Jean-Auguste-Dominique Ingres

Jean-Auguste-Dominique Ingres Obrázek v Infoboxu. Autoportrét ve čtyřiadvaceti (1804), olej na plátně, 77 × 64  cm .
Chantilly , muzeum Condé .
Narození 29. srpna 1780
Montauban
Smrt 14. ledna 1867(ve věku 86)
Paříž
Pohřbení Hřbitov Pere Lachaise
Státní příslušnost francouzština
Činnosti Malíř
Další činnosti Učitel
senátor
houslista
Výcvik Toulouse Academy Paris
School of Fine Arts
Mistr Joseph Roques
Jean Suau
Jacques-Louis David
Student Amaury-Duval
Théodore Chassériau
Hippolyte Flandrin
Antoine Étex
Émile Hirsch
Romain Cazes
Louis Janmot
Alexandre Mauvernay
Charles Nègre
Clément Pruche
Henri Lehmann
Pracovní místa Dampierre-Saint-Nicolas , Orvieto , Neapol , Ravenna , Řím , Siena , Florencie , Versailles , Meung-sur-Loire , Ancona , Paříž , Toulouse , Urbino
Hnutí Romantismus , neoklasicismus
Patroni Philippe Marcotte de Quivières
Alexandre Legentil
Hubert Rohault de Fleury
Ovlivněno Raphaël
Jacques-Louis David
Ovlivněno Pierre Puvis de Chavannes
Jean-Léon Gérôme
William Bouguereau
Edgar Degas
Auguste Renoir
Georges Seurat
Pablo Picasso
Henri Matisse
Táto Jean-Marie-Joseph Ingres
Manželé Madeleine Chapelle ( d ) (od1813 na 1849)
Delphine Ramel ( d ) (od1852)
Ocenění Prix ​​de Rome,
velký důstojník čestné legie
Primární práce
La Grande Baigneuse
La Grande Odalisque
Portrét monsieura Bertina
podpis Jean-Auguste-Dominique Ingres podpis

Jean-Auguste-Dominique Ingres , narozen dne29. srpna 1780v Montaubanu a zemřel dne14. ledna 1867v Paříži , je francouzský malíř .

Po prvním učení v Montaubanu , svém rodném městě, se stal studentem Jacques-Louis Davida v Paříži . Prix ​​de Rome v roce 1801 neodjel do Itálie pro nedostatek peněz až do roku 1806 a zůstal tam až do roku 1824. Po návratu do Paříže se těšil oficiálnímu uznání a vypadal, že je mistrem v nauce krásy a nadřazenost kresby nad barvou v postupné opozici vůči romantickým a realistickým trendům. Jmenován ředitelem Académie de France v Římě, vrátil se tam od roku 1835 do roku 1842.

Ingres nejprve a v několika fázích své kariéry žil ze svých portrétů , malovaných nebo kreslených. Považován za nepříliš společenského, kritici s ním často zacházeli špatně . Zastánci volnějšího stylu a rychlejšího provedení odsoudili jeho chování, stejně jako akademici, kteří mu vyčítali zejména výrazné deformace, které působil na těla v jeho aktech .

Životopis

Dětství a školení

Jean-Auguste-Dominique Ingres se narodil v Montaubanu dne29. srpna 1780. Jeho otec, malíř a sochař Jean-Marie-Joseph Ingres , podporoval jeho umělecké sklony. Vstoupil v roce 1791 na akademii v Toulouse, kde ho vycvičil Jean Suau , a poté v roce 1796 odešel do Paříže studovat pod vedením Jacques-Louis Davida . Od svého neoklasicismu odešel věnováním ideálu krásy založeného na obtížných harmoniích linií a barev. Maloval portrét přátel i Pierra-Françoise Berniera , kterého znal z Montaubanu. Získal Prix ​​de Rome na svůj druhý pokus v roce 1801 s Les Ambassadeurs d'Agamemnon , ale nemohl tam okamžitě jet. Přestěhoval se s dalšími Davidovými studenty do bývalého kapucínského kláštera, kde maloval hlavně portréty, včetně portrétů svého otce , dnes v muzeu Ingres .

První pobyt v Římě

v Červen 1806, zasnoubí se s Marie-Anne-Julie Forestierovou , ale jeho vztah neodporuje jeho nepřítomnosti po jeho zářijovém odchodu do Říma.

V roce 1806, Ingres objeven v Římě , Raphaël a Quattrocento , který definitivně označeného jeho styl. Tyto roky práce jsou nejplodnější s akty, mezi nimiž jsou La Baigneuse , krajiny, kresby, portréty a historické kompozice. Je plně v držení svého umění a jeho pobyt v Římě je také příležitostí k navázání přátelských vztahů s velkými úředníky císařské správy: hraběte z Tournonu a jeho matce Edme Bochet a jeho sestře Cécile Bochet Madame Henry Panckoucke , Hippolyte -François Devillers, baron de Montbreton de Norvins. Ve Francii však jeho plátna namalovaná v Itálii nejsou populární. Umělec se poté rozhodne zůstat v Římě. Oženil se v roce 1813 s Madeleine Chapelle (1782-1849), mladou mlynářkou žijící v Guéretu . Ingres vytvořil deset portrétů své manželky. Ale nejslavnějším obrazem, na kterém se objevuje, je Turecká lázeň . Madeleine představuje pro odalisque se zvednutými pažemi nataženými v popředí. Obraz byl vyroben v roce 1862, po smrti Madeleine. Byl namalován z náčrtu, který Ingres vytvořil v roce 1818. V roce 1850 odešel do Châlons za svou tchyní, aby poznal místa, kde žila jeho žena, a setkal se tam s notářem Louoisem Changym. Zdá se, že se tam vrátil následující rok.

Na podzim Napoleon I er , ekonomických a rodinných obtíží výsledek v ekonomicky těžkém období namaloval, tvrdý, cokoliv si ji objednat. Požádal o římská přátelství a dobré vztahy s Panckouckes a Bochetovy rodiny ho seznámily s Charlesem Marcotte d'Argenteuil , přítelem Jacques-Édouarda Gatteauxa , blízkého přítele Ingresu . Charles Marcotte d'Argenteuil se velmi rychle zblížil s malířem, dokud se nestal jedním z jeho hlavních patronů až do své smrti v roce 1864. Po smrti Madeleine šla tato dokonce tak daleko, že ho představila své neteři Delphine Ramel , že Ingres si vezme15. dubna 1852. Z tohoto manželství přijde rozhodnutí koupit dům Meung-sur-Loire s jeho novým švagrem Jean-Françoisem Guillem, notářem a obecním radcem Loiret , kde každé léto odejde do důchodu, aby mohl těžit z měkkosti a světla Loiry .

Mnoho členů rodiny Marcotte bude věrnými kupci, jako je Philippe Marcotte de Quivières a jeho bratři Marcotte de Sainte-Marie a Marcotte de Genlis, baron Charles Athanase Walckenaer , Alexandre Legentil a baron Hubert Rohault de Fleury (oba iniciátoři projektu bazilika Nejsvětějšího srdce Montmartre ), Cécile Bochet , nyní Madame Henry Panckoucke a Baroness Morande-Forgeot a klan Ramel.

V roce 1820 odešel z Říma do Florencie, kde žil až do roku 1824.

Úřední uznání

Nakonec našel úspěch ve Francii se svým slibem Ludvíka XIII. Vystaveným v salonu roku 1824, určeném pro montaubanskou katedrálu . Od roku 1835 do roku 1840 se stal ředitelem Académie de France v Římě25. května 1862, aby byl součástí císařského senátu , tam hlasoval až do své smrti v souladu s přáním vlády. Byl povýšen do hodnosti důstojníka maltského řádu Čestné legie na14. listopadu 1855.

Ingres přikládá kresbě velký význam a k tomuto tématu prohlásil: „Dobře nakreslená věc je vždy docela dobře malovaná. „ Galerie realistických portrétů, které opouští, je zrcadlem buržoazní společnosti své doby, mysli a chování třídy, do které patří a ve které sleduje ctnosti a omezení. Ingres se velmi zajímá o texturu oděvů a tkanin ( samet , hedvábí , satén , kašmír …), které do svých děl začleňuje, aby si všiml společenské třídy postavy. Zpočátku se inspiroval estetikou řeckého umění , poté se obrátil k flexibilnějšímu přístupu ke křivkám a rouškám. Ingres neváhal zdůraznit anatomii svých modelů, aby dosáhl svého ideálu krásy; přidal tedy ke svému Grande Odalisque ( DP ) tři obratle .

Ingres obdržel od 1824 vyznamenání a oficiálních objednávek. Nicméně, on neopustil portrét, který to panu Bertin , od roku 1832, je vrchol.

Vraťte se do Říma

Odmítnutí kritiky i veřejnosti jeho posledního historického obrazu Le Martyre de Saint Symphorien vystaveného v Salonu roku 1834 ho přimělo přijmout směr Académie de France v Římě , kde zůstal až do roku 1845. Zpět v Paříži maloval portréty znovu a znovu dostávaly provize za velké dekorativní práce ( DP ).

Z neoklasicismu vyniká podřízením formy výrazu, zjednodušením nebo deformací anatomie, aby se přiblížil výrazu individuálního charakteru ( PD ). Rovněž se staví proti oficiálnímu učení o povaze krásného ideálu. Pro Akademii se to promítá do hry kanonických rozměrů a hloubka malířových znalostí se získává pomocí znalostí umělecké anatomie , zatímco Ingres odsuzuje studium vnitřku těla. Člověka ve prospěch jemného pozorování morfologie, která nakonec nepředstavuje obecný ideál, ale odpovídá individualitě modelu, a praktikuje zjednodušení forem, přičemž odsuzuje reprezentaci detailu uvnitř modelu ( DP ).

Dominique Ingres je také houslistkou a na nějaký čas se stává druhým houslem v orchestru du Capitole de Toulouse . Z tohoto koníčka se zrodil výraz „  housle d'Ingres  “.

Smrt a pocty

Zemřel 14. ledna 186711, Quai Voltaire v 7. ročník  pařížského obvodu , kde se deska vyplatí mu plat. On je pohřben v Paříži v hřbitova Père-Lachaise ( 23 rd  divize).

V souladu s vůlí umělce opustit své rodné město hodně z jeho kreseb (4500), jakož i některé osobní věci se Ingres muzeum otevírá své dveře v polovině XIX th  století v areálu bývalého biskupského paláce Montauban  ; Armand Cambon , student Ingresu z Montalbanais, byl jeho vykonavatelem a prvním kurátorem muzea.

Henry Lapauze (1867-1925), historik umění se specializací na Ingres, kurátor Petit Palais v Paříži, ale především předseda výboru Ingres, organizovaný vŘíjen 1913s městem Montauban slavnosti na počest Ingresu a inaugurace muzea Ingres: mnoho literárních a uměleckých osobností obklopovalo Alfreda Roll , prezidenta Národní společnosti pro výtvarné umění , a Léon Bérard , státní podtajemník pro výtvarné umění . Louis Brémont řekne báseň Daniela Lesueura s názvem Ingres de Montauban .

Hlavní práce

Jeho tvorba v podstatě zahrnuje tři žánry, historickou malbu , realizovanou hlavně během jeho pobytu v Itálii, portréty a ženské akty .

Kresby

Galerie

Studenti

Ingres vyškolil mnoho studentů, včetně:

Kritický příjem některými současníky

"  M. Ingres proti němu vznáší průměrné inteligence;" je to s jeho povahou, stejně jako s povahou nadřazených mužů, že nedostatek ústupku ve využívání společnosti se tváří jako pyšný nebo divoch, “ píše Charles Lenormant .

Eugène Delacroix nejprve tleskal Ingresovi; ve svých spisech se projevoval uctivě, dokonce obdivoval svého staršího. Jeho deník , který vyšel po jeho smrti, ukazuje, že je někdy se sebou spokojený, ale po čtyřiceti letech soutěží v salonech a veřejných komisích je kontroverznější a vyčítá mu jeho „smíšený vkus pro starověk a bastarda raffaelismus“ , kterému podle jeho slov stále dává přednost to School of David, což nepochybně znamená, že Ingres dělá chybu, že „[věří], že je jako Raphael , napodobováním určitých gest, určitých výrazů, které jsou pro něj obvyklé“ .

Charles Baudelaire , velký obdivovatel Delacroixu, opakovaně kritizoval, že: „Velkou chybou pana Ingresa [...] je chtít uvalit na každý typ, který mu pod očima dává více či méně úplné zlepšení [...] vypůjčené z repertoáru klasické nápady. „ Když se Ingres zaváže namalovat „ vysoký, malebný a atraktivní model “ , stane se „ obětí posedlosti, která ho neustále nutí [...] měnit to krásné “ , „ [přidat] něco do svého modelu [. ..] z bezmocnosti, aby to bylo skvělé i pravdivé. "

Vincent van Gogh napsal svému bratrovi Theovi  : „Ingres, David , malíři, jejichž malba není vždy krásná, jak zajímavé se stávají, když odložili pedál, zapomněli být pravdiví a vytvořili postavu. "

Edmond de Goncourt , ochotně kousavý, pomlouvá obraz Antique Bath, který byl viděn na výstavě Khalil-Bey v roce 1867, vyvoláním: „melee figurínových těl s téměř karikaturními disproporcemi, shromáždění divochů z Tierra del Fuego, vystřižených z perníku , těla, která se vracejí k embryonální primitivitě prvních uměleckých akademií. „ Asi o dvacet let později se jeho názor nezměnil: “ A chudé, ubohé malé olověné miny M. Ingresa, je to umění dost slabé ve srovnání s přípravami La Tour , přípravou Chardin [...]! "

Na druhou stranu Édouard Manet potvrdil, že „v našem století byl M. Ingres pánem mistrů“ a měl velký obdiv k La Source , malbě z roku 1856.

Paul Gauguin o Ingresu píše, že „tento zdánlivý chlad, za který je obviňován, skrývá intenzivní žár, násilnou vášeň. „ Obdivuje u pána “ lásku k liniím [...] grandiózní a hledání krásy v její pravé podstatě, podobě. "

Potomstvo

Proudy nepřátelské vůči principům, které Ingres hájil, poznamenaly generaci, která ho následovala. Několik jeho obrazů je vystaveno. Ti v Louvru do něj vstoupili po jeho smrti. Jeho vliv roste na konci XIX th  století, kdy se mladí malíři se snaží vymanit se z vlivu svých předchůdců impresionistů .

Jeho vliv je však citelný v akademické malbě a dokonce i mezi impresionisty, jako je Auguste Renoir , který je způsobem jeho prací od roku 1881 do roku 1889 kvalifikován jako „období Ingresque“.

Edgar Degas , žák Louise Lamothe , žák Hippolyte Flandrin , žák Ingresu, neskrývá svůj obdiv k pánovi. Vlastnil téměř dvacet obrazů od malíře.

Ve XX th  století, Pablo Picasso dělal několik odkazů na jeho práci s, zejména Velkou odalisque po Ingres namaloval v roce 1907 a řekl: „Je to mistr nás všech“ . V Ingresu najde „zjednodušení forem a čistotu linie“ .

Henri Matisse se zmiňuje o své „téměř rozčleněné a celé barvě“ , přičemž poznamenal, že jako první „použil výrazné barvy, aniž by je narušil“ .

V jiném žánru mu Man Ray vzdává poctu na téma ženských aktů zezadu ve své slavné Violon d'Ingres (kolem roku 1920), fotografii nahého modelu, na který nakreslil žábry hudebního nástroje. Ostatní současní umělci, včetně Martiala Raysseho , odkazují na jeho nejslavnější obrazy. Můžeme také citovat Gérarda Collina-Thiébauta a jeho dílo Ingres, La Grande Odalisque, Transcription , kartonová skládačka o rozměrech 69 × 84  cm , 1500 kusů, vyrobená v roce 2008.

Veřejné sbírky

V Alžírsku V Belgii Ve Spojených státech Ve Francii

Výstavy

Poznámky a odkazy

Poznámky

  1. Považoval tento žánr za vedlejší.

Reference

  1. „  Portrait of Ingres sám, ve věku čtyřiadvaceti  “ , oznámení o n o  00000076458, Mona Lisa databáze , Francouzské ministerstvo kultury .
  2. Soubor Legion of Honor .
  3. Michel Laclotte (dir.), Jean-Pierre Cuzin (dir.) A Arnauld Pierre , Slovník malby , Paříž, Larousse,2003( číst online ) , s.  396-398.
  4. „Dcera Mathieu Lambert Chapelle, tesař a Jeanne Nicaise, byla pokřtěna v kostele Saint-Alpin v Châlons le30. října 1782. „ Citoval François Lefèvre v„ Malíři Ingres a Châlons-en-Champagne “, Bulletin Společnosti pro zemědělství, obchod, vědy a umění na Marně , č. 49, jaro 2017.
  5. François Lefèvre, op. cit. , str.11.
  6. ( DP ).
  7. „Ingres (Jean-Auguste-Dominique)“ , Adolphe Robert a Gaston Cougny , Slovník francouzských poslanců , Edgar Bourloton , 1889-1891 [ detail vydání ].
  8. „  Cote LH / 1335/27  “ , databáze Léonore , francouzské ministerstvo kultury .
  9. [PDF] Ingres podle CNDP .
  10. Amaury-Duval , L'atelier d'Ingres - suvenýry ,1878( číst online ) , s.  65.
  11. Paul Le Vayer , Sbírka pařížských nápisů: 1881-1891 ( číst online ).
  12. Paul Bauer , dvě století historie v Père Lachaise , Mémoire et Documents,2006, 867  str. ( ISBN  978-2-914611-48-0 ) , s.  427-428
  13. Čas | 06.10.1913 | Gallica .
  14. „  Napoleon Bonaparte, Premier Consul  “ , na www.numeriques.be (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  15. „  Napoleon I. na císařském trůnu  “ , na Musée de l'Armée Invalides ,2019(zpřístupněno 16. ledna 2019 ) .
  16. „  The essentials  “ , on Domaine de Chantilly (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  17. Jean-Auguste-Dominique INGRES , Oidipus vysvětluje záhadu sfingy , 1808. salon 1827 ( číst online ).
  18. „  Mona Lisa - katalog - slovníky  “ , na webu www2.culture.gouv.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  19. „  Oficiální stránky muzea Louvre  “ na cartelfr.louvre.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  20. „  Oficiální stránky muzea Louvre  “ na cartelfr.louvre.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  21. „  Oficiální stránky muzea Louvre  “ na cartelfr.louvre.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  22. „  Mona Lisa - katalog - slovníky  “ , na webu www2.culture.gouv.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  23. „  Mona Lisa - katalog - slovníky  “ , na webu www2.culture.gouv.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  24. "  François Ier dostává poslední vzdechy Leonarda da Vinciho Paris Museums  “ , na parismuseescollections.paris.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  25. musees.angers.fr .
  26. „  Wadsworth Atheneum Collection  “ , na argus.wadsworthatheneum.org (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  27. „  Oficiální stránky muzea Louvre  “ na cartelfr.louvre.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  28. „  Oficiální stránky muzea Louvre  “ na cartelfr.louvre.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  29. Jean-Auguste-Dominique INGRES , Louis-François Bertin , 1832 Salon z roku 1833 ( číst online ).
  30. „  Oficiální stránky muzea Louvre  “ na cartelfr.louvre.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  31. „  Work: Le Voeu de Louis XIII - Jean-Auguste-Dominique Ingres ( Museum of Occitanie)  “ , on musees-occitanie.fr (zpřístupněno 16. ledna 2019 ) .
  32. „  Oficiální stránky muzea Louvre  “ na cartelfr.louvre.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  33. „  Mona Lisa - katalog - slovníky  “ , na webu www2.culture.gouv.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  34. (in) Harvard , „  Ze sbírek Harvardského muzea umění Odalisque s otrokem  “ na www.harvardartmuseums.org (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  35. (in) „  Comtesse d'Haussonville  “ na collections.frick.org (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  36. „  Mona Lisa - katalog - slovníky  “ , na webu www2.culture.gouv.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  37. „  Jean-Auguste-Dominique Ingres | Madame Moitessier | NG4821 | National Gallery, London  “ , na www.nationalgallery.org.uk (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  38. „  Mona Lisa - katalog - slovníky  “ , na webu www2.culture.gouv.fr (přístup k 16. lednu 2019 ) .
  39. Beaux-Arts de Paris mají velkou sbírku kreseb Ingres. Viz, Emmanuelle Brugerolles (dir.), Ingres a její žáci, Notebooks 39 , Beaux-arts de Paris éditions, 2017.
  40. „  Hector and Andromache, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ na Cat'zArts
  41. „  Sketch sheet, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  42. „  Studie čísel, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ na Cat'zArts
  43. „  Interiér kostela Sainte-Praxède v Římě, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  44. „  Studie mladých nahých mužů [malba Raphaela na obrazech jeho pána]  “ , na Cat'zArts
  45. „  Study of drapery, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  46. „  Ležící nahá žena a studie hlav a paží, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  47. „  Portrét madam Leblanc, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  48. "  Portrét Madame Ingres, Madeleine Chapelle, šití, Jean-Auguste-Dominique Ingres  " , na Cat'zArts
  49. „  Ilias, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ na Cat'zArts
  50. „  Studie pro slib Ludvíka XIII., Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  51. „  Studie závějí, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ na Cat'zArts
  52. „  Saint-Philippe, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  53. „  Sainte Radegonde, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ na Cat'zArts
  54. „  Studijní list, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  55. „  Autoportrét umělce na konci jeho života, Jean-Auguste-Dominique Ingres  “ , na Cat'zArts
  56. Georges Vigne a MH Lavallée, Žáci Ingresu , [katalog muzejní výstavy Ingres v roce 1999].
  57. Prix ​​de Rome v sochařství v roce 1832, se stává jeho žákem na žádost Ingres.
  58. Openbibart .
  59. Druhá Grand Prix de Rome v rytině v roce 1834.
  60. [PDF] beaux-rts.dijon.fr .
  61. Zvýrazněno v Louis de Loménie , Galerie des contemporains: ilustrovaný mužem ničeho. 19. dodávka, M. Ingres , Paříž,1840( číst online ).
  62. „  Ingres a Delacroix  “, Revue des Deux Mondes ,1986( číst online ).
  63. „  Ingres  “ , o korespondenci-delacroix (přístup k 16. březnu 2018 ) .
  64. Eugène Delacroix, Journal , Plon, 1980, str. 721 a 791 ( ISBN  2-259-00646-9 ) .
  65. Charles Baudelaire, Complete Works , Éditions du Seuil, 1968, str. 554 ( ASIN  B0000DOL59 ) .
  66. Vincent van Gogh, Dopisy Vincenta Van Gogha bratrovi Théovi , Grasset, 1972, 304 s. ( ISBN  978-2246002222 ) .
  67. Edmond de Goncourt, Journal, Tome II , Robert Laffont, 1989, str. 124 a 1051 ( ISBN  978-2221059449 ) .
  68. Édouard Manet, Suvenýry , L'Échoppe, 1988, s. 93 ( ISBN  978-2905657398 ) .
  69. Paul Gaugin, Oviri - Spisy divocha, vybrané a prezentované D. Guérinem , Paříž, Gallimard - Folio eseje,1989, 350  s. ( ISBN  978-2-07-032533-7 ) , str.  66.
  70. Henri Matisse , spisy a komentáře k umění , Paříž, Hermann ,1972, str.  198.
  71. „ Renoirův obraz“ , upozornění na grandpalais.fr .
  72. Avigdor Arikha , „Jean-Auguste-Dominique Ingres: spisy o umění“ , v publikaci Peinture et regard , Paříž, Hermann,2011, str.  39-60, str.  59 .
  73. Paul Valéry , Degas, tanec, kresba , Gallimard , kol.  "Folio",1965( 1 st  ed. 1938)v celé knize.
  74. Matisse 1972 , str.  198 a 199.
  75. Recenze výstavy Didiera Ryknera na webových stránkách La Tribune de l'Art , 30. dubna 2006.

Dodatky

Bibliografie

Ikonografie

externí odkazy