Narození |
14. března 1593 Vic-sur-Seille |
---|---|
Smrt |
30. ledna 1652 Lunéville |
Státní příslušnost | Lorraine |
Aktivita | Malíř |
Pracoviště | Luneville |
Hnutí | klasické a barokní |
Patroni | Henry II Lorraine |
Ovlivněno | Caravaggio |
Podvodník s esem diamantů Věštkyně Madeleine s nočním světlem Svatý Josef Tesař |
Georges de La Tour je malíř z Lorraine , pokřtěn14. března 1593ve Vic-sur-Seille a zemřel dne30. ledna 1652v Lunéville .
La Tour, umělec na soutoku severských, italských a francouzských kultur, současník Jacques Callot a bratři Le Nain , je nadšeným pozorovatelem každodenní reality. Díky jeho výrazné chuti na hru světla a stínu se stal jedním z nejoriginálnějších pokračovatelů Caravaggia .
Georges de La Tour byl pokřtěn 14. března 1593ve Vic-sur-Seille , sídle bailiwicku metského biskupství , připojeného „ de facto “ francouzským králem v roce 1552 . Křestní list Georges de La Tour, uložený v departementním muzeu Georges-de-La-Tour ve Vic-sur-Seille, naznačuje, že je synem „Jean de la Tour boullengier [= pekař]“ a autorem Sibylle Molian, také z pekařské rodiny. Je druhým ze sedmi dětí rodiny.
Jeho původ, a zejména jeho počáteční výcvik, zůstává neznámý. Začal kariéru jako malíř a možná se během cesty v roce 1616 setkal s nizozemskými mistry Caravaggio školy Utrecht Gerrit van Honthorst a Hendrick ter Brugghen . Tvrdilo se, že odešel do Říma, kde objevil dílo Caravaggia, ale není tu nic, co by to potvrzovalo, a přestože je Caravaggio zjevně ovlivněn, zdá se, že tento vliv byl spíše přenesen na něj znalostí dílo Hendricka ter Brugghena , malíře, s nímž byl často srovnáván. Byl by proto jedním ze vzácných francouzských malířů té doby, aby nepodnikl klasický výlet do Itálie.
Oženil se 2. července 1617ve Vic-sur-Seille s Diane Le Nerf, členkou šlechtické rodiny z Lunéville , vesnice vévodství Lotrinského . Oba manželé se usadili v tomto městě, kde La Tour zahájila brilantní kariéru za vlády vévody Henriho II. Z Lorraine , obdivovatele Caravaggia a provdala se za italskou princeznu Marguerite de Gonzague , neteř francouzské matky: rozmnožuje obrazy na náboženské předměty, ale také žánrové scény, realistické obrazy představující hudebníky a žebráky. Usadil se v roce 1619 na dvoře hradu Lunéville . V roce 1620 byl dokonce od města přijat „buržoazií“, vévodou obdařen osvobozujícími dopisy, které mu udělují franšízy udělené členům šlechty. Sám se stal jedním z nejbohatších obyvatel Lunéville a získal mnoho provizí od buržoazie a šlechty Lotrinska, ačkoli se mu nepodařilo stát se oficiálním malířem vévody Jindřicha II., Přičemž tato pozice byla výsadou Clauda Derueta .
Ale od roku 1633 se Lorraine, do té doby prosperující a bezpečná, ale nedávno ovládaná nešikovným vévodou Karlem IV. , Potopila ve zničení třicetileté války . Vévodství je napadeno, poté obsazeno Francií a stává se jedním z válečných polí Evropy. V roce 1635 zpustošily švédské jednotky zemi a zasévaly smrt a zpustošení. Chorvaté nejsou o nic méně krutí a o nic méně chamtiví. Lunéville , kde sídlí La Tour, byl zapálenZáří 1638a malíř je nucen uprchnout z města, aby se uchýlil ke své rodině v Nancy , kde najdeme jeho stopu z8. února 1639. Francouzský král se snaží připojit lotrinské umělce. Pokud Jacques Callot odmítne, Georges de La Tour to přijme a odjede do Paříže . Víme, že v roce 1639 získal titul „obyčejného královského malíře“ tam, stejně jako ubytování v Louvru , král Ludvík XIII mající Saint Sebastian staral se o Irene z ruky. Ale jeho majetek a výsady byly doma, v Lotrinsku, a jakmile byl jeho dům přestavěn, v roce 1641 se vrátil do Lunéville. Úspěch je tu vždy, protože vévodovi z La Ferté , francouzskému guvernérovi Lotrinského vévodství , je několikrát pro jeho Nový rok nabídnut obraz mistra - zejména nočních scén - z nichž první je Narození vLeden 1645.
Díla z konce jeho života představují výlučně náboženské scény - i když jsou poznamenány žánrovou malbou - pravděpodobně podle kritika Anthonyho Blunta kvůli oživení náboženského života kvůli františkánům v Lotrinsku po válce. Třicetiletá Lorraine stále obsazené francouzskými vojáky. Georges de la Tour podle jeho úmrtního listu zemřel na „ pohrudnici “30. ledna 1652 v Lunéville, ale pravděpodobně z epidemie, která nejprve zabila jeho manželku Diane 15. ledna 1652 a jeho komorník Jean "dit Montauban" 22. ledna. Jeho práce rychle upadá do zapomnění.
Jeho syn Étienne (narozen v roce 1621), který byl jeho učedníkem, jediným malířovým dědicem se dvěma sestrami, které se nebudou vdávat, poté uskuteční sen svého otce: koupit majetek Mesnil poblíž Lunéville a získat jeho šlechtické dopisy, aby lidé zapomenout na jejich obyčejný původ. Zemřel v roce 1692.
Ve své době velmi slavný, Georges de la Tour poté upadl do zapomnění. Jeho práce jsou roztroušeny a připisovány dalším malířům: Italové jako Guido Reni , Carlo Saraceni nebo Orazio Gentileschi , Holanďané jako Hendrick Terbrugghen nebo Gerrit van Honthorst a někdy dokonce španělští jako Francisco de Zurbarán a Vélasquez . Velmi málo z jeho obrazů je podepsáno a jeho podpis byl někdy záměrně vymazán, aby představoval pro tuto dobu prestižnější atribuci .
Dosud nebyly identifikovány žádné památky ze života La Tour: portrét, osobní věci, knihy, rezidence, stejně jako jeho hrob, zdá se, že všechno zmizelo.
Mérimée in Notes of an trip to the West of France , then, Stendhal , in Les Mémoires d'un turista , publikoval v roce 1838, objevení starého muže hrajícího Vielle, to oba připisují sevillské škole, když mluvíme o Murillovi nebo Velasquezovi .
Jeho Newborn z Musée des Beaux-Arts de Rennes je přičítán Le Nain od Hippolyte Taine v roce 1863, zatímco Louis Gonse , v roce 1900, evokuje jména Rembrandta, Vermeera, nebo dokonce caravager. Nezjistila.
Některé z jeho obrazů se dokonce nacházejí pod jménem Quentin de La Tour , kvůli blízkosti příjmení k malířovi z Lorraine, a to, i když se narodil více než sto let po Georgesovi de La Tour a tamto. “ česá úplně jiným stylem.
Georges de La Tour byl znovuobjeven až v roce 1915 německým historikem umění Hermannem Vossem (1884-1969) ze dvou obrazů z Nantes Museum of Arts , The Apparition of the Angel to Saint Joseph a The Denial of Saint Peter, které jsou podepsány a pro jednoho z nich je datováno, což je na La Tour velmi vzácné, což Vossovi umožňuje okamžitě mu připisovat Le Nouveau-né du musée de Rennes (třetí obraz z Nantes, Le Vielleur , bude oceněn až v roce 1931). Práce Hermanna Vosse - která vychází zejména z předchozí práce a zůstala trochu ignorována Alexandrem Jolym z roku 1863, umožní znovu přiřadit několik obrazů s denním osvětlením - právem nahradili Georgese de La Tour mezi největšími malíři. “ francouzsky“z XVII -tého století, ačkoliv Lorrain.
Výstava „Malíři reality ve Francii v XVII th století“, která se konala v Orangerie Museum ofListopadu 1934 Na Února 1935, umožňuje veřejnosti ji objevit. Je to poprvé, kdy bylo spojeno třináct z patnácti obrazů přisuzovaných umělci, což je zjevení. V roce 1948 diplomová práce Françoise-Georgese Pariseta posílila práci Vosse.
Od té doby se práce a studie o díle Georgese de La Tour znásobily a umožnily identifikaci produkce několika stovek obrazů, z nichž k nám přišlo čtyřicet: dnes je to považováno za jedno z největších a původní francouzští mistři své doby. V roce 1960 jeho Fortune Teller získal Metropolitní muzeum umění v New Yorku , což také vyvolalo polemiku ohledně povolení odchodu díla takového významu mimo francouzské území a nová výstava je věnována malíři v Orangerie, v roce 1972.
Současní umělci trvají na vlivu, který může nebo může mít Georges de La Tour na jejich díla. Richelet si tak nárokuje jeho reprezentace vyhublých těl inspirovaných jeho kajícníkem svatým Jeronýmem .
Vic-sur-Seille , jeho rodný dům v Lotrinsku, mu věnoval muzeum, oborové muzeum Georges-de-La-Tour, které spojuje díla z doby a malířské školy, stejně jako obraz jeho nedávno získané ruky ( Svatý Jan Křtitel v poušti ), stejně jako hlava ženy, která byla nepochybně součástí většího obrazu, který zmizel.
První díla de La Tour jsou charakteristické vlivem Caravaggia , pravděpodobně prostřednictvím svých nizozemských následovníků, a to zejména při volbě žánrové scény představovat podvádění a klamání ( Le Tricheur à l'Ace de Diamant nebo La Diseuse de bonne dobrodružství například ) nebo rvačky (témata, která byla popularizována nizozemskými umělci). Tato díla mají být umístěna relativně brzy v kariéře malíře - v každém případě před rokem 1640. Jeho první práce také ukazují vliv lotrinského malíře Jacquesa Bellangeho .
Věž je známá zejména díky šerosvitovým efektům , které zavádí ve svých nočních scénách, což je technika, kterou vyvinula mnohem lépe než všichni její předchůdci v severní Evropě, přičemž své využití, do té doby vyhrazené pro žánrovou malbu Nizozemců, přenáší na náboženské předměty. Na rozdíl od Caravaggia náboženské obrazy La Tour nepředstavují dramatické nebo divadelní efekty ani monumentalizaci postav, a to natolik, že je lze snadno zaměnit za žánrové scény, scény každodenního života včetně malby. Vlámština a holandština té doby měli rádi: Narození Muzea výtvarných umění v Rennes je jedním z nejlepších příkladů. Paulette Choné také evokuje hypotézu, že tento obraz může představovat pouze obyčejné narození, že by šlo o otázku nějakého novorozence, a ne Ježíše Krista, ale o jeho okamžité odmítnutí „hlavně kvůli symbolické hustotě, téměř liturgické gravitaci gesto služebnice. „ Tato druhá fáze začíná v jeho obrazové produkci ze 40. let 16. století . Geometrické kompozice a zjednodušení forem se používá jasně ukazují zvláštnost jeho přístupu k šerosvitu a poučení z Caravaggia, který ho jasně staví na okraji hnutí tenebrist ze José de Ribera a jeho následovníků. Italové Caravaggia. Zdá se, že jeho chování nemá obdoby. Jeho barevná paleta je charakterizována harmoniemi červené, hnědé a bílé s velmi malým počtem disonančních barev. Použití mírného zjednodušení forem, velká přesnost kresby detailů a absence kompozice postavené na násilných liniích v jeho obrazech, která je v Caravaggiově malbě tak běžná, je tolik charakteristik Georgesova umění věže.
Unikátní styl, který vyvinul, stejně jako jeho záliba v těsně zarámovaných nočních předmětech, kde je světelným zdrojem většinou jen svíčka, také často umožňují okamžitě rozpoznat obraz jako jeho ruku nebo na alespoň z jeho školy.
Často maloval několik verzí stejného obrazu (jako Le Tricheur à l'Ace ), ale jeho produkce - nebo to, co z ní zbylo - je relativně malá. Jeho syn Étienne, který byl jeho žákem, jeho díla byla často napodobována nebo kopírována, stejně jako nedostatek zdrojů a dokumentů o jeho životě a jeho díle znesnadňují vytvoření souboru děl Georgese de La Tour, jen o třicet bylo bezpečně vráceno. Atribuční práce proto dnes ještě nejsou dokončeny.
Titul | Datováno | Formát (v cm) | Možné registrace | Sbírka | Město | Země | Inventární číslo | Obrázek |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Starý muž | 1618-1619 | 91 × 60 | Kalifornský palác čestné legie | San Francisco | Spojené státy | 75. 2. 9 | ||
Stará žena . | 1618-1619 | 91 × 60 | Kalifornský palác čestné legie | San Francisco | Spojené státy | 75. 2. 10 | ||
Hrách jedlíci | 74 × 87 | Gemäldegalerie | Berlín | Německo | 76,1 | |||
Stařec se psem | kolem 1622 | 186 × 120 | Muzeum Mont-de-Piété | Bergues | Francie | P / VER. 97 | ||
Le Vielleur ( s kloboukem nebo s muškou ) | 1620-1625 | 162 × 105 | Muzeum umění v Nantes | Nantes | Francie | 340 | ||
The Blind Old Man (tape) (fragment) | 1620-1630 | 84 × 61 | Muzeum Prado | Madrid | Španělsko | P07613 | ||
Le Vielleur (v tašce nebo Waidmann) | kolem 1625 | 157 × 94 | Městské muzeum Charles-Friry | Remiremont | Francie | 689-1-1 | ||
Hudebnická rvačka | 1625-1630 | 94 × 104,1 | Muzeum J. Paula Gettyho | Los Angeles | Spojené státy | 72. PA. 28 | ||
Starý muž poloviční délky (fragment Setkání hudebníků ) |
85 × 58 | G. de La Tour f. | Královské muzeum výtvarného umění v Belgii | Brusel | Belgie | 6477 | ||
Svatý Jakub Minor | 65 × 54 | Muzeum Toulouse-Lautrec | Albi | Francie | Inv. 169 | |||
Saint Jude Thaddeus Série apoštolů z Albi |
kolem roku 1620 | 62 × 51 | Muzeum Toulouse-Lautrec | Albi | Francie | Inv. 166 | ||
Série svatého Filipa apoštolů z Albi |
kolem 1625 | 63 × 52 | Chrysler Museum of Art | Norfolk ve Virginii | Spojené státy | 77-431 | ||
Série svatého Tomáše apoštolů z Albi |
kolem roku 1620 | 65 × 54 | Národní muzeum západního umění | Tokio | Japonsko | P.2003-0002 | ||
Svatý André Série apoštolů z Albi |
kolem roku 1620 | 60,5 × 47,5 | Soukromá sbírka | švýcarský | ||||
Svatý Jakub větší | 65 × 52 | Muzeum Toulouse-Lautrec | Albi | Francie | Inv. 162 | |||
Čtení svatého Jeronýma | 79 × 65 | Muzeum Prado, skladiště Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales | Madrid | Španělsko | T-5006 | |||
Svatý Jeroným čte dopis | 62 × 55 | Zurbarán | Hampton Court Palace | Velký Londýn | Spojené království | |||
Svatý Thomas říká Svatý s rýčem | 1625-1630 | 69 × 61 | Georguis De La Tour fecit | muzeum Louvre | Paříž | Francie | RF 1988-15 | |
Svatý Jeroným kajícník (se svatozáří) | 1628-1630 | 157 × 100 | Muzeum v Grenoblu | Grenoble | Francie | MG 408 | ||
Svatý Jeroným kajícník (v kardinálově klobouku) | 1638-1639 | 152 × 109 | Národní muzeum | Stockholm | Švédsko | NM 2026 | ||
Věštkyně | kolem roku 1630 | 102 × 123 | G. De La Tour Fecit Lunevillæ Lothar | Metropolitní muzeum umění | New York | Spojené státy | 60,30 | |
Podvodník s esem klubů | 1630-1634 | 97,8 × 156,2 | Muzeum umění Kimbell | Fort Worth , Texas | Spojené státy | AP 1981.06 | ||
Podvodník s esem diamantů (nebo Le Tricheur Landry ) | 1635-1638 | 106 × 146 | Georgius De la Tour Fecit | muzeum Louvre | Paříž | Francie | RF 1972-8 | |
Job posmíval se jeho manželkou | 1620-1650 | 145 × 97 | G De La Tour fecit | Katedrální muzeum starověkého a současného umění | Epinal | Francie | 1829-22 | |
Chytrá žena | kolem 1638 | 120 × 90 | Lorraine historické muzeum | Nancy | Francie | MHL 55. 4. 3 | ||
Kajícnice Magdaléna (se střelným plamenem) | 1638-1640 | 118 × 90 | G. de La Tour | Muzeum umění v okrese Los Angeles | Los Angeles , Kalifornie | Spojené státy | M.77,73 | |
Penitent Magdalene (with a mirror) (or La Madeleine Fabius ) |
1635-1640 | 113 × 93 | Národní galerie umění | Washington | Spojené státy | 1974.52.1 | ||
Kajícnice Magdaléna (se dvěma plameny) | kolem roku 1640 | 134 × 92 | Metropolitní muzeum umění | New York | Spojené státy | 1978.517 | ||
La Madeleine penitente (v nočním světle) nebo La Madeleine Terff |
1640-1645 | 128 × 94 | [...] Věž Tower | muzeum Louvre | Paříž | Francie | RF 1949-11 | |
Svatý Josef tesař | asi 1642 | 137 × 102 | muzeum Louvre | Paříž | Francie | RF 1948-27 | ||
Dmychadlo lampy | kolem roku 1640 | 61 × 51 | De La Tour f | Dijonské muzeum výtvarného umění | Dijon | Francie | DG 827 | |
Zjevení anděla svatému Josefovi nebo Sen svatého Josefa |
1630-1635 | 93 × 81 | GS. Z věže ... | Muzeum umění v Nantes | Nantes | Francie | 642 | |
Slzy svatého Petra nebo kajícího svatého Petra |
1645 | 114 × 95 | Georges de La Tour Inve a Pinx 1645 | Cleveland Museum of Art | Cleveland | Spojené státy | 51,454 | |
Klanění pastýřů (Georges de La Tour) | kolem 1644 | 107 × 137 | muzeum Louvre | Paříž | Francie | RF 2555 | ||
Svatý František v extázi | kolem 1645 | 62 × 55 | Wadsworth Atheneum | Hartford | Spojené státy | 1940,166 | ||
The Newborn (also known as Saint Anne and the Virgin in the plavky ) |
1645-1650 | 66 × 54,6 | Galerie umění Ontario | Toronto | Kanada | 91/415 | ||
Novorozenec | Kolem roku 1645 | 77 × 92 | Muzeum výtvarného umění v Rennes | Sob | Francie | 794. 2. 6 | ||
Vzdělání Panny Marie (fragment) | kolem roku 1640 | 57,5 × 44,1 | Institut umění v Detroitu | Detroit | Spojené státy | 38.8 | ||
Hlava ženy (fragment) | 38 × 30 | Soukromá sbírka | Christie's sale 2004 | |||||
Hráči v kostky | kolem roku 1640 | 92,5 × 130,5 | Georges de La Tour Invet a Pinx. | Muzeum Preston Hall | Stockton-on-Tees | Spojené království | SBC0200 / 76 | |
Dívka s ohněm | kolem 1646-1648 | 76 × 55 | [...] cesta | Soukromá sbírka. V prodeji v Kolíně nad Rýnem 8. prosince 2020 | Německo | |||
Dmychadlo trubek | 1646 | 70,8 × 61,5 | The Tower fec [...] | Muzeum umění v Tokiu Fuji | Tokio | Japonsko | 1236-AB047 | |
O svatého Sebastiana se starala Irene | kolem 1649 | 167 × 130 | muzeum Louvre | Paříž | Francie | RF 1979-53 | ||
Popření svatého Petra | 1650 | 135 × 176 | G. de La Tour a Fec mdcl. | Muzeum výtvarného umění v Nantes | Nantes | Francie | 643 | |
Vyplacené peníze | 99 × 152 | Z věže (datum nečitelné) | Muzeum výtvarného umění | Lvov | Ukrajina | G 700 79 | ||
Svatý Jan Křtitel v poušti | kolem 1651 | 81 × 101 | Georges-de-La-Tour Departmental Museum | Vic-sur-Seille | Francie | RF 1995-4 | ||
Mladý zpěvák (workshop?) | 66,9 × 50,2 | Nové muzeum a galerie umění Walk | Leicester | Spojené království | F19.1983 |
Titul | Datováno | Formát (v cm) | Možné registrace | Sbírka | Město | Země | Inventární číslo | Obrázek |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Svatý Sebastián s lucernou (ošetřeno Irene) | kolem roku 1630 | 105 × 139 | Muzeum umění Kimbell | Fort Worth , Texas | Francie | 561.A | ||
Vzdělání Panny Marie (workshop) | asi 1650 | 84 × 100,5 | Sbírka Frick | New York | Spojené státy | 1948.1.155 | ||
Četba svatého Jeronýma (workshop) | 1625-1650 | 95 × 72 | The Tower fec [?] | Lorraine Museum | Nancy | Francie | 92-1-6 |
Vztah literatury a malby je blízký: malba po mnoho let nebyla autonomní, ale pod vedením literatury. Kromě toho malba zastávala přísně náboženskou a politickou funkci. Georges de La Tour byl sám jmenován malířem krále Ludvíka XIII., A proto ustanovil dvorního malíře, než upadl do zapomnění. Postupně se literatura stále více zmiňovala o malbě, buď „mimetickou soutěží, nebo fascinací pro její estetickou autonomii“, slovy Daniela Bergeze . Georges de la Tour je malíř ze XVII tého století, ale jeho dílo od jeho znovuobjevení v roce 1930, se rozlil inkoust mnoho spisovatelů. Kniha jako objekt je opakujícím se prvkem v zobrazeních Georges de La Tour. Umožňuje malíři procvičovat jeho obrazovou techniku světla: nabízí možnost, aby světla hrála v různých úhlech. Kniha je cvičením v malířově stylu. Nejvíce zastoupenou knihou je nepochybně Bible . Georges de La Tour není výjimkou z této obecné poznámky: víme o něm, že ovládnutí světla je důležitou součástí jeho práce díky použití tenebrismu . Kromě toho líčil mnoho náboženských předmětů představujících Vulgátu . Můžeme citovat kajícníka svatého Jeronýma, který dokonale ilustruje myšlenku dialogu a napětí mezi obrazem a knihou, stejně jako Zjevení anděla svatému Josefovi také říká Sen svatého Josefa . Od XIX th století, obraz se stává tvořivý zdroj pro literaturu; buď to, že se autor pokouší obnovit obrazové ztvárnění pomocí svého stylu, nebo že se literatura proměňuje v malířskou tvorbu. Nakonec XX th století, spisovatelé se nechali inspirovat obrazové techniky v poetickém dohledu mezi nimiž jsou známí surrealisté, jako je André Breton a Paul Eluard . Můžeme také citovat: René Char , Henri Michaux , Jean Tardieu , Jacques Prévert , Michel Leiris , Philippe Jaccottet , Michel Butor , Yves Bonnefoy ... Vztahy mezi literaturou a malbou je někdy těžké pochopit, protože odkaz na dílo může být implicitní nebo jasně zmíněné v textu. Prostřednictvím stylistického přístupu k literárním textům je někdy možné odhalit souvislost mezi textem a obrazem, kterou napsal spisovatel s Georgesem de La Tour.
René Char a Georges de La TourRené Char objevil Georges de La Tour během výstavy pořádané v Orangerie (Paříž) v PařížiListopadu 1934 Na Února 1935Byla s názvem „Malíři reality ve Francii v XVII th století.“ Malířovi věnoval různé spisy, text o Le Prisonnierovi ve Feuillets d'Hypnos 178 . René Char s obrazem hovoří a zapojuje ho do kontextu druhé světové války : „Hitlerova temnota“. . Další text od Reného Chara, převzatý opět z Fury and Mystery , vzdává hold Madeleine v nočním světle . V Le Nu perdus píše Char text s názvem „Justesse de Georges de La Tour“, ve kterém naráží na různé malířské malby, jako je Le tricheur nebo Le vielleur .
André Malraux a Georges de La TourAndré Malraux publikoval v roce 1951 Les Voix du silence , soubor různých esejů o umění. Vyjadřuje svou fascinaci pro práci Georgese de La Tour, zejména jeho mistrovství v osvětlení. Malraux hovoří o detailech obrazového stylu La Tour: linie profilu, tvarů nebo dokonce osvětlení. Srovnává La Tour s jinými malíři: Cézanne , Uccello , Giotto atd.
Pascal Quignard a Georges de La TourPascal Quignard publikoval esej nazvanou Georges de La Tour v roce 1991, publikovanou v roce 2005. Pascal Quignard vidí v představeních malíře mystickou spiritualitu. Vyjadřuje tedy, že plamen v Georges de La Tour: „to je Bůh “. Hovoří o „meditativní noci Georgese de La Tour“ v La Nuit Sexual . Quignard také píše: „pohlcuje je myšlenka“, když mluvíme o postavách namalovaných La Tour.
Charles Juliet a Georges de La TourCharles Juliet věnoval článek v Téléramě, kde vklouzl do kůže Georgese de La Tour. Rozhodne se napsat svůj text v první osobě jednotného čísla. Zaměřuje se na použití světla v dílech Georgese de La Tour a na obecná témata, která mu propůjčuje. Charles Juliet popisuje fragmenty několika obrazů, které izolují nápadné prvky.