Dramaturgie

Dramaturgie
Obálka prvního vydání La Dramaturgie v roce 1994.
Autor	Yves Lavandier
Druh	soud
Editor	Klaun a dítě Nové dojmy
Datum vydání	1994
Počet stran	488
ISBN	2-910606-00-7

La Dramaturgie je pojednání od Yves Lavandier věnovaná uměnídramatické vyprávění . To bylo vydáváno v dubnu 1994 vydáním Le Clown & l'Enfant, revidované vProsince 1997, listopadu 2004, Leden 2008, Květen 2011, Leden 2014 a února 2017. Toto je příklad vlastního publikování .

v ledna 2019Yves Lavandier oznamuje, že po dvaceti pěti letech vlastního vydávání postoupí práva na svou knihu Impressions nouvelles.

Obsah

Dramaturgie se zabývá uměním vyprávět příběhy v divadle , kině , televizi , opeře , komiksu a rozhlase . Autor jasně rozlišuje mezi tím, co je psáno k vidění a / nebo slyšení, a tím, co je psáno ke čtení ( literatura ).

V zásadě platí, že kniha funkce jako poetiky z Aristotela . Je založen na díle velkých dramatiků ( Age-Scarpelli , Samuel Beckett , Bertolt Brecht , Charlie Chaplin , Jean-Michel Charlier , René Goscinny , Hergé , Alfred Hitchcock , Henrik Ibsen , Ernst Lubitsch , Molière , Dino Risi , William Shakespeare , George Bernard Shaw , Sophocles , Orson Welles , Billy Wilder ,  atd ) odpovědět na následující tři otázky:

• z čeho jsou dramatická díla vyrobena?
• proč jsou takhle vyráběny?
• co je třeba udělat, aby to bylo napsáno?

Autor pojednává o mechanismech dramatického příběhu: konflikt, protagonista, cíl, sázka, překážky, napětí, charakterizace, struktura ve třech dějstvích, příprava, dramatická ironie, komedie, aktivita, dialog. Hra by Molière , L'École des femmes , a film režírovaný Alfreda Hitchcocka , La Mort AUX trousses , byly podrobně analyzovány do verze z roku 2008. Některé přílohy jsou věnovány dětské psaní, aby vztahy mezi literaturou a dramaturgie, krátká filmy nebo dokumenty .

Yves Lavandier na stránkách rozvíjí mnoho klíčových myšlenek. Podle něj :

• Dramaturgie existuje v divadle a kině. Život naplněný konflikty a řízen kauzálními vztahy můžeme říci, že je aristotelský.
• Umění vyprávět příběhy se učí stejně jako všechny lidské činnosti.
• Dramaturgie je hra, kterou hrají dva: autor-divák. To je důvod, proč dramatická ironie - která spočívá v tom, že divákovi poskytne informace, které alespoň jedna z postav ignoruje - je základním mechanismem všudypřítomným ve všech žánrech (tragédie, komedie, melodrama, napětí, thriller atd.) A všemi formami vyprávění.
• Všichni skvělí vypravěči znají pravidla vyprávění, i když jen nevědomky.
• Můžete respektovat pravidla a vzít v úvahu diváky při zachování své svobody a zachování autentičnosti.
• Pravidla nazývají „recepty“ nebo „struny“ ti, kdo se jich bojí nebo jimi pohrdají.
• Je poučné zpochybňovat platnost pravidel. Nemůžeme jen psát: „Vidím to v repertoáru, takže z toho odvozuji pravidlo.“ Odůvodnění pravidel není užitečné pouze pro teoretiky. Z toho mohou mít prospěch i autoři.
• Dramaturgie by neměla být umístěna do stejného koše jako literatura, Molière a William Shakespeare po boku Gustava Flauberta a Franze Kafky .
• Dialog, v divadle nebo v rozhlasové beletrii, je špičkou ledovce. I v rádiu hraje hlavní roli struktura a charakterizace.
• Divadlo je stejně jako kino uměním obrazu.
• K napsání dobrého příběhu potřebujete tři prvky: konflikt, konflikt a konflikt.
• Velkolepé a senzační jsou snadné generátory emocí, které často koketují s voyeurismem a všemohoucností.
• Když je herec skvělý, musíte mu nejprve poblahopřát, samozřejmě poblahopřát jeho režisérovi, ale nezapomenout ani na poblahopřát dramatikovi, který napsal jeho partituru (to znamená postavu a strukturu, která k tomu patří).
• Nejsilnějším jazykem vyprávění je jazyk struktury, daleko před dialogem. Ale je také nejtěžší zvládnout.
• Dialog je však nevyhnutelný při vyprávění lidského příběhu, a to i v němém kině, kde jsou četné dialogy, ať už čtením na kartách, nebo hádáním diváka.
• Struktura ve třech dějstvích (dramatická, nikoli logistická) spočívá čistě a jednoduše na univerzální trojici: před-během-po. Strukturu najdeme ve třech dějstvích v naprosté většině děl, včetně příběhu nestrukturovaného jako 21 gramů .
• Vyvrcholení akce („vyvrcholení“) je logicky na konci druhého aktu.
• Napětí by nemělo být zaměňováno s tajemstvím, Alfred Hitchcock s Agathou Christie .
• Komedie je ušlechtilé, užitečné a obtížné zacházení. Lehkost výsledku je jen zdání, zdvořilost.
• Jako výsměch lidským omezením může být komedie ponižující, ale také náročná nebo soucitná.
• Narativní konstanty jsou základními vzory fraktální struktury (viz níže).
• Televizní seriál je velmi slušný a může produkovat mistrovská díla lidského umění, jako jsou The Sopranos nebo On Listening .
• Pokud francouzské televizní seriály chtějí konkurovat svým anglosaským protějškům, musí se subjekty s rozhodovací pravomocí dohodnout, že do středu zařízení umístí scenáristu, nejen scénář .
• Děti potřebují kvalitní dramaturgii. Psaní pro děti je velká škola vyprávění.
• Dramatici budou vždy nepostradatelní a budou i nadále splňovat trojí lidskou potřebu smyslu, emocí a zábavy.

Deka

Od druhého vydání (1997) až po sedmé (2017) sestávala obálka z mozaiky šestnácti fotografií evokujících celý dramatický repertoár: maska ​​řecké tragédie, odkazující na krále Oidipa , Hamleta , Moliéra v Dom Juan , Cyrano de Bergerac , Les Lumières de la ville , Laurel a Hardy , Matka odvaha a její děti , Občan Kane , Nebezpečné hry , Čekání na Godota , Psychóza , Asterix na Korsice , Ženský parfém , Malá mořská víla , Jeden nekonečný den a televizní seriál The Peter princip .

Příběh, fraktální struktura

Yves Lavandier tvrdí, že fraktální teorie se vztahuje na mechanismy vyprávění. Jednoduchá forma protagonisticko-objektových překážek se nachází v různých měřítcích: série, jednotná práce, logistický akt, dramatický akt, sekvence, scéna, až po určité dialogy. Právě specifičnost každé složky a kombinace tisíců jednoduchých tvarů dává každému příběhu jeho jedinečnost a zjevnou originalitu.

Kontroverze

Yves Lavandier si myslí, že hlavním autorem (nikoli JEN autorem, ale PRINCIPÁLNÍM) autorem audiovizuálního díla je často jeho scenárista nebo dokonce někdy autor románu nebo divadelní hry, která stála u zrodu scénáře (jako u Douze hommes en angry , Bloodhound , Miracle v Alabamě nebo většina televizních seriálů). Poté, co jej napsal v části Vyhodnotit scénář , Yves Lavandier to vysvětluje v rozhovoru pro Cech francouzských scenáristů .

Na druhou stranu, na rozdíl od toho, co bylo tvrzeno, nikdy neřekl, nenapsal ani si nemyslel, že „POUZE autor filmu je ten, kdo vytváří scénář“, nebo že „VŠECHNY volby směru patří (x) scenáristovi ( s) na předem naprogramovaném základě. „ Yves Lavandier je silným zastáncem článku Art. L. 113-7 zákoníku duševního vlastnictví, který potvrzuje (odBřezen 1957) že film je dílem spolupráce s několika autory:

„Mějte za kvalitu autora audiovizuálního díla fyzickou osobu nebo osoby, které provádějí intelektuální tvorbu tohoto díla. Pokud se neprokáže opak, předpokládají se spoluautoři audiovizuálního díla vytvořeného ve spolupráci:

1. autor scénáře;
2. autor adaptace;
3. autor mluveného textu;
4. autor hudebních skladeb se slovy nebo bez nich speciálně vyrobených pro toto dílo;
5. ředitel. "

Domov

Jakmile se objevila, byla kniha oceněna mnoha profesionály v divadle, kině, audiovizuálním průmyslu a komiksu. V roce 2006, v Le Cercle , Frédéric Beigbeder popisuje Yvese Lavandier jako „živého boha scenáristů“ .

Pro Jacques Audiard , dramaturgie je srovnatelná s Poetika z Aristotela . Pro Františka Vebera je to „nejúplnější a nejnáročnější práce, kterou jsme ve Francii provedli na scénáři. „ Quebecský spisovatel Chrystine Brouillet doporučuje rozhovory Françoise Truffauta s Alfredem Hitchcockem a The Drama „ pro vytvoření zápletky nebo vytvoření postavy. “

Nezávislá recenze Déborah Danblon na France Inter (mezi 34'40 a 35'20): "Nezbytná kniha pro všechny, kdo se věnují psaní."

Nezávislá recenze Marianne Pierre-Doutriauxové na 64_Page: „Díky těmto četným odkazům Yves Lavandier velmi poučným způsobem vysvětluje mechanismy konfliktu, překážky, protagonisty, ironii, retrospektivu, dialog atd. Učíme se zároveň řada zajímavých anekdot! Čtení více, než je doporučeno scenáristům všech pruhů! “

Nezávislý kritik Didiera Bourga v L'Écran z FFCV: „Ať už je příběh kdekoli, je autoritativní Yves Lavandier. Jeho práce je docela praktická. Je bohatý na osvětlovací, překvapivé a podmanivé odkazy vypůjčené samozřejmě z kina, ale také z televize, divadla, literatury a dokonce i komiksu. Je to také hluboká reflexe významu dramaturgie a skutečná radost z (znovu) objevování kina. Stručně řečeno, nesmíte chybět. "

Nezávislý kritik Laurence Bertelse v La Libre Belgique: „Pouze pro profesionály? Nic není méně jisté. Můžeme se vsadit, že vášnivý divák, milovník divadla, čtenář komiksu, závislý na seriálu nebo romanopisec, který hledá inspiraci - i když tento nezasáhne cílové publikum - bude mít opravdové potěšení. plné přístupných referencí. (...) Samotný dramatik, filmař a scénárista vytvořil své pojednání velmi dobře, čte téměř jako román. "

Nezávislá recenze Davida Neaua v À Voir À Lire: „Fascinující, poučná sbírka, číst absolutně a zvládnout podle svých dovedností.“

Nezávislý kritik Franze Van Cauwenbergha v Lectures.Cultures: „Působivá suma vysoké kvality, která se zajímá také o několik zapomenutých komiksů, je nepochybně znovuobjevena.“

Nezávislá kritika Thibault Loucheux v Snobinart: „Často se v porovnání s Poétique od Aristote , La dramaturgie má výhodu v tom, že byl pravidelně znovu vydán, a že jsou součástí mnohem moderní vize výstavby příběhu. "

Nezávislý kritik Rachid Ouadah na motionXmedia: „  Dramaturgie zapůsobí svou velikostí, ale ve skutečnosti skrývá diskurz přístupný všem. "

Nezávislá recenze Les Artisans de la Fiction: „Skutečnou silou La Dramatrugie je založit svou demonstraci na souboru extrémně kontrastních příkladů z kinematografie (filmové trháky i autorské kino), divadla a vyprávění. Technické studium narativních modelů, opuštěné v Francie z roku 1870 se vrací. Přístup Yvesa Lavandiera je jako bomba v myslích všech těch, kteří studovali vyprávění prostřednictvím zkreslujícího zrcadla kinematografické a literární analýzy. Revoluce zahájená Yvesem Lavandierem není čistým tahem: je klade pojem učení a technické dědictví do středu pozornosti při vyprávění příběhů. “

Nezávislá recenze Jana Baetensa v Kulturních studiích v Lovani: „... nové vydání toho, co je považováno za bible scenáristy, jediné, které si skutečně zaslouží tento titul: Dramaturgie Yvesa Lavandiera“.

Dvacet let po vydání prvního vydání (v roce 1994) dosáhla La Dramaturgie 30 000 prodaných kopií, všechna francouzská vydání dohromady.

Knihy a vydání

Přepracování let 2011 a 2014

Pro páté vydání Květen 2011Yves Lavandier se rozhodl ponechat 500 stran převážně teoretické části a vyvinout praktické části pro tvorbu nových knih. Vytvořte příběh , publikovaný včerven 2011, nabízí metodu pro autory, kteří chtějí napsat hru, scénář nebo povídku. Vyhodnoťte scénář , publikovaný také včerven 2011, se zaměřuje na „čtení“ a analýzu scénářů a obecněji všech dramatických textů. A konečně, příklady dramatických příběhů , které zbývají k vydání, mají analyzovat asi třicet děl, včetně L'École des femmes a La Mort aux trousses . Ačkoli knihy pokrývají stejné pojmy, autor se pokusil nikdy se neopakovat a nabídnout různé příklady, teoretičtější v La Dramaturgie a praktičtější v Construire un Récit a Evaluate a Scenario .

Pro vydání ze dne Leden 2014Yves Lavandier změnil podtitul La Dramaturgie . „Umění příběhu“ nahrazuje „Mechanismy příběhu“. Jak vysvětluje v předmluvě, uvědomil si, že slovo „mechanismy“ vyhovuje všem umělcům (filmařům, režisérům, hudebníkům, spisovatelům, designérům), kteří se příběhu bojí nebo jím pohrdají a sami o sobě jej odmítají. Ale příběh je skutečně uměním, velkým uměním, předkem a nezbytným pro lidský rozvoj. A Lavandier uzavírá:

"Nejen, že si myslím, že strach z vyprávění není nikomu nakloněn, ale pevně věřím, že vyprávění je jedním z nejmocnějších nástrojů k zachování a šíření kultury." "

Edice

• Dramaturgie. Mechanismy příběhu , 2 nd  edition, Le Clown & l'Enfant, 1997 ( ISBN  978-2910606015 )
• Scénář komentovaný "Ano, ale ..." , 1 st  edition, Clown & Child, 2001 ( ISBN  978-2910606022 )
• Dramaturgie. Mechanismy příběhu , 3 rd  edition, Le Clown & l'Enfant, 2004 ( ISBN  978-2910606039 )
• Dramaturgie. Mechanismy příběhu , 4 th  edition, Klaun & Child, 2008 ( ISBN  978-2910606053 )
• Dramaturgie. Mechanismy příběhu , 5 th  edition, Klaun & Child, 2011 ( ISBN  978-2910606077 )
• Buduje příběh , 1 st  edition, Le Clown & l'Enfant 2011 ( ISBN  978-2910606060 )
• Zhodnotit scénář , 1 st  vydání, Le Clown & L'Enfant, 2011 ( ISBN  978-2910606091 )
• Dramaturgie. Vyprávění umění , 6 th  edition, The Clown & Child, 2014 ( ISBN  978-2910606114 )
• Buduje příběh , 2 nd  Edition, Le Clown & L'Enfant, 2016 ( ISBN  978-2910606121 )
• Dramaturgie. Vyprávění umění , 7 th  edition, The Clown & Child, 2017 ( ISBN  978-2910606138 )
• Zhodnotit scénář , 2 nd  Edition, Le Clown & L'Enfant, 2018 ( ISBN  978-2910606152 )
• Dramaturgie. Umění vyprávění , 8 th  edition, nové dojmy, 2019 ( ISBN  978-2874496585 )
• Buduje příběh , 3 rd  edition, Les Impressions Nouvelles, 2019 ( ISBN  978-2874496998 )
• Hodnotit scénář , 3 rd  edition, Les Impressions Nouvelles, 2020 ( ISBN  978-2874497681 )

Překlady

La Dramaturgie byla přeložena do italštiny ( L'ABC della drammaturgia , Dino Audino Editore, 2001), do španělštiny ( La dramaturgia , Ediciones Internationales Universitarias, 2003), do angličtiny ( Writing Drama ,   ed. Le Clown & l'Enfant, 2005 ) a v portugalštině ( A dramaturgia ,   ed. Le Clown & l'Enfant, 2013).

Čínský překlad se připravuje na Peking University Press.

Poznámky a odkazy

1. Edice Le Clown & l'Enfant vytvořil Yves Lavandier v roce 1994; viz web vydání.
2. Site des Impressions nouvelles.
3. (fr) Yves Lavandier, „  Výňatek z knihy na webových stránkách vydavatele  “, na clown-enfant.com (přístup 19. ledna 2012 )
4. (Fr) Yves Lavandier, „  Construire un récit '- Výňatek z kapitoly 1: Základní struktura  “ , na clown-enfant.com (přístup 21. ledna 2012 )
5. (Fr) Yves Lavandier, „  Pozoruhodná fraktální struktura na obálce Construire un récit  “ , na clown-enfant.com (přístup 19. ledna 2012 )
6. Rozhovor s cechem francouzských scenáristů
7. Kodex duševního vlastnictví.
8. Profesionálové svědčí.
9. Rozhovor s Chrystine Brouillet
10. [1]
11. [2]
12. [3]
13. [4]
14. [5]
15. [6]
16. [7]
17. [8]
18. [9]
19. Bible scenáristy.
20. Novinky od vydavatele.
21. Rozhovor s Yvesem Lavandierem
22. Předmluva k sedmému vydání.

Externí odkaz

• Stránka bývalého editora věnovaná verzi z roku 2017