Escamoteur

Escamoteur Obrázek v Infoboxu.
Umělec Hieronymus Bosch
(připisováno)
Datováno proti. 1475-1505
Typ Olej na dřevě
Technický Malování
Rozměry (V × Š) 53 × 65 cm
Hnutí Vlámský primitiv
Sbírka Městské muzeum Saint-Germain-en-Laye
Inventární číslo 872.1.87
Umístění Městské muzeum , Saint-Germain-en-Laye ( Francie )

L'Escamoteur , někdy označovaný jako Le Jongleur nebo Le Bouffon nebo Le Prestidigitateur, je olej na dřevo připisovaný nizozemskému malíři Hieronymu Boschovi . Vyrobeno v letech 1475 až 1505, je uloženo v trezoru v Městském muzeu Saint-Germain-en-Laye .

Historie díla

Existuje pět známých verzí tohoto obrazu i rytiny, ale většina odborníků se domnívá, že jeho původní verzí je kopie, která je součástí sbírek Městského muzea Saint-Germain-en-Laye , kopie, která je uchovávána pod klíč v trezoru a který je zapůjčen pouze výjimečně pro speciální výstavy ve Francii a v zahraničí. The13. prosince 1978, obraz byl ukraden z muzea komando včetně Jean-Marca Rouillana a Érica Moreaua, který by později stál u vzniku anarchokomunistické teroristické skupiny Action Direct (AD). Escamoteur najdete na2. února 1979. Noviny pak uličnicky nazvané „Escamoteur escamoté“.

Po této krádeži městské muzeum v Saint-Germain-en-Laye trvale zavřelo své brány a obraz již není předmětem stálé expozice.

Obraz, olej na dřevě, o rozměrech 53 × 65  cm , pochází ze závěti odkazu Louise Alexandra Ducastela (1793-1872). Ten, notář v Saint-Germain-en-Laye od roku 1813, je členem městské rady a prozatímním starostou vSrpna 1835 a v roce 1839. Zdá se, že sbírku shromáždil zejména jeho otec Alexandre Jean Ducastel, o kterém se mluví jako o malíři a sběrateli.

Kontext práce

Umělec

Escamoteur je součástí skupiny děl vyrobených od roku 1475. Malováno na dvou dubových prknech sestavených vodorovně, je to jedna z prvních tzv. „Žánrových“ scén, tedy reprodukujících scén, laiků ve skutečném vesmíru. Do té doby se umělci ve skutečnosti omezovali na mytologická, náboženská nebo historická zobrazení. Na těchto obrazech již démoni působí nenápadně, ale zatím ještě nevládnou.

Během výstavy v Rotterdamu jsou analyzovány dřevěné panely, na které byl namalován. Vezmeme-li v úvahu čas potřebný k vyschnutí dřeva a pravděpodobné datum kácení stromu (1485), obraz - podle odborníků - nemohl být namalován před rokem 1496. Malíř se blíží ke konci své kariéry . Někteří věří, že popravu ponechal členovi svého ateliéru Gielisovi Panhedelovi z Bruselu. Zdá se, že převládá malířův zvídavý a kritický pohled na jeho dobu. V La Nef des fous (kolem 1500) ukazuje například mnicha a jeptišku, kteří se místo přípravy na království Boží baví a baví dětinskými a erotickými hrami. Ve filmu L'Escamoteur se snaží odsoudit důvěryhodnost svých současníků.

Místo

Dnes malé provinční město, Hertogenbosch, bylo v Boschově století jedním z nejdůležitějších obchodních měst v Nizozemsku. Šlo z 2 930 domácností v roce 1472 na 3 496 domácností v roce 1496, tedy přibližně 25 000 obyvatel. Růst měst v té době také vedl ke zvýšení krádeží. Ve městech, kde je populace stabilní, je nejlepším způsobem, jak se chránit proti krádeži, vzájemná kontrola. Lidé žijí na malém prostoru, každý se zná. Kontrola se stává obtížnější, když se cizinci přijdou usadit ve městě. Ale ti, na které se pohlíží s mimořádně podezřelým pohledem, jsou tuláci, kteří se pohybují z města do města na milost a nemilost veletrhů. Ve Francii pak soudy používají jemnou formuli „zůstat všude“, což znamená, že nikde nezůstaly.

Do kategorie tuláků patří vypravěči, pěvci, kejklíři, buvoli, holičství, šarlatáni, tedy všichni, kteří obecně hledají své publikum na veletrzích. Sliby snadno vydělaných peněz, zvláště prosperující města, je přitahují.

Popis

Scéna

Uspořádání stolu je jednoduché a jasné. Kouzelník právě provedl trik. Na stole jsou dva šálky a dva muškátové oříšky . Třetí muškátový oříšek je položen na pohár ... čtvrtý je v kouzelníkově pravé ruce; jeho levá ruka skrývá předmět, který použije v příštím tahu.

Stále na stole, „kouzelná vana“ a žába, snad unikly z úst ústřední postavy, která se nakloní dopředu, protože mezi jeho rty je nakreslena silueta druhé žáby. Na konci řady diváků a oblečený v bure stojí muž, který je zaneprázdněn stříháním kabelky nakloněné postavy. Jsou držák klínu a žonglér komplici? Otázka zůstává nezodpovězena, ale tato malá show je zjevně pouze záminkou, „nastraženou pastí“, jejímž účelem je vyloupit člun.

Postavy

Kejklíř

Obraz ukazuje kouzelníka, který se otáčí před skupinou diváků. Escamoteur drží v pravé ruce muškátový oříšek (nebo korkovou kouli, dříve nazývanou „escamot“), který nechá vystoupit a zmizet pod kužely. Je izolován napravo od obrazu: jeho sociální původ ho řadí mezi marginalizované. Ve skutečnosti ztělesňuje skutečný svět s jeho podvody, jeho uměním. Jeho kýta ruky odvádí diváky od toho, co je důležité. V tomto případě buržoazní, kterému hypnotizován hrou nechá jeho peněženku ukradenou komplicem kouzelníka. „Zvrací žáby ... pokud je spolkne“ (dnes bychom řekli „polykající hady“).

Iluzionista neříká, co dělá, a dělá, co neříká. Hraje se zdáním a vyniká tím, že odvádí pozornost veřejnosti od toho podstatného. Je ekvivalentem huckstera v seznamu brýlí a šarlatána v komerčním ...

Ze všech mužů v obraze je žonglér a kouzelník jediný, kdo nosí velký černý klobouk typu „  cylindr  “, který je dodnes jedním z atributů oděvů kouzelníků. V Boschově díle jsou dva další kouzelníci, kteří nosí tento typ klobouku, jeden v The Hay Wagon a druhý v The Temptation of Saint Anthony . Avšak toto konkrétní účes je nejlepší nosí šlechtici dvoru Burgundska na počátku XV -tého  století, pak bohatý buržoazní, jak je vidět na portrét Arnolfini , obraz Jan van Eyck v roce 1434.

V Boschově době tuláci pravděpodobně používali tento symbol šlechty a vyšší střední třídy, aby vypadali úctyhodně. Žonglér v obraze se svými hypnotizujícími dary zjevně není výjimkou z pravidla. Je ale možné, že Hieronymus Bosch měl na mysli něco jiného, ​​než jednoduše charakterizovat „profesionální kategorii“. Možná chtěl vklouznout do náznaku (stejně jako u zlodějského kabátu), klobouku odkazujícího na vtedajší pány, Habsburky a burgundské vévody . Mnoho Vlámů se zpočátku vzbouřilo proti burgundským vévodům a obviňovalo je, že profitují bez toho, aby bránili bohatství země. Za Habsburků se jejich situace nezlepšila a Vlámové byli nadále utlačováni a vykořisťováni.

Obránci světských a duchovních zájmů papeže Habsburkové dostali na oplátku desetinu ze zisků církví umístěných na jejich území. Jelikož dominikáni byli nejcennějšími papežskými pomocníky v boji proti kacířství v Nizozemsku, bylo přirozené, že s nimi úzce spolupracoval velkovévoda Maximilián , první habsburský vládce nad Burgundskem. Když šel do 's-Hertogenbosch, bydlel v jejich klášteru, což naznačovalo všem obyvatelům města, kteří byli jeho spojenci.

Můžeme si tedy představit, že na svém obrazu chtěl Bosch nejen zesměšnit dominikánský řád, ale také kritizovat toto spojenectví: velcí páni a hodnostáři církevního gangu proti lidem, aby jim ukradli peníze.

Hráč, ústřední postava

Postava, která se zdá, že opakuje žábu, je obecně považována za muže s poměrně vysokou hodností. Klíč visící na jeho opasku by se zmiňoval o klíči svatého Petra, a tedy o papežství , mocné instituci, ale v té době málo milované. Přesto by její profil mohl být také profil staré ženy - stejný klíč, malovaný prominentně, který je rovněž atributem ženy v domácnosti.

Dva němečtí dominikáni - Henri Institoris a Jacques Sprenger - kteří kdysi v roce 1486 napsali Malleus Maleficarum (nebo Čarodějovo kladivo ), příručku pro použití inkvizitorů, by se určitě přiklonili k druhé hypotéze, protože považovali ženu za zvláštní důvěřivý, častěji se nechal svést ďáblem než člověkem.

Žonglér uplatňuje svou moc nad ústřední postavou, aniž by se ho dotýkal, aniž by s ním mluvil, protože jeho ústa zůstávají zavřená. Pracuje svým pohledem. Síla pohledu je odsuzována od prvních stránek Kladiva čarodějnic . Pro autory je vysvětlení jednoduché: zlé oko „kontaminuje vzduch“, tento zatuchlý vzduch obklopuje oběť a způsobuje škodlivou transformaci v jejím těle.

Někteří komentátoři věřili, že identifikují v povaze jednoduchého Jeana Molineta (1435–1507), kánona a básníka známého svými literárními nároky; tento „princ rétoriků“ měl nějaké potíže s Hieronymem Boschem na dvoře burgundských vévodů.

Zloděj

Nalevo od obrazu, stojící za ústřední postavou, stojí „samolibý zloděj, který má vědecký dalekohled, oči k nebi, [který] využívá nepozornosti pozornosti každého k uskutečnění ostříleného krádeže krádeží kabelky“. Zlodějův zvyk evokuje zlobu laického bratra dominikánského řádu . I když chybí šňůra a kapuce, lehké šaty a škapulíř jsou dostatečnými vodítky. Na druhou stranu její účes je docela světský.

Na konci XV -tého  století, dominikáni jsou stejně silný jako kontroverzní a náznak obsažené v postavě zloděje rozhodně není náhodná. Inkvizice, kterou v roce 1223 svěřil dominikánům papež Řehoř IX. , Byla poté nástrojem jejich moci. V roce 1484 papež Inocent VIII. Prohlásil na býkovi, že mnoho rybářů se vzdalo katolické víry a uzavřelo s démony tělesné smlouvy. Svými magickými formulkami a zaklínadly, vyvoláváním, kletbami a jinými nepříjemnými kouzly tito rybáři ublížili lidem a zvířatům. Teror čarodějnictví se poté změní na kolektivní delirium.

Některé hlasy mezi humanisty vystupují proti lovu čarodějnic a proti inkvizici. Jejich mluvčí Erasmus (1469-1536) dokonce prohlásil, že „smlouva s ďáblem byl vynález mistrů kacířství“. Obraz Hieronyma Bosche pravděpodobně obsahuje identické poselství: žonglér a náboženský, údajně tak zbožný, skutečně pracují ruku v ruce: inkvizitoři se živí herezí, se kterou mají bojovat. Této myšlenky se později ujme Friedrich Nietzsche v Genealogii morálky (1887).

Veřejnost

Skupina diváků představuje souhrn nizozemské buržoazní společnosti té doby. Na konci středověku si v Nizozemsku, regionu, který poté zažil velký obchodní rozmach, si buržoazie uvědomila svou moc nad společností. Práce a její důsledky, peníze, zvyšují hodnoty. Ale vstupují do rozporu s náboženskou kulturou, pak všudypřítomnou, zde představovanou jeptiškou s nesouhlasným pohledem, která, jak se zdá, není ve hře chycena.

Zdá se, že v publiku si manipulace uvědomuje jen málo postav. Je pravda, že společník této hezké ženy se zdá, že jí odhaluje „pot-aux-růže“, ale naznačený malý úsměv a oči do nebe mladé dámy ukazují, že zdaleka nebyla skandalizována, poznala v podvodu vlak vlaku svět.

Muž bez klobouku (dělník nebo rolník) odsuzuje přitažlivost davů pro hazardní hry nebo odvážnost krádeže. Nakonec o něco dále zavře muž v hnědém kožešinovém klobouku oči a nechá se slepě vést velkou žoviální postavou, která si, zdá se, užívá situaci.

Dítě

Vedle ústřední postavy si dítě hraje s navijákem. Někteří historici umění mu připisují skrytý význam: byla by připomínkou erbu Jeana Molineta. Narážka na deklarovaného nepřítele či nikoli, polo úsměv dítěte ilustruje vlámské přísloví  : „Ten, kdo se nechá svést žonglováním, přijde o své peníze a stane se smíchem dětí.“ "

Další vlámské přísloví, publikované a široce používané kolem roku 1480 v Boschově rodném městě 's -Hertogenbosch , v době malby, je: „Není šílenějšího šílence než souhlasného šílence. Bosch použije další přísloví k vytvoření základu svých obrazů, například „Život je jako vozík sena, každý si vezme, co může“, pro svůj obraz The Cart of seno .

Zvířata a jejich symbolika

Použití zvířat umožňuje umělci sdělit zprávu oklikou pomocí narážek a symbolů, jejichž význam byl v době malování tohoto obrazu všeobecně znám.

Sova, sova

Sova (nebo sova) vložená do kouzelníkova koše má dvojznačný, rozpolcený význam. Na jedné straně je to pták moudrosti, inteligence, ale také pták temnoty, létající v noci ve stejnou dobu jako čarodějnice. Kromě toho se sova také používá k symbolizaci šílenství ve vlámské představivosti. Sova patřila k oblíbeným zvířatům společnosti Bosch, což ji představuje na několika malbách, zejména na stromě, který se objevuje v La Nef des fous . Pták přítomný v koši připevněném k pasu kouzelníka proto symbolizuje jeho inteligenci, ale ďábelskou inteligenci. Církev ve skutečnosti nesouhlasí s hazardem a snadným ziskem.

Jiní v tomto košíku nevidí ptáka, ale opici, zvíře běžné na středověkých veletrzích. Opice je symbolem mazanosti, závisti a oplzlosti. Ať už je to opice nebo sova, zvíře se používá k charakterizaci muže, který ji nosí na opasku.

Žáby

Na tomto obraze se objevují dvě žáby (nebo ropuchy), jedna je na herním stole, zatímco druhá se zdá, že vychází z úst ústřední postavy. Toto zvíře má také pozitivní i negativní symboliku. Žáby, které vyskočí z úst ústřední postavy, představují skutečnost, že oběť se vzdává rozumu a vzdává se zvířecích impulsů.

U mnoha katolických teologů ve středověku žáby - zvířata žijící a kvákající v bahně - neodolatelně evokovaly ďábla a kacíře. Žába byla také odkazem na alchymii . Knihy o alchymii oplývaly ilustracemi, které ve formě kryptogramů a kreseb vysvětlovaly činnost a účely adeptů. Žáby a ropuchy byly surovinou, ze které se těkavý prvek musel oddělit destilací.

Cílem alchymistů bylo zušlechtit člověka a hmotu. K dosažení tohoto cíle bylo nutné vzít si opačné prvky. Ve svých pozdních dílech na to Hieronymus Bosch několikrát odkazuje, přičemž jeho páry kopulují v retortách. Tento princip protikladů byl také ilustrován spojením slunce a měsíce - slunce je reprezentováno kruhem a měsíc půlměsícem. Kulatý otvor vlevo nahoře v L'Escamoteur evokuje tyto dva symboly alchymie více než jednoduché okno, které by se, po pravdě řečeno, na tomto místě jevilo jako neobvyklé. Na tomto místě můžeme rozlišit výklenek, který ukrývá hnízdo, a odhadnout stín ptáka (pravděpodobně čápa), který mu roztáhne krk otevřením zobáku.

Alchymisty ve středověku charakterizuje jejich nejednoznačnost, která ztěžuje jejich interpretaci. Hieronymus Bosch znal a používal znaky alchymistů a astrologů i symboliku tarotových karet . Tyto karty se používaly ke hraní, ale také k vyprávění budoucnosti. Karta, která nejvíce odpovídá stolu, je karta žongléra s jeho stolem. Je oblečen v červeném a před sebe položil svou kouzelnou hůlku, kostkový kužel a kuličky. Tato ruka, která spočívala v předávání kuliček nebo kamenů z jednoho kbelíku do druhého, aniž by si to diváci všimli, se již cvičila ve starověku. Tato tarotová karta znamená kreativitu, představivost nebo inteligenci, ale někdy také podvod a skrytí. Tato karta, zvaná „kouzelník“ nebo „žonglér“, bude později sloužit jako „žolík“ v jiných karetních hrách.

Pes

Zatímco žonglér ukazuje divákovi muškátový oříšek a připravuje se na další trik, za stolem se skrývá cirkusový pes s bláznivou čepicí a vyzdobený v opasku se zvonky. Trpělivě čeká na provedení svého čísla s obručí.

Výzdoba

Dekor je záměrně neutrální. Prostor je ohraničen pouze zdí. Skutečnost, že scéna není ukotvena na přesném místě, umožňuje malíři poskytnout nadčasovou vizi společnosti a trvat na silné myšlence. Tím, že izoloval scénu od jejího prostředí, jí malíř dal příkladný význam.

Jiné verze

Existuje pět verzí tohoto obrazu, stejně jako ruční kresba od společnosti Bosch, uchovávaná v Louvru , někdy považovaná za přípravnou kresbu pro obraz. Historici umění se však mezi sebou neshodnou na tom, která z těchto verzí je originál, nebo která se nejvíce podobá chybějícímu originálu. Většina se však opírá o verzi Saint-Germain-en-Laye.

Verze Datováno Technický Rozměry Místo konání výstavy
Hieronymus Bosch 051.jpg po roce 1496 Olej na dřevě 53 × 65  cm Městské muzeum v Saint-Germain-en-Laye , Francie
The Escamoteur (Philadelphia Museum of Art) .jpg XVI th  století Olej na dřevě 105 × 139  cm Philadelphia Museum of Art , Spojené státy
Po Jheronimus Bosch 010.jpg XVI th  století Olej na dřevě 84 × 114  cm Izraelské muzeum , Jeruzalém
(bývalá sbírka Ostier, New York )
Po Jheronimus Bosch The Conjurer.jpg XVI th  století Olej na dřevě 36,8 × 31,1  cm Soukromá sbírka, Kalifornie
Baltasar van den Bosch 001.jpg kolem 1550
(1543-1580)		 Rytina 23,8 × 32  cm Staatliche Graphische Sammlung , Mnichov
Zaklínač Bosch (přímý) .jpg po roce 1475 Výkres 27,8 × 20,2  cm Muzeum Louvre , Paříž

V jiných verzích L'Escamoteur příběh krádeže pokračuje. Scéna není obklopena zdí, která ji odřízne zvenčí, jako zde, ale v pozadí se objevují domy. V jednom z nich vidíme sedět mnicha a trochu dále za sebou šibenici, na kterou bude pravděpodobně tento mnich, skutečný nebo falešný, pověšen - bude tak obnovena spravedlnost.

Na rytině Balthasara van den Bosche, která je výslovně prezentována jako replika původního díla, je pro veřejnost rýmované varování: „Po celém světě existuje mnoho zlodějů, kteří díky magickým trikům přimějí lidi opakovat mimořádné věci na stůl; nedůvěřujte tomu, protože když jste ulevili kabelce, budete toho litovat ».

Kromě toho, že vedl k mnoha interpretacím (alchymistickým, astronomickým atd.), Vytvořil tento kouzelník mnoho kopií, replik a variací. Existuje také precedens, namalovaný žákem Masaccia kolem roku 1460, a který je nejstarším známým pirátem, jaký je dosud znám.

Toto téma kouzelníka a jeho případného komplice pak často používá v tiskovin prodávaných na trzích nebo Hawking zejména XVIII -tého  století XIX th  století.

K dispozici je také malba „poctivého“ kouzelníka, kterou ve Watteauově stylu vytvořil Philippe Mercier .

  • Escamoteur namaloval žák Masaccio (c. 1460)

  • Vytisknout XVIII -tého  století

  • Vytisknout XVIII -tého  století

  • Tisk z roku 1827

  • Escamoteur od Philippe Mercier

V poslední době se tématu „eskamotéra“ věnuje kreslíř a satirický designér Tim kresbou publikovanou v týdeníku L'Express ,31. března na 6. dubna 1969, Několik dní před referendem o reformě Senátu a regionalizaci z27. dubna. General de Gaulle je líčen jako žonglér a muškátový oříšek, že drží v ruce je písmeno „O“ na „Ano“ a jeho hůlka byla nahrazena urně na stole před ním.

Poznámky a odkazy

Poznámky

  1. Původně muškátový oříšek je plodem muškátového oříšku . Také označuje semeno tohoto ovoce, které se používá jako koření, ale také zde, jako malá koule, kterou používají podvodníci.
  2. Pytlovina je hrubá vlněná látka.
  3. Podvodníci nebo žonglér byli pouliční iluzionisté, kteří praktikovali ekvivalent hry Bonneteau .
  4. Město Bois-le-Duc je součástí burgundské říše, která přešla do rukou Habsburků v roce 1477, v době, kdy Hieronymus Bosch zahájil svou kariéru jako malíř.
  5. V roce 1477 napsal dílo s názvem Umění rétoriky .
  6. Bratři zaměstnaní v podřadné práci kláštera.
  7. Objednávka založená svatým Dominikem v roce 1215
  8. Šňůra je vlněná nebo hedvábná šňůra používaná jako opasek
  9. Škapulíř je kus látky, který někteří řeholníci nosí na hrudi a na zádech přes oblečení
  10. Síla pořádku však měla svá omezení a v Nizozemsku bylo mnoho lidí, kteří nesouhlasili s hysterií honby na čarodějnice . Když v roce 1481 prohlásil dominikánský kazatel kacíře úctyhodné buržoazní v Gentu , nechala ho městská rada uvrhnout do vězení bez soudu. Rada rovněž zakazuje dávat almužny dominikánům a účastnit se jejich bohoslužeb.
  11. Tři hlavní z nich jsou Městské muzeum Saint-Germain-en-Laye (jehož existence není známa před jeho vstupem do muzea v roce 1872), Muzeum umění ve Filadelfii (sbírka Crespi v Miláně, poté sbírka Wilstach; údajně v roce 1906) a nakonec izraelské muzeum v Jeruzalémě [84 × 114  cm ] (sbírka Ostier v New Yorku; údaj v roce 1958).

Reference

  1. Hagen a Hagen 2003 , s.  69
  2. Gertsman 2004 , str.  31-37
  3. „  Městské muzeum  “ , muzeum webové stránky (přístupné 07.3.2011 )
  4. Danielle Thiéry a Alain Tourre, policejní soudci 100 let s Crim 've Versailles , Paříž, Éditions Jacob-Duvernet ,2012, 439  s. ( ISBN  978-2-84724-380-2 ) , str.  289
  5. Perret-Gentil a Beaune 2004 , s.  73
  6. Perret-Gentil a Beaune 2004 , s.  86
  7. Falk 2008 , str.  7
  8. (in) J. Patrick , Renaissance and Reformation , sv.  1, Malajsie, White Thompson Publishing,2007( ISBN  978-0-7614-7651-1 a 0-7614-7651-2 , číst online ) , s.  132
  9. van Schoute a Verboomen 2003 , s.  190-191
  10. Inventář odboru grafiky v muzeu Louvre, MA 7775
  11. Baltahasar van den Bosch (podle Hieronyma Bosche), The Escamoteur , burin, 23,8 × 32  cm , Mnichov, Staatliche Graphische Sammlung
  12. Kresba uchovávaná na BNF jako součást výstavy Daumier.

Podívejte se také

Zdroje a bibliografie

Francouzsky
  • Jean de Bosschère , Jérôme Bosch a fantastické , Albin Michel ,1962, 250  s.
  • Jacques Darriulat , Hieronymus Bosch a populární bajka , Lagune,1995, 159  s.
  • Jérôme Bosch a L'Escamoteur , katalog výstavy: Secrets d'escamoteur , Manège Royal, Saint-Germain-en-Laye, 2002, texty Agnès Virole, Patrick le Chanu, Bruno Mottin, Frédéric Elsig, Adeline Collange, Somogy Publishing, ( ISBN  2-85056-526-1 ) .
  • Roger van Schoute a Monique Verboomen , Hieronymus Bosch , Renaissance du Livre,2003, 234  s. ( číst online ) , s.  190-191
  • Franck Perret-Gentil a Jean-Claude Beaune ( dir. ), „  L'Escamoteur  “, Život a smrt příšer , Éditions Champ Vallon,2004, str.  73-86 ( číst online )
  • Larry Silver , Bosch , Paříž, Citadelles a Mazenod ,2006, 424  s. ( ISBN  2-85088-116-3 ) , str.  317-318
V angličtině
  • (en) Rose-Marie Hagen a Rainer Hagen , What Great Paintings Say , sv.  1, Slovinsko, Taschen ,2003( 1 st  ed. , 2000), 494  str. ( ISBN  3-8228-2100-4 , číst online )
  • (en) Elina Gertsman , „  Iluze a Deception Výstavba přísloví Hieronymus Bosch‚The Conjurer‘  “ , Athanor ,2004, str.  31–37 ( číst online )
  • (en) K. Falk , Neznámý Hieronymus Bosch , Singapur, Goldenstone Press,2008, 112  s. ( ISBN  978-1-55643-759-5 , číst online ) , s.  7

Související články

externí odkazy