Narození |
7. dubna 1931 Philadelphia , Pensylvánie , Spojené státy |
---|---|
Smrt |
23. července 1989 Houston , Texas , USA |
Primární činnost | Nouvelliste , romanopisec |
Ocenění | Národní knižní cena za dětský román |
Psací jazyk | americká angličtina |
---|---|
Hnutí | postmoderní |
Žánry | Nové , nové |
Donald Barthelme , narozen dne7. dubna 1931ve Filadelfii a zemřel dne23. července 1989v Houstonu , je americký autor známý svými hravými povídkami v postmoderním stylu .
Pracoval také jako reportér pro Houston Post , byl ředitelem časopisu Location, ředitelem Houstonského muzea současného umění (1961-1962), spoluzakladatelem Fiction (s Markem Mirským a asistentem Maxe a Marianne Frischových) a Časopis Gulf Coast a profesor na různých univerzitách. Je také jedním ze zakladatelů Workshopu tvůrčího psaní na univerzitě v Houstonu, který na jeho počest zřídil několik literárních cen.
Donald Barthelme se narodil ve Filadelfii v roce 1931 a jeho rodiče byli studenti Pennsylvánské univerzity . O dva roky později se jeho rodina přestěhovala do Texasu a jeho otec byl jmenován profesorem architektury na univerzitě v Houstonu , kde později studoval žurnalistiku.
V roce 1951, ještě jako student, napsal své první články pro Houston Post . V roce 1953 byl povolán do armády a do Koreje dorazil dne27. července, v ten samý den, kdy bylo podepsáno příměří ukončující válku. Než se vrátil do Spojených států a pracoval v Houston Post, nebyl dlouho redaktorem armádních novin .
Po návratu pokračoval ve studiu filozofie na univerzitě v Houstonu . Přestože tam chodil do roku 1957, nikdy nezískal diplom. Většinu volného času trávil v jazzových klubech v Houstonu a poslouchal hudební inovátory jako Lionel Hampton a Peck Kelly, což později ovlivnilo jeho psaní.
Jeho vztah s otcem spočíval v boji mezi vzpurným synem a náročným otcem. O několik let později budou mít obrovské spory o literární žánry, které ho zaujaly a které napsal. Zatímco jeho otec byl v mnoha ohledech součástí avantgardy v umění a estetice, neschvaloval postmoderní školy a dekonstrukce . Jeho postoj k otci je zobrazen v románech Mrtvý otec a král , kde ho zobrazují postavy krále Artuše a Lancelota . Svou nezávislost také ukazuje rozchodem s rodinným katolicismem (jeho matka byla obzvláště zbožná), odloučením, které ho bude rušit po celý život, stejně jako jeho odcizení od otce. Zdálo se, že je matce mnohem bližší a otevřený jejím výčitkám.
Krátce učil na bostonské univerzitě , na univerzitě v Buffalu a na vysoké škole v New Yorku , kde byl v letech 1974–75 pozván za významného hostujícího profesora .
Oženil se čtyřikrát. Jeho druhá manželka, Helen Barthelme, později napsala biografii nazvanou Donald Barthelme: The Genesis of a Cool Sound . Birgit, dánská, jeho třetí manželka, je matkou jeho prvního dítěte, dcery jménem Anne. Na konci svého života se oženil s Marion, se kterou měl druhou dceru Kate. Zůstali v manželství až do své smrti na rakovinu hrdla v roce 1989.
V počtu prosince 2001z časopisu Harper's Magazine ho spisovatel Paul Limbert Allman obviňuje, že zorganizoval útok, jehož obětí byl v roce 1986 Dan Rather , s odvoláním na určité pasáže spisů Donalda Barthelmeho, například větu „Jak často? Mluvil násilník, opakující se postava jménem Kenneth a zprávy o samolibém editoru jménem Rather. Allman připouští, že on sám považuje svou teorii za „obtížně přijatelnou“ a že útočníci mohli být také „nezodpovědní vyzbrojeni citacemi“. Životopis mu právě věnovala Tracy Daugherty v roce 2009.
Jeho bratři Frederick (1943 -) a Steven (1947 -) jsou také renomovanými spisovateli a učiteli na University of South Mississippi.
V roce 1961, kdy se stal ředitelem Muzea současného umění v Houstonu , vydal svou první povídku, po níž v roce 1963 následoval film „The Lapse“ v New Yorku . Časopis nadále vydává většinu své rané produkce, včetně dnes již slavných příběhů jako „ Já a slečna Mandible “, příběhu někoho v jejich pětatřiceti, který byl poslán do základní školy buď byrokratickou a neúspěšnou chybou v jeho manželství i jeho práce jako odborníka na pojištění a „ Sprcha zlata “, ve které sochař souhlasí s tím, že se objeví v existencialistické hře „Kdo jsem?“. V následujícím roce shromáždil své první povídky ve sbírce Come Back, Dr. Caligari, pro kterou získal značné nadšené ohlasy jako inovátor povídky.
Jeho styl (populární fiktivní postavy v absurdních situacích, například „The Joker's Greatest Triumph“ inspirovaný Batmanem ) vytvořil řadu napodobitelů a pomohl formovat povídku následujících desetiletí. Ve svém úspěchu jako autor povídek pokračoval ve filmech Unspeakable Practices, Unnatural Acts (1968). Příběh z této sbírky, který lze najít v antologiích, „Le ballon“, se zdá být odrazem jeho uměleckých záměrů. Vypravěč příběhu nafoukne obří balón nepravidelného tvaru pokrývající většinu Manhattanu, což mezi obyvatelstvem vyvolá protichůdné reakce. Děti si hrají nahoře a baví se, jako by byly na rovném povrchu; dospělí se v něm snaží najít smysl, ale jsou zmateni neustálým vývojem jeho formy, úřady se ho snaží zničit, ale selžou. Teprve v posledním odstavci se čtenář dozví, že vypravěč nafouknul balón z čistě osobních důvodů, a nevidí žádný skutečný význam pro samotný balón, což je metafora jeho vlastní fikce. Amorfní i proměnlivé. Mezi pozoruhodné příběhy této sbírky patří „Indické povstání“, šílená koláž útoku Comanche na moderní město a „Robert Kennedy Saved From Drowning“, série obrazů ukazujících obtížnost skutečného poznání osobnosti veřejného života, toto poslední zprávy byly zveřejněny sotva dva měsíce před skutečným atentátem na Roberta Kennedyho v roce 1968.
Bathelme stále píše více než sto povídek ve filmech Městský život (1970), Smutek (1972), Amatéři (1976), Velké dny (1979) a Přenocování do mnoha vzdálených měst (1983). Velká část této povídky byla následně přetištěna a mírně znovu opravena pro sbírky Sixty Stories (1981), Forty Stories (1987) a posmrtně Flying to America (2007). Známý především svými povídkami, napsal také čtyři romány charakterizované stejným fragmentárním stylem: Sněhurka (1967), Mrtvý otec (1975), Ráj (1986) a Král (posmrtně 1990). Jeho další spisy faktu byly shromážděny ve dvou sbírkách, posmrtně: Nevědomý (1997) a Učení Dona B. (1998). Společně se svou dcerou také napsal dětskou knihu Mírně nepravidelný hasičský vůz , která v roce 1972 získala Národní knižní cenu za dětskou literaturu.
Byl ředitelem klubu PEN a Cech autorů a členem Americké akademie umění a literatury .
Jeho povídky jsou často neobvykle kompaktní (forma někdy označovaná jako „povídka“, „blesková beletrie“ nebo „náhlá beletrie“), často zdůrazňující pouze jeden incident, místo aby byly úplnými příběhy. Napsal však delší příběhy s tradičnějšími oblouky příběhu . Zpočátku tyto příběhy obsahovaly krátké epifanické momenty. S pokrokem v jeho práci již jeho příběhy nejsou vědomě filozofické ani symbolické. Její fikce má obdivovatele a odpůrce, je oslavována jako hluboce disciplinovaná nebo zesměšňována jako prázdný a akademický postmodernismus . Jeho myšlenky a jeho díla jsou z velké části výsledkem úzkosti z XX -tého století, a rozsahu jeho čtení, například Pascal , Husserl , Heidegger , Kierkegaard , Ionesco , Beckett , Sartra a Camuse .
Jeho příběhy se obvykle vyhýbají tradičním dějovým strukturám, místo toho se spoléhají na neustálé hromadění zdánlivě nesouvisejících detailů. Odvedením čtenáře očekávání díky neustálému kohout-a-Bull příběhů vytváří beznadějně roztříštěný slovní koláž, připomínající stavby modernistů jako Pustina od TS Eliot a Odyssea z James Joyce , který on často ptal jazykové zkušenosti.
Jeho zásadní skepse a ironie ho však posunou pryč od modernistické víry v sílu umění znovu vybudovat společnost, což většinu kritiků povede ke klasifikaci jako postmoderního spisovatele . Literární kritici poznamenali, že stejně jako Stéphane Mallarmé , kterého obdivoval, si pohrával s významem slov a spoléhal na poetickou intuici, aby získal nové asociace myšlenek pohřbených v klasických výrazech a odpovědích.
Kritik George Wicks ho nazval „hlavním americkým praktikem surrealismu dnes ... jehož fikce pokračuje ve zkoumání vědomí a experimentech ve výrazu, které začaly dadaismem a surrealismem už dávno. Půl století. „ Byl zobrazen mnoha jinými způsoby, například v článku v Harperově časopise, kde byla třída Josephine Henden jako sadomasochistická naštvaná.
Většinu jeho prací publikoval The New Yorker . Time Magazine zvolen městský život jeden z nejlepších knih roku a zvažoval to být psán s „Kafkova čistoty jazyka a funkcemi Beckett stylu černého humoru .“ "
Někdy se zdá, že každý z jeho příběhů je jedinečný, stejně jako jeho formální originalita: například jemná manipulace s parodickým dramatickým monologem ve škole nebo seznam 100 očíslovaných vět a fragmentů ve Skleněné hoře . Vypravěč „Vidíte měsíc?“ of Unspeakable Practices, Unnatural Acts říká: „Fragmenty jsou jediné formy, kterým důvěřuji“ (ve skutečnosti se tvrzení v tomto příběhu objevuje několikrát), což je aspekt jejího psaní, který Joyce Carol Oates komentovala v The New York Times Book Review z roku 1972 s názvem „Na čí straně jste?“: „Toto je fráze obhájitelného geniálního spisovatele, jehož díla odrážejí, že musí cítit v sobě, knihu za knihou, že jeho mozek je jen fragmenty ... jako všechno ostatní.“
Vyjádřil velké podráždění nad citací o „fragmentech“, která mu byla často přisuzována, spíše než aby byl chápán jednoduše jako výrok vypravěče v příběhu.
Další z jeho funkcí je posypeme příběh s ilustracemi zdánlivě z vědeckých textů nebo prohlížení XVII th a XVIII -tého století, vyzdobený v ironických titulky. Nazval své výřezy a koláže obrázků „tajným svěrákem, který se stal veřejností“. Jeden z článků sbírky Guilty Pleasures s názvem „Expedice“ obsahuje celostránkový obrázek srážky lodi s titulkem „Není to naše chyba!“
Jeho odkaz jako pedagoga žije na univerzitě v Houstonu, kde byl jedním ze zakladatelů prestižního programu Writing Workshop. Na univerzitě v Houstonu se stal uznávaným citlivým, kreativním a podpůrným mentorem svých mladých studentů, přičemž pokračoval ve svém vlastním psaní.
V rozhovoru s Jérômem Klinkowitzem v letech 1971-1972 (nyní se opakuje v knize Nevím : Eseje a rozhovory Donalda Barthelmeho ) poskytuje seznam svých oblíbených spisovatelů, který obsahuje jak vlivné osobnosti minulých, tak současných spisovatelů, které „obdivoval“ .
V průběhu dalších rozhovorů ve stejné sbírce se ujal některých z těchto jmen a zmiňuje několik dalších, příležitostně rozšiřuje, proč byli pro něj tito autoři důležití.
V rozhovoru pro Pacifique Radio v roce 1975 zdůrazňuje, že pro něj je Beckett v popředí svých literárních předchůdců: „... Beckett na mě obzvlášť zapůsobil. Právě mě ujížděl Beckett, jak byl Beckett, myslím, Joyce. „
Tady je částečný seznam získaný z těchto rozhovorů.