Křeslo 24 Francouzské akademie |
---|
Narození |
Únor 1688 Paříž , Francie |
---|---|
Smrt |
12. února 1763(ve věku 75) Paříž , Francie |
Pohřbení | Morsang-sur-Orge |
Rodné jméno | Pierre Carlet |
Přezdívka | Marivaux |
Aktivita | Spisovatel , novinář a dramatik |
Doba činnosti | Od té doby 1706 |
Datum křtu | 9. února 1688 |
---|---|
Člen |
Francouzské akademie Cenu Francouzské akademie (1742) |
Hnutí | Světla |
Umělecké žánry | Komedie , poezie , divadlo , - |
|
Marivaux (nar Pierre Carlet) je francouzský spisovatel , pokřtěn v Paříži dne8. února 1688 a zemřel v Paříži dne 12. února 1763.
Marivaux, nejlépe známý svým divadlem a spojen s italskými komiky , byl také romanopiscem a novinářem , vždy osamělým divákem společnosti v plné transformaci.
V roce 1742 byl zvolen do Académie française. Au1 st 09. 2009Je to 5 th autor nejvíce hrál Comédie-francouzštině.
Máme několik dokumentů a konkrétní, přesné a odkazované informace o životě Marivaux; mnoho z těch, kteří o tom kolují, jsou proto chybné nebo neopodstatněné. Tři příklady ospravedlňují opatrnost, s jakou je třeba obklopit jakoukoli biografii Marivaux, a důležitost odkazování na jakékoli informace.
Jeho datum narození není známo; známe jeho datum křtu.
Jméno „Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux“ se nikdy neobjevuje jako takové a nemá žádný správní ani genealogický základ. Marivaux se narodil Pierre Carlet. Když nastoupil na právnickou školu, říkal si Pierre Decarlet. Bylo to v roce 1716, kdy poprvé použil jméno Carlet de Marivaux , když podepsal listinu vydání svého Homera v transvestitu . Pokud jde o Chamblaina, jedná se o příjmení jednoho z jeho bratranců z matčiny strany, Jean-Baptiste Bullet de Chamblain , které je uvedeno v katalozích knihkupectví.
Marivaux pochází ze šlechtické rodiny z Normandie, která poskytla senátora parlamentu této provincie . Jeho otec, Nicolas Carlet, pracoval v námořní správě do roku 1698, poté v La Monnaie, kde se stal ředitelem. Jeho matka, Marie-Anne Bullet, je sestrou Pierra Bulleta , architekta krále, který otevře dveře soudu do Marivaux.
V roce 1698 se rodina přestěhovala do Riomu v Auvergne. Byl studentem na College of Oratorians v Riomu od roku 1704 do roku 1711 a pokračoval v tréninku v Limoges .
Jeho první hra, Le Père prudent et equitable , byla provedena v Limoges v roce 1706.
Žijící v Paříži se svým strýcem Pierrem Bulletem (zemřel v roce 1716) začal Marivaux , Jako diletant, studovat právo.
The 7. července 1717, oženil se s Colombe Bollogne, dcerou bohatého právníka ze Sens , poradce krále, jehož věno umožnilo domácnosti žít v pohodě. Prosper Jolyot de Crébillon podepisuje akt jako svědek. Jediná dcera páru, Colombe Prospère, se narodila o necelých 7 měsíců později24. ledna 1718 ; v roce 1745 vstoupí do opatství Notre-Dame du Trésor a tam ukončí svůj život.
Nicolas Carlet zemřel dne 14. dubna 1719. Rodina je pravděpodobně silně ovlivněna Lawovým bankrotem v roce 1720.
Právní licenci získal v roce 1721, byl přijat jako právník, ale nikdy nepraktikoval.
V roce 1723 přišel o manželku.
Nemocný, protože 1758, podlehl zánět pohrudnice na12. února 1763.
Jeho první text je komedií intrik v jednom aktu a ve verších rozvážného a spravedlivého otce, nebo Crispina šťastného lstitele hraného v kruhu amatérů v roce 1706 v Limoges a publikovaného v1712. Vydal svůj první román v roce 1712 Překvapivé účinky sympatie .
Rozhodující je jeho setkání s Fontenelle a návštěva salonu Madame de Lambert . Navštěvuje „Moderns“ a napodobuje Antiky zpracováním veselého a nepředvídatelného neocenitelného ducha na všechno, co tvoří kulturní dědictví klasických spisovatelů - jako je například Homer , jehož dílo paroduje ve dvou románech Le Télémaque. (1715) a Homerova iliadská transvestita v burleskním verši (1716).
V roce 1720 si přesto vyzkoušel klasickou tragédii, v pěti dějstvích a ve verších, s Annibalem , provedeným v1720na Comédie-Française , ale nesetkal se s úspěchem a nikdy se nevrátil k tomuto žánru.
Jeho první úspěch, ve stejném roce, na Arlequin leštěná láskou hraje italských herců z Luigi Riccoboni . Marivaux oceňuje hru italských herců a stává se oficiálním autorem souboru. Mladý Silvia Balletti (in) se stává jeho ideální interpret a píše především pro ni.
Revolucionizoval žánr sentimentální komedie, kterou prozkoumal prostřednictvím dvou Překvapení lásky nebo La Double Inconstance , ale především prostřednictvím svých skladeb, které se staly velkými klasikami repertoáru: Hra lásky a šance (1730), Le Legs ( 1736) a Les Fausses Confidences (1737).
Píše také sociální komedie na témata jako svoboda a rovnost mezi jednotlivci ( L'Île des otroci en1725), nebo situace žen ( La Nouvelle Colonie en1729). Umístěny v utopickém prostředí, tyto kousky, které měly malý úspěch, když byly vytvořeny, rozvíjejí jeho úvahy o mezilidských vztazích a zakotvují Marivaux v 18. století.
Ale jeho úspěchy nejsou nikdy skvělé; že francouzští herci a jejich občané nebudou si toho vážím a Théâtre Italien, zůstává sekundární pařížský scény.
Marivaux se vždy držel dál od „filozofů“.
Současně vystavuje své úvahy v novinách, jejichž jediným editorem je vypravěč, moralista i filozof: Le Spectateur françois (25 čísel v letech 1721-1724), inspirovaný anglickým divákem , L'Indigent Philosophe (1727) ) a Kabinet mudrců (1734). Popisuje v něm rozčleněnou a hierarchickou společnost své doby, s humorem popisuje nedostatky svých současníků, rozvíjí své estetické koncepce, hájí svůj vkus pro spontánní psaní a své právo smát se mužům obecně “a na sobě, že vidím v ostatních “.
Marivaux je spolu s otcem Prévostem jedním z autorů, kteří nejhlubší reflektovali paradox romantického psaní .
Jeho hlavním fiktivním dílem je La Vie de Marianne , jehož tvorba trvá asi patnáct let (1726-1741). Postarší hrdinka líčí svůj život, ale prolíná své úvahy o lásce, přátelství, upřímnosti, společenském uznání osobních zásluh. Tento román pokrývá týden v životě své hrdinky. Zůstává nedokončený, ale Marie-Jeanne Riccoboni mu dala pokračování v roce 1761, Suite de la vie de Marianne , což Marivaux ocenil.
Témata La vie de Marianne lze nalézt v Le Paysan parvenu , učebním románu publikovaném v1735 který vypráví příběh Jacobova příchodu do Paříže a jeho společenského vzestupu, k čemuž přispěly jeho romantické úspěchy.
Z 1733, navštěvuje salon Claudine de Tencin , který se pro něj stává vzácným přítelem. Díky ní byla Marivaux po několika neúspěchech a opozici vedené Pierrem-Josephem Thoulier d'Olivet ) v roce 1742 zvolena do Francouzské akademie proti Voltairovi .
Tam přednesl několik projevů - úvahy ve tvaru písmene o pokroku lidského ducha (1744), úvahy o lidském duchu při příležitosti Corneille a Racine (1749), úvahy o Římanech a starověkých Peršanech (1751) - a poté složil pouze několik divadelních her určených pro Comédie-Française , které byly navíc upraveny bez uvedení, a dialog „ Princ L'Éducation d'un“ (1753).
Pokud práce Marivauxa jako prozaika a novináře zůstávají málo známé, klasifikace jeho her navržená Marcelem Arlandem ukazuje, že naše znalosti o jeho divadle, hojné, jsou také omezeny, pouze na registr milostných komedií, na náklady, v zejména morální komedie.
Chronologie navíc ukazuje, že Marivaux k těmto rejstříkům nepřistupoval postupně, nýbrž je střídal po celou dobu své literární kariéry, což svědčí o touze a schopnosti využívat všechny prameny komedie.
Rozvážný a spravedlivý otec (1706 ; vyd. v Limoges v roce 1712); Falešné sledování nebo potrestaný podvod (1724), Neočekávaný konec (1724); Nedorozumění (1734); Neočekávaná radost (1738).
Transvestitský princ (1724); Triumf lásky (1732).
The Legacy (1736); Upřímný (1739); Předsudek poražen (1746); Mateřská škola (1732); Dědic vesnice (1725); Malý pán opraven (1734); Slave Island (1725); Ostrov rozumu nebo Malí muži (1727); The Colony (1750); Láska a pravda (1720); Triumf Pluta (1728); Setkání lásek (1731); Cesta ke štěstí (1734); Félicie (číst na Académie française v roce 1757, neprovedeno; publikováno v Le Mercure v1757); Herci dobré víry (1748, publikováno v Le Conservateur v listopadu)1757).
Tento nejaktuálnější registr v divadle v Marivauxu prodlužuje jeho žurnalistické studium a staví jej jako pozorovatele postav - v důsledku Molièra - a odsuzovatele společenských hierarchií své doby. Právě prostřednictvím těchto textů lze Marivaux spojit s osvícenským hnutím .
Sebevědomá matka (1735); Věrná žena (1755).
Harlekýn vyleštěný láskou (1720); Překvapení lásky (1722); Double Inconstance (1723); Druhé překvapení lásky (1727); Hra lásky a náhody (1730); Indiskrétní přísahy (1732); Šťastný Stratagem (1733); Falešné důvěry (1737); Zkouška (1740); Spor (1744).
Arland se nenechá zmást limity jakékoli klasifikace a odkazuje na jiné pokusy; jeho vlastní vylučuje Annibala (1720), Mahomet druhý (1726? Tragédie nedokončená v próze), La Commere (1741) a La Provincial (1761).
Musíme také poukázat na dva ztracené kousky: L'heureuse Surprise a L'Amante Frivole .
Divadlo Marivaux reaguje na latinské heslo „ castigat ridendo mores “ (které „napravuje chování smíchem“ ) a vytváří stereotypní postavy (hlavně Harlekýn ), zdroj mostu mezi klauniádou a tradiční improvizací commedia dell'arte. burlesky a literárnější a psychologičtější divadlo, blíže francouzským a anglickým autorům. To znamená, že toto divadlo využívá různé úrovně komedie, domény hravé, satirické a poetické.
MarivaudageJméno Marivaux zrodilo sloveso „marivauder“, což znamená „vyměnit galantní a rafinovaná slova“. V širším slova smyslu vzniklo slovo „marivaudage“, dokonce i za Marivauxova života, a pravděpodobně v jedné z tehdy tak populárních literárních kaváren. Tato slova se objevují v roce 1739 v korespondenci Françoise de Graffigny ; Marivauding má význam „nekonečně diskutovat o malých problémech“ a marivauding označuje příliš rafinovanou formu morální analýzy. Toto slovo však také označuje styl, který Jean-François de La Harpe definoval na konci století ve své Lycée nebo kurzu starověké a moderní literatury tím , že trval na směsi protichůdných registrů.
"Marivaux vyvinul styl tak zvláštní, že měl tu čest dát mu své jméno;" říkalo se tomu „marivaudage“. Je to nejbizarnější směsice jemné metafyziky a triviálních frází, spletitých pocitů a populární dikce. "
Spojuje jej také s dalšími pojmy jako „zhýralost“ a „škádlení“.
Marivaux, na konci XVIII th století, byl obviněn z nemluví obyčejnou francouzsky (ale Alembert hlavně evokuje styl svých novin a románů), hřích proti vkusu, a někdy dokonce i proti jazyku, protože jeho věty zdála málo řekl , jeho projevy příliš sofistikované a temné.
Z Marivaux musíme vzít v úvahu určité příspěvky do každodenního jazyka prostřednictvím vzorců použitých autorem v jeho didascalies . Můžeme tedy citovat výraz „přimět vaše srdce mluvit“ nebo dokonce „vylepšit“ .
Od XVIII -tého století, tedy slovo škádlení má dvojí význam: to se vztahuje nejen na styl spisovatele, ale tato forma morální a psychologické analýzy rafinované nadměrné Marivaux který uvádí do praxe ve svých románech, v jeho komediích a ve svých esejích. Pohrdaví cenzoři začátku romantické éry , jako Sainte Beuve , vědí o Marivauxovi jen těch pár skladeb v repertoáru Comédie-Française a shledávají ho chladným.
Ale slovo se stane pozitivní podél XVIII -tého století Watteau zpět do módy po roce 1850 a vzít si druhou, obecnější význam: to popisuje určitý druh lásky dialog (včetně komedií Marivaux nabídnout modelu), to se odkazuje na určitý způsob, jak žít výměnu, v režimu galantnosti a půvabného škádlení. V tomto širokém smyslu se toto slovo dnes nejčastěji používá k označení veselé a duchovní atmosféry, milostných vztahů založených na hře a svádění, jaké najdeme například ve filmech Erica Rohmera .
Převlek Používání jazyka a psychologie„Pokud jde o M. de Marivauxa, bylo by mi velmi líto počítat mezi svými nepřáteli muže jeho charakteru, jehož ducha a bezúhonnosti si vážím. V jeho dílech je zejména postava filozofie, lidskosti a nezávislosti, ve které jsem s potěšením našel své vlastní pocity. Je pravda, že mu někdy přeji méně propracovaný styl a ušlechtilejší předměty; ale zdaleka jsem to nechtěl označit, když mluvíme o metafyzických komediích. Tímto pojmem chápu jen ty komedie, ve kterých se představí postavy, které nejsou v přírodě, alegorické postavy, nanejvýš vhodné pro epickou báseň, ale velmi nepatřičné na jevišti, kde musí být vše namalováno od života. To podle mě není chyba M. de. Marivaux; Naopak bych mu vyčítal, že příliš podrobně popisoval vášně a někdy, že mu chyběla cesta srdce, tím, že jsem se vydal po silnicích trochu po kruhovém objezdu. O to víc miluji jeho ducha, o který bych ho požádal, aby ho nešetřil méně. Není nutné, aby komediální postava sní o tom, že bude duchovní; musí to být navzdory tomu příjemné a aniž bychom tomu věřili: to je rozdíl, který musí být mezi komedií a jednoduchým dialogem. Tady je můj názor, drahý pane, předkládám ho vašemu. "
- Voltaire , dopis M. Bergerovi, únor 1736.
"Marivaux měl rád Lutherovy učedníky , kteří ve své heterodoxní licenci šli mnohem dále než jejich pán." [...] Homerův transvestit, prohlášen za nepřítele a nebojácného rouhače Iliady, by se dal přirovnat k těm zatvrzelým nevěřícím, kteří útokem na veřejné bohoslužby směle pobouřili to, na co mají tu smůlu, aby pohrdli. “
- D'Alembert , 1742.
"Ztratili jsme dalšího slavného spisovatele." M. de Marivaux z Académie Française zemřel v uplynulých dnech ve věku nad sedmdesát šest. Tento autor natočil několik odporných tragédií, velké množství komedií, převážně pro italské divadlo, a několik úspěšných románů, které nedokončil. Jeho Mariane a jeho povýšený rolník jsou velmi dobře známé. Měl svůj vlastní žánr, velmi snadno rozpoznatelný, velmi precizní, kterému nechybí vtip a někdy ani pravda, ale který má velmi špatný vkus a často falešný. M. de Voltaire o něm řekl, že celý svůj život strávil vážením ničeho v měřítcích pavučiny; marivaudage se stala příslovím také ve Francii. "
- Literární korespondence , 15. února 1763. Éd. Paris, Furnes, 1829, třetí svazek, str. 182.
"Tomuto žargonu se dříve říkalo marivaudage ." Navzdory tomuto ovlivnění byl M. de Marivaux velmi inteligentní; ale je znetvořený zkrouceným a drahocenným stylem, stejně jako krásná žena je znetvořena tvářemi. "
- Palissot , 1777
"Je to nejbizarnější směsice jemné metafyziky a triviálních frází, spletitých pocitů a populárních výroků;" […] Tento pestrý jazyk je jazykem všech postav bez výjimky. "
- La Harpe , Lycée , 1799, Paříž, Depelafol, 1825, t. XI, kap. 5, oddíl 5, str. 369.
Téměř všechna Marivauxova díla vyzařují hravost a jemnost a obecně předpokládají živou představivost a jedinečný vtip. (...) Ty [z jeho her], které považujeme za nejlepší, jsou La Surprise de l'Amour , Le Legs et le Préjugé poražené ve francouzském divadle a v italském divadle La Surprise de l'Amour , La Double. Inconstancy and The Trial . (...) když [jeho kousky] postrádají určitý zájem o srdce, téměř vždy existuje zájem mysli, který jej nahrazuje. (...) chyby, které si člověk všimne v dramatických dílech Marivauxa, pocházejí pouze z nadměrného množství ducha, které poškozuje jemnost jeho vkusu. "
- Dramatické anály , roč. 6, Paris, Babault et al., 1810, s. 1. 130-133.
Přes svou modernost nezažil Marivaux za svého života velký úspěch. Protože však jeho literární vliv je značný: jeho technika romantický přínos Stendhal , jeho styl divadelní dialog, především inspirovat se XIX th století, komedie Musset a XX th století ti Giraudoux . A posmrtně našel nadšenou veřejnost, která složitost své doby považuje přesně za moderní.
Pozn. Zde uvádíme pouze sbírky - vydání jednotlivých děl jsou uvedena v jejich článku.