Narození |
April 25 , je 1927 Fismes |
---|---|
Smrt |
24. března 2020(u 92) Neuilly-sur-Seine |
Rodné jméno | Alberto Aleandro Uderzo |
Pseudonym |
Al Uderzo (v jeho raných dobách) Uderzo |
Státní příslušnost | Francouzština (1934-2020) |
Činnosti | Autor komiksu , malíř , scenárista , spisovatel , režisér , kolorista |
Sourozenci | Marcel Uderzo |
Dítě | Sylvie Uderzo |
Oblasti | Malba , komiks |
---|---|
Ocenění |
Hlavní cena města Angoulême (1999) |
Asterix , The Adventures of Tanguy and Laverdure , Oumpah-Pah |
Albert Uderzo , literární pseudonym z Alberto Uderzo Aleandro , narozen April 25 , je 1927ve Fismes ( Marne ) a zemřel dne24. března 2020v Neuilly-sur-Seine ( Hauts-de-Seine ), je spisovatel z kresleného francouzštiny .
Pracuje zejména pro noviny France-Soir a France Dimanche a pro časopisy Tintin a Pilote . Spolu s Jeanem-Michelem Charlierem je autorem série Tanguy et Laverdure . On také vytváří, s René Goscinny , se Oumpah-Pah a sérii Asterix .
V letech 1959 až 1977 navrhl Albert Uderzo dvacet čtyři alb Asterix podle scénářů Goscinnyho. Od roku 1980, po jeho smrti, převzal realizaci svých dobrodružství sám za devět alb. V roce 2013 se objevilo první album tandemu Jean-Yves Ferri - Didier Conrad , kterému svěřil galského válečníka. Nadále však uplatňuje své právo na dohled nad scénářem a kresbou. Publikováno ve 111 jazycích a dialektech, Asterix zůstává nejpřeloženějším komiksem na světě. Od roku 1959 do roku 2020 se prodalo téměř 380 milionů alb. Toto číslo pravděpodobně učinilo z Alberta Uderza nejčtenějšího francouzského autora během jeho života.
Albert Uderzo se narodil ve Fismes , na Marně , italským přistěhovalcům Silvio Leonardo Uderzo a Iria Crestini (z provincie Vicenza , ona z Toskánska ), kteří se před nějakou dobou přestěhovali do Francie se svými dvěma staršími dětmi. O dva roky později se rodina přestěhovala do Clichy-sous-Bois ( Seine-Saint-Denis ) a v roce 1934 získal Albert francouzskou státní příslušnost. V roce 1938 se natrvalo usadili v Paříži . Bylo to při čtení Mickey Mouse , publikovaného v té době v Le Petit Parisien , objevil komiksy. Jeho bratr Bruno (1920–2004), přesvědčený o svém talentu, ho povzbudil, aby nabídl své služby pařížskému vydavateli; Během války byl tedy pařížským vydavatelstvím (SPE), které vydávalo mimo jiné Bibi Fricotin , Fillette, Junior, najat jako „grouillot“ . Najatý na několik týdnů, nakonec zůstal rok na SPE a tam se naučil základy obchodu: nápisy , kalibraci textu, úpravy obrázků. Třese si ramena s Calvem , který je pro něj pán a povzbuzuje ho, aby vytrval v kreslení.
V roce 1941 publikoval v příloze Boum týdeníku Junior , vydané SPE, ilustrační pasticant „ Vrána a liška “: je to jeho první publikovaná kresba. Ve stejném roce nastoupil ke svému bratrovi v Bretani, kde se uchýlil k útěku z povinné pracovní služby . Zůstane dva roky v Les Villages, čtvrti města Saint-Brieuc , v Côtes-du-Nord , což mu umožní poznat „hlubokou Bretani“, které si obyvatelů váží. Mnohem později Uderzo najde vesnici Asterix v Bretani, jedinou francouzskou krajinu, kterou v té době dobře znal.
V roce 1945 pracoval Uderzo v animačním studiu, které produkovalo krátký film Carbur et Clic-Clac : zklamán touto zkušeností a konečným výsledkem se rozhodl v karikatuře nevydržet . Zároveň mu šéf ateliéru, který chtěl začít vydávat, svěřil ilustraci komiksové brožury Flamberge, gentleman gascon : toto napínavé dobrodružství, nakreslené vtipným stylem, je prvním plným příběhem vydaným Uderzem. Návrhář považuje a posteriori své začátky za „nepříliš slibné“ .
V roce 1946 zvítězil v soutěži, která mu umožnila publikovat v Éditions du Chêne sbírku roubíků s novou postavou Clopinard : díky platu, který dostal při této příležitosti, se mu podařilo přesvědčit svého otce, že by mohl doufat, žijící z povolání designéra. Od konce 40. let pracoval Uderzo nesmírně: ilustroval romány a stránky publicistiky, publikoval příběhy v různých novinách a vytvořil postavy jako makak Zidore (parodie na Tarzana ) nebo Clodo a jeho husa . Pro týdeník OK vytváří sérii hrdinů s přehnaně vyvinutou muskulaturou, kteří se vyvíjejí ve středověku fantazie: nejprve postava Arys Buck , poté jeho syn princ Rollin. Uderzo, velmi ovlivněný americkými komiksy, tehdy podepsal smlouvu s „Al Uderzo“. Arys Buck i Rollin žijí pouze po dobu jednoho dobrodružství. Belloy , kterou Uderzo vytváří ve stejném duchu, se naopak stává hrdinou skutečné série publikované v pořádku a poté v jiných novinách, přičemž autor je tentokrát se svým výtvorem dostatečně spokojen, aby se k němu připojil.
Dobře se přestává objevovat, zatímco Uderzo vykonává svou vojenskou službu . Po demobilizaci musí designér nabídnout své služby dalším vydavatelům. Jelikož si nenašel práci v dětském nakladatelství, zkusil štěstí v mainstreamovém tisku. Ve Francii Dimanche byl přijat jako „reportér-designér“, jehož funkcí bylo kompenzovat nemožnost poslat fotografa na scénu novinky. Uderzo tak ilustruje stránky zpráv a reportáže skicemi „převzatými ze života“. Denně spolupracuje na projektu France-Soir s Paulem Gordeauxem ilustrací vertikálního komiksu The Crime doesn’t pay a The famous Loves v realistickém stylu . Nabízí také své služby v Belgii , kde se objevuje mnoho ilustrací pro mladé lidi. Prostřednictvím pařížské agentury Uderzo realizuje pro belgického vydavatele dobrodružství Captain Marvel Jr. , postavy z amerického komiksu, o kterém toho moc neví, a které si jej poté od Američanů koupili Belgičané. Práva pro Evropu: příběh se objevil v roce 1950 v belgických novinách Bravo!
V roce 1950 kontaktoval Alberta Uderza Belgičan Yvan Chéron, který měl tiskovou agenturu International Press. Ten mu nabízí komiksy a zve ho do Bruselu . Tam se setkal s designéry Victorem Hubinonem , Eddym Paapeem a Mitacqem . Setkal se také s Georgesem Troisfontainesem , přítelem Chérona a majitelem agentury World Press. Spřátelí se se scenáristou Jean-Michelem Charlierem , který mu nabízí možnost psát nová dobrodružství Belloy . První příběh je umístěn v deníku La Wallonie . Seriál bude vydáván od roku 1950 do roku 1954.
Uderzo vyrábí své rady v kancelářích sdílených oběma agenturami na 34 avenue des Champs Élysées v Paříži. Najal si karikaturistu Martiala Duranda, kterého znal z novin OK a hledal práci. V roce 1951 mu Troisfontaines představil nového kancelářského společníka ze Spojených států: Reného Goscinnyho . Kreslí svoji sérii Dick Dicks, aniž by vytvořil scénář pro ostatní. Oba muži objevují společné vášně pro Walta Disneye , Laurel a Hardyho a komiksy. Návrhář pro něj toto setkání kvalifikuje jako „prvotní a rozhodující“. Goscinny vysvětlí: „Na první pohled to byla jakási vzájemná láska. Mluvili jsme celé hodiny. Rozhodli jsme se spolupracovat. "
Jejich první spolupráce je část savoir-vivre, publikovaná v ženském týdeníku Bonnes Soirées skupiny Dupuis. Oba autoři také vytvořili Jehan Pistolet , „úžasného lupiče“, jehož námořní dobrodružství se odehrálo v 18. století. Toto je první komiks, který společně vytvořili. Publikováno je pět epizod. Jehan Pistolet byl vydáván dva roky v La Libre junior , týdenní příloha bruselského deníku La Libre Belgique . Pod jménem Jehan Soupolet poté vstoupil do časopisu Pistolin a v roce 1960 byl zařazen do Pilote . Na zakázku od Yvana Chérona režírovali Luca Junina , mladého reportéra vyzdobeného se psem nejistého plemene a fotografem. -To stát za to. V La Libre junior se objeví sedm příběhů až doŘíjen 1957. Podle Uderza je to „sub-Tintin“.
Goscinny a Uderzo si pak představí postavu Oumpah-Pah . Je to osobní výtvor, který jim dělá velkou radost. Hlavní postavou je Redskin, který žije v rezervě a poté se prolíná s moderním americkým životem. Uderzova kresba, označená karikaturou, ukazuje hodně pohybu ve zjednodušeném nastavení. Oumpah Pah nezajímá bratry Dupuisové ani belgické noviny. Během Goscinny pobytu ve Spojených státech zahájit televizního magazínu editovaný bratry Dupuis, měl Oumpah PAH dialogy přeložen pomocí Harvey Kurtzman a snažil se úrokové amerických vydavatelů v nich . Je to další selhání. O několik let později bude postava publikována v Tintinu v aktualizované verzi.
Prostřednictvím Troisfontaines kreslí Uderzo děti Toma a Nelly století pro Risque-Tout, nové noviny pro mladé vydané nakladatelstvím Dupuis. Scénář je Octave Joly . Oba autoři společně vytvořili film Marco Polo pro La Libre junior v roce 1953. Pro Bonnes Soirées ilustroval část Jeho Veličenstvo, můj manžel . Střídá realistickou kresbu a vtipnou kresbu.
Materiální situace Uderzo se zlepšuje. Nepodařilo se mu však pracovat pro vydání Dupuis: návrhy, které předložil s Goscinnym, byly systematicky odmítány. Považuje se za „chudé dítě okamžiku“, protože jeho přátelé Morris a Franquin jsou publikováni v novinách Spirou a v albu. Stále žije se svými rodiči, rue de Montreuil. Troisfontaines pravidelně bere své pařížské spolupracovníky na noční expedice, které začínají ve skvělých restauracích a končí v módních nočních klubech. V roce 1952 se Uderzo setkal s Adou, která byla sekretářkou Henriho Varny , patrona Casino de Paris a Théâtre Mogador. Následující rok se s ní oženil a pár se přestěhoval do studia v Eaubonne.
ÉdiPresse a ÉdiFranceS Goscinnym Uderzo pravidelně cestuje do Bruselu za belgickými karikaturisty: Morrisem , Franquinem , Peyem, Mitacqem, Hubinonem, Gregem , Jeanem Gratonem, Macherotem ... Spisovatelé Charlier a Delporte se k nim připojili. Mluví o své profesi, porovnávají svou práci, vyměňují si nápady. Goscinny, Jean-Michel Charlier a Uderzo mají nápad vytvořit „jakýsi svaz karikaturistů“. Podle Jean-Michela Charliera je cílem „dosáhnout alespoň toho, aby toto povolání bylo regulováno a aby lidé, kteří jej vykonávají, měli ještě určité záruky“. Chtějí zpochybnit princip autorských práv aplikovaný na World Press a International Press, podle něhož k němu patří všechna díla a série vyrobené pod záštitou agentury. Autoři jsou tak zbaveni ovoce své práce. Setkání návrhářů se koná dne10. ledna 1956, v bruselské kavárně, na jejímž konci všichni účastníci podepisují „jakýsi listinu“. Téhož večera dva karikaturisté odsoudili tyto tři muže svým vydavatelům jako nebezpečné vedoucí odborů. Goscinny, podezřelý z podněcování tohoto hnutí, je Troisfontaines vyloučen. Charlier a Uderzo rezignují na solidaritu a jsou jako on na černé listině vydavatelů.
Jean Hébrard , bývalý šéf reklamy na World Press, navrhl, aby vytvořili dvojitou agenturu věnovanou reklamě a dodávce redakčních novin: ÉdiPresse / ÉdiFrance. Brzy se k nim přidali designéři Sempé a Jean-René Le Moing a čtyři partneři se pustili do mnoha aktivit: reklama, grafika, public relations. "V té době jsme udělali cokoli, abychom se udrželi." Byl bych požádán, abych ilustroval Adresář, než bych to udělal ... “ vysvětlil později Uderzo. Charlier tak získá rozpočet public relations Syndicat de la margarinerie Française pro ÉdiPresse a organizuje pobyty ve Francii pro africké hodnostáře. René Goscinny, Sempé a Uderzo jsou žádáni, aby hosty přivítali při vystupování z letadla a pózovali s nimi na fotografiích.
Navzdory „černé listině“ Albert Uderzo nadále hojně vyrábí talíře: Benjamin a Benjamin s Reném Goscinnym, obálka série vytvořené Christianem Godardem pro noviny Benjamin (vytvořil Jean Nohain a který se stane Top Réalités Jeunesse). Stále s Goscinnym vytvořil realistickou sérii Billa Blancharta pro měsíčník Jeannot ; hrdina je lovec divokých zvířat a bude žít pouze po dobu epizody 24 desek. Bude to jedna z mála realistických sérií napsaných Goscinnym a jediná, kterou společně vyrobí. S Jean-Michel Charlier kreslí Clairette pro noviny Paris-Flirt . Stále s Charlierem dodává také zakázková díla pro reklamní brožury: Dobrodružství Jima Flockerse pro Corn-Flakes , d'Artagnanova synovce pro těstoviny Milliat Frères, obal Belloy v Pistolin . U čísla nula Ilustrovaného dodatku tvoří čtyři barevné stránky určené k vložení do deníků Uderzo a Charlier příběh letců, který předznamenává Tanguy a Laverdure: Banjo 3 již nereaguje . Tento projekt Edipresse neuvidí denní světlo.
Tintin a Oumpah-PahV roce 1957 doporučil Goscinny, který je nyní Tintinovi dobře znám jako všestranný scenárista, Uderza ve směru těchto novin. Vytvořili La Famille Moutonet , poté La famille Cokalane , reklamní seriál pro Pétrole Hahn . Poussin et Poussif , prchavá série mini-příběhů, z nichž oba přátelé publikovali tři epizody v Tintinu v roce 1957 , umožňuje duu zařadit vyšší rychlost. Obsahuje „velmi neohrožené dítě, které je svěřeno do péče velkého pejska, který má velké potíže s ochranou před nejhoršími nebezpečími“. Šéfredaktor André Fernez si desky tak cení, že žádá Goscinnyho, aby zahájil příběh, „kde by náš přítel Uderzo mohl uplatnit svůj pozoruhodný talent“ . Goscinny a Uderzo využili příležitosti a znovu předali svůj Oumpah-Pah, který se v roce 1958 stal jejich první hlavní sérií dohromady. Umístili jeho nová dobrodružství v době prvních kontaktů mezi Evropany a indiánskými kmeny a přidali mladého francouzského gentlemana jménem Hubert de la Pâte Feuilletée. Právě při psaní Tintina se Uderzo setkal s karikaturistou Tibetem, který se stal jedním z jeho nejlepších přátel.
Uderzo se usadil v lednu 1958 v HLM na 3 e patře 3, rue Rameau v Bobigny (nyní Seine-Saint-Denis ), kde byla slavnostně otevřena deskaříjna 2009na oslavu padesátého výročí vynálezu Asterixe. Shoda: rue Rameau se nachází v blízkosti rue d'Alésia, kde je velká galská pohřebiště, zatímco Uderzo dříve žil na Chaussée Jules César v Eaubonne .
V roce 1959 se Uderzo podílel na vypuštění Pilote . Kvůli obtížnosti náboru karikaturistů pro časopis byl nucen současně ilustrovat dvě z vlajkových sérií: Tanguy a Laverdure , realistické letecké série napsané Charlierem a Astérixem , vtipné série napsané René Goscinnym . První příběh této nové série, Astérix le Gaulois , se objevil v říjnu 1959 v Pilote , než byl vydán jako album v roce 1961. Uderzo pak kreslil pět desek týdně.
Asterix přitahuje rostoucí počet čtenářů a brzy se stal jedním z nejdůležitějších úspěchů francouzského komiksu. V šedesátých letech Uderzo postupně opustil svoji další sérii, aby se věnoval výhradně svému hlavnímu stvoření. René Gosciny a on se vzdal své spolupráce v Tintinu v roce 1962 a opustil Oumpah-Pah . Tvrdí špatné pořadí seriálu v referendu. Uderzo, který je především karikaturista, trpí kresbou Michela Tanguye . Po osmi epizodách, v roce 1967, se pokusil vycvičit svého bratra v kreslení, poté provedl test s Jeanem Giraudem . Výsledky jsou neprůkazné. Informuje Charliera o svém přání nepokračovat v seriálu a zeptá se Jijé, jestli zná designéra schopného následovat Uderza. Sám Jijé nabízí převzetí série, což umožňuje Uderzovi věnovat se výhradně Asterixovi .
V roce 1967 se Uderzo přestěhoval do Neuilly-sur-Seine . S Goscinnym při realizaci ročního příběhu pečlivě dohlíží na vývoj derivátových produktů (latexové figurky pro spin-off Idéfix ). Byl jmenován uměleckým ředitelem Pilote , nicméně do života časopisu se jen velmi málo zapojil. Během setkání v květnu 68, během kterého René Gosciny byl násilně napaden některými designéry vedenými Jeanem Giraudem , byl klasifikován na straně šéfů. Rozhodne se „zavřít se do své slonovinové věže“ . Díky úspěchu Asterixu jsou navíc kontakty s dalšími designéry vzdálenější. Tento jev vysvětluje „jakousi neochotou tváří v tvář úspěchu kolegy […]. Je tu vzdálenost, to je nesporné, i když jsem nikdy nepontifikoval, že jsem nikdy nehrál na velké pány. „ Uderzo je také obviňován některými kolegy, že se rozhodl sdílet stejná práva s René Goscinnym na autorská práva Asterix na více než 300 000 kopií na album. Zůstává však úzce spjat s Tibetem, Franquinem , Martialem, Sempé nebo Tabary .
V roce 1974 vytvořili René Gosciny a Uderzo, zklamaní technickou slabostí prvních karikatur převzatých z jejich alb studiem Belvision, studio Idéfix Studios , aby lépe kontrolovali následující adaptace dobrodružství Galie. Studia jsou však nadrozměrná, aby pracovala pouze na jednom filmu najednou. Podle Philippe Lombarda „byli všichni najati na dobu neurčitou a někteří dostali někdy osm nebo deset měsíců za to, že během čekání na další film nic nedělali“. Po smrti Reného Goscinnyho se Uderzo rozhodne studia zavřít.
the 29. března 1977René Goscinny ukončil smlouvu s Dargaudem . Jeho bratr Claude, který pracuje pro vydavatele, ho upozornil na postupy, které poškozují zájmy autorů. Spor ho navíc staví proti Georgesovi Dargaudovi ohledně smlouvy týkající se Lucky Luke . Iniciuje shrnutí, umístí pečeť na alba a vypoví smlouvu s Dargaudem29. března 1977, zatímco žádal Uderza, aby přestal vyrábět desky pro aktuální epizodu Asterix mezi Belgičany . Po Goscinnyho smrti Dargaud soudním procesem přinutil Uderza, aby mu před soudním vykonavatelem předal chybějících sedm prken, a to pod pokutou ve výši deseti milionů franků. Uderzo poté vydá ve své vlastní společnosti následující alba: Éditions Albert René .
Uderzo nikdy neměl pro svého vydavatele velkou úctu a prohlásil zejména: „od začátku jsme s Dargaudem válcovali v mouce“. Vysvětluje také, že je nutné s ním „zatřást“, aby souhlasil se zvýšením oběhu Asterixu . V roce 1986 požádal o odborné znalosti, aby ověřil, že při využívání alb v cizím jazyce byla respektována práva autorů. Dlouhý právní postup, přerušovaný několika procesy, skončil9. září 1998 : rozhodující o postoupení po kasaci, odvolací soud v Paříži soudí, že některá autorská práva v zahraničí byla skryta kaskádou dceřiných společností vytvořených v době Georgesa Dargauda: kromě odstoupení za účelem využívání prvních dvaceti čtyř alb Asterix , soud odsuzuje vydání Dargaudu jako náhradu škody 5,5 milionu franků, která má být vyplacena Albertovi Uderzovi.
Tento konflikt však vystavuje Uderza osobním útokům jeho kolegů. Dargaud ho neváhal představit jako chamtivého a sporného autora, což ohrozilo nakladatelství pouze za účelem vydělávání peněz. Několik autorů podporuje Dargauda a svědčí proti Uderzovi, například Enki Bilal , Greg nebo Druillet, který zachází s designérem „ Občan Kane bez talentu (...), který chce dát nakladatelství a všem jeho autorům na slámu přidat jednu nebo dvě Ferraris ve své garáži “. Uderzo bude tyto postupy hodnotit jako „opovrženíhodné“ a řekne „znechucený, extrémně zklamaný“ chováním svých kolegů. Claire Brétécher , Tibet a Numa Sadoul mu poskytli podporu.
Uderzo se podílí na vývoji scénářů Asterix . Diskutuje o tom s Reném Goscinnym , aby našel motivaci, hlavní myšlenku. René Goscinny pak vypracuje podrobný přehled včetně dialogů. Uderzo nic nemění, ale někdy sklouzne malé vizuální roubíky. Smrt Goscinnyho v roce 1977 hluboce rozrušila Uderza (později řekne, že zůstal sedět 24 nebo 48 hodin po vyslechnutí zprávy). Většina médií nařizuje, že Asterix zemřel s René Goscinnym.
Uderzo je podle vlastního přiznání v nepořádku. Kromě toho má stále větší potíže s nasměrováním pravé ruky, pro kreslení i pro psaní. Mnoho čtenářů mu však píše, aby ho povzbudili, aby vzal zpět Asterixe . Podrážděný svým kolegou Gregem, který pro L'Express řekl , že ten, kdo převezme Asterix, „mu zlomí čelisti“, se Uderzo v roce 1979 rozhodl pokračovat v seriálu psaním vlastních skriptů a vytvořením vlastního nakladatelství. Píše svůj první scénář Le Grand Fossé inspirovaný berlínskou zdí a předkládá ho svému příteli Yvesu Courrièrovi , novináři a spisovateli, který dokonale zná vesmír Asterixu . Ten vydává příznivé stanovisko. Toto první sólové album se objevilo v roce 1980 v Albert René , nakladatelství, které vytvořil, a ve kterém přidělil dvacet procent akcií Gilberte Goscinny. Se dvěma miliony prodaných kopií je úspěch výjimečný. Následovat bude dalších osm alb.
Současně produkoval pro film L'Avare (1980), spolurežíroval a interpretoval Louis de Funès , kresbu Harpagonových koní v životní velikosti , která měla být umístěna do pozadí: i když přijal žádost sám herec a režisér Uderzo se domnívá, že myšlenka nahrazení skutečných zvířat kresbami v životní velikosti je „přitažlivá“ .
Od začátku se Uderzo setkal s kritikou, i když jeho první skripty byly podobné těm, které napsal René Goscinny , při zachování tónu a humoru specifického pro sérii; kolem roku 2000 je kvalita spornější. Kritik Clément Lemoine vysvětluje:
"Výzva byla pro Uderza dvojnásobná." Musel jak prokázat své otcovství, tak postavit se do kontinuity již provedené práce. Působit na minulost jako na budoucnost, propojit práci ve dvou s prací samotnou. Přidala se k tomu obtížnost procvičování skriptu jen velmi málo. "
Lemoine poznamenává, že místo toho, aby se Uderzo spokojil s prováděním variací na vnucené téma, „paradoxně zaútočí na základy díla“. Návrhář-scenárista tak stále více a více předvádí chyby svých postav. "Tento antihrdinský přístup je stálý, počínaje Synem Asterixova. " Další pozoruhodný vývoj: „Radikální narušení nových žánrů […] Galerius z Obelixu si otevřeně troufá na úžasné, když se Galové přiblíží k Atlantidě, osídleno kentaury a okřídlenými koňmi, a ve kterém velekněz vlastní tajemství. Elixír mládí . Potom obloha bez váhání spadne na hlavu ve sci-fi se spoustou mimozemšťanů, mezihvězdných lodí a tajných zbraní “.
Veřejnost si i nadále váží série, jejíž nejnovější alba jsou největšími výtisky v historii evropských komiksů .
V roce 1981, po návratu z výletu do Disneylandu, dostal Uderzo nápad vytvořit ve Francii zábavní park navržený podle obrazu Asterixe a nechal provést studii specializovanou firmou. Finanční skupiny dávají najevo svůj zájem o projekt. Park byl vytvořen v roce 1989 v Plailly na okraji dálnice A1. Začátky jsou těžké, po neúspěchu parku Mirapolis v Cergy-Pontoise a po neúspěchu Šmoula velkého třesku v Maizières-lès-Metz . Parc Asterix se navíc rychle dostal pod konkurenci společnosti Eurodisney, která se otevřela krátce nato a která těžila z významné veřejné podpory. Park se stává ziskovým od roku 1994 za cenu významných investic. V roce 2019 přivítala 2,3 milionu návštěvníků a patřila do nejvyšší úrovně francouzských zábavních parků.
Od 2000s, spor postavil Uderzo proti jeho dceři Sylvie, manažer a spoluvlastník Albert René; autor konečně stáhne vedení nakladatelství od své dcery. V roce 2008 prodali Uderzo a Anne Goscinny své podíly v Albert René společnosti Hachette, která tak získala kontrolu nad fungováním vesmíru Asterix. Uderzo prohlašuje, že chtěl zaručit budoucnost díla vytvořeného s Goscinnym svěřením neutrálního manažera.
Dlouhý právní postup týkající se dědictví Asterix také staví Uderzo proti jeho dceři Sylvie a jejímu manželovi, kteří chtějí uznat, že návrhář je obětí zneužití slabosti ze strany jeho okolí. the26. září 2014, odvolací soud ve Versailles zamítá Sylvie Uderzo. Ve stejný den návrhář Asterix a jeho dcera v tiskové zprávě oznámili, že byli smířeni a ukončili různé právní bitvy, které se proti nim několik let stavěly.
V roce 2013, po silných bolestech v ruce, které již nebyly schopny kreslit, předal štafetu Didierovi Conradovi za kresbu a Jean-Yves Ferri za scénář Asterixe a vyšla čtyři alba. Přesto dohlíží na design alb. Tvrdí však, že série skončí, až zemře.
Jako dlouholetý přítel karikaturisty Cabu , Uderzo vychází ze svého důchodu, aby vytvořil kresbu vzdávající hold obětem útoku Charlie Hebdo (a zejména jeho kolegům návrhářům): Asterix, zatímco prohlašuje: „I já jsem Charlie ! », Propíchne stránku, s úderem, nepřítelem, ke kterému Uderzo namísto cothurnes vytáhl pantofle . V návaznosti na drama Uderzo také prostřednictvím sociálních sítí publikoval nepublikovanou kresbu, původně vytvořenou po zmizení Reného Goscinnyho v roce 1977, která však v té době nebyla nikdy vysílána (navíc vždy zůstává ve stavu náčrtu), zobrazující Asterixe a Obelix ve smutku. Na podporu rodin obětí nabízí k prodeji jednu z původních desek z alba Les Lauriers de César .
V roce 2019, když mu je 91 let, nadále vydává svůj názor autorům před vydáním alb. 38 th album dobrodružství Asterixe, The Girl Vercingetorix , byl propuštěn v knihkupectvíchříjna 2019.
Albert Uderzo zemřel na infarkt ve svém domě v Neuilly-sur-Seine ,24. března 2020ve věku 92 let. Uprostřed pandemie Covid-19 jeho rodina oznamuje, že nezemřel na nemoc přenášenou koronavirem . Je pohřben na hřbitově ve Faverolles (Eure-et-Loir) .
Grafický designér Christian Staebler říká: „ Uderzův talent spočívá v zásadě v jeho schopnosti oživit kresbu a poskytnout plynulosti jeho vyprávění. Jeden obraz vede k dalšímu a čtenář, aniž by si toho byl vědom, se velmi rychle ocitne v jeho čtení […] Ve svém vtipném duchu ho charakterizuje elegance linie, stejně jako kulatost a smyslnost, která se vynořuje z celku. Klíčovým slovem se zdá být křivka. S plnou a volnou. Nenechává však stranou ráznost, sílu a nervozitu, které přicházejí s rychlostí popravy. "
V Pilot , Goscinny vysvětluje s humorem: „Uderzo, je schopen čerpat jasně a talent cokoli, až do chobotnice boj v rybíz želé“. André Franquin kvalifikuje svou kresbu jako „podivuhodnou“. Podle něj „má účinnost […] zřídka viděnou v komiksu, nesrovnatelnou expresivitu. „ Gotlib citoval Uderza a Arys Bucka mezi umělci a díly, které ho ovlivnily.
Numa Sadoul se domnívá, že Albert Uderzo je nepochybně jedním z největších francouzských komiksů: „Spolu s Jijém a Jeanem Giraudem je Albert Uderzo jedním z mála návrhářů, kteří vynikali jak v realistickém stylu, tak ve stylové karikatuře. Byl jedním z největších karikaturistů na světě! Neřekli jsme dost, ani jsme si nemysleli dost. Jeho náčrty byly mimořádné a připomínají mi Michelangelovy náčrty ve způsobu, jakým artikuluje siluety, tváře ... Dotýkáme se formy dokonalosti. Byl také pozoruhodným roztíráním a koloristou… i když byl barvoslepý. "
Uderzo je skutečně schopen kreslit ve velmi odlišných stylech, od realismu Tanguy a Laverdure až po komedii Asterix , ve které jeho smysl pro vizuální dávení doplňuje talent Reného Goscinnyho jako humoristy. Podle Jijé však „Uderzo není realistickým kreslířem, ať už se řekne cokoli. [...] Kreslí instinktivně. “
Vysvětluje, že je samouk, hlavně ovlivněný Disneym , poté designérem Edmondem-Françoisem Calvem, který ho ve svém mladém věku přivítal ve svém ateliéru a který mu poradil. Později ho Goscinny představil americkým komiksům, zejména Walt Kellymu a Madovu týmu , které na něj hodně zapůsobily. Obdivuje Franquina . Pro Tanguy a Laverdure je ovlivněn Miltonem Caniffem, jehož styl je blízký karikatuře. Mezi jeho inspirační zdroje patří také Alex Raymond a Harold Foster .
Uderzo vždy pracoval sám, s výjimkou sedmileté spolupráce se svým bratrem Marcelem (Uderzo je barvoslepý - nerozlišuje mezi červenou a zelenou - a barvení alb Asterix zajišťoval několik let jeho bratr, stejně jako rukopis dvanácti alb Asterixe a tří Tanguy a Laverdure ). U posledních alb Asterix pracuje s bratry Frédéricem a Thierry Mebarkim, kteří provádějí inkoustové a barevné stopy, stejně jako s dopisovatelem Michelem Janvierem.
Uderzo se narodil s dvanácti prsty , se šesti na každé ruce, a podstoupil operaci. Časem mu problémy s klouby v rukou nedovolily barvit si desky sám a přinutil ho, aby tuto práci svěřil asistentům.
Stejně jako Franquin jsou jeho postavy velmi expresivní a jsou vybaveny propracovanou řečí těla, která částečně vychází ze zájmu Uderza o animovanou kresbu. Zůstává nezbytnou referencí pro současné karikaturisty a animátory, jako je Juanjo Guarnido ( Blacksad ).
V roce 1986, v knize rozhovorů s Numou Sadoulem, byl André Franquin překvapen, že tato profese „z různých důvodů„ urazila Uderza “ . Z těchto důvodů uvádí zejména „zjevné doplnění své kresby ve stylu Walta Disneye“ . Dodává skutečnost, že „byl v myslích„ fajnšmekrů “vždy tak trochu zastíněn Goscinnym. „ Toto zjevení je hluboce Uderzo: “ Subodorais, že jsem nebyl opravdu milován některými členy korporace, ale opravdu jsem to nevěděl. [...] A strašně mě to bolelo! » Najde tam další motivaci k tomu, aby sám podnikl dobrodružství Asterixe .
Uderzo a Goscinny ve skutečnosti nikdy neměli chuť na komiksové festivaly. Naopak, oba autoři (stejně jako Jean-Michel Charlier) byli festivalem Angoulême již dlouho ignorováni . Uderzo připomíná, že cenu Reného-Goscinnyho udělenou během tohoto festivalu vytvořila a financovala Gilberte Goscinny, nikoli organizátoři. Teprve v roce 1999, na dvacátém šestém ročníku tohoto festivalu, mu byla z iniciativy designéra Franka Margerina a předsedy poroty Françoise Boucqa udělena „Cena tisíciletí“ .
Albert Uderzo pojmenoval cenovou karikaturu.