Youri Messen-Jaschin

Youri Messen-Jaschin vyfotografoval Erling Mandelmann v roce 1981.

Narození	1941 nebo 27. ledna 1941 Arosa
Státní příslušnost	švýcarský
Činnosti	Malíř , sochař , fotograf
Výcvik	Pařížská škola výtvarných umění
Pracoviště	Lausanne
webová stránka	yourimessenjaschinopart.com

Youri Messen-Jaschin je švýcarský umělec lotyšského původu , narozen v roce 1941 v Arose v kantonu Graubünden .

Životopis

Umělecká studia ho přivedla na Národní školu výtvarných umění (byl žákem profesora Roberta Camiho ) a Praktickou školu vysokých studií na Sorbonně v oboru vědy a sociální (dějiny umění, profesor Pierre Francastel ) v Paříži.

V letech 1962 až 1965 studoval na Ecole des Beaux-Arts v Lausanne . Spolupracuje s rytecem a malířem Ernestem Pizzottim. Poprvé mluvíme o jeho tvorbě na výstavě v Lausanne v roce 1964 prostřednictvím jeho kinetických soch ze skla a akrylu. Youri Messen-Jaschin chce také trénovat několika směry, včetně dřevorytu. Dva roky tedy pracoval v „Centru pro současné gravírování“ v Ženevě . V roce 1965 založil se svými přáteli Willi Plattnerem a Alexandrem Mullerem „Borgnol Club“ v Ženevě, kulturní a hudební zábavní klub, který měl svou známku v Gaillardu v domě na volném pozemku. Poté pracoval v Curychu, kde rozšířil své obrazové pohledy na zkušenost malíře Friedericha Kuhna s kruhem v obličeji. V letech 1968 až 1970 působil na univerzitě v Högskolan för design & Konsthantwerk v Göteborgu, kde vyráběl a zkoumal kinetické textilní předměty.

Bylo to v roce 1967 v Göteborgu, kde se setkal během výstavy v Göteborgs Konsthall v Göteborgu, Jesús-Rafael Soto , Carlos Cruz-Díez a Julio Le Parc . Při rozhovoru s těmito umělci zjistil, že ho fascinuje optické umění . Rozhodne se věnovat veškerý svůj výzkum kinetickému umění . Delší pobyt v Göteborgu mu dal možnost neustále se vyvíjet v pohybových a geometrických tvarech tím, že jej integroval do svých textilií a olejomalby. Jeho výzkum optického umění měl v této oblasti ve Skandinávii významný dopad, měl příležitost vystavovat v několika muzeích, kde se jeho dílo v té době nazývalo avantgardou.

V roce 1968 obdržel Youri první cenu za umění současné švýcarské rytiny. Ve stejném roce pobírá švédské státní stipendium . V 70. letech jsme ho našli v Hamburku, kde pokračuje v práci s umělci ze severního Německa, kteří s ním spolupracují na různých monumentálních projektech. V roce 1970 vyrobil kinetickou sochu pro Gouldovu společnost v Eistettenu poblíž Černého lesa v Německu.

V letech 1970 až 1981 se přestěhoval do Bernu . Jeho různé zahraniční pobyty mu umožňují pokaždé navázat kontakt s umělci, kteří pracují ve stejném uměleckém hnutí. Architektura hraje důležitou roli v jeho malbě a jeho sochách, výzkum hnutí Op Art ( kinetické umění ) v architektonickém prostoru tvoří celek, o tomto výzkumu mohl diskutovat s Oscarem Niemeyerem , Robertem Burlem Marxem v Rio de Janeiru, Aketake a São Paulo a Clorindo Testa v Buenos Aires . Strávil konec své cesty do Caracasu , kde režíroval některé ze svých divadelních produkcí nebo choreografie, které jsou prezentovány na Ateneo de Caracas a VI th Festival Internacional de Teatro, Fundacion Eugenia Mendoza , kulturní Asociace Humboldt ( Goethe Institut ) a Aliance française . Do Švýcarska se vrátil po devalvaci měny a kvůli politické nestabilitě této země. V roce 1985 získal první světovou cenu za kulturu "Premio Mondiale della Cultura statua della Vittoria" v Calvatone , Itálie . Stal se také „evropským akademikem“ Università e Centro Studi e Ricerche de l'Europa v Itálii.

Jeho práce

Prezentace

Tyto sochy jsou obohaceny pohybem, umístěny v prostředí (pohyb a posun v prostoru), doplněny zvuky konkrétní hudby (pohyb spouští zvuky). Jeho první výzkum zvuků sahá až do konce šedesátých let. V roce 1970 Youri začlenil neon do svého optického umění , které dodnes používá ve svých sochách, instalacích a olejomalbách . Účastní se mnoha mezinárodních výstav a získal ceny za výzkum optického umění v Itálii. Jeho práce jsou vystaveny na mnoha soukromých i skupinových výstavách, jeho díla jsou v soukromých sbírkách a národních a mezinárodních muzeích.

Tyto práce zavádějí de-programování mysli ve prospěch čistého pocitu, který je „startérem“ všech snů. Díla Youri Messen-Jaschina, plodného a proteanského umělce , odhalují před pohledem hranolový vesmír, jehož dezorientující síla náhle ruší mezníky našeho obvyklého vidění tím, že vibrací nastavuje linie letu samotných, organizátorů, vědomí perspektivy a úlevy. Tato náhlá exfoliace geodetických kotev nám umožňuje ponořit se do čistého, třpytivého a rušivého pocitu barvy v pohybu!

Jeho skladby „Trip…, Living in…., On Line…“, linie barev nakreslených na materiálech hrajících transparentnost , reprodukují obzvláště jemné kinetické struktury, které dávají do souvislosti abstrakt a iluzi na jedné straně a demonstraci. Psychofyziologický pohyb na druhá ruka.

Základní prvek, náměstí slouží jako pozadí a je obohacen o další geometrický tvar vložený do jeho stran. Tyto geometrické tvary se rovnoměrně reprodukovaly po celém povrchu díla a postupně se rozvíjejí, aniž by ztratily svou identitu, i když umělec aplikuje dráždivou mřížku rovnoběžných čar. U svých olejů a kvašů často používá techniku koláže . Jeho oblíbené barvy: červená , žlutá , silná zelená , odstíny modré , světlé odstíny.

Stejně jako algoritmická konstrukce prvků, hra barev strukturuje plast a pokouší se o první integraci kybernetiky do umění. Jeho empirická metoda vytváří nové vnímání barev a zvláště výrazné optické efekty . Geometrické tvary, jako je čtverec, trojúhelník nebo kruh, se vyvíjejí postupně, aniž by ztratily svou původní identitu, i když umělec aplikuje dráždivou mřížku rovnoběžných čar.

Využití pohybu a barvy Youri Messen-Jaschin jako komunikačního prostředku ho řadí mezi kinetické architekty prostoru .

Měl také tu čest prodat svou jedinečnou tapisérii vyrobenou ve stylu pop-art „More Light“. Tato práce byla koncipována, když zůstal v New Yorku a setkal se tam s umělci pop artu Andy Warholem , Tomem Wesselmannem a Jasperem Johnsem . Byl nadšený z použití barvy v tomto stylu umění. O tuto práci se zajímalo Migrosovo muzeum současného umění v Curychu. Tento gobelín byl vyroben v 70. letech v jeho ateliéru v Zollikofenu . Zarážející je, že v jeho tvorbě „More Light“ se žárovka v pop-artu objevuje jako podvratná síla, která uniká mýtům a znakům konzumního světa. Tato tapiserie je ve sbírce Migros Vaud .

Po několikaměsíčním pobytu v New Yorku se vrátil do Švýcarska, kde se usadil v Bernu a kde žil jedenáct let. Během svého pobytu často vystavoval v Kunsthalle Bern a v dalších muzeích v regionu. Muzea se zajímají o jeho práci, Kunsthaus v Curychu , Švýcarský federální technologický institut v Curychu , Cabinet des estampes de Genève a v zahraničí Královská muzea výtvarných umění v Bruselu, Stedelijk Museum , Další muzea a soukromí sběratelé ve Spojených státech a Evropě kupují jeho kinetická díla jako doplněk jejich sbírek.

Tyto výtvory byly také velmi dobře přijaty ve Venezuele, kde zůstal několik let. Mendoza Foundation a Yonekura Industrial mu poskytli finanční podporu, kterou potřeboval k pokroku ve svém výzkumu. Youri se pustil do režie, uvádí dvě důležitá díla v Sala de Conciertos del Ateneo a v Teatro Ana Julia Rojas del Ateneo v Caracasu , které dosáhly významného úspěchu. Byl opakovaně zván k přípravě scén ze svých vlastních spisů.

Specializuje se mimo jiné na malbu na body art a prezentuje svou práci zejména v klubech a na pódiích, kde ve tmě a díky UV lampám zcela pokryje nahá těla za čtyři hodiny psychedelickými barvami, biologickými, bez nebezpečí pro pokožku. Pozván na jazzovém festivalu v Montreux , Festival de la Cité v Lausanne a Paleo Festival Nyon ( 2006 ), ze strany deníku Le Matin , mise Youri bylo malovat staré plakáty jazzovém festivalu v Montreux a Paleo Festival Nyon na kůži festivalu - návštěvníci. Mezi nejžádanější patří Keith Haring (1983), Jean Tinguely (1982) a Zep (2005). U Paléo Festival Nyon byl nejžádanější především plakát z roku 2006 od Ludovica Gabriela.

Výstavy a muzea

1960 : Kantonální a univerzitní knihovna - Lausanne , Švýcarsko ;
1960 : Stedelijk Museum Amsterdam , Nizozemsko ;
1967 - 1968 : Centrum pro současné gravírování v Ženevě ;
1967 - 1968 : Cabinet des Estampes, Ženeva;
1969 : Röhsska Museet Göteborg, Švédsko;
1971 : Gould corporation Heistetten, Německo;
1973 : Museum of Fine Arts / Cabinet des estampes, Le Locle ;
1974 : Švýcarský federální technologický institut v Curychu (oddělení tiskové kanceláře), Curych ;
1974 : Švýcarská národní knihovna (Department of Prints), Berne;
1974 : Kunsthaus v Curychu ;
1976 : Museum of Art and History of Fribourg (prints department);
1976 : Královské muzeum výtvarných umění v Belgii , Albert 1 er / Print Room Brusel, Belgie;
1978 - 1998 : Muzeum současného umění v Montrealu v Kanadě;
1979 : Philip Morris Foundation , New York , USA;
1983 : Mendoza Caracas Foundation , Venezuela ;
1983 : Fundación Interalumin Ciudad Guayana , Venuezela;
1996 : Dar od Migrosa z tapiserie „Více světla“ Migros Vaud , Écublens (Vaud) ;
1998 : Orensanz Foundation / Center for the Arts New York, USA;
2002 : Muzeum papíru Kochi-Ken, Japonsko .
2007 : Tokijské metropolitní muzeum umění , Japonsko.
2007 : Muzeum umění Sakima , prefektura Okinawa , Japonsko.

1959 : Internationaal markt van de kunsten, Assen , Nizozemsko ;
1960 : Galerie "La Palette", Paříž;
1960 : Kunstheater, Bern; ( [1] );
1960: Galeria 2000, Milán ;
1960: Galeria del Nociolo, Lugano ;
1963 : Galerie St.Gill, Paříž;
1964 : Vieux Bourg, Lausanne;
1964: Kunstgalerie, Stockholm ;
1964: Centrum pro současné gravírování, Ženeva;
1964: Expo64 , Lausanne;
1964: Universitet Göteborg Švédsko;
1964: Studentföreningen Gallery Göteborg, Švédsko;
1964: Galerie Migros Geneva;
1964: Galerie Migros Neuchâtel;
1965 : Ateliér-divadlo v Bernu;
1965: Galerie la Toile d'Araignée Chardonne ;
1965: Muzeum moderního umění v New Yorku , ( [2] );
1966 : Modern Nordisk Konst Karlstad , Švédsko;
1966 : Kulturní čtrnáctidenní Orbe „Centrum mládeže“ Orbe ;
1966: Galerie Club Neuchâtel ;
1966: Galerie du Vieux-Bourg, Lausanne;
1966: Galerie del Nocciolo Lugano;
1967: Galerie St.Gill Paris;
1967: Galerie Club Genève; ( [3] );
1967: Atelier-Theater Berne; ( [4] ); ( [5] );
1967 : Internationaal Kunstmesse Emmelord, Nizozemsko ; ( [6] );
1968 : Rath Geneva Museum (SPAS);
1968: MNK Wermlands, Švédsko; ( [7] );
1969: Modern Nordisk Konst Göteborg; ( [8] );
1969 : Art a History Museum of Geneva , 1 st Swiss Výstava soudobé rytiny;
1970 : V. Biennale de la Tapisserie Lausanne;
1970: Restaurant Eichhalde, Freiburg im Breisgau , Německo;
1970: Gould Gmbh, Freiburg im Breisgau;
1970: Saipa SA Lugano ( [9] );
1970: Göteborgs Konsthall (Grupputställningar), Göteborg;
1970: Expo-Form 70, Röhss Museum , Göteborg;
1970: Franska sprakinstitutet Göteborg ( [10] ) ( [11] );
1970: Elektronica München, Německo; ( [12] );
1971 : Galerie Migros Lausanne;
1971: Foundation Gould corporation, Freiburg im Breisgau, Německo;
1971: Gewerbemuseum Berne (umělci z Bernu);
1972 : Aktionsgalerie 2 Berne, (Idols); ( [13] );
1972: Katakombe Basel (Idols); ( [14] );
1972: Bündner Kunsthaus Chur, Švýcarsko, (Idols); ( [15] );
1972: Kunstkeller Berne;
1973 : Müstermesse Basel;
1973: Galerie Club Migros Lausanne; ( [16] ) ( [17] );
1973: Gewerbemuseum Berne (umělci z Bernu);
1973: Salon des Antiquaires Lausanne;
1973: Le Locle Museum of Fine Arts ; ( [18] ) ( [19] ) ( [20] );
1974 : Aktionsgalerie 1 Bern;
1973/74: Kunsthalle de Berne (umělci z Bernu);
1974: 3. ročník Bienále Internationale des Arts Menton (Alpes-Maritimes) , Francie;
1974: 1 st Geneva International Interior Architecture Fair; ( [21] );
1974: Aktionsgalerie 1 Bern;
1974: Moutier Cultural Week ;
1974: Kunstmuseum Luzern ( Charles Kiefer-Hablitzel Grant );
1974: Galerie Bertram Burgdorf (Weichnachtssaustellung), Švýcarsko; ( [22] );
1974/75: Kunsthalle de Berne (Berner Künstler);
1975: Aktionsgalerie 1 Bern;
1975: Gewerbemuseum Bern (Berner Künstler);
1975: 2 nd International Interior Architecture Exhibition, Ženeva;
1975 : Galerie Leuebrüggli, Langenthal ; ( [23] );
1975: Kunstsammlung und Schadau-Museum, Thun ;
1975: 2 nd bienále humoru a satiry, Gabrovo , Bulharsku ;
1975/76: Kunsthalle de Berne (Berner künstler);
1976: Museum of Fine Arts, Le Locle: Wood engravings
1976 : Mostra nazionale de sculura Vira-Gambarogno, Švýcarsko; ( [24] );
1977 : Fondation le Grand Cachot, Švýcarsko ( [25] );
1977: Kunsthalle de Berne (Textil, Glas, Holz, Ton, Stein, Metal);
1977: Aktionsgalerie 1 Berne (Sofortbild Polaroïd );
1977: Museum of Art and History of Fribourg ; ( [26] );
1978 : 4. ročník Mezinárodního bienále umění Menton , Francie;
1978: Gewerbemuseum Berne (Berner Künstler);
1978: Sculpture en Liberté Nyon ; ( [27] );
1978: Galerie Henry Meyer Lausanne;
1978: Restaurant Rathaus Berne; ( [28] );
1979: Atelier Urs Gerber Spiez Švýcarsko (Kunst-Gesellschaft Spiez; ( [29] );
1979: Museum of Fine Arts Bern ;
1979: Galerie Wallgraben, Freiburg im Breisgau, Německo;
1979 3. ročník bienále akrylové sochy, Constance (Německo) ;
1980: Gewerbemuseum Berne (umělci z Bernu);
1981 : Ciolina Berne;
1983: Arte como Laser Fundacion Mendoza Caracas;
1990 : „Počítač 90“, Lausanne;
1990: "Swissdata" (Müstermesse), Basilej ;
1994 : Walgraben Münster, Německo;
1994: 1. Mezinárodní výtvarná soutěž New York ;
1995: 2. Mezinárodní výtvarná soutěž New York ,;
1997: Galerie Club Lausanne; ( [30] );
1997: švýcarská bankovní společnost , Renens ; ( [31] );
1997-1998: Galerie HumuS Lausanne;
1998 : 2. místo. Angel Orensanz Foundation / Center for the Arts „Installation Art Award“ New York;
1998: Galerie Bertram Burgdorf, Švýcarsko; ( [32] )
2000: Premio Internazionale di Scultura "Terzo Millennio" Erbusco, Itálie;
2000: „Světový festival umění na papíře“ Kranj, Slovinsko;
2000: Mezinárodní soutěž oslavující umělecké úspěchy / Správa fondů AIM a Federace kanadských umělců Vancouver , Kanada ;
2000: "Plastique" Musée Arlaud Lausanne (SPSAS); ( [33] ); ( [34] ) ( [35] );
2000: Premio Internazionale di Sculptura „Terzo Millenio“ L'Angelicum Milano; ( [36] );
2001: Premio Internazionale di Scultura "Terzo Millennio" Palazzo Bonoris Brescia , Itálie; ( [37] );
2003: Mezinárodní výstava současného umění Brasini Halls Il Vittoriano , Památník Viktora Emanuela II , Řím.
2006: Pouliční promenáda Lausanne Visarte (60 uměleckých intervencí v srdci městské reklamy); ( [38] ); ( [39] ) „Street Promenade Lausanne Visarte -Vaud“
2007: Lipanjepuntin arte contemporaneo Řím ; ( [40] ); ( [41] );
2007: „Všichni fotografové“, Musée de l'Élysée , Lausanne
2007: „Mezinárodní výstava tisku Tokio 2007“, Tokijské metropolitní muzeum fotografie
2007: „Muzeum umění I Sakima“, prefektura Okinawa , Japonsko
2012: Villa Dutoit, „miseàsac“, 200 umělců z Visarte Suisse, Ženeva
2012: MAM Museo Arte Moderno „Arte Conceptual Body art Youri Messen-Jaschin“, São Paulo , Brazílie ( [42] )
2013: Galerie Château Renens ( [43] )
2013: Aminterartmania Ltd, Lausanne ( [44] );
2014: Design Society Copenhagen;
2015: Prof. Pasche, Paudex ;
2015-2016: „6. mezinárodní malířská kombinovaná technika“, Sofia ;
2018: Výstava Youri Messen-Jaschin | Muzeum POPA Porrentruy .
2019 (16. března-6. dubna): Výstava Youri Messen-Jaschin | Galerie du Château, Renens, Švýcarsko .

Bibliografie

Noviny - časopisy

1967 : Modern Nordisk Konst Göteborg Sweden, Edition Modern Nordisk Konst Sweden;
1967: Ateliérové divadlo Bern ( [45] );
1972 : Idols , Walter Zurcher Verlag, Berne; ( [46] ); ( [47] );
1973 : Xylographies, Gobelin, Experimental Tapestry , Lausanne, Galerie Club Migros ; ( [48] ) ( [49] );
1974 : Cahier de la Danse , č. 58/59, Lausanne; ( [50] );
1976 : Mostra Nazionale di Scultura all'Aperto , Circolo di cultura del Gambarogno Stazione, Locarno ; ( [51] ); ( [52] );
1977 : Berner Kunstausstellung Textil, Glas, Holz, Ton, Stein, Metall , Kunsthalle de Berne , ed. Stämpfli ( [53] ); ( [54] );
1978 : Sculptures en liberté , Nyon / Évian-les-Bains , ed. Galerie Henry Meyer Lausanne; ( [55] );
1978 : René Neuenschwander (portrét) , Bern;
1979 : Jack Lenort Larsen: Umělecké látky v sedmdesátých letech , New York;
1982 : Buch der Berner rekorde und superlative Erpf verlag , Berne ( ISBN 3-256-00044-4 ) ;
1985 : June Das Beste , Reader's Digest , Švýcarsko; ( [56] ); ( [57] );
1986 : Le Monde des forains , ed. des Trois Continents, Lausanne ( ISBN 2-88001-195-7 ) ( [58] ) ( [59] );
1991 : Lausanne Palace: Historie a kroniky (75 let prestižního hotelu) , Presses Centrales Lausanne, Lausanne; ( [60] ); ( [61] );
1990 : červenec / Reader's Digest , Švýcarsko;
1993 : Reader's Digest , Švýcarsko;
1997 : Ekonomický a finanční měsíc , ed. Swiss Bank Corporation (SBS),Říjen 1997, Basilej ( [62] ) ( [63] );
1997 : Diners Club Magazine (celosvětová kreditní karta) ,Listopadu 1997, Č. II, vyd. Diners Club , Wangen-Brüttisellen ;
2000 : Premio Internazionale di scultura Terzo millenio, Terra Moretti , ed. Fiorenza Mursia, Milán / Itálie; ( [64] );
2000: Mezinárodní soutěž oslavující umělecké úspěchy Federace kanadských umělců , vyd. Cíl pro umění, Vancouver / Kanada ;
2000: Světový festival umění na papíře , Kranj , Slovinsko ; ( [65] );
2003 : Patterns of Life The International , Library of Poetry, Owings Mills, USA
2003: Via , ed. Švýcarské federální železnice , 4. 6. 2003 ( [66] );
2006 : Rausch und Rummel Attraktionen auf Jahrmärkten und in Vergnügungsparks; eine soziologische Kulturgeschichte von Sacha Szabo , Freiburg im Breisgau , Edition Bielefeld Transcript, ( ISBN 3-89942-566-9 a 9783899425666 ) ; ( [67] );
2007 : Periskopové umění (kalendář 2007) , Częstochowa , Polsko
2007: Who's & Who International Best Poet , The International Library of Poetry, Owings Mills, USA
2008 152 kreativních osobností , vyd. Visarte-Vaud, Švýcarsko ( [68] );
2009 : Karl's Kühne Gassen Buch , ed. Karl's Kühne Gassenschau, Oerlikon (Zurich) , ( ISBN 978-3-033-01969-0 ) ;
2009: Earth element: Tendance Déco magazine , July-August, ed. IRL, Lausanne.

Úvod do katalogu

1967 Madame AM. Mettra / katalog Galerie Atelier-Theatres Berne; ( [69] );
1972 Katalog Dr. Johann Lischka (Idols) Aktionsgalerie Berne, Katakombe Basel, Bündner Kunsthaus Chur, Švýcarsko;
1973 Catalogue Monsieur Roberto Gutièrrez (Paris 06.11.1972), Lausanne; ( [70] );
1976 pánové Edgardo Ratti / Peter Killer / Dott. A. Lafranchi, katalog (Mostra Nazionale di Scultura All'Aperto), Gambarogno ;
1977 Dr. Johannes Gachnang, katalog (III. Berner Kunstausstellung), Kunsthalle Bern ;
1978 Monsieur Henry Meyer, katalog (Sculptures en liberté), Nyon / Évian-les-Bains ;
1980 pan René Neuenschwander (umělecký kritik), „Die Holzchnitte von Youri Messen-Jaschin“, Bern;
1981 Monsieur René Neuenschwander (umělecký kritik), „Die Werke und sein OP-ART von Youri Messen-Jaschin“, Bern; ( [71] );
1998 pan René Neuenschwander (umělecký kritik), „OP-ART und Youri Messen-Jaschin“, Berthoud ;
2000 pan Vittorio Moretti; Pan Tino Bino; Ministerstvo paní Giovanna Melandri; M.Franca di Furia / Akademie moderního umění; Pierre Restany (Premio Internazionale di Scultura "Terzo Millennio") Itálie.

Encyklopedický

1981 : Slovník současných švýcarských umělců , SIKART , Curych; Frauenfeld: Huber; ( ISBN 3-7193-0765-4 ) ; ( [72] );
1987 - 1992 : Kdo je a kdo mezinárodní umění ;
1991 : Adresář švýcarských umělců, včetně Lichtenštejnského knížectví , SIKART, Curych a Lausanne, ( ISBN 3-7193-1045-0 ) ; ( [73] );
1998 : Biographic Dictionary of Swiss Art , SIKART , Zurich and Lausanne, ( ISBN 3-85823-673-X ) ; ( [74] );
1990-2007: Quid , Éditions Robert Laffont , Paříž;
2008 : Cambridge Encyclopedia vol.43 (Kinetic Art);
2008: Cambridge Encyclopedia vol.11 (Body Art);
2008: Visarte Vaud - 152 kreativních osobností , vyd. Společnost výtvarných umělců a architektů Lausanne.
2016: Současný průvodce, roč. III [75] , publikoval Fondation Lémanique pour l'Art Contemporain

Divadlo

1982: Psicotronico , Caracas; ( [76] );
1983: Ah! Aha! Barroco , Caracas
1983: La torta que camina , Caracas; ( [77] ); ( [78] ) ( [79] );
1964: embryo , Caracas ; ( [80] ) ( [81] );

Granty a ceny

1963 : 1 st cena a stipendium v současné rytí, umění a muzeum v Ženevě ;
1966 : Högskolan för Design & Konsthantwerk, University of Gothenburg , Gothenburg , Švédsko (švédský státní grant);
1968 : Grant z univerzity v Göteborgu (na výzkum experimentálních textilií a sochařství ve vesmíru );
1970 : 2 nd cena za textilní / elektro-akustické práce, University of Gothenburg, Švédsko;
1971 : 1 st cena pro elektro-prostorové plastiky pro Gould právnických Eistetten, Německo .
1985 : „Premio Mondiale della cultura“ / Statua della Vittoria Centro studie ricerche delle nazioni, Calvatone , Itálie ; Nominační diplom „d'Accademico d'Europa“ (Per la sua attivita 'culturale e professionalale) vydaný Centro Studi e Ricerche Accademia d'Europa, Salsomaggiore Terme PR / Itálie;
1986 : Diplom z Evropské unie výstaviště (za zásluhy, které získala pro věc Evropské unie výstaviště), Lucemburk ;
1998 : II. Cena za umělecké dílo „Osvědčení o zásluhách“ (Za jeho výzkum v oblasti optického umění) Angel Orensanz Foundation / Center for the Arts, New York USA;
2000 : Ministero della cultura e Terra Moretti Itálie, Premio Internazionale di Scultura "Terzo Millennio" Erbusco , Itálie;
2000: Vancouver , cíl výstavy Art International juried, oslavující umělecké úspěchy. Federace kanadských umělců. 2000 „Světový festival umění na papíře“ Kranj , Slovinsko.
2019: USA Award Artavita | 30. mezinárodní výtvarná soutěž | Osvědčení o výjimečnosti
2019: USA | Cena umělce roku | Cena za červí díru (sítotisk) | Nadace pro umění