Originální název | Maminka |
---|---|
Realizace | Stephen Sommers |
Scénář |
Kevin Jarre Stephen Sommers Lloyd Fonvielle |
Hlavní aktéři | |
Produkční společnosti |
Alphaville Films Universal Pictures |
Rodná země |
USA Spojené království Maroko |
Druh | Fantastické dobrodružství |
Doba trvání | 125 minut |
Výstup | 1999 |
Série
Další podrobnosti najdete v technickém listu a distribuci
Mumie ( Mumie ) je fantastický americký dobrodružný film, který napsal a režíroval Stephen Sommers a který byl uveden v roce 1999 . Jedná se o novou verzi amerického filmu Mumie z roku 1932, který také produkoval Universal Pictures .
Hlavní postavou filmu je mumie prokletého staroegyptského kněze, kterého omylem přivedou zpět k životu archeologové ve dvacátých letech minulého století. Mumie pronásleduje členy expedice do Káhiry za jídlem. A hromadí tak stále děsivější magické mocností až do ohrožení Egypta a celého světa, zatímco dobrodruh Rick O'Connell ( Brendan Fraser ) a knihovnice Evelyn Carnahan ( Rachel Weisz ) se snaží najít způsob, jak tomu zabránit.
Film přijal protichůdné recenze na jeho uvedení do kina, ale dosáhl komerčního úspěchu a získal několik ocenění, včetně dvou za soundtrack, složený Jerry Goldsmith . Vznikají dvě pokračování, Návrat mumie od stejného režiséra v roce 2001, a The Mummy: The Tomb of the Dragon Emperor od Roba Cohena v roce 2008. Derivátový film The Scorpion King (2002) sám vytváří novou sérii filmů. Mumie také vedla k adaptaci v animovaném seriálu (2001-2003). Na trh se také prodávají různé derivátové produkty.
Ačkoli filmový štáb zahrnoval historického konzultanta, Mumie zůstává dobrodružným filmem více než historickým filmem. Vezme si proto mnoho svobod s realitou starověkého Egypta, ať už ve způsobu, jakým představuje egyptskou Knihu mrtvých, nebo v inscenaci imaginární nekropole Hamunaptra. Stejné svobody jsou brány s realitou tak, jak film ukazuje práci archeologů , kterou vykresluje jako knihomoli s excentrickým chováním a mnohem obecnějšími dovednostmi než ve skutečnosti. Reprezentace, že film dává z Egypta a Egypťané 1920 byla spojena ze své strany, aby orientalismu a koloniální fantazie.
V roce 1290 před naším letopočtem. AD , velekněz Imhotep ( Arnold Vosloo ) má milostný poměr s Anck-Su-Namunem, oblíbencem faraóna Séthi I er . A během setkání mezi dvěma milenci jsou překvapeni faraonem, kterého zavraždili. Pak dorazí královská stráž: Anck-Su-Namun spáchá sebevraždu a velekněz Imhotep uprchne, aby ji mohl přivést zpět z mrtvých. Imhotep ukradne jeho mrtvolu a vezme ji do Hamunaptra, města mrtvých, kde zahájí rituál vzkříšení. Zajatý faraónovými vojáky před koncem obřadu, je odsouzen k Om-Dai: kletbě, která spočívá v tom, že je zaživa uvězněn v sarkofágu, zatímco ho živí pohltí brouci.
V roce 1926 v Káhiře pracovala Evelyn „Evy“ Carnahan ( Rachel Weisz ), mladá Britka s vynikajícími znalostmi starověkého Egypta, jako knihovnice v Egyptském muzeu v Káhiře . Jonathan Carnahan ( John Hannah ), jeho bratr, má chuť na luxus a získal klíč a mapu od muže vedoucího k Hamunaptra. Evelyn se poté rozhodne navštívit tohoto muže, který už byl ve městě mrtvých. Najde ho však ve vězení. Muž byl ředitelem věznice odsouzen k smrti. Na poslední chvíli ho zachrání mladá žena, která slibuje městskému správci zlata. Tím mužem je Rick O'Connell ( Brendan Fraser ), dobrodruh, který tvrdí, že zná Hamunaptraovo tajné místo, a Evelyn a Jonathan se s ním spojí, aby našli město. Skupina soutěží s kapelou amerických lovců pokladů vedenou egyptologem jménem Allen Chamberlen. Vede je Beni Gabor ( Kevin J. O'Connor ), bývalý Rickův přítel.
Obě skupiny dosáhnou Hamunaptra současně. Jsou napadeni Medjou , potomky faraonových stráží, kteří tři tisíce let brání místo prokleté pohřebiště. Američané najdou krabici s kletbou, která obsahuje Knihu mrtvých a kanopické nádoby . Na krabičce je napsáno, že tvor přijde sát tekutinu a orgány těch, kteří ji otevřou. Mezitím Rick, Evy a Jonathan najdou pod sochou Anubise mumii, která je shodou okolností Imhotep.
Příští noc Evelyn recituje vzorec z Knihy mrtvých, který probouzí Imhotepa. V souladu s kletbou nejdříve hledá ty, kdo krabici otevřeli. Najde jednoho ze tří Američanů, jak bloudí po nekropoli při hledání svých brýlí, a trhá oči a jazyk. Poté se setká s Evelyn a když ji vidí myopickými očima, pozná ji jako svou zesnulou milenku Anck-Su-Namun. Naštěstí ji na poslední chvíli zachránili Rick a Jonathan a všichni tři uprchli z pohřebiště. Ihned poté se Beni Gabor ocitá před Imhotepem a věří, že jeho poslední hodina přišla, ale ten mu nabídne vstup do služby.
Rick, Evelyn, Jonathan a tři Američané našli útočiště v hotelu v Káhiře . Tam se jim dostane nečekané pomoci od vůdce Medje Ardetha ( Oded Fehr ), který jim vysvětlí, že Imhotep si přeje přivést svou nevěstu zpět k životu a že si pro lidskou oběť vybral Evelyn. Evelyn předpokládá, že pokud Kniha mrtvých měla moc vzkřísit Imhotepa, další kniha, Kniha Amun-Ra, musí obsahovat prostředky k jeho návratu do světa mrtvých. Zatímco se snaží přijít s plánem, Imhotep pronikne do hotelu, dokončí krátkozrakého Američana, zabije egyptologa a udělá totéž dvěma zbývajícím Američanům, což mu umožní plně se regenerovat a hromadit mocné magické síly. Způsobil tak, že několik morů Egypta padlo na zemi změnou vody fontány na krev a poté odhalením invaze kobylky. Téhož večera vstoupil do Evyiny místnosti. Políbí ji a když se probudí, křičí, což varuje zbytek skupiny. Rick dorazí právě včas, aby ji zachránil oháním kočky, symbolu života, který dá Imhotepovi útěk. Kněz tím však nekončí. Podaří se mu převzít kontrolu nad stovkami Egypťanů, kteří zaútočili na expediční skupinu. S obklíčenými jednotkami Imhotep nabízí Evymu, aby se k němu připojil a nechal skupinu v bezpečí. Přijímá, že zachrání životy Ricka a Jonathana i zbývajících členů expedice.
Rick a Jonathan, odhodlaní zachránit Evelyn za každou cenu, se vracejí do Hamunaptra na palubě dvojplošníku pilotovaného starým opravářem, kterého naverbovali, kapitánem Winstonem Havelockem. Chyceni v pískovém tornádu vyslaném Imhotepem, havarovali a stáli kapitána život. Záchranáři Evelyn poté obdrží pomoc od Medjaÿ Ardeth. Dorazili do Hamunaptra a podařilo se jim objevit knihu Amun-Râ a zachránit Evelyn před osudným výsledkem. Po nebezpečném střetu s Imhotepem a mumiovými služebníky, které oživil svými schopnostmi, se Evelyn podaří rozluštit a vyslovit zaklínadla Knihy Amon-Ra, která zneškodní všechny mumie a opět vyhostí Imhotepa dále. Hrdinové se poté vrátí domů. Mezitím se Rick a Evy zamilovali.
Pokud není uvedeno jinak nebo dále, informace uvedené v této části lze potvrdit databází IMDb .
První filmy o mumiích navazují na šílenství starověkého Egypta vyvolané egyptskou kampaní vedenou Napoleonem Bonaparte v letech 1798 až 1801 a zveřejněním popisu Egypta vědci z expedice v letech 1800-1820. Během tohoto období, a to i ve 30. letech 20. století, bylo velmi módní přivézt z pobytu v Egyptě fragment mumie nebo se účastnit zasedání rozbalování mumií. Tato vytrvalá egyptománie se rychle rozšířila k velkému a populárnímu publiku, půjčovala si od dobových sdělovacích prostředků, od divadla po reklamu, balety a samozřejmě kino. Oživuje umělecká témata, jako jsou záhady pyramid a pomsta znesvěcených mumií, témata, která rozšiřují i starší víry (přinejmenším z doby renesance) o víceméně magických vlastnostech mumií. Prvním filmem, který uvádí vzkříšení mumie, je pravděpodobně Kleopatra, kterou režíroval Georges Méliès v roce 1899.
Ve dvacátých letech zahájilo Universal Studios produkci řady hororových filmů s názvem „ Universal Monsters “. Tyto filmy mají děsivé postavy, často volně inspirované fantastické romány, zejména francouzské nebo britské: úplně první, které vyšlo v roce 1923, je Notre-Dame de Paris od Wallace Worsley , inspirovaný stejnojmenným románem od Victora Huga . 1930 viděl Universal adaptace mnoha románů představovat bytosti, které se staly archetypy hororového filmu: Dracula by Tod Browning adaptován z románu stejného jména od Ir Bram Stoker , a ve stejném roce Frankenstein od James Whale, založený na románu od Marie Shelley . Oba tyto filmy měly obrovský úspěch, což vedlo studio k pokračování v budování galerie strašidelných postav. Bylo to v roce 1932, kdy byl do této série přidán film Mumie, režírovaný Karlem Freundem , v hlavní roli byl Boris Karloff , slavný herec fantastických filmů. Následují další příšery: The Invisible Man od Jamese Whale ( The Invisible Man , 1933), The Bride of Frankenstein od stejného režiséra ( Bride of Frankenstein , 1935) a nakonec The Werewolf od George Waggnera v roce 1941. Ostatní postavy se mají s těmito postavami setkat když se Frankenstein v roce 1943 setkal s vlkem Man of Roy William Neill .
Mumie filmů té doby inspirovaly fantastické příběhy evropských autorů, jako je The Mummy's Foot of Theophile Gautier , vydané v roce 1840, nebo zprávy Arthura Conana Doyla jako Lot č. 249 , vydané v roce 1892 (kde se Oxfordský egyptolog pokouší vrhnout kouzlo k oživení a ovládání mumie) a The Ring of Thoth (kde egyptolog zjistí, že egyptská mumie obsahuje muže, který je stále naživu i po 3 000 letech díky elixíru, který vypil, ale muž si přeje připojit se k smrti žena, kterou miloval a která nepřežila). The Ring of Toth evidentně slouží jako inspirace pro scénář Mumie od Karla Freunda, ale Doyleův text není v titulcích zmíněn.
Stejně jako většina těchto hororových filmů i Mumie vede k několika pokračováním: Ruka mumie (1940), Mumie hrobka (1942), Duch mumie a kletba mumie (1944), Dva negrové a mumie (1955). Druhá série čtyř filmů byla poté vyrobena s povolením Universal společností Hammer Film Productions v letech 1959 až 1971. Od roku 1932 byla tedy postava mumie součástí vesmíru Universal Studios, které ji pravidelně používalo ve svých velkých produkcích .
V roce 1992 se producent James Jack rozhodl naplánovat film, který mumii přinese aktuální. Obdrží schválení Universal Studios, ale s počátečním rozpočtem 10 milionů dolarů, což je ve srovnání s velkými produkcemi studia velmi málo: primárním cílem je vytvořit nízkorozpočtovou hororovou franšízu. James Jack poté najme Clive Barkera , spisovatele a horora, aby pracoval na synopse. Clive Barker pojímá temný a násilný příběh, ve kterém je ředitel muzea současného umění odhalen jako kultista dychtivý oživit mumie. James Jack v rozhovoru připomíná, že projekt, který Barker vytvořil, byl „temný, sexuální a ponořený do mystiky“ a že by „natočil vynikající film s nízkým rozpočtem“ . Po několika setkáních však Universal a Clive Barker o projekt ztratili zájem a spolupráce zde končí. Tehdy to byl horor George A. Romero, kdo se přiblížil a představil si horor jako zombie film v tradici svého prvního filmu Night of the Living Dead (vydaného v roce 1968), ale James Jack a studio považují projekt za příliš děsivý protože chtějí navrhnout něco dostupnějšího.
Další verze projektu zahrnuje katastrofického filmaře Joea Danteho, který nabízí zvýšení rozpočtu filmu a nábor Daniela Day-Lewise na hraní mumie. Nová verze příběhu je napsána společně s Johnem Saylesem: odehrává se v současné době, zaměřuje se na téma reinkarnace a zahrnuje část milostného příběhu. Tato verze projektu těsně postrádá, aby byla zastřelena, a některé prvky, včetně masožravých brouků, jsou ve finálním produktu zachovány. Studio však v tuto chvíli není připraveno utratit za film více než 15 milionů dolarů a odmítnout verzi Joe Danteho. Studia poté osloví další dva režiséry: Mick Garris , který je pověřen realizací, ale krátce poté projekt opustí, a Wes Craven, který nabídku odmítne.
V roce 1997 kontaktoval režisér Stephen Sommers Jamese Jacka s další vizí Mumie : „jakýsi Indiana Jones nebo Jason a Argonauti, kde mumie hrdinům ukáže všechny barvy“ . Sommers viděl film, když mu bylo osm let, a chtěl znovu vytvořit, co se mu na něm líbilo, ale ve větším měřítku. Sommers se o projekt zajímal od roku 1993, ale až v roce 1997 ho Universal nechal navrhnout jeho nápad. Producenti James Jack a Sean Daniel uspořádali neformální setkání s režisérem Sommersem, který se v roce 1994 dostal do popředí díky úspěchu svého filmu Kniha džunglí . Sommers předloží 18stránkový projekt studiím. Universal poté prošlo obdobím finančních potíží po neúspěchu filmu Babe, prase ve městě, a chtělo se vrátit k jeho úspěšným franšízám ve 30. letech. Universal Studios, které tento projekt svedlo, dalo zelenou Stephenu Sommersovi a zvýšilo rozpočet 15 až 80 milionů dolarů.
Finální scénář filmu přebírá několik ústředních prvků hororu z roku 1932 The Mummy , včetně jmen Imhotepa a Ankh-Soun-Amouna a jejich romantického vztahu. Stephen Sommers chtěl zachovat romantickou stránku filmu z roku 1932, kde se maminka Imhotep, kterou hraje Boris Karloff, snaží najít svou ztracenou lásku. Stephen Sommers na oficiálních stránkách filmu naznačuje: „Opravdu jsem chtěl udělat velkolepé a romantické dobrodružství odehrávající se ve starověkém Egyptě a Mumie to všechno nabídla a ještě víc (...) chtěl jsem natočit film o postavách, jejichž osud mě opravdu zajímá. Imhotep, mumie, je opravdu romantik. Dokonce i v originále byl Boris Karloff také hotový romantik. " . Film jako celek se však stává především dobrodružným filmem, který je postaven na filmech ze série Indiana Jones , jako jsou Dobyvatelé ztracené archy , a na klasických dobrodružných filmech s Errolem Flynnem, jako je Captain Blood (1935), The Adventures Robin Hood (1938) nebo The Eagle of the Seas (1940). Film musí obsahovat hodně humoru, aniž by byl komediální, a musí obsahovat děsivé scény, aniž by upadl do gore .
Starověký kontext je trochu pozměněn: Imhotep žije za vlády faraóna Séthi I er a je mumifikován zaživa v roce 1290 av. AD . Název postavy Ardeth Bay ve verzi z roku 1999 je převzat také ze scénáře filmu z roku 1934, kde se jedná o pseudonym používaný mumií, aby zůstal bez povšimnutí mezi lidmi. Film z roku 1999 činí z Ardeth Bay soběstačnou postavu a protivníka mumie, protože je vůdcem Medjayů, kteří hlídají Imhotepovu hrobku, aby mu zabránili v oživení. Ve verzi scénáře přijatého k natáčení, Ardeth Bay má se nechat zabít během závěrečné scéně, ale Stephen Sommers, moc se těší herce Oded Fehr je výklad charakteru , změní skript, aby postava přežije (což může tedy znovu v následujícím).
Film představuje dialogy v jazyce starověkého Egypta , rekonstruované pomocí egyptologa Stuarta Tysona Smitha, historického konzultanta filmu Stephena Sommersa. Staroegyptština je autentická; výslovnost, včetně akcentů, rekonstruoval Smith, přičemž čerpal inspiraci zejména ze starověkého koptského jazyka .
Natáčení začíná v Marrákeši , Maroko na4. května 1998a trvá sedmnáct týdnů; končí ve Velké Británii 29. srpna téhož roku. Egyptské scény ve filmu Mumie z roku 1932 byly natočeny ve Spojených státech, ale Sommers má zájem na tom, aby jeho film nabízel různé krajiny a byl natáčen na místě. Napjaté politické klima v Egyptě během předprodukčního období filmu však vysvětluje, proč je výběr producentů spíše Maroko než samotný Egypt k natáčení scén filmu, které se odehrávají v této zemi. Scény filmu, který se odehrává v Káhiře, jsou proto natáčeny v Marrákeši ; scény nacházející se v egyptské poušti (zejména v Hamunaptra) se natáčejí na Sahaře poblíž města Arfoud .
Za logistiku natáčení pouštních scén (zejména výběr umístění a příprava pobytu filmového štábu na místě) odpovídá koproducentka Patricia Carr, která pro první hvězdné války již několik natáčela v pouštích. trilogie a dva Indiana Jonesové v 70. až 80. letech. Ubytování týmu představuje potíže, protože Arfoud je malé městečko, jehož hotely jsou zvyklé ubytovat pouze turisty pobývající na několik dní. Navzdory veškerému možnému logistickému nasazení zůstávají podmínky střelby pro každého kvůli horku, písečným bouřím a místní divočině (hadi, štíři, pavouci) stále náročné. Filmovací tým zahrnuje přibližně 800 lidí: herce, technické týmy, stejně jako 200 jezdců Tuaregů a 80 legionářů. Lékařský tým zůstává na místě současně s herci.
Akční scény jsou připravovány po konzultaci s technickým týmem odpovědným za správu kaskadérských kousků. Herci jsou vyškoleni, aby správně jezdili na vysokorychlostních velbloudech v honičských scénách a věrohodně používali zbraně v bojových scénách.
Nejdůležitější set postaven pro natáčení z venkovních scén je to město Hamunaptra, který je postaven v kráteru vyhaslé sopky poblíž Arfoud spatřen Allan Cameron (spolupracovník Stephen Sommers pro jeho filmu The Jungle Book ). Filmový štáb provádí přesná měření polohy, která je rekonstruována v Shepperton Studios v Londýně ve Velké Británii jako zmenšené modely: používají se k co nejefektivnějšímu plánování natáčení. Stavba sady trvá šestnáct týdnů. Několik sad sad integruje mechanismy umožňující městu zhroutit se v očekávání závěrečných scén filmu; za tímto účelem jsou sloupy budov tvořeny vnitřní kovovou konstrukcí pokrytou skleněnými vlákny a se zabudovanou kabeláží pro speciální efekty, zatímco ostatní sady jsou vyrobeny ze sádry. Jak se dalo očekávat, sada je pro účely těchto scén na konci natáčení zničena před kamerami.
Po natáčení exteriérových scén v Maroku probíhá natáčení interiérových scén v Hamunaptra v Shepperton Studios v Londýně. Zde se natáčely plány podzemní nekropole a pokladní komory. Venkovní scény, které se odehrávají v přístavu Gíza na břehu Nilu, se natáčejí v loděnici Chatham Dockyard ve Velké Británii a vedou ke konstrukci rozsáhlé a složité sady.
Scény v káhirském muzeu se natáčejí v Mentmore Towers v Buckinghamshire ve Velké Británii. Scéna v knihovně na začátku filmu byla natočena na jeden zátah. Trvalo by dva dny, než všechno vrátíme na místo a znovu to otočíme.
Film musí mít velké množství digitálních vizuálních efektů, které lze přidat pouze během postprodukce: během natáčení se proto herci často musí spoléhat především na svou fantazii a Sommersovu radu reagovat na události nebo stvoření, která nejsou na desce. Arnold Vosloo , který hraje na mumii, je fyzicky přítomen na scéně, ale hlavně nosí pohybové senzory určené k následné animaci jeho postavy počítačem. Filmový štáb však před natáčením každé scény ukazuje ostatním hercům fotografii toho, jak má Imhotep vypadat.
Některé scény naopak používají make-up, fyzické protézy a animatroniku : na tuto část speciálních efektů dohlíží Nick Dudman. Některé strašidelné scény ve filmu jsou navíc natočeny se skutečnými zvířaty, včetně scény, kde má Rachel Weisz několik kobylek na těle, nebo scény, kde je připoutána k oltáři, zatímco po ní přejíždějí krysy.
Další speciální efekty, včetně požárů na lodi nebo na britské pevnosti, výbuchů během útoku Tuaregů nebo havárie dvojplošníku, režíruje Chris Corbould a během postprodukce je doplňuje digitální efekty.
Stephen Sommers chtěl od začátku používat pro svůj film speciální digitální efekty, aby získal realismus, kterého make-up a protetika ne vždy dosáhnou.
Návrh vizuálních efektů pro film je veden Johnem Bertonem a implementován americkou společností pro speciální efekty Industrial Light & Magic . Vizuální design postavy mumie a výběr technik, které ji použijí k oživení na obrazovce, se provádí s dostatečným předstihem před začátkem natáčení a trvá přibližně tři měsíce. Aby bylo možné vykreslit pohyby mumie s nejlepším možným realismem, zachovává Berton techniku zachycení pohybu . Hloubkové přípravné práce provádí ILM z již existujících fotografií Arnolda Vosloo (herec, který ve filmu hraje Imhotepa), poté fotografováním a vytvořením konkrétních filmů, které umožňují animátorům studovat jeho siluetu, chůzi a pohyby . Následně je na filmových scénách Arnold Vosloo potažen senzory, které umožňují přesně digitalizovat jeho pohyby a mají tak základnu pro animaci mumie v počítačové grafice v každém dotyčném snímku. V úvodních scénách filmu, kdy má Imhotep stále vzhled mumie, jsou záběry animovány výhradně v CGI. Jakmile se mumie stane člověkem a převezme hercovy rysy, speciální efekty kombinují skutečné záběry herce přidáním jakési digitální protézy (například u záběrů, kde je Imhotep rekonstruován jen z poloviny, ale stále mu chybí tvář nebo zuby) . Scény v poslední části filmu, kde má Imhotep celohumánní aspekt, jsou jednoduše záběry Arnolda Vosloo z reálného života.
Konečný rozpočet filmu je kolem 80 milionů $.
Výstup | 4. května 1999 |
---|---|
Doba trvání | 57:46 |
Druh | filmová hudba, orchestrální hudba |
Formát | CD |
Označení | Decca Records |
The Mummy Soundtracks
Původní soundtrack k filmu, který složil Jerry Goldsmith , vydal na CD společnost Decca Records v květnu 1999. Na webu Allmusic Stephen Thomas Erlewine považuje soundtrack za obraz filmu: „předvídatelný, ale poutavý způsobem “ a že poskytuje „ grandiózní a melodramatický “ poslech, který obsahuje „ všechny očekávané přednosti “ . Na stránce Score Reviews považuje Andreas Lindahl soundtrack za typický pro Goldsmithovy kompozice pro akční film s jasným využitím dechových nástrojů a perkusí, zejména v hlavním tématu, které považuje za málo využívané; oceňuje omezené a relevantní použití doprovodných vokálů, ale nachází potenciální chybu v bicích rytmech (zejména tympány ), které se mohou stát opakujícími se a nudnými při poslechu celého alba.
1999 : The Mummy: Original Motion Picture Soundtrack
|
Stránky | Poznámka |
---|---|
Metakritický | 48/100 |
Shnilá rajčata | 60% |
Allocine |
Periodické | Poznámka |
---|
Mumie byla vydána ve Spojených státech 7. května 1999. Tam přijala protichůdné recenze v tisku. V Chicagu Sun-Times to Roger Ebert považuje za poněkud nezralý, ale nesmírně příjemný dobrodružný film, který lze sledovat: „Je téměř nic, co mohu říci ve prospěch [filmu], kromě toho, že jsem pobaven téměř každou minutu. Nemohu argumentovat pro scénář, režii, herectví nebo dokonce pro mumii, ale mohu říci, že jsem se nenudil a byly chvíle, které mi poskytly nepřiměřené potěšení. Hluboko v lebkách i těch nejnáročnějších z nás je trochu nezralosti a měli bychom si toho cenit. " . V kulturním časopise Entertainment Weekly uděluje Owen Gleiberman filmu hodnocení „B-“ a říká: „ Mumie by vám chtěla způsobit zimnici, ale snaží se to udělat, aniž by se odchýlila od své žoviální nekonzistence . “
V New York Times Stephen Holden podepisuje skeptickou recenzi, ve které věří, že jednotné chování zběsilých tvorů a dobrodružství poškozuje kvalitu výsledku a věří, že „tato verze Mumie tvrdí, že není nic jiného než křiklavý komiks knižní videohra se otočila na obrazovku “ . Nepříznivě srovnává postavu Ricka O'Connella, kterou hraje Brendan Fraser, s Indianou Jonesem a přísně soudí jeho dialogy, protože věří, že linie postavy procházejí poznámkami Harrisona Forda v Indianě Jonesovi jako „pozitivně shakespearovské v jejich hloubce a hloubce. Racionalita“ . V časopise Variety podepsal Todd McCarthy jeden z nejhorších názorů na film. Podle něj „Tento pokus Universal najít zlato tím, že nový život do jednoho z produktů ve svých zásobách, které voní nejvíce Stale je jen banda nesmysl, a ve skutečnosti není první. Kvalita“ . Soudí scénář a dialogy, které nejsou schopny najít správný tón mezi dobrodružstvím a komedií, nerovnoměrnými speciálními efekty, nepřesvědčivými herci a soundtrackem se mu jeví jako jeden z nejhorších v Goldsmithově kariéře.
Stránka Rotten Tomatoes dává filmu průměrně 60/100 na základě 97 tiskových recenzí s následujícím kritickým shrnutím: „Je těžké udělat pro Mumii přesvědčivý případ, pokud se ho pokusíte vidět. Významné filmové dílo všeho druhu , ale je to bezpochyby zábavný film, který se dá sledovat “ . Ke stejnému datu dal Metacritic, další americký web, který sbírá filmové recenze, hodnocení The Mummy na základě 34 tiskových recenzí 48/100.
V roce 2019, dvacet let po uvedení filmu, zaznamenala několik médií jeho trvalou popularitu. Na webu Rotten Tomatoes James Grebey v úvodníku zdůrazňuje dvě velké výhody filmu podle něj: na jedné straně kvalitu herectví herců a herečky a na druhé straně úspěšná směsice epického dechu, napětí a humoru v tradici dobrodružných filmů 30. let a Indiana Jonese . To vše podle Grebeye dělá z Mumie roku 1999 Indiana Jones pro novou generaci.
Ve FranciiMumie byla uvedena ve Francii 21. července 1999. Film získal smíšené přijetí od kritiků tisku. Web Allociné mu dává průměrné hodnocení 3,1 z 5, počítáno na základě 14 recenzí publikovaných v tisku a na internetu. Všichni kritici souhlasí, že vidí ve filmu Mumie film s velkou podívanou bez jiného předstírání než čistá zábava, ale kvalita výsledku se dělí. Nejpříznivější názory pozdravují vyvážený rytmus scénáře a kvalitu speciálních efektů. V obecném deníku Le Parisien Eric Leguède naznačuje: „Stephen Sommers zde podepisuje moderní film s velmi velkou podívanou“ . V časopise L'Écran Fantastic , který se specializuje na fantastickou kinematografii, tvrdí Julien Magnat, že „poctivou ambicí [filmu] je pobavit a ohromit co nejvíce z nás při respektování velké tradice těch, kdo jej sledují.“ předcházel. „ V deníku Le Monde si naopak Samuel Blumenfeld myslí, že „ film, který hraje na rejstříku strachu (...) a na ironii (...), vykazuje úplné pohrdání žánrem a obnovuje jeho řetězce, aby si z toho mohli dělat legraci. „ V kulturním týdeníku Télérama tato ironie nechává skeptika Bernarda Génina, který lituje: „ Film, který začíná vážně, se velmi rychle otočí k šílené parodii (...) Už to není Mumie , je to Y, které má dobrodruh v pyramidě? „ Ale připouštím, že „ na večírku budou nostalgické děti po sobotním večerním kině “ . V časopise Le Nouvel Observateur François Forestier vidí film jako „high-tech kino, ideální pro strávení odpoledne na dovolené“, ale kritizuje jej za naprostý nedostatek poezie.
V KanaděV recenzi Quebecského filmu Séquences uvádí Loïc Bernard napůl fígovou a napůl hroznovou kritiku, která soudí, že „vzorec je opotřebovaný, ale prostředky použité k jeho dosažení umožnily jeho obnovení“ . Přesvědčen o hereckých výkonech Johna Hannaha a ještě více Arnolda Vosloo (jako Imhotep), oceňuje také nasazení speciálních efektů ve smršťové zápletce. Na druhou stranu zůstává skeptický vůči nedostatku originality scénáře a představení Brendana Frasera a kritizuje film pro jeho orientalismus s tím, že „humanitární příčina nezabrání střetu kultur, někteří odpuzovali vůněmi jiných, jiní ohromeni odvahou a silou některých “ . Z tohoto hlediska, pokud jde o scénář, staví Mumii do řady dalších dobrodružných filmů, jako je Zloděj z Bagdádu v režii Ludwiga Bergera , Michael Powell a Tim Whelan (1940), Indiana Jones ze Stevena Spielberga (od roku 1981) a Disney Aladdin (1992).
Mumie od Stephena Sommersa byla vydána ve Spojených státech 7. května 1999. Universal Studios poté prošlo obdobím finančních potíží a počítalo s návratem filmu. Mumie, která byla distribuována celostátně 3 210 divadlům, za svůj debutový víkend v kinech získala tržby více než 43,4 milionu dolarů, což z ní v té době představuje devátý nejlepší divadelní začátek všech dob v USA. -Unis: je to úspěch studio. Podle údajů z pokladny Mojo získal film ve Spojených státech tržby něco přes 155 milionů USD a v jiných zemích něco přes 260 milionů USD, což je celosvětový celkový příjem necelých 416 milionů USD.
Film byl uveden ve Francii 21. července 1999. Během prvního týdne nasbíral něco přes 1,13 milionu vstupenek, poté kolem 627 000 vstupenek druhý týden a 418 700 vstupenek třetí týden, tj. O něco více 2 060 000 vstupenek za tři týdny . Mezi 21. červencem 1999 a koncem září 1999 film nashromáždil v zemi něco málo přes 3 miliony návštěv.
V letech 1999 až 2012 byla Mumie vybrána 31krát v různých kategoriích a získala 5 ocenění.
Film získal čtyři ocenění a patří mezi filmy nominované na několik dalších cen. V roce 1999 získal film cenu Golden Bogey a cenu Golden Screen v Německu.
V roce 2000 získala Mumie cenu za nejlepší make-up (udělovanou Nicku Dudmanovi a Aileen Seatonové) na Akademii sci-fi, fantasy a hororových filmů ve Spojených státech, kde byla mezi finalistickými filmy několika dalších ocenění: nejlepší film, nejlepší režisér, nejlepší herec (Brendan Fraser), nejlepší herečka (Rachel Weisz), nejlepší kostýmy (John Bloomfield), nejlepší hudba (Jerry Goldsmith), nejlepší scénář (Stephen Sommers) a nejlepší speciální efekty (John Andrew Berton) ml. Daniel Jeannette, Ben Snow a Chris Corbould).
V roce 2000 získal skladatel Jerry Goldsmith cenu BMI za nejlepší filmovou hudbu ve Spojených státech za svůj originální soundtrack.
Film byl mezi finalisty Oscara za nejlepší zvuk v roce 2000.
Rok | Filmové festivaly | Cena | Laureát |
---|---|---|---|
1999 | Zlatá obrazovka | Cena Zlatá obrazovka | - |
Cena Bogey ( ceny Bogey ) |
Cena Bogey Gold | - | |
Cena mezinárodního kritika filmové hudby ( International Film Music Critics Award (IFMCA) ) |
Cena IFMCA za filmovou hudbu roku | Jerry Goldsmith † | |
2000 | Academy of Sci-Fi, Fantasy and Horror Films - Saturn Awards | Saturn Award za nejlepší make-up | Nick Dudman a Aileen Seaton |
Cena BMI za film a televizi | Cena BMI za nejlepší filmovou hudbu | Jerry zlatník |
Rok | Filmové festivaly | Kategorie | Pojmenovaný |
---|---|---|---|
1999 | Okruh komunitních cen ( Awards Circuit Community Awards (CCAA) ) |
Lepší vizuální efekty | - |
2000 | Academy of Sci-Fi, Fantasy and Horror Films - Saturn Awards | Nejlepší fantasy film | - |
Nejlepší herec | Brendan Fraser | ||
Nejlepší herečka | Rachel Weisz | ||
Nejlepší úspěch | Stephen Sommers | ||
Nejlepší scénář | Stephen Sommers | ||
Nejlepší hudba | Jerry zlatník | ||
Nejlepší kostýmy | John Bloomfield | ||
Lepší vizuální efekty | John Andrew Berton Jr., Daniel Jeannette, Ben Snow a Chris Corbould | ||
Asociace filmu a televize online ( Online filmová a televizní asociace ) |
Lepší vizuální efekty | John Andrew Berton Jr., Daniel Jeannette, Ben Snow a Chris Corbould | |
Ocenění Csapnivaló | Nejhorší film | - | |
Editory zvuků filmů | Nejlepší střih zvuku - Efekty a zvukové efekty | Leslie Shatz, Jonathan Klein, Richard Burton, Thom Brennan a Mark Pappas | |
MTV Movie Awards | Nejlepší akční scéna | Pro scénu s pískovými monstry | |
akademické ceny | Nejlepší zvuk | Chris Munro , Leslie Shatz, Chris Carpenter a Rick Kline | |
Nejprodávanější zábavní cena | Nejlepší herečka v akčním filmu | Rachel Weisz | |
Nejlepší herec v akčním filmu | Brendan Fraser | ||
Nejlepší herec ve vedlejší roli v akčním filmu | John Hannah | ||
Nejlepší darebák | Arnold Vosloo | ||
Cena Fangoria Chainsaw Award | Nejlepší herec ve vedlejší roli | Arnold Vosloo | |
Nejlepší skladatel | Jerry zlatník | ||
Nejlepší make-up / stvoření FX | Nick Dudman a John Andrew Berton Jr. | ||
Ceny satelitů | Lepší vizuální efekty | John Andrew Berton Jr., Chris Corbould, Mark Freund a Steve Hamilton | |
Ceny Britské akademie filmových a televizních umění | Lepší vizuální efekty | John Andrew Berton Jr., Daniel Jeannette, Ben Snow a Chris Corbould | |
Společnost filmových kritiků v Las Vegas | Lepší vizuální efekty | John Andrew Berton Jr. | |
2006 | Gérardmer Mezinárodní festival fantastických filmů | Retrospektivní | - |
2012 | Filmový festival Jules Verne | Nejlepší dobrodružný nebo sci-fi film | - |
Film Stephena Sommersa využil historické dokumentace a egyptologických konzultantů, ale pro účely spiknutí si zachovává velkou svobodu od historické reality.
Některé podrobnosti o filmu jsou historicky přesné. Staří Egypťané a mumie válečníků tedy používají bronzové zbraně a ne železo, mistrovství v železě bylo provedeno po době, kdy pocházejí. Při objevování pohřebního komplexu, kde mumie spočívá, objeví Evelyn mumifikační místnost, kterou správně pojmenovala Sah-Netjer .
Jméno Medjai ve filmu nesou tělesní strážci faraóna, kteří se ve 20. letech 20. století stali ochránci hrobek. Ve skutečném starověkém Egyptě nesli toto jméno núbijští nomádi, kteří byli přijati egyptskou armádou jako žoldáci a polovojenské jednotky a sloužili jako součást egyptské policie během období Nové říše (mezi lety 1500 a 1000 př. N. L. ). Film si představuje jejich přežití jako mystická sekta dlouho po starověku.
Film pojmenuje mumifikovaného kněze „Imhotep“. Tento název, ve skutečnosti je primárně spojena s vezír a architekta , který žil ve III th tisíciletí před naším letopočtem. AD , za vlády faraóna Džosera , tolik před časem Seti I. st když Imhotep viděl film. Zdaleka nezanechal špatnou paměť, zůstává Imhotep v potomcích jako renomovaný architekt a je dokonce zbožňován v řecko-římské éře. Není mu přičítána žádná zlá moc, naopak: stává se šéfem lékařů. Jméno Imhotepa však v různých dobách nesli jiné staroegyptské osobnosti: král dynastie VIII. E a vezír ve službách faraóna Thutmosa I. za dynastie XVIII E.
Název Hamunaptra, zmiňovaný ve filmu jako „Město mrtvých“, neodpovídá přesnému archeologickému nalezišti v Egyptě: je vynálezem autorů. Ve skutečnosti existovalo ve starověkém Egyptě několik nekropol, z nichž nejznámější bylo Údolí králů a Údolí královen , které se nachází na západním břehu Nilu poblíž Théb . Jejich umístění však nebylo utajeno a jejich přístup nebyl v žádném případě zakázán. Naopak: pravidelně jsme tam chodili vykonávat obřady pohřebního uctívání, abychom měli zesnulému ukázat, že na ně nikdo nezapomněl, a zajistit, aby v budoucnu vedli pohodlnou existenci.
Ve filmu je Egyptská kniha mrtvých představena jako dílo, které existuje pouze v jediném výtisku a obsahuje magické vzorce schopné resuscitovat mrtvé. Ve skutečnosti je Kniha mrtvých v různých verzích jedním z nejběžnějších spisů, které archeologové nacházejí ve staroegyptských hrobkách. Jeho vzorce neměly oživit mrtvé zde dole, ale probudit je, když dosáhli posmrtného života v posmrtném životě. Tato kniha má velmi rozmanité podoby, včetně textů, ale také kreseb nebo dokonce vzorů napsaných na soškách nebo amuletech. Tyto texty jsou systematicky přizpůsobovány podle zesnulé osoby, které se týkají.
Proces mumifikace, jak se objevuje ve filmu, obsahuje historické nepřesnosti. Zobrazuje pět kanopických nádob používaných ke sběru orgánů zemřelých, z nichž jedna obsahuje srdce. Ve skutečnosti, když mumifikace zahrnovala použití kanopických nádob na extrakci a konzervaci orgánů (což si mohli dovolit pouze lidé z nejvyšších společenských tříd a nejbohatší), byly použity maximálně čtyři kanopické nádoby a byly použity maximálně čtyři kanopické nádoby ... nikdy tam nedrželo srdce, protože tento orgán uchovával duši v náboženské víře starověkých Egypťanů a byl vždy ponechán uvnitř hrudníku (nebo vyměněn, když byl dočasně odstraněn během přípravy těla).
Morové egyptské rány, které Imhotepovo vzkříšení vypustilo na zem, jsou inspirovány deseti egyptskými morovými rhodami zmíněnými v Bibli v knize Exodus , ale film je znovu používá ve zcela jiném kontextu. V Bibli Bůh Hebrejců způsobí těchto deset ran na zemi, aby donutili faraóna, aby pustil izraelský lid, kterého držel v otroctví . Ve filmu je to samotná egyptská mumie Imhotep, která má pravomoc je podle libosti uvolnit proti svým nepřátelům.
V článku European Journal of Archaeology z roku 2004 Mark Hall poznamenává, že „od 20. let 20. století se neobešlo ani deset let bez alespoň jednoho filmu zabývajícího se hroznými možnostmi egyptologie“ ; a podotýká, že ve velké většině těchto filmů inscenace archeologů a jejich práce slouží jako jednoduchý argument pro nadpřirozené prvky zápletky.
Postavy archeologů ve fikcích určených pro širokou veřejnost jsou často představovány jako skuteční hrdinové, jejichž aktivity jsou daleko vzdálené realitě archeologické práce. Ve filmu Mumie z roku 1999 pracuje Evelyn Carnahan jako knihovnice a má vynikající znalosti starověkého Egypta do té míry, že dokáže plynule číst hieroglyfy. Web Archeology Mythbusting, udržovaný učitelem na Michiganské státní univerzitě , uznává tento údaj jako příklad mýtu, že všichni archeologové jsou schopni číst hieroglyfy. Ve skutečnosti mají archeologové obecně velmi specializované školení: například archeolog specializující se na indiánské kultury neuměl číst staroegyptské hieroglyfy. A dokonce i archeologové se specializací na starověký Egypt, to znamená egyptologové, často potřebují při práci s hieroglyfy texty pomoc svých kolegů lingvistů . Pokud jde o knihovníky, jejich vzdělávání zřídka zahrnuje tento typ vzdělávání.
Gabriel Moshenska, který v roce 2017 vypracoval typologii svých reprezentací v populární kultuře, poznamenává, že charakter Evelyn Carnahan z Mumie z roku 1999 lze spojit s dlouhou tradicí fiktivních postav archeologů zobrazovaných jako knihomoli. Excentrická postava. Evelyn má několik charakteristik, které ji spojují s tímto stereotypem: její zájem o starožitnosti a staré knihy ji vede k ohrožení; zajímají ji jen znalosti a pohrdá nejúžasnějšími poklady; při odchodu z knihovny se často cítí zmatená a zmatená. Moshenska ji přibližuje k postavě Marcuse Brodyho, přítele Indiana Jonese, který se může ztratit ve svém vlastním muzeu. Nakonec poznamenává, že Evelyn Carnahan je prezentována jako knihovnice (což dělá s hrdostí) a že její postava ztělesňuje zejména „smutně sexistické stereotypy spojené s touto profesí: vkusně oblečená mladá žena s brýlemi, která během příběhu mít nárok na změnu vzhledu, být sexy a zamilovat se “ .
Mumie je jedním z mnoha amerických a evropských filmů představujících starověký Egypt. Walid El Khachab poznamenává, že naopak egyptská kinematografie zahrnuje extrémně malý počet filmů, jejichž intriky se odehrávají ve starověkém Egyptě (hlavními jsou Kleopatra od Ibrahima Lamy a Badr Lamy v roce 1943 a L'Émigré od Youssefa Chahina v roce 1994). Ty, které starověký Egypt je hlavní téma je stejně vzácné ( Mumie z Shadi Abdessalam v roce 1969). Egyptská kinematografie evokuje mnohem častěji středověké období a obecněji muslimské období dějin Egypta; naopak, evropská a americká kinematografie se mnohem více zaměřuje na antiku na úkor muslimského období. Walid El Khachab z toho vyvozuje, že starověký Egypt, stejně jako starověké Řecko a starověký Řím, hrály důležitou roli ve způsobu, jakým se Západ prostřednictvím kina představuje.
V článku v časopise Rhetoric and Writing Studies (publikovaném členy stejnojmenného oddělení na Státní univerzitě v San Diegu ) analyzuje Ridha Mikdadi film pomocí hranolu orientalismu a zobrazení druhého. On založí jeho studii o výzkumu proudu postkoloniálních studií , které zavedlo knihy orientalismu: Orient vytvořený na Západě od Edward Said v roce 1978. Podle Rikdadi, „v režii převážně britskou a americkou distribuci, Mumie se dopustil téměř všechny možné kulturní stereotypy ve vztahu k reprezentaci Arabů jako postav the Other“ . Zatímco starověký Egypt je zde oslavován velkolepými pyramidovými plány, Arabové z doby hlavního příběhu jsou vylíčeni jako oškliví, špinaví a nevzdělaní. Zatímco se film uchyluje ke stereotypům o Američanech (prezentovaných jako kovbojové rádi násilí) a Britech (zobrazovaných jako rasistické a elitářské kolonialisty), Mikdadi věří, že tyto stereotypy lidí na Západě jsou spíše komické než rasistické. Došel k závěru, že jedinou postavou, která je v tomto filmu zobrazena pozitivně, je postava Evie, „hrdinky napůl britské, napůl egyptské, neuvěřitelně inteligentní, i když je ve vzduchu“ . Evelynův důraz je však podporován také orientalistickými stereotypy. Evelyn hovoří s britským přízvukem a během úvodních scén se obléká do Evropy. Ztroskotala zavazadla vrakem lodi a je oblečena jako „pseudo-tradiční arabská žena“ . Mikdadi si všimne, že Evelynina orientální výstroj zahrnuje diafanózní závoj, zatímco ženy ze dvou žen, které ji oblékají, jsou černé, černé a zakrývají celé tělo. Evelynin pseudo-orientální outfit pomáhá nalákat Ricka při oživení stereotypu zahalené, ale koketní orientální ženy.
Postavy Arabů ve filmu se hodí ke stejné kritice. V příběhu se pozoruhodně objevují dvě sekundární arabské postavy: vůdce Medjai a žalářník vězení, kde je Rick zavřený. Vůdce Medjai nabízí apriorní pozitivní zastoupení Arabů, protože bojuje proti Imhotepovi a spojuje se s hrdiny. Ale tato postava nemá ani jméno. A je prezentován jako stereotypní beduín, který nikdy neřídil auto ani nebral letadlo ... a který zoufale potřebuje britské a americké hrdiny, aby mu pomohli porazit mumii, zatímco jeho tajná společnost to má. Druhou opakující se arabskou postavou ve filmu je nikdy jmenovaný vězeňský žalářník, který je podle Rikdadiho „hollywoodskou formou Araba: smradlavý, vulgární, ošklivý, ignorantský, oplzlý, chamtivý, chamtivý a násilný, vzorec odvozený z orientalistické perspektivy “ . Během scény z cesty do pouště to Jonathan kvůli těmto různým chybám porovnává s dromedárem. Kromě těchto dvou nejmenovaných vedlejších postav film zobrazuje davy anonymních Arabů, kteří slouží jako krmivo pro děla: jsou pohlceni, rozčesáni, rozdrceni, rozpuštěni kyselými pastami Hamunaptra atd. Jedná se o turbany s hnědou pletí, kteří jsou natáčeni co nejméně svůdným způsobem, zblízka, s ukázkou chybějících zubů, a jen když umírají, utíkají nebo se schovávají za svými pány. Pokud jde o arabské ženy, nejsou lépe zastoupeny: ženy ve 20. letech jsou redukovány na siluety v plných závojích a tanečnice uprostřed břišního tance, zatímco postava staroegyptské Anck-Sun-Amun je femme fatale která zrádně udeří první smrtelnou ránu svému faraonovi.
Mark A. Hall konstatuje, že Mumie v roce 1999, protože většina filmů mumií, včetně těch z XXI th století jako Návraty mumie (po Mumie vydané v roce 2001), přetrvávání reprezentaci archeologii jako koloniální uložení, které slouží jako nástroj pro přivlastnění kulturního dědictví. Ve filmu jsou archeologové Britové a Američané, zatímco jediní Egypťané, kteří se zajímají o svou vlastní minulost, tak činí z pohledu legend a pověr, jako je například archeologický kurátor Káhirského muzea starožitností, který se ukáže být součástí tajná společnost Medjai věnovaná prevenci návratu mumie. Skutečnost, že řada filmů o mumiích, včetně těch nedávných, se uchýlila k intrikám ve 20. a 30. letech 20. století, tedy v koloniálním kontextu, přispívá k udržení této představivosti tím, že ukazuje egyptské pracovníky, kteří dřeli na příkaz evropských archeologů nebo Američanů.
Podle Fanny Robles je vydání této verze Mumie v roce 1999 v období obnoveného zájmu o nemrtvé viktoriánské o Drákulovi ve filmu Francis Ford Coppola (1992) a Frankenstein od Kennetha Branagha (1994). Podtrhuje také prvky kontinuity mezi scénářem Mumie z roku 1999 a verzí z roku 1932, která slouží jako jeho základ, zejména láskou mezi Imhotepem a Anck-Su-Namunem. Moderní technologie posilují počáteční děsivý bod spiknutí: „hrůza mrtvého těla, které se vrací k životu, je posílena realističností počítačově generovaných obrazů“ .
Kristen Whissel staví Mumii do fáze v historii velkolepého kina speciálních efektů, které využívá hlavně animované bytosti v počítačové grafice . Začala toto období v roce 1993 filmem Jurský park od Stevena Spielberga , který obsahuje velkolepé dinosaury rekonstruované v počítačové grafice. Dalším opakujícím se procesem v těchto filmech je představování velkolepých davů animovaných postav nebo tvorů v počítačem generovaných obrazech. Mumie je tedy v řadě filmů roku 1990, které popularizoval tento proces, jako je například strach z pavouků od Frank Marshall v roce 1990, Den nezávislosti od Rolanda Emmericha v roce 1996 a Starship Troopers podle Paul Verhoeven v roce 1997.
Film byl propuštěn jako videokazeta VHS distribuovaná společností Universal Pictures v roce 1999.
Film byl vydán na DVD Deluxe edici , v podobě 4 DVD v krabičce, v roce 2002. V roce 2004 edice The Mummy: ultimate edition zahrnovala The Mummy , The Return of the Mummy a The Scorpion King v 5 DVD set krabic. Film byl propuštěn na HD DVD v roce 2007 a poté na Blu-ray disk v roce 2008.
Na konci roku 2017 byl film uveden ve 4K Ultra HD Blu-ray ve vyčištěné a remasterované verzi s rozlišením obrazu 2160p HDR (Ultra HD Blu-ray) a zvukem v kvalitě DTS: X (jádro DTS-HD Master Audio) 7.1) pro původní verzi, zatímco francouzská verze si zachovává kvalitu DTS 5.1 (střední rychlost), která byla u prvních vydání DVD. Vydání obsahuje několik bonusů: tři zvukové komentáře a několik videí: „Armáda k dobytí světa“, „The Legacy of The Mummy “, „Tvorba vizuálních a speciálních efektů“, „Make a more trustable mummy“, několik vystřižených scén celkem 2 min 21 s a fotomontáž trvající 4 min 18 s.
V roce 2017, při příležitosti divadelní vydání nové verze z The Mummy , trilogie Stephen Sommers a Rob Cohen byl znovu vydán na DVD a Blu-ray na 4 DVD soubor pod názvem Mumie trilogie , s novými kryty.
Několik typů zboží založeného na franšíze The Mummy bylo vydáno přibližně v době vydání filmu a v následujících letech.
Novelization filmu je napsán Max Allan Collins a publikoval Berkeley v květnu 1999. Tentýž autor píše novelizations dvou pokračováních. Kniha líčící koncepci filmu byla napsána americkým spisovatelem sci-fi Pat Cadiganem a objevila se na Ebury Press v roce 1999.
Byly provedeny dvě videoherní adaptace filmu : Mumie , akční a dobrodružná hra pro PlayStation a PC vyvinutá společností Rebellion Developpements, a Mumie , logická hra pro Game Boy Color vyvinutá Konami Nagoyou.
V roce 2004 se v Universal Studios Florida a poté v Universal Studios Hollywood otevřela atrakce Pomsta mumie , která mísila vnitřní horské dráhy a malebné trasy . Kreativním konzultantem je Stephen Sommers , režisér filmů The Mummy .
Komerční úspěch filmu Sommers má za následek dvě sady: Mumie se vrací ( Mumie se vrací ), stejný režisér, v roce 2001 a Mumie: Hrob dračího císaře ( Mumie: Hrob dračího císaře ) od Roba Cohena v roce 2008. Všechny tři filmy obsahují Brendana Frasera .
Kolem Scorpion Kinga, postavy akkadského krále představené v Návratu mumie, bylo také natočeno pět filmů tvořících spin-off sérii . První z nich, The Scorpion King , režíruje Chuck Russell a do kin se dostane v roce 2002. Ostatní filmy vycházejí přímo na videu : The Scorpion King 2: Legendary Warrior , režírovaný Russellem Mulcahym , v roce 2008, což je prequel ke králi Štír . The Scorpion King 3: Eye of the Gods , režírovaný Roelem Reinem a uveden v roce 2012, který sleduje děj prvního filmu; The Scorpion King 4: The Quest for Power režíroval Mike Elliott v roce 2015, poté The Scorpion King 5: The Book of Souls režíroval Don Michael Paul v roce 2018.
Tato franšíza má za následek také produkci animovaného televizního seriálu pro děti Mumie . Vytvořil Stephen Sommers a produkoval Universal Cartoon Studios a Rough Draft Studios a poprvé byl vysílán na americkém kanálu Kids 'WB v roce 2001, poté byl vysílán ve Francii na M6 . Seriál zachycuje hlavní postavy z prvních dvou filmů a dává větší roli Alexovi, synovi Ricka a Evy (objevil se v Návratu mumie ), který byl uveden jako odborník na rané adolescenty ve starověkém Egyptě a byl přijat Medjou . V sérii jsou Imhotep stejně jako Anck-Su-Namun jako opakující se nepřátelé. Trvá dvě sezóny, tedy 26 epizod, do roku 2003. V akademické knize si Lisa Hopkins všimla rozdílu mezi filmem z roku 1999, zaměřeným spíše na dospělé publikum, a několika jeho pokračováními a odvozenými díly, zejména Návratem mumie a animovaný seriál, který je určen pro rodinné publikum, včetně dětí, a mladé publikum, přizpůsobením tomuto velkému publiku prvky z literárního a uměleckého hnutí gotiky .
V roce 2017 se filmová série dočkala restartu , také s názvem The Mummy , režiséra Alexe Kurtzmana a v hlavní roli s Tomem Cruisem . Tento film má být použit k zahájení nové filmové franšízy od studia Universal Dark Universe (dále jen „Dark Universe“), která by převzala Universal Monsters tím, že by jim každý věnoval film a případně by je mohl potkat v budoucích filmech . Kritické a komerční selhání Mumie z Kurtzmanna vedlo Universal k odložení a definitivnímu zrušení tohoto franšízového projektu.
16. července 2021 byla Mumie (film, 1999) nominována na uznání jako „ dobrý článek “. K tomuto návrhu můžete vyjádřit svůj názor .