Eugene Ionesco

Eugene Ionesco Obrázek v Infoboxu. Eugène Ionesco v roce 1993. Funkce
Křeslo 6 Francouzské akademie
22. ledna 1970 -28. března 1994
Jean Paulhan Marc Fumaroli
Životopis
Narození 26. listopadu 1909
Slatina ( Rumunsko )
Smrt 28. března 1994(ve věku 84)
Paříž ( Francie )
Pohřbení Hřbitov Montparnasse
Rodné jméno Eugen Ionescu
Státní příslušnost rumunština
Výcvik University of Bucharest
Aktivita Writer
Dramatik
Professor of Letters
Jiná informace
Pole Múzických umění
Člen Americká akademie umění a věd
College of 'Pataphysics
Bavorská akademie výtvarných umění
Francouzská akademie (1970-1994)
Berlínská akademie umění (1976-1994)
Výbor intelektuálů pro Evropu svobod (1978)
Rumunská akademie (2009)
Hnutí Absurdní divadlo
Ovlivněno Samuel Beckett , Franz Kafka , Alfred Jarry , Ion Luca Caragiale , Tristan Tzara , Urmuz
Odvozená přídavná jména "  Ionescian  "
Ocenění
Výslovnost Primární práce
Ionesco gravestone.jpg Pohled na hrob.

Eugène Ionesco , rozená Eugen Ionescu ( ) dne26. listopadu 1909v Slatině ( Rumunsko ) a zemřel dne28. března 1994v Paříži ( Francie ) je rumunsko - francouzský dramatik a spisovatel .

Velkou část svého života tráví cestováním mezi Francií a Rumunskem  ; Jako významný představitel absurdního divadla ve Francii napsal mnoho děl, z nichž nejznámější jsou La Cantatrice chauve ( 1950 ), Les Chaises ( 1952 ), Rhinocéros ( 1959 ) a Le roi se meurt ( 1962 ).

Životopis

Dětství a mládí

Eugène Ionesco je syn rumunského právníka pracujícího ve správě. Její matka Marie-Thérèse Ipcar, která ji učila francouzsky, je dcerou francouzského rumunského železničního inženýra, který vyrostl v Rumunsku. V roce 1913 emigrovala mladá rodina do Paříže , kde otec chtěl získat doktorát z práva. Když v roce 1916 , Rumunsko vyhlásilo válku Německu a Rakousko-Uherska , otec, mobilizován, se vrátil do Rumunska, nedal další novinky. Jeho rodina, která zůstala v Paříži, mu věří, že zahynul ve válce. Ve skutečnosti zůstává otec naživu a rozvede se a znovu se oženil v Bukurešti (Eleonora Buruiană přezdívaná Lola).

V Paříži vychovává Eugène, jeho bratr a mladší sestra Marilina jejich matka, která přežívá v příležitostných zaměstnáních a za pomoci své francouzské rodiny. Eugene je umístěn v dětském domově, kde vládne šikana a na který si nemůže zvyknout. Také v letech 1917 až 1919 byl se svou osmiletou sestrou svěřen rolnické rodině z La Chapelle-Anthenaise , vesnice nedaleko Laval ( Mayenne ).

S odkazem na toto období, vzpomínané jako na velmi šťastné období, ve svém přijímacím projevu na Akademii v Maine 8. května 1965 řekl, že se „narodil tam do života srdce a do života ducha, kde jsem zjistili, co je to velká lidská komunita, blízká i vzdálená, časová a mimočasová, viditelná a neviditelná “ .

V roce 1925 se bratr a sestra připojili ke svému otci, přestože získali opatrovnictví, ale nenašli soucit se svou tchyní, která zůstala bezdětná. V Bukurešti se učí rumunsky a získávají nové přátele, ale v roce 1926 se Eugene rozhněvá na svého otce, který je zjevně velmi autoritářský, a který nemá nic jiného než pohrdání zájmem svého syna o literaturu: rád by z něj udělal inženýra. Ionesco udržuje udržovatelný vztah s tímto soudcem, oportunistickým a tyranským otcem, který bude po celý svůj život stát na straně moci a postupně se bude držet karlistické , fašistické a poté komunistické diktatury . Ionesco nikdy nepřijme otcovu nedostatek etiky, lásky a otevřenosti.

Vrátil se ke své matce, která se také přesídlila do Rumunska, a našel místo jako úředník v rumunské státní bance. V roce 1928 začal studovat francouzštinu v Bukurešti a setkal se s Emilem Cioranem a Mirceou Eliadeovou a se svou budoucí manželkou Rodicou Burileanu (1910-2004), bukurešťskou studentkou filozofie a práva. Zároveň čte a píše v rumunštině mnoho básní, románů a literárních recenzí. Po ukončení studia v roce 1934 učil francouzštinu na různých školách a dalších vzdělávacích místech, poté se v roce 1936 oženil .

Ve studii, kterou věnuje literární mládeži Eugène Ionesca, uzavírá Ecaterina Cleynen-Serghiev: „Rumunská kariéra budoucího akademika nebyla neúspěchem. Kritik nebyl ignorován, byly zaznamenány rozpory jeho článků a jeho knihy [ Ne ], ale také inteligence, humor a roztomilý charakter kritika. "Kniha tohoto strašlivého děcka, kterým je Eugen Ionescu - poznamenal kritik 28. května 1934 ve svém časopise - je napsána s jasnozřivostí, s nervy, vervou a drzostí, které v praxi dobře vyhovují - a dokonce si přejí - mladých lidí “ napsal Sașa Pană ve své knize Născut în '02 [„ Narodil se v roce 1902 “], Bukurešť, 1973, str.  469 ) “ .

Obtížné roky před, během a po druhé světové válce

V roce 1938 obdržel Ionesco od Francouzského institutu v Bukurešti grant na přípravu disertační práce na téma hříchu a smrti v moderní poezii od Baudelaire, která mu umožnila uniknout z válečné atmosféry. Civilista z Carlist Rumunska v ozbrojeném konfliktu s hnutí Železné gardy . Z Paříže poskytuje informace rumunským časopisům o literárních událostech ve francouzském hlavním městě.

Po porážce Francie v květnu až červnu 1940 a následném pádu Carlistova režimu v Rumunsku se manželé Ionesco museli vrátit do Bukurešti: rumunský státní příslušník, Eugene musel jít do hodnotící komise. Jeho zdraví mu umožňuje uniknout před mobilizací v armádě, ale Rumunsko se stává fašistickým a občané se domnívají, že frankofili jsou nyní pečlivě sledováni: účinná moc náleží nacistickým velvyslancům Wilhelmovi Fabriciusovi a Manfredovi von Killingerovi v zemi, jejíž část zaujímá SSSR (červen 1940) zatímco Třetí říše „chrání“ zbytek (říjen 1940). Bukurešť jako Paříž spolupracuje s Berlínem: Rumunsko je ve stejném táboře jako Vichyho režim . To umožnilo společnosti Ionesco získat v květnu 1942 místo tiskového atašé na rumunském velvyslanectví ve Francii ve Vichy . Její jediné dítě Marie-France se narodilo ve Vichy 26. srpna 1944. Rodina Ionesco již neopustí Francii poté, co žila nějaký čas v Marseille, poté v Paříži.

V době osvobození už gaullistická Francie a komunistické Rumunsko (od 6. března 1945) nebyli ve stejném politickém táboře a Ionesco přišel o post atašé: pár poté zažil období velkého finančního nepohodlí a Ionesco, povzbuzený Jean Paulhanem, se připojil pařížské legální nakladatelství jako korektor do roku 1955.

Pomalý výstup

V roce 1947 , inspirovaný cvičebními frázemi The English Without Pain of the Assimil Method , vytvořil Ionesco své první dílo La Cantatrice chauve , které bylo provedeno v roce 1950, a protože se mu nepodařilo okamžitě přilákat veřejnost, upoutalo pozornost několika kritiků, Vysoká škola patafyziky a několik milovníků literatury, například jeho přátelé, pár Monica Lovinescu a Virgil Ierunca . V roce 1950 získal francouzskou státní příslušnost. Pokračuje v psaní her, jako je La Leçon (provedeno v roce 1951 ) a Jacques ou la submission, které z něj dělají plnohodnotného francouzského divadelního spisovatele a jednoho z nejdůležitějších dramatiků absurdního divadla - i když sám o sobě . nepřestane vyvracet tento výraz, příliš redukční v jeho očích.

V roce 1951 následoval The Chairs , The Master and The Future is in the Eggs . V roce 1952 dostal myšlenku na Oběti povinnosti , jeden z jeho nejautobiografičtějších kousků. Ve stejném roce došlo k obnovení La Cantatrice chauve a La Leçon . Rok 1953 je rokem uznání: Oběti povinnosti se konají poprvé za doprovodu řady sedmi skic a dostávají příznivé přijetí. Vytiskne se první jednosvazková kolekce jeho děl. Ionesco stále píše Amédée aneb Jak se toho zbavit a Nový nájemce .

Ionesco je pak uznáván jako autor, který si duchovně hraje s absurdem a téměř se dokáže ze svých her uživit. V roce 1954 napsal Le Tableau et le recit Oriflamme a uskutečnil svou první přednášku v zahraničí v Heidelbergu . V roce 1955 napsal L'Impromptu de l'Alma a poprvé viděl jednu ze svých her v zahraničí ( Le Nouveau Locataire ). V roce 1957 se stal satrapem College of 'Pataphysics . La Cantatrice chauve a La Leçon přijaly novou inscenaci v malém divadle La Huchette v Paříži; od té doby jsou bez přerušení součástí programu v této místnosti.

V roce 1954 v Honfleuru vytvořil Académie Alphonse-Allais .

Úspěšné roky

Během zimy 1958 - 1959 vyvinul Ionesco hru Tueur sans pages založenou na příběhu Oriflamme .

Na podzim roku 1959 se objevil na Gallimard Rhinoceros , nové hře, ve které Ionesco vyjádřil svůj strach před všemi formami totalitarismu: tato hra převzala s malými úpravami akci a postavy stejnojmenné povídky, která (předmětná povídka bude později začleněna (1962) do sbírky La Photo du Colonel ).

Mince je poprvé zobrazena v německém překladu 6. listopadu 1959v Schauspielhausu v Düsseldorfu , kde veřejnost oceňuje kritiku nacismu .

Hra je premiéru v jeho francouzské verzi v Paříži na Odéon-Théâtre de France na22. ledna 1960v inscenaci Jean-Louis Barrault a scénách Jacques Noël: pro Ionesco je to zasvěcení.

V dubnu 1960, Rhinoceros provádí při v Royal Court Theatre v Londýně, v režii Orsona Wellese s Laurence Olivier jako Berenger.

V letech 1961 - 1962 se narodil Král umírá , reflexe smrti; v roce 1962 to jsou Délire à deux a Le Piéton de l'air (podle povídky viz sbírka La Photo du Colonel ).

Také v roce 1962 se pod názvem Notes et contre-notes objevila sbírka článků a přednášek Ionesca o jeho divadle. V roce 1964 byl Düsseldorf opět svědkem prvního z Ionesca: La Soif et la Faim . Poprvé v témže roce byla jedna z jeho her, Rhinoceros, uvedena v jeho rodné zemi, v Rumunsku.

Poslední desetiletí

Trochu proti své vůli, Ionesco nyní vstoupil charakter zavedeného spisovatele, vyzván, aby konference, osprchoval se cen a vyznamenání a přistoupily v roce 1970 do Francouzské akademie , zvolen předsedou Jean Paulhan , který byl l ‚jedna z jeho nejcennější příznivci v průběhu 50. let. Ve druhé polovině svého života si také vyzkoušel romantický žánr a v roce 1973 dokončil Le Solitaire , kde postava okrajově i bezvýznamně hodnotí jeho prázdný minulý význam a současnost.

Jako dramatik Ionesco transformuje nový impozantní bordel Ce! ( 1973 ). V této hře dělá z hlavní postavy naprosto pasivní, téměř tichou a stejně působivou roli. Jelikož hra neváhá sarkasmu u šedesáti éterů , nazývají ho fašistickým autorem, který byl dlouho považován za mluvčí radikální kritiky moderní společnosti.

V roce 1975 uvedl svou poslední hru L'Homme aux valises . Poté se Ionesco obrátilo více k jiným žánrům, zejména k autobiografii. vÚnor 1978, je jedním ze zakládajících členů Výboru intelektuálů pro Evropu svobod . V témže roce podpořil bojovníky skupiny obrany Unie (GUD), ne kvůli jejich ideologii, ale proto, že považoval žaloby proti nim za absurdní. Ale toto, přidané k jeho odsouzení zločinů komunistických režimů a slepoty francouzských intelektuálů, obdivovatelů těchto režimů, mu začíná dávat sirnou pověst muže krajní pravice (kterou sdílí s ostatními Rumuny své generace) Tato pověst byla zdůrazněna v únoru 1989 , kdy zahájil veřejné zasedání organizované Evropským parlamentem na téma porušování lidských práv spáchaného rumunským komunistickým režimem .

v Květen 1977, podepsal odvolání požadující zastavení řízení proti obranné skupině Unie .

V posledních desetiletích svého života, navzdory pádu železné opony a otevření archivů, se utkávala soutěž o vzpomínky : oběti takzvaných komunistických režimů a kompromisy mnoha intelektuálů s těmito diktaturami, sotva našly ozvěna v kolektivní paměti , zatímco sebemenší kompromis toho či onoho rumunského intelektuála s extrémní pravicí je ostražitě odsouzen. Navíc se jeho zdraví zhoršuje: Ionesco se poté propadá depresím a jako terapii používá malbu. Zemřel v Paříži ve věku 84 let a je pohřben na hřbitově Montparnasse . Navzdory politické instrumentalizace paměti tragédie Evokuje, Ionesco je nejen „nekorunovaný král“ z absurdního divadla , ale to je také považován za jeden z velkých francouzských dramatiků na XX th  století .

Trojnásobná postava autora

Záznam encyklopedií „Eugène Ionesco“ si zachovává a podporuje postavu - syntetickou a minimalistickou - francouzského dramatika rumunského původu , vůdce absurdního divadla po boku Samuela Becketta . Prokázal jí obdiv stejně jako mrzutost v soutěžení s irským autorem. „Tím, že říká, že Beckett je propagátorem absurdního divadla, skrytím, že jsem to byl já, novináři a amatérské literární historikové se dopouštějí dezinformace, jejímž jsem oběť a která je vypočtena“ . Trvá na tom, že hlídač En Godot dorazil tři roky po La Cantatrice chauve , dva roky po lekci a jeden rok po Les Chaises .

Ve svém nejjednodušším vyjádření se Ionesco redukuje na „autora La Cantatrice chauve  “ . Nic nemohlo být redukčnější: Ionescov román, povídky, povídky, deníky, brožury, politické a estetické eseje byly příliš často podceňovány, ba dokonce zastíněny, snad kvůli obtížnosti jejich přímého vztahu k avantgardní dramaturgii jejich autora. Eugène Ionesco je jistě autorem časopisů Chaises , Rhinocéros a La Soif et la Faim  ; je také autorem Antidotes , Le Solitaire a La Quête intermittente .

Zvláštností toho, komu Jacques Mauclair udělil titul „enfant terrible pařížské literatury a života“, je rozhodně divoký odpor proti jakémukoli pokusu o demystifikaci. Zdá se však, že se tato poměrně složitá autorská postava točí kolem nejméně tří překrývajících se obrazů.

"Anti-author"

Nejprve vstup Ionesca do poválečného literárního prostoru, od La Cantatrice chauve po L'Impromptu de l'Alma . Ionesco se stává autorem, respektive „anti-autorem“ (podle jeho vlastních slov), představujícím veřejnosti „anti-coin“, které se odchylují od horizontu očekávání tohoto. Ionesco je pak ikonoklastická a avantgardní postava . Dorazil na prkna za neočekávaných okolností a třel ramena s řadou College of Pataphysics a zmatil pařížskou kritiku svými vtipy a duchem rozporu.

„Velký spisovatel“

Ionesco je jedním z těch vzácných autorů, který byl během svého života uznáván jako „klasický“ . Měl tak oslnivou mezinárodní slávu, nejprve ve Velké Británii , kde vyvolal nové spory s dramatickým kritikem Kennethem Tynanem  (v) . Jeho hry měly také nezpochybnitelný populární úspěch, který je vedl z malých místností Latinské čtvrti (Noctambules, Poche, Huchette), kde debutoval, na hlavní pařížská pódia ( Théâtre de l'Odéon , Studio des Champs-Élysées se Comédie-Française ). Tento veřejný úspěch byl nakonec potvrzen institucionálním uznáním: volby do Francouzské akademie , ale také cena TS Elliot-Ingersoll v Chicagu .

Dramatik, esejista, romanopisec, přednášející, který vyniká svým politickým závazkem, se Ionesco stává s Rhinoceros , The King is Dying , The Thirst and Hunger , Massacre Games a Macbett , sérií velkých tragických her, spisovatelem zaujímajícím místo zásadní v světová literatura. Tento závazek však musí být uveden na pravou míru. Na jedné straně byl vždy proti angažovanému divadlu a Brechtovi, který v rozhlasovém rozhovoru prohlásil: „Nemám rád Brechta, právě proto, že je didaktický, ideologický. „ Na druhou stranu má Rhinoceros jako výchozí bod antinacismus, ale jak píše Pascale Alexandre-Bergues, tato hra „ míří méně na přesnou ideologii než na obecnější otázku dogmatismu. " .

„Muž v otázce“

A konečně, třetí aspekt postavy tohoto autora se objevuje v jeho ústupu z literární scény. V St. Gallen , Švýcarsko , Ionesco tedy opouští slova pro naivní a symbolické malby. Poslední tváří Ionesca je tvář mystika zamilovaného do východní filozofie , vášnivého pro Kabalu , v návaznosti na svého přítele Mircea Eliade . Eseje z tohoto období, od antidota do La Quête intermittente , včetně Un homme en otázku , tolik nostalgické a metafyzické monology, jimiž Ionesco otáček směrem intimní psaní, v němž se snaží sám sebe, analyzuje se. -Same a projevuje.

Přerušované soužití těchto tří postav je nepochybné. Introspekce byla ve skutečnosti již v roce 1952 v Les Chaises a v roce 1956 v Amédée nebo Comment faireasser , stejně jako deníky, Journal en crumbs a Present Past. Minulost a současnost byla publikována v šedesátých letech, v době, kdy převzal velká pódia po boku Jean-Louis Barrault . Naopak, zatímco se zdá, že se Ionesco stáhl z veřejného života, přestože byl 22. února 1989 hospitalizován v Bruselu , prostřednictvím své dcery přenáší slavnou obžalobu proti genocidě spáchané komunistickým režimem a oživující postavu oddaný intelektuál. Avšak 7. května téhož roku, u příležitosti třetího Nuit des Molières , vtipy baviče a výtržníka nezmizely. Ionesco pro sebe zůstává naprosto nerovný.

Umělecká díla

Eugène Ionesco je spolu s Irem Samuelem Beckettem považován za otce absurdního divadla , pro které je nutné „na burleskním textu dramatickou hru; na dramatický text, burleskní hra “. Kromě směšnosti nejvíce banálních situací představuje Ionescovo divadlo hmatatelně samotu člověka a bezvýznamnost jeho existence. Sám však odmítl kategorizovat svá díla pod názvem absurdní divadlo. "Dávám přednost absurdnímu výrazu před neobvyklým." „ Vidí druhý výraz jako vyděšenou postavu a přemýšlí o podivnosti světa, kde absurdní je synonymní nesmysl, nedorozumění. „Není to proto, že nerozumíme něčemu, co je absurdní,“ shrnuje jeho životopisec André Le Gall.

Divadlo

Libreto opery

Testování

Román, povídky a příběhy

Noviny

Grafické práce

Eugène Ionesco je také autorem grafického díla; Od 80. let začal malovat a kreslit a produkoval litografie.

Ceny a ocenění

Citáty

Pocty

Poznámky a odkazy

  1. Pokud jde o rok, mnoho webů stále nesprávně uvádí datum roku 1912, aby na základě opakovaných výpovědí spisovatele, který byl na počátku 50. let o tři roky mladší, vstoupil do kategorie „mladých autorů“ po boku jeho věčného rivala Samuela Becketta . Jeho občanský stav však zavazuje obnovit datum 1909, stejně jako stránky Národní knihovny ve Francii, Francouzské akademie, vydání Gallimard a další stejně oficiální stránky. Web Francouzské akademie však uvádí jako datum narození 13. listopad, aniž by specifikoval, zda se jedná o datum v gregoriánském nebo juliánském kalendáři . Pokud se jedná o datum juliánského kalendáře, odpovídá dobře 26. listopadu 1912 v gregoriánském kalendáři.
  2. "  " Ionesco "André Le Gall  " , na Le Monde.fr ,2. července 2009(zpřístupněno 3. dubna 2018 ) .
  3. Chronologie, Plejáda
  4. Revue de la France Géographique Industrielle de France - ministerstvo Mayenne , 1966, s.  27-29
  5. Ecaterina Cleynen-Serghiev, Literární mládež Eugena Ionesca , Paříž, PUF ,1993, str.  128.
  6. Michel Winock, časopis o historii č.  276, s.  19. května 2003
  7. „  Všichni v CIEL: intelektuální anti- totalitní boj (1978-1986), který představil Alain Laurent  “ , na lesbelleslettresblog.com ,15. února 2018.
  8. „  Rotten Rats - A Story of the Gud  “ [PDF] , na lahorde.samizdat.net ,2010
  9. (in) Leon Volovici, nacionalistická ideologie a antisemitismus: případ rumunských intelektuálů ve 30. letech , Oxford, Pergamon Press ,1991( ISBN  0-08-041024-3 )
  10. Black Book by Matatias Carp popisující holokaustu v Rumunsku , původně publikoval v roce 1949 v Izraeli.
  11. François Fejtő a Ewa Kulesza- Mietkowski , Konec populárních demokracií: cesty postkomunismu , Paříž, Éditions du Seuil , kol.  „  XX th  century  “1992, 560  s. ( ISBN  978-2-02-012162-0 ) , s.  319.
  12. „  Několik osobností se odvolává ve prospěch GUD  “ , na lemonde.fr ,21. května 1977.
  13. Marjorie Schöne, Divadlo Eugèna Ionesca: Geometrické a aritmetické postavy , L'Harmattan ,2010( číst online ) , s.  209.
  14. Laignel-Lavastine, Alexandra. „ Cioran, Eliade, Ionesco: zapomínání na fašismus: tři rumunští intelektuálové ve zmatku století , Paříž, Presses Universitaires de France , kol.  "Kritické perspektivy",2002, 552  s. ( ISBN  2-13-051783-8 , OCLC  49806823 ).
  15. hrob v uličce Lenoir, 6 -té  divize.
  16. Eugène Ionesco, Poznámky a protinávrhy , Paříž, Gallimard ,1966, 371  str. , str.  191.
  17. Pascale Alexandre-Bergues, Pascale Alexandre-Bergues komentuje Le Roi umírá Eugène Ionesco , Paříž, Gallimard ,2005, 218  s. , str.  21.
  18. "  Bílá a černá - Koninklijke Library  " na www.kb.nl .

Podívejte se také

Bibliografie

Související článek

externí odkazy