se tak postupně učí odvaze a altruismu a pokory Jima Broadbenta , zatímco ty Hugha Granta jsou poznamenány sobectvím a zhoršují se, dokud neupadne v divokost, a ty Hugha Granta od Huga Weavinga představují postavy zotročení, které skončí mizí, aby se stal abstrakcí představující zlo. Reinkarnace Halle Berry a Bae Doony získávají větší sebevědomí a moc, dokud se nestanou postavami inspirujícími hrdinské činy Toma Hankse a Jima Sturgesse , zatímco ty Ben Whishaw a James D'Arcy jsou nejednoznačné a nemají přesný vývoj. Smrt postavy proto není nevyhnutelná, jak zdůrazňuje David Mitchell: „Ve světě, kde je možná reinkarnace, a ve filmu, kde se prolíná minulost, přítomnost a budoucnost, je smrt spravedlivá. Nový bod přechodu od jednoho vesmír do jiného “ .

Definice žánrů

Několik recenzí na internetu se pokoušelo ovlivnit žánry pastiché nebo filmů.

• 1849: Historický film
• 1936: Mélodrama , srovnání s Jamesem Ivory (zejména Maurice )
• 1973: Paranoidní thriller, srovnání s Sydney Pollack
• 2012: Britská komedie
• 2144: Očekávání , v duchu Blade Runner
• 2321: Post-apokalyptický

Rozdíly s románem

Film se odchyluje od románu v několika bodech:

• Nejpozoruhodnějším rozdílem je, že film umožňuje šesti příběhům sledovat a protínat - přičemž určité scény ve filmu se vyskytují na začátku. V knize jsou však některé scény na samém konci příběhu (příklad: Robert Frobisher), zatímco struktura románu pokračuje vyprávěním o začátku každého z příběhů a jejich konci ve stejném pořadí (Adam Ewing- Robert Frobisher-Luisa Rey-Thimothy Cavendish-Somni ~ 451-Zachry-Somni ~ 451-Thimothy Cavendish-Luisa Rey-Robert Frobisher-Adam Ewing). Film je vizuálně založen na opakování herců, které lze najít pod rouškou odlišných postav žijících v různých epochách, což naznačuje, že tyto postavy jsou v průběhu staletí reminiscencí, ne-li reinkarnací, zatímco román ani evokuje, ani navrhuje jakoukoli opakující se postavu, přičemž každá z postav má svůj vlastní život a charakter odlišný od ostatních. Ale samotnou myšlenku opakování nebo dosvitu, kontinuity nebo trvalosti autor dobře a skutečně podporuje jako srdce románu, zdůrazněného ve filmu distribucí rolí v každém z příběhů.
• Pokud jde o Adama Ewinga, román tráví spoustu času popisem kultury Moriori (lidí žijících na ostrově, kde příběh začíná) a jejich opozicí vůči Maorům , kterou film nikdy nevyvolává. Otroctví je jistě přítomno v románu, ale mnohem komplexnějším způsobem než film: v románu jsou Moriori otroci Maorů, zatímco film představuje černé otroky bílých. Stejně tak je v románu diskriminován Autua na palubě lodi, protože je moriori „divoch“, zatímco ve filmu je diskriminován, protože je černý.
• Pokud jde o Roberta Frobishera, film je zjevným bodem bisexuality postavy, která nakonec zraní Vyvyana Ayrse pistolí. Román naproti tomu nezmiňuje žádný pokus o vraždu skladatele a pouze nepřímo evokuje homosexualitu postavy, aniž by ji učinil podstatnou součástí příběhu. Na druhé straně dopisy Frobishera v románu zmiňují obšírně vztah, který má Frobisher s Jocastou (manželkou Ayrs) a její intimnější vývoj než ten, který má s Evou (dcera Ayrs a Jocasta, o které se absolutně nezmiňuje). (film) ve svém ztvárnění nakonec rozčarované romantiky. Svoboda morálky protagonisty je v románu navozena zdánlivým vzájemným srovnáváním scén a popisem, který z toho arogantně dělá ve vztahu k postavám, které potkává (většina z nich není součástí filmu). Akce románu se odehrává v Belgii (poblíž Brugg ), zatímco ve filmu se má odehrávat ve Velké Británii, v domě, který se později stane rezidencí „držící“ Cavendisha.
• Pokud jde o Luisu Rey, román evokuje její propuštění a smrt generálního ředitele skupiny SeaBoard Corporation, stejně jako převzetí skupiny časopisem, pro který Luisa píše, což film nedělá. V románu Luisa pošle dopis Megan, aby shromáždila zbývající část Frobisherových dopisů, zatímco ve filmu je pravdou opak (vidíme ji, jak získává celý balíček z hotelového pokoje). Akce filmu se odehrává v roce 1973, zatímco v románu se odehrává v roce 1976. Ve filmu chybí postava Fay Li a také role Luisiny matky. Setkání Joe Napier a Lester Rey (Luisina otce) ve filmu souvisí s jejich účastí v korejské válce, zatímco v románu je založeno na jejich spolupráci v policejních silách, zejména v souvislosti s incidentem, kdy Lester Rey zachránil Joe Napierův život. V románu odhaluje Sixsmithova slavná zpráva chybu v jaderné elektrárně, která představuje riziko nehody, zatímco ve filmu zpráva odhaluje plán úmyslného způsobení nehody v elektrárně, aby se poškodil jaderný průmysl a prospělo ropě průmysl.
• Pokud jde o Sonmi-451, v románu dostala hrdinka možnost opustit Papa Song řidičem, který ji přišel vyzvednout na příkaz svého nadřízeného, ​​aby se připojil ke studijnímu projektu na univerzitě, v kontextu kterého z vlastní iniciativy pokračovala její vzdělání a poté formálnější vzdělávání u jiných „čistokrevných“. Během této doby potkala Hae-Joo jako studentku. Tehdy se korpokracie obrátí proti univerzitnímu projektu, který mu Hae-Joo odhalí svou identitu i příslušnost k povstaleckému hnutí a Somni poté popisuje jejich útěk. V románu je celá tato posloupnost událostí prezentována jako skriptovaný plán Korpokracie, který se pokusil dokázat, že Fractaries (otrocké klony) mají jinou povahu než Občané; modlitbu Sonmi nepředvídal korporokracie, která se nechala chytit do své vlastní pasti; odpor tzv. povstalecké unie neexistuje, je to fikce vytvořená korpokracií za účelem detekce a sledování mladých rebelů; ve filmu na druhou stranu Sonmi pomáhá od útěku Hae-Joo Chang od samého začátku, po smrti předávkování Seer Rhee a mezi nimi se zrodí milostný příběh (milostný příběh je také v románu, bez středem příběhu).
• Pokud jde o Zachryho, román nevyvolává žádný milostný příběh mezi hrdinou a Meronymem, na druhé straně přebírá myšlenku jejich sblížení a ve skutečnosti vyvolává myšlenku touhy ze strany Zachryho visa -à-vis Méronym; podobně ve filmu je Catkin Zachryho sestrou, nikoli jeho neteří, celá část románu evokuje mrtvé dítě, které měl Zachry s jiným společníkem (toto ve filmu není); Zachry ve filmu již nemá rodiče, zatímco ve filmu evokuje svou matku (a svého mrtvého otce).

Odkazy na předchozí práce

• V příběhu Sonmi-451 jsou lidé zabíjeni a jejich těla jsou používána jako potrava pro život, což odkazuje na Zelené slunce (film z roku 1973). Citát z tohoto filmu ( „Zelené slunce je lidské tělo“ ) skanduje také Timothy Cavendish v záchvatu hněvu.
• Během diskuse mezi Isaacem Sachsem a Luisou Rey se odkazuje na knihy Carlose Castanedy .
• Sonmiho číslo (451) se zmiňuje o románu Raye Bradburyho Fahrenheit 451 , který popisuje totalitní svět, který ničí knihy jejich vypalováním.
• Timothy Cavendish hovoří o Solženicynově exilu ve Spojených státech ve Vermontu . Město, ve kterém byl vyhoštěn, se však také nazývá Cavendish . Sonmi na to také ve filmu odkazuje.
• Cavendish také přináší román Moby Dick , aby uklidnil Dermota Hogginsa, zklamaného špatným prodejem jeho biografie, vysvětlením, že slavný román propadl, když vyšel, a dnes je literární klasikou.

Poznámky a odkazy

1. „  Kolo hladce?  » , Na kritiku ,12. března 2013.
2. (in) „  Cloud Atlas Movie Details  “ na the-numbers.com (přístup 3. března 2014 ) .
3. (v) „  Data vydání  “ , internetová databáze filmů (přístup 3. března 2014 ) .
4. „  Filmový dabingový list  “ na allodoublage.com (přístup 3. března 2014 ) .
5. „  Filmový dabing box ,  “ na doublage.qc.ca (přístup 8. prosince 2012 ) .
6. (en) Aleksandar Hemon, „  Beyond the Matrix  “ , The New Yorker ,10. září 2012(přístup 10. ledna 2015 ) .
7. (in) Catherine Keenan , „  David Mitchell - Interview  “ , The Sydney Morning Herald ,2. dubna 2011.
8. „  Notes de production  “ , na commeaucinema.com (přístup 30. července 2014 ) .
9. (in) Alex Billington, „  Tom Tykwer Adapting Cloud Atlas with the Wachowski Brothers  ' , na firstshowing.net ,29. ledna 2009(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
10. „  Z knihy na velkou obrazovku: vytváření rezonancí  “ na commeaucinema.com (přístup 30. července 2014 ) .
11. (en) Tasha Robinson, „  Wachowští vysvětlují, jak Cloud Atlas odpojuje lidi od Matrixu  “ , The AV Club ,25. října 2012(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
12. (in) Ed Meza „  Wachowski sourozenci zabezpečená oblast pro„ Cloud “  “ , Variety ,10. května 2011(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
13. (in) Justin Kroll, „  Cloud Atlas se shromažďuje s Tomem Hanksem  “ , Variety ,12. dubna 2011(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
14. (in) „  Cloud Atlas si klade za cíl získat hvězdné obsazení  “ , NME ,17. června 2010(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
15. (in) Scott Roxborough, „  Hugo Weaving, Ben Whishaw Připojte se k„ Cloud Atlas “  “ , The Hollywood Reporter ,11. května 2011(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
16. (in) Diana Lodderhose, „  Sarandon Broadbent circle 'Atlas'  " , Odrůda ,12. května 2011(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
17. (in) Adam Dawtrey, „  Tykwer, Wachowskisův mrak přitahuje dav  “ , Variety ,13. září 2011(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
18. (in) Steve Weintraub, „  Hugh Grant je„ Florence Foster Jenkins “,„ Cloud Atlas “,„ Paddingtonovo “pokračování a chce žít  “ na collider.com ,13. prosince 2016.
19. (in) Matt Barden, „  Film Cloud Atlas začíná natáčet s Tomem Hanksem a Halle Berryovou  “ na purplerevolver.com ,15. září 2011(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
20. (in) Phil Semlyen, „  Cloud Atlas Behind The Scenes Picture  “ , Empire ,21. prosince 2011(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
21. (in) Scott Roxborough, „  Wachowskis, Tom Tykwer pro natáčení filmu „ Cloud Atlas “v polovině září  “ , The Hollywood Reporter ,22. srpna 2011(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
22. (in) Nick Goundry, „  dvojnásobný Glasgow pro San Francisco a Londýn v epickém natáčení Cloud Atlas  “ na thelocationguide.com ,25. října 2012(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
23. (in) „  British Film Locations Cloud Atlas  “ na british-film-locations.com (přístup 3. března 2014 ) .
24. (in) „  Krajský most do Tinseltownu  “ na alloaadvertiser.com ,30. srpna 2012(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
25. (es) „  El equipo de “ Cloud Atlas „ rueda en la Serra de Tramuntana  “ , na lainformacion.com ,19. září 2011(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
26. (in) „  Halle Berry si zlomí nohu ve Španělsku  “ na people.com ,22. září 2011(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
27. (in) „  Halle Berry Interview  “ na viva-press.com (přístup 26. února 2018 ) .
28. (in) Hermiona Eyre, „  V oblacích: David Mitchell o ohýbání pohlaví a budoucnosti civilizace  “ , Evening Standard ,22. února 2013(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
29. (en) Solvej Schow, „  skóre„ Cloud Atlas “, které společně složil režisér Tom Tykwer  “ , Entertainment Weekly ,18. října 2012(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
30. (in) Jonathan Broxton, „  Cloud Atlas Tom Tykwer, Johnny Klimek a Reinhold Heil  “ na moviemusicuk.us ,29. října 2012(přístup 10. ledna 2015 ) .
31. (in) Chris Lee, „  The Wachowskis 'Cloud Atlas' Wows Toronto International Film Festival  “ na thedailybeast.com ,9. září 2012(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
32. „  5 otázek ... David Mitchell, autor publikace Cloud Atlas  “ , AlloCiné ,16. března 2013(zpřístupněno 4. března 2014 ) .
33. (in) Jay A. Fernandez, „  WB a Focus International k distribuci„ Cloud Atlas “v hlavní roli Tom Hanks  “ , The Hollywood Reporter ,22. srpna 2011(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
34. (v) "  Atlas mraků  " na Box Office Mojo (přístupné 28.října 2013 ) .
35. (in) Ray Subers, „  Víkendová zpráva:„ Argo “debutuje před čtyřmi strašnými  “ , Box Office Mojo ,28. října 2012(přístup 10. ledna 2015 ) .
36. (in) „  China censors slash 'Cloud Atlas' by 40 minutes  “ , AFP ,23. ledna 2013(zpřístupněno 3. března 2014 ) .
37. „  Box-office Cloud Atlas  “ , pokladna JP (přístup 3. března 2014 ) .
38. „  Cloud Atlas  “ , databáze Lumière (přístup k 4. března 2014 ) .
39. (in) „  Cloud Atlas Foreign Total  “ , Box Office Mojo (zpřístupněno 4. března 2014 ) .
40. (in) „  Cloud Atlas  “ , Rotten Tomatoes (přístup 28. října 2013 ) .
41. (in) „  Cloud Atlas  “ , Metacritic (přístup k 28. říjnu 2013 ) .
42. „  Cloud Atlas  “ , AlloCiné (přístup k 28. říjnu 2013 ) .
43. Romain Blondeau, „  Cloud Atlas , mutantní film Wachowského  “ , na lesinrocks.com ,12. března 2013(zpřístupněno 29. července 2014 ) .
44. (in) Roger Ebert, „  Cloud Atlas  “ , Chicago Sun-Times ,25. října 2012(zpřístupněno 30. července 2014 ) .
45. Olivier Séguret, "  jen"  Cloud  "show  " , na liberation.fr ,12. března 2013(zpřístupněno 29. července 2014 ) .
46. (in) Mick LaSalle, „  Baring your soul  “ na sfgate.com ,25. října 2012(zpřístupněno 30. července 2014 ) .
47. Stéphanie Belpêche, „  Šílený osud Wachowského  “ , na lejdd.fr ,13. března 2013(zpřístupněno 29. července 2014 ) .
48. Éric Vernay, „  Critique Cloud Atlas  “ , Premiere.fr (přístup 29. července 2014 ) .
49. (in) Ann Hornaday, „  Periodické kousky, v šesti periodách  “ na washingtonpost.com ,26. října 2012(zpřístupněno 30. července 2014 ) .
50. Vincent Ostria, „  Critique Cloud Atlas  “ , na humanite.fr ,13. března 2013(zpřístupněno 29. července 2014 ) .
51. (in) Claudia Puig, „  Mlhavý příběh skrývá krásu  “ na usatoday.com ,29. října 2012(zpřístupněno 30. července 2014 ) .
52. .
53. (in) Kenneth Turan, '  ' Cloud Atlas' zřítí na Zemi  " na latimes.com ,25. října 2012(zpřístupněno 30. července 2014 ) .
54. Louis Guichard, „  Critique Cloud Atlas  “ , na telerama.fr (přístup 29. července 2014 ) .
55. (in) Nick Pinkerton, „  Cloud Atlas  “ na villagevoice.com ,24. října 2012(zpřístupněno 30. července 2014 ) .
56. (it) La Repubblica du18. listopadu 2016, str.  37 , „  Nell'America di Trump, l'eroismo è la normalità  “, rozhovor s Tomem Hanksem.
57. (in) „  Ocenění pro Cloud Atlas  “ , internetová databáze filmů (přístup 3. března 2014 ) .
58. (in) „  Cloud Atlas Release  “ na allmovie.com (přístup 4. března 2014 ) .
59. „  Cloud Atlas  : DVD a Blu-ray,  “ na adrese ecranlarge.com (přístup 4. března 2014 ) .
60. Dominique Vergnes, „  Cloud Atlas  : New Age on a cloud  “ , na fragil.org ,3. května 2013(přístup 10. ledna 2015 ) .
61. "  The film týdne: Cloud Atlas  " , na labaignoiremag.fr (přístupné leden 10, 2015 ) .
62. (in) Chris Knight, „  Recenze: Cloud Atlas matoucí, pokud zábavný skok času  “ na National Post ,25. října 2012.
63. (in) Jennifer Vineyard, „  Váš průvodce postavami a spojením cloudového atlasu  “ na vulture.com ,27. října 2012(přístup 10. ledna 2015 ) .
64. „  Cloud Atlas - základní analýza a vysvětlení  “ , na cinerama7art.com ,28. března 2013(zpřístupněno 25. ledna 2015 ) .
65. (in) Kristy Puchko, „  Infografika cloudového atlasu vysvětluje karmické cesty postav filmu  “ na cinemablend.com ,29. října 2012(přístup 10. ledna 2015 ) .
66. „  Le Cercle  : Cloud Atlas  “ [video] , na kanálu Canal + .
67. „  Cloud Atlas , otázka žánru  “ , na Cinématraque ,15. března 2013.
68. „  Le Cloud du spectacle  “ , o osvobození ,12. března 2013.

Podívejte se také

Související články

• Cloudové mapování
• Časová osa kina sci-fi
• Filmová adaptace
• Fontána , film představující postavy žijící ve dvou historických obdobích.

externí odkazy

• (en) Ředitelé rozhovorů
• Audiovizuální zdroje  :
  • Allocine
  • Národní centrum pro kino a pohyblivý obraz
  • Cine-Resources
  • Quebec Cinematheque
  • Databáze filmů
  • (en)  Allmovie
  • (en)  Americký filmový institut
  • (en)  Národní archiv BFI
  • (en)  Britský filmový institut
  • (en)  Internetová databáze filmů
  • (v)  SVĚTLO
  • (en)  Metacritic
  • (en)  Filmový dotazovací modul
  • (de)  OFDb
  • (en)  Rotten Tomatoes
• Zdroj literatury  :
  • (en)  Encyklopedie sci-fi
• Poznámka ve slovníku nebo obecné encyklopedii  : Encyklopedie Britannica
• Autoritní záznamy  :
  • Virtuální mezinárodní autoritní soubor
  • Gemeinsame Normdatei