Walt Disney

Walt Disney v roce 1946. Klíčové údaje

Rodné jméno	Walter Elias Disney
Přezdívka	Walt Disney
Narození	5. prosince 1901 Chicago , Illinois , Spojené státy
Státní příslušnost	americký
Smrt	15. prosince 1966 Burbank , California , United States
Profese	Host scenárista Producent Herec Televizní moderátor Ředitel Obchodník Podpis Walta Disneyho

Walter Elias Disney uvedl, že Walt Disney ( / w ɔ l t d ɪ z . N i / ) je producent , režisér , scenárista a animátor Američan , narozen5. prosince 1901v Chicagu ( Illinois ) a zemřel dne15. prosince 1966v Burbanku ( Kalifornie ). Je to jeden z průkopníků animace a je ikonou XX -tého století.

V roce 1923 založil společnost Walta Disneye a postupně se stal jedním z nejslavnějších filmových producentů. Walt Disney je také tvůrcem prvního „ zábavního parku “, který tento koncept vymyslel. Známý jako vypravěč a televizní hvězda , on a jeho tým vytvořili mnoho z nejslavnějších animovaných postav na světě, z nichž jedna je vidět po romantické interpretaci několika novinářů, jako je jeho alter ego : Mickey Mouse .

Pět let po své smrti, s celkem 22 cenami za 59 nominací, je dodnes nejoscarnějším individuálním umělcem dodnes .

Životopis

1901-1919: dětství

Narození a přemístění

Walt Disney se narodil v Chicagu dne5. prosince 1901, je čtvrtým synem Eliase Disneye irského původu a Flory Call . Jeho křestní jméno bylo po otci a nejprve po blízkém příteli jeho otce: Walter Parr, pastor kongregační církve sv. Pavla. Walt je pokřtěn8. června 1902v kostele reverenda Parra. V prosinci 1903 se narodila Waltova sestra Ruth Flora Disney . Rodina v té době žila na Tripp Avenue a vydělávala příjmy z Eliasova stavebního podnikání, které bylo primárně tesařem, protože pracoval v roce 1893 na výstavištích světové kolumbijské výstavy . Podle životopisné eseje, kterou napsal Elias Disney pravděpodobně v roce 1939, by jméno Disney pocházelo z anglicizace francouzského jména D'Isigny , kterou by nosili dva normanští vojáci Hughes d'Isigny a jeho syn Robert, kteří odešli dobýt Anglie po boku Williama Dobyvatele a po vítězství v roce 1066 zůstala v zemi . Pobočka rodiny Disney emigroval do Irska v XVII th století. Později se Arundel Elias Disney, Waltův pradědeček, jeho bratr Robert a jejich rodiny vydali v roce 1834 do Severní Ameriky . Dorazí do New Yorku dne3. října 1834. Robert se usadí na farmě na Středozápadě, zatímco Arundel se rozhodne usadit se v Goderich Township v hrabství Huron v provincii Ontario v Kanadě .

V roce 1906 nemohl Elias kvůli stavební krizi podnikat ve stavebnictví. Waltova rodina se v dubnu přestěhovala na farmu o rozloze 19 akrů (48 akrů) v Marceline ve státě Missouri , kterou získala za 3 000 $ a byla blízko k strýci Robertovi. Walt musí počkat do osmi let, než se přidá k lavicím základní školy Marceline, aby tam mohl jít současně se svou o rok mladší sestrou. Elias onemocní a už se nemůže zapojit do práce na farmě. Poté se rozhodl nemovitost prodat v roce 1909 a rodina musela žít v pronajatém domě. V roce 1910 se poté přestěhovala do Kansas City a našla Waltovy starší bratry Herberta a Raymonda . Rodina se přestěhovala do 3028 Bellefontaine. Waltovi je tehdy devět let a objevuje velmi aktivní město daleko od přírody, které si bude postupně idealizovat. Objevuje také zábavní parky prostřednictvím zahrady Fairmont instalované o dva bloky dál.

Walt a jeho bratr Roy pracují ve svém volném čase v otcově distribuci novin, aby uživili rodinu. Dostanou se na 3 hod 30 hod doručit Kansas City Star . Dva nejstarší již opustili rodinný dům, aby unikli násilí svého otce Eliase, sadistického autokrata, který neváhá použít bič na Roye nebo Walta, kteří se vzbouřili ve čtrnácti letech. Podle záznamů Kansas City Regional Public School navštěvoval Walt Disney od roku 1911 střední školu Benton High School a promoval8. června 1917. Tam se setká s mladým chlapcem jménem Walt Pfeiffer, s nímž bude dělat varietní duet. vZáří 1917se rodina vrací do Chicaga . Walt Disney je zapsán na střední školu Williama McKinleye a zároveň na jednu z hodin na Chicagském uměleckém institutu, kde se díky sobotním odpustkům svého otce v sobotu ráno učí základy kreslení. Když se vrátil se svou sestrou na vysokou školu, musel Roy pracovat na farmě strýčka Roberta a poté v bance, aby se postaral o svou rodinu. Walt je čas dvě malé úlohy: výměna faktor a uniformovaného vrátného do Skytrain od 35 th Street.

první světová válka

V roce 1917 , světová válka zuřila v Evropě a Elias rozhodli koupit továrnu želé v Chicagu . Walt dává přednost pobytu v Kansas City se svým bratrem Royem. The22. června 1917Roy je začleněn do námořnictva a kvůli svému věku nemůže Walt narukovat. Zdá se, že během léta roku 1917 si Walt díky Royovi a jeho strýci Michaelovi Martinovi, železničnímu inženýrovi, našel místo prodavače ve vlacích, což mu umožnilo „vidět zemi“. Pracoval jako prodavač ve vlacích Missouri Pacific Railroad a oblečený ve firemní uniformě nabízel cestujícím noviny, cukrovinky, ovoce a sódu. Dave Smith a Steven Clack věří, že právě v tomto období objevil vášeň pro parní vlaky.

Na podzim se Walt přestěhoval do své rodiny v Chicagu . Poté nastoupil na McKinley High School, kde ilustroval studentský časopis The Voices . Během léta distribuuje noviny a poštu pro poštu a v noci chodí s dívkami do kina. Jeden subjekt ho posedl: „vyhrávat válku“. Walt poté opustil školu v šestnácti letech a chtěl vstoupit do armády.

Přestože je mu 16 let, myslí si, že může stárnout, ale to nestačí na 18 let nezbytných pro vstup do armády. Poté zjistí, že je možné vstoupit do Červeného kříže od 17 let.

Nemá ani požadovaný věk 17 let, aby mohl vstoupit do sboru dobrovolných řidičů sanitky amerického Červeného kříže, a našel řešení: vytvořit si pas s pomocí přítele, aby mohl nést své datum narození 1900 . Je přijímán dne16. září 1918a začíná cestu na Sound Beach (in) v Connecticutu .

Začleněno do sanitního oddělení amerického Červeného kříže ve Francii vstoupilo do první světové války , den po příměří,12. listopadu 1918. Vyložené v Le Havre , že je nejprve umístěna v blízkosti Saint-Cyr-School a je přiřazen hnací ambulancí pro evakuační nemocnice n o 5 v Paříži a nakonec přidělen kříže tábora -Rouge v Neufchâteau , železničního uzlu umístěn v Vosges . Na své cestě se zhroutil a byl ubytován vrátným nedaleko Paříže, několik kilometrů od budoucího města Marne-la-Vallée a staveniště Disneyland Paris , které bylo slavnostně otevřeno v roce 1992.

Ve Francii zůstane rok až do konce Září 1919. Z tohoto období pocházejí jeho první známé kresby, které se zabývají tématem malého hlodavce, který ho proslaví. Vtipným způsobem kreslí 2 „příkopové krysy“ v poznámkovém bloku získané z „chicagské veřejné knihovny“ a nazvanou „scrapbook vyrobený pro naše vojáky a námořníky občanem Chicaga“. Walt se sešel se svou rodinou na podzim v Chicagu, poté se připojil ke svému bratrovi Royovi, propuštěnému z námořnictva , v Kansas City. Právě tam chtěl zahájit kariéru reklamního designéra navzdory práci, kterou mu jeho otec nabídl v Chicagu.

1920-1937: první roky animace

Kansas City Animation Studios

Po svém návratu do Spojených států si Disney hledal práci a navzdory té, kterou nabídl jeho otec, upřednostňoval uchazeče o zaměstnání v reklamním designu. Protože vždy chtěl natáčet filmy, ucházel se o mnoho pracovních míst, včetně jedné s Charlie Chaplinem . Svou první práci získal v obchodním ateliéru Pesman-Rubin za 50 $ měsíčně. Tam pokrývá týdenní program Newman Theatre .

Během tohoto prvního angažmá se seznámil s mladým animátorem svého věku Ubbem Ertem Iwerksem (který si později změnil jméno na Ub Iwerks), s nímž založil v r.Leden 1920společnost „Iwerks-Disney Commercial Artists“. Společnost je v ohrožení, ale toto duo si brzy po práci v Kansas City Star najala společnost „Kansas City Film Ad Company“ ( obchodní společnost Kansas City ) , která pracuje na primitivních reklamních činnostech pro místní kina.

K uspokojení Walta již nestačí reklamní animace; ve volném čase začal vytvářet vlastní filmy, které v roce 1922 prodal společnosti „Newman Theatre Company“. Tyto minutové filmy s názvem Newman Laugh-O-Grams , někdy kritické, se zabývají místními problémy a jsou z tohoto důvodu diváky oblíbené.

The 23. května 1922Disney uvádí na trh Laugh-O-Gram , Inc. , která vyrábí animované kraťasy založené na populárních pohádkách a dětských příbězích. Mezi jejími zaměstnanci jsou Iwerks , Hugh Harman , Rudolf Ising , Carman Maxwell a Friz Freleng . Produkce mladé společnosti jsou v oblasti Kansas City dobře přijímány , ale náklady převažují nad příjmy. Místní společnost s názvem Pictorial Club jim nabídla smlouvu na jedenáct tisíc dolarů na několik filmů. Po natočení několika filmů nejsou Disney a jeho tým kvůli bankrotu placeni svým partnerem.

Po posledním krátkém filmu, animovaném a hraném filmu Alice's Wonderland , studio podá návrh na bankrotČervence 1923. Roy Oliver , bratr Walta, ho zve, aby přišel do Hollywoodu . Disney poté pracoval jako fotograf na volné noze a podařilo se mu získat dostatek peněz na zakoupení lístku na jednosměrný vlak do Kalifornie a vzal s sebou nově dokončenou Alicinu říši divů a nechal svůj tým za sebou. Christopher Finch uvádí, že odešel s pouhými 40 dolary v kapse a slíbil týmu, že jim pomůže přijít do Kalifornie.

Alice Comedies : smlouva a nové studio v Kalifornii

V Hollywoodu Disney připravuje animační „poměr“ se svým bratrem Royem . Tak začněte Studio Disney Brothers v garáži svého strýce Roberta. Dostanou distribuční smlouvu s Margaret J. Winklerovou , distributorkou práv v New Yorku, snoubenkou Charlese B. Mintze . Winkler a Mintz již distribuují sérii Félix le Chat . Virginie Davis , živá akční hvězda Alice's Wonderland , je „vyhubena“ z Kansasu spolu s Ub Iwerksem na popud Mintze a Winklera. The16. října 1923Disney s nimi podepisuje smlouvu na natočení dvanácti filmů. Toto datum znamená vytvoření studií Disney.

The 6. července 1925, Walt složí zálohu 400 $ na nákup pozemků na 2719 Hyperion Avenue, kde se mohou ubytovat všichni animátoři. Krátce po13. července 1925„ Lillian Bounds , jedna ze zaměstnanců studia, která pracuje jako malířka a sekretářka intervalu , se stala manželkou Walta Disneyho. Jejich románek by začal, protože Walt mladou ženu často večer přivedl zpět se svým autem. Novomanželé mají krátké líbánky na Mount Rainier a Seattle .

Tyto Alice Komedie, které kombinují animaci a živé akce, se setkal s přiměřenou úspěch. Kvůli neplacenému šeku ji rodiče Virginie Davisové odstranili ze série Alice . Poté je nahrazena Dawn O'Day a poté Margie Gay.

V roce 1926 se Disney Brothers Studio byly přejmenovány Walt Disney Studio . Lois Hardwick také krátce převezme roli Alice. Až do konce série v roce 1927 se předměty více soustředily na animované postavy, zejména na kočku jménem Julius, která evokuje kočku Felixe , spíše než na postavu Alice. Série se stále blíže k jiným produkcím bez skutečných záběrů.

Walt Disney nebyl skvělý designér a často připouštěl, že po roce 1926 nepřispěl k jediné kresbě, místo toho se věnoval říši myšlenek.

Oswald Lucky Rabbit

V roce 1927 se Charles Mintz oženil s Margaret Winklerovou a převzal kontrolu nad společností své manželky. Rozhodne se uvést do výroby novou komiksovou sérii, kterou by distribuovala společnost Universal Pictures . Nová série Oswald the Lucky Rabbit ( Oswald the Lucky Rabbit ) má relativní úspěch a postava Oswalda se stala populární ikonou. Studia Disney se rozšiřují a Walt najímá Harmana, Isinga, Maxwella a Frelenga z Kansas City .

v Února 1928Disney cestuje do New Yorku, aby s Mintzem vyjednal větší podíl na příjmech pro každý film. Ale je ohromen, když mu podnikatel oznámí, že nejenže snižuje svůj podíl, ale že navíc uzavírá smlouvy s většinou svých hlavních animátorů, včetně Harmana, Isinga, Maxwella a Frelenga. Mintz vyhrožuje Disneymu, že si založí vlastní studio, pokud nebude souhlasit se snížením výrobních nákladů. Ochrannou známku na králíka Oswalda prostřednictvím předchozí smlouvy také vlastní společnost Universal, a nikoli Disney, což znamená, že by se mohl bez něj obejít, aby tyto filmy vytvořil.

Disney odmítá a ztrácí většinu svého animačního týmu. On, Iwerks a několik oddaných poté začnou tajně pracovat na nové postavě, která nahradí Králíka Oswalda. Walt na tento neúspěch nikdy nezapomene a postará se, aby jeho autorská práva byla v budoucnu zajištěna při každém stvoření. Jméno Walt Disney Productions bylo přijato téhož roku 1928 .

Animátoři, kteří opustili Disney, se stali tvrdým jádrem studia Winkler Studios , provozovaného Mintzem a jeho švagrem Georgem Winklerem. Winkler Studios později zmizela poté, co se Universal rozhodl nechat si vyrobit karikatury Oswalda Králíka interní divizí v čele s Walterem Lantzem . Mintz zaměřil svou pozornost na studia produkující filmy Krazy Kat, které se později staly drahokamy obrazovky . Harman, Ising, Maxwell a Freleng se rozhodli jít vlastní cestou a vytvořili Arabian Nights Cartoon Studio a poté Harman-Ising Studio. Prodali postavu králíka Oswalda jménem Bosko Leonovi Schlesingerovi a Warner Bros. Poté začali pracovat na prvních epizodách série Looney Tunes .

„Společnost Walta Disneye získala na základě dohody dosažené dne práva na Oswalda Králíka štěstí13. února 2006když ESPN sportovní komentátor nechal pro Universal pobočky NBC . " Vytvoření Mickey Mouse

Malý příběh by Walta nakreslil ve vlaku, který ho přivedl zpět z New Yorku do Los Angeles , postavu využívající grafiku Oswalda, bez visících uší, s kulatými ušima a jednoduchým ocasem s tahem tužkou, a proto se snadněji kreslí. Později si uvědomí postavu blízkou myši. Ub Iwerks by mezitím jednoduše přepracoval výkres tak, aby skončil s tím, který známe. Zdá se však, že to byl Ub, kdo vyvinul vzhled postavy, zatímco Walt Disney by se spokojil s naplněním jeho postavy.

Postava je pokřtěna Mortimer Mouse, než ji Lillian Disney přejmenuje na Mickey Mouse . Postava debutuje v krátkém filmu s názvem Plane Crazy , který je stejně jako všechna předchozí díla Disneyho němým filmem . Poté, co Disney nenašel distributora, který by se zajímal o Plane Crazy nebo o jeho pokračování Gallopin 'Gaucho , Disney si všiml, že v těchto filmech chybí jedna věc.

Předchozí podzim roku 1927 , Warner Bros. uvedla revoluční film The Jazz Singer , kino přestalo mlčet. Disney zahajuje tvorbu komiksu Mickey se zvukem Steamboat Willie . Disney musí prodat své auto, aby získal peníze na svůj film. Obchodník jménem Pat Powers dodává společnosti Disney obsazení a Cinephone , pašovaný systém synchronizace zvuku. The18. listopadu 1928v Colony Theatre v New Yorku je Steamboat Willie promítán na veřejnosti, je to první karikatura se synchronizovaným zvukem. Tímto datem se zrodil Mickey Mouse, ale také Minnie Mouse a Pat Hibulaire . Steamboat Willie se stává úspěchem.

Plane Crazy a The Gallopin 'Gaucho vycházejí se zvukem a všechny následující karikatury Mickey přicházejí se soundtrackem. Disney sám poskytuje vokální efekty raných karikatur. Byl také anglickým hlasem Mickey Mouse až do roku 1947 . Aby Walt neměl další problémy s distributory, ukládá soubor ochranných známek pro Mickey Mouse s logem viditelným ve filmech (od21. května 1928), které budou přijaty dne 18. září 1928, další ochranné známky budou registrovány v roce 1933 pro kresbu a v roce 1934 pro komiksy .

Silly Symphonies

V roce 1929 , v návaznosti na úspěch série Mickey Mouse , se Walt rozhodl vyrobit novou sérii. Po náboru skladatele Carla W. Stallinga , starého známého z Kansas City, a jeho vlivem se téma krátkých filmů mění v hudební karikatury, které se nazývají Hloupé symfonie . Tato série začíná Danse macabre ( The Skeleton Dance ) inspirovaným dílem Camille Saint-Saëns . Ve stejném roce Disney povolil použití svých výtvorů, zejména Mickey Mouse, pro odvozené produkty, včetně poznámkových bloků. Walt Disney Enterprises je vytvořen pro správu derivátových produktů. Ačkoli jsou obě série velmi úspěšné, studia Disney nevidí zvýšení jejich podílu na zisku shromážděném Pat Powersem se sérií Mickey Mouse, přičemž Silly Symphonies distribuuje Columbia Pictures . Právě výroba druhé série krátkých filmů odlišuje Walta Disneye od jeho konkurentů té doby, navíc otevírá mnoho scenáristických možností.

V roce 1930 Disney opustil distributora Powers a podepsal novou distribuční smlouvu s Columbia Pictures pro Mickey Mouse. Ale rozvod je docela obtížný a Walt potřebuje pomoc právníka, bude to Gunther Lessing , kterého najme jako ředitele právního oddělení. Vedlejší produkty, Walt najme Charlotte Clarkovou mladou ženu z Burbanku, která právě vyrobila panenku Mickey, kterou Walt považuje za velmi úspěšnou. Panenka se vyrábí v sériích a prezentuje se na každé propagační akci, paralelně Ub Iwerks opouští studia poté, co se nechala zlákat exkluzivní smlouvou s Powers. Ten věří, že úspěch studií je z velké části způsoben talentem Iwerks.

Iwerks převzal funkci vedoucího Iwerks Studio financovaného Powers a setkal se se smíšeným úspěchem. Po působení na Columbia Pictures se v roce 1940 vrátil do Disney v oddělení výzkumu a vývoje studií. V této službě bude jedním z průkopníků velkého počtu kinematografických procesů a specializovaných animačních technologií.

Na konci roku 1930 se postava Mickeyho stala mezinárodní hvězdou, mimo jiné pod jménem „Topolino“ v Itálii a „Miki Kuchi“ v Japonsku .

V roce 1931 se Mickey objevil ve dvanácti filmech produkovaných týmem čtyřiceti animátorů, včetně lovce losů ( The Moose Hunt ), kde Pluto přijalo své konečné jméno. Pokud jde o Hloupé symfonie , objevujeme v Moudré malé slepici ( Moudrá malá slepice ) obrys budoucí kachny Donalda . Každý 8minutový krátký film natočený ateliéry Disney však stojí 13 000 $, zatímco ostatní studia zřídka překročí rozpočet 2 500 $.

V roce 1932 se Mickey Mouse stal nejoblíbenější kreslenou postavičkou na obrazovce a mnoho konkurenčních studií, jako je Van Beuren Studios a Screen Gems, vytvořilo klony Mickey Mouse v naději, že se vydá na vlnu Disneyho úspěchu.

Poté, co se v roce 1932 přestěhoval z Kolumbie do United Artists , začal Walt produkovat Silly Symphonies s úplně novým procesem Technicolor , který umožnil využít celé spektrum duhy a proměnit dobové reklamy na barevný svět. První barevnou karikaturou je Hloupá symfonie , Květiny a stromy ( Květiny a stromy ), která byla právě dokončena, ale černobíle. Disney vyjednává se společností Technicolor o dvouleté exkluzivitě jejího barevného procesu, aby mohl, doufá, splnit její náklady, které jsou velmi vysoké kvůli přemrštěným nákladům na její produkci, která se díky novému zvýšení ještě desetkrát zvýší proces.

Des Arbres et des Fleurs získal v roce 1932 prvního Oscara za nejlepší krátký animovaný film . Ve stejném roce získal Disney čestného Oscara za vytvoření Mickey Mouse , jehož série zbarvila až v roce 1935 . Zvukově jde o průvod nominovaných na Oscara z roku 1932 (18. listopadu 1932) je první krátký film Disney, který používá systém RCA Photophone , následovaný filmem L'Atelier du Père Noël (10. prosince 1932, první Silly Symphony) a Bâtissons („Stavba budovy“,7. ledna 1933, první Mickey Mouse).

Disney rychle uvádí na trh další série věnované postavám Donalda Ducka , Goofyho nebo Pluta . Autorizuje pod vedením emeritního prodavače Kay Kamen, prodej mnoha odvozených produktů, z nichž komiksy na Mickeyho, které se stávají plnými stránkami, pak malé noviny, první Mickeyho noviny se objeví v Itálii na konci roku 1932 .

Walt, sport a jeho dcery

Od roku 1930 Walt znásobil kinematografické a komerční úspěchy, ale potřeba uchýlit se k novým technikám neumožnila absorbovat dluhy sjednané Waltem a Royem Oliverem. Musíme si uvědomit, že studia musel rozšířit rozmezí od 150 do 2000 m ² mezi 1927 a 1931.

Walt trpěl depresemi v roce 1931 a na radu lékaře se vydal na výlet s Lilly , jeho ženou. Vrací se odpočatý po návštěvě Washingtonu a podniká plavbu po Havaně a Panamském průplavu . Po svém návratu se zapsal do hollywoodského atletického klubu, kde se věnoval jízdě na koni a golfu. V roce 1932 povzbudil své spolupracovníky, aby hráli baseball, a někteří ho následovali v jeho vášni, pólu. Walt se obklopil svými přáteli a zaměstnanci, aby mohli hrát hry často hrané ve venkovském klubu Riviera . Měl také hřebec sedmi poníků jménem June, Slim, Nava, Arrow, Pardner, Tacky a Tommy. Několik víkendů ročně také tráví se svými dcerami a manželkou na chatě na farmě Smoke Tree Ranch v Palm Springs . V 50. letech prodal tento druhý dům, aby financoval svůj zábavní park.

Disney, spolutvůrce a producent Mickey Mouse, je stejně slavný jako jeho slavná myší postava, ale jeho soukromý život je méně známý. Jednou z jeho největších nadějí je mít dítě, pokud možno chlapce, jako jeho bratr Roy Oliver a jeho manželka Edna, kteří porodí10. ledna 1930k Roy Edward Disney . Lillian konečně porodí dceru Diane Marie Disney , The19. prosince 1933a pár se rozhodl přijmout druhou, Sharon Mae Disney , narozenou dne21. prosince 1936.

Studia pokračují v produkci krátkých filmů krkolomným tempem, série Mickey Mouse a Silly Symphonies jsou dvě z nejslavnějších sérií v kině. Příjem z jeho série zůstává pro Disney jen uspokojivý. Může provozovat studia, ale bez skutečného zisku.

Od roku 1934, změna formátu

Aby se jeho studia stala výnosnými, rozhodl se Walt produkovat celovečerní animovaný film a jednoho večera v roce 1934 sleduje se svými animátory němý film z roku 1916, který viděl v mládí: Sněhurka s Marguerite Clarkovou . Jeho celovečerní film bude založen na tomto příběhu. Filmový průmysl brzy nadchne projekt Disney. Jeho konkurenti rychle předpovídají bankrot v tom, čemu říkají „Disney šílenství“. Lillian a Roy se oba snaží přimět Walta, aby se vzdal svého plánu, ale Walt na tom nadále pracuje.

V letech 1934 až 1937 studia Disney používala hlavně Silly Symphonies k testování technik nezbytných pro Sněhurku. Experimenty se zaměřují na realistickou animaci lidských bytostí, animaci odlišných postav, speciální efekty a využití specializovaných a konkrétních procesů pro animaci. Tak Le Vieux Moulin ( The Old Mill ) je první film vyrobený s kamera multiplane vynalezený Bill Garity , technik z dílen Disney a který dává skutečný účinek hloubku kreseb. Jsou to zejména týmy, které jsou obvykle spojeny se Silly Symphonies a pracují na Sněhurce, což je nutí věnovat seriálu méně času. Ve skutečnosti to netrvá dlouho a zmizí.

Aby pomohl svým animátorům, zahajuje Walt několik interních projektů ve studiích, jejichž cílem je vylepšit talenty a inspirační zdroje každého z nich.

Od roku 1931 se Ben Sharpsteen a David Hand stali manažery učňovských týmů, zejména v Silly Symphonies, a jako takoví byli prvními trenéry animátorů studia Disney. To umožňuje trénovat mnoho nedávno najatých animátorů. Vidět, že někteří shromáždit mezi zkušenější z nich ke zlepšení sebe, Walt najímá v roce 1932 profesorem kreslení z Chouinard Art Institute , Don Graham , který bude dohlížet na večerní interních školení a tréninky pro členy. Ateliérů.

Walt zároveň v Disney Animation Library spojuje mnoho literárních děl a kreseb ze všech oblastí života . V létě roku 1935 cesta do Evropy umožnila koupit 350 dalších knih od evropských autorů, což rozšířilo inspirační zdroje. Tento vývoj a školení umožňují zvýšit kvalitu studií a dát hranému filmu kvalitu požadovanou Waltem.

1937-1954: celovečerní filmy

„Disney Madness“: Sněhurka a sedm trpaslíků

Sněhurka a sedm trpaslíků , byla vyrobena v letech 1935 a v létě roku 1937, kdy ateliérům došly peníze. Aby bylo možné získat finanční prostředky na jeho dokončení, musí Disney představit nedokončený klip filmu finančním úředníkům v Bank of America . Peníze jsou získány. Dokončený film má premiéru v hollywoodském Carthay Circle Theatre 21. prosince 1937. Na konci představení diváci věnují Sněhurce a sedmi trpaslíkům „ standing ovation “.

Toto je první animovaný celovečerní film (v angličtině), Snow White je propuštěn v roceÚnor 1938na základě nové distribuční smlouvy s RKO Radio Pictures . Film se stal nejvyšší tržbou roku 1938 a vydělal přes osm milionů dolarů v době, kdy byl původně vydán. Bude to nejdůležitější úspěch kina až do vydání hry Gone with the Wind (1939).

Ten stejný rok, první Disney-produkoval rozhlasový pořad, Mickey Mouse Theatre of the Air , vysílaný na NBC s Mickey hrál Walt.

Podle Leonarda Mosleyho, bratra Walta Disneyho, Roye Disneye , který odešel do Německa, aby zajistil distribuci Sněhurky , přijímá Joseph Goebbels . Film je uveden Hitlerovi v jeho soukromém kině v Obersalzbergu. Podle Rogera Faligota se tento film stal Hitlerovým oblíbeným animovaným filmem: „Sněhurka, přizpůsobená pro film z příběhu Jacoba a Wilhelma Grimma z Hesse, není archetyp? Severská a árijská kráska z německé literatury? A čarodějnice s hákem, symbol zlého ducha, tak jistě židovská? „ Podle Williama Hakvaaga, ředitele norského vojenského muzea, kresby podepsané Hitlerem nebo AH podle všeho potvrzují, že Hitler v posledních chvílích války kreslil Disneyho postavy.

Úspěch Sněhurky umožňuje společnosti Disney postavit nový komplex postavený ve formě kampusu pro studia Walta Disneye v Burbanku . Otevírají24. prosince 1939. Stará studia Hyperion Avenue prodala a poté zničila ustoupit supermarketu. Animační tým, který právě dokončil Pinocchia , pokračuje v práci na Fantasii a Bambi , zatímco týmy krátkých filmů pracují na seriálech Mickey Mouse , Donald Duck , Goofy a Pluto a také na nejnovějších Hloupých symfoniích .

Válečné a latinskoamerické turné

Pinocchio a Fantasia převzali od Sněhurky v divadlech v roce 1940 . Oba jsou finančním zklamáním ( Pinocchio stojí dvakrát tolik, než výroba Sněhurky ). Uvolnění Pinocchio , 7. února v New Yorku , je velmi dobře přijat publikem. Válka v Evropě a finanční tlaky na americký trh však nedosahují dostatečného zisku. Fantasia vyjde, on, ten13. listopadu 1940v Colony Theatre na Broadwayi . Často je popisováno jako mistrovské dílo studia, zejména umožňuje práci ateliérů Disney získat umělecké uznání.

V roce 1941 se na Disney obrátilo ministerstvo zahraničí pod dohledem Nelsona Rockefellera s cílem zastupovat USA v Latinské Americe a „bojovat proti nacismu“ prostřednictvím politiky dobrého sousedství . Disney opravdu neocení, když byl požádán o diplomatickou cestu, „jít si potřást rukou i pro dobrou věc“. Přijímá však. Vzlétne s některými ze svých umělců17. srpna 1941na návštěvu Argentiny , Brazílie a Chile . Tato mise je příležitostí k udržení činnosti jejích umělců a k objevování nových zdrojů inspirace. Výsledek této cesty je viditelný zejména v kompilacích krátkých filmů Saludos Amigos (1942) a Les Trois Caballeros (1944) a také v některých „vzdělávacích“ krátkých filmech. Úspěch těchto dvou kompilací umožnil Disneymu odmítnout finanční kompenzaci přislíbenou vládou před jeho odjezdem.

Disney uspokojil zvědavost veřejnosti a v zákulisí animovaných filmů produkoval The Reluctant Dragon ( Neochotný drak ). Jedná se o dokument kombinující skutečné obrazy a karikatury. Toto je opět příležitost zajistit práci pro své týmy ve Spojených státech . V roce 1941 se Disney rozhodl účastnit se válečného úsilí. Ve spolupráci se společností Lockheed Martin vytvářejí ateliéry karikaturu o metodách nýtování letadel pro nové zaměstnance továrny. Čtyři metody zápustkové nýtování jsou již dlouho přísně tajné . Popularita ateliérů stále roste, mnoho amerických pluků nebo letek žádá ateliéry, aby pro ně vyráběly postavy Disney, zejména aby zdobily trup letadel.

Levný film Dumbo byl vyroben s cílem rychle dosáhnout zisku. Během produkce tohoto nového filmu představila většina členů animačního týmu požadavky na jejich pracovní podmínky a zahájila první studijní stávku . Walt Disney, který se staví proti odborářství ve všech jeho formách, protože považuje jejich činnost za podvratnou, podezřívá americkou komunistickou stranu z podněcování této stávky, a je proto nepružný. Přes tyto potíže je výroba dokončena, film je uveden vŘíjen 1941. Dumbo je úspěch, ale Spojené státy vstupují do druhé světové války . Americká armáda rekvizuje většinu budov ateliérů Disney a žádá týmy, aby vytvořily výcvikové a instruktážní filmy pro armádu, stejně jako propagandistické filmy jako Der Fuehrer's Face nebo celovečerní film Victory Through Air Power , oba uvedené v roce 1943 . Vojenské filmy však dělají málo a Bambi nedosáhne očekávaných výsledků, když vyjdeDuben 1942.

Disney přezkoumává svoji obchodní strategii. Úspěšně znovu -released Sněhurku v roce 1944 , kterou se stanoví tradici re-vydání Disney filmů každý sedm roků ve Spojených státech . Tvoří kompilace krátkých filmů. Nejpozoruhodnější jsou ti z turné v Latinské Americe, Saludos Amigos (1942), jeho pokračování Tři Caballeros (1945), stejně jako Melody z jihu (první film Disney obsahující skutečné herce, vydané v roce 1946). Můžeme také přidat Dannyho, malou černou ovci v roce 1948 a Le Crapaud et le Maître d'école (1949). Ta obsahuje pouze dvě části: první založené na The Legend of Sleepy Hollow by Washington Irving a druhý, s názvem Žabí rybník , na základě výpisu z Vítr ve vrbách od Kenneth Grahame .

Protiamerická komise pro činnost

V roce 1947 , během temných počátků studené války , svědčil Walt Disney před „ Výborem pro neamerické aktivity “. Při této příležitosti odsuzuje tři ze svých bývalých zaměstnanců, kterým připisuje komunistické názory : Herbert Sorrell , David Hilberman (v) a William Pomerance (v) . Obvinění je v napjatém poválečném kontextu vážné. Tento fingovaný soud je předchůdcem McCarthyismu, který o několik let později hluboce poznamená americké vědomí. Walt Disney využívá svého svědectví k tomu, aby se pyšnil vlasteneckými ctnostmi a vytvořil si obraz bezúhonného Američana (jeho studio se účastnilo válečného úsilí, zejména prostřednictvím propagandy); to dává větší váhu jeho slovu a vyslouží mu blahopřání soudce, který ho vyslechne.

Tito tři muži, všichni tři odboráři, později popřel slova svého bývalého šéfa. Zejména se zdá, že toto svědectví obžaloby je důsledkem jejich role při stávkách z roku 1941, které zasáhly studia (někteří Disneyho životopisci, včetně Dave Smitha, si přesně myslí, že svědectví Disneyho je podněcováno silnou nelibostí, která pochází z tohoto epizoda). Tato kapitola v životě Disneyho bude zdrojem několika pověstí nebo nadsázek, které se jí týkají.

Zahájení diverzifikace činností

Již v roce 1946 doporučil rodinný lékař Disney Waltovi, aby našel koníčka, z nichž nejznámější byla stavba modelových vlaků. Walt si tedy dává více času pro sebe, věnuje se koníčkům a své rodině; s třináctitýdenní cestou do Evropy v roce 1949.

Na konci 40. let 20. století firma našla dostatek peněz a animátorů, aby pokračovali ve výrobě celovečerních filmů jako Alica v říši divů nebo Peter Pan , přerušených během válečných let. Studia pokračují v práci Popelky a začínají sérii zvířecích dokumentů s názvem True-Life Adventures (poprvé vydaných v roce 1948 ), z nichž jedna epizoda, L'Île aux phoques ( Na ostrově Seal ), byla inspirována Waltem během cesty vSrpna 1948na Aljašce . Během této cesty se setkal s Alfredem Milotte , majitelem obchodu s fotoaparáty, a jeho manželkou, učitelkou Elmou, a zahájili diskusi o dokumentech věnovaných Aljašce, jejichž výsledkem by byl post fotografa na serveru True- Série Životní dobrodružství . vProsinec 1948, odjíždí do Irska a ohlašuje produkci filmu Darby O'Gill and the Farfadets (1959).

V roce 1949 se přestěhoval do nového domu v Holmby Hills v Los Angeles , panství Walta Disneye , sídlo o rozloze 527 m 2 se sedmnácti pokoji navrženými Jamesem Dolenou .

V letech 1949 až 1955 došlo ve studiu a společnosti Disney obecně k mnoha změnám. Deriváty prodávané Kay Kermenovou vzkvétají, ale Kermen zemřela při leteckém neštěstí v roce 1949 . Walt Disney se rozhodl vytvořit interní divizi pro správu derivátových produktů, Walt Disney Enterprises . Stejně jako Walt Disney Music Company byla založena na 1. st října . Jednou z hlavních poznámek je, že Walt Disney se postupně vzdaluje od animace, stále se účastní pracovních jednání pro hrané filmy až po film 101 Dalmatians (1961), ale od roku 1952 s produkcí La Belle et le Trochard (1955) ) je to podle Marca Davise „těžké mít po ruce“.

V roce 1950 uvedla společnost Disney po několika kompozitních filmech (sestavení středometrážních filmů) celovečerní film: Popelka . Po tomto filmu následovala v roce 1951 Alice v říši divů a v roce 1953 Peter Pan .

Studia Disney, s některými záběry filmů vyrobených během války, jako jsou kompozity a seriály Walta Disneyho, si uvědomují, že mohou produkovat hrané filmy. V roce 1950 , Ostrov pokladů ( Treasure Island ), je jejich první akční film výstřel úplně v živé akci, rychle následován takovými hity jak Dvacet tisíc mil pod mořem (v širokém plátně , 1954), The Shaggy Dog (1959), a tatínka Nevěsta (1960). Mimo jiné díky Cendrillon a L'Île au trésor studio znovu získalo finanční úspěch.

Walt Disney Studios byli mezi prvními, aby přijaly plnou míru potenciálu zcela nového média pak televizi . Na žádost společnosti Coca-Cola vytvořili první show One Hour in Wonderland , která byla vysílána na Vánoce v roce 1950 . První denní televizní seriál studia, populární Mickey Mouse Club , zahájený v roce 1955 , bude pokračovat v mnoha verzích až do 90. let . Na ABC sám Walt Disney představuje týdenní sérii antologií, Disneyland , podle názvu parku. V tomto programu uvádí ukázky z předchozích disneyovských produkcí, cestuje po studiích a seznamuje veřejnost s parkem Disneyland ve výstavbě v Anaheimu v Kalifornii . Po roce 1955 televizní pořad změnil svůj název na Walt Disney Presents , a když v roce 1961 černá a bílá ustoupila barvám , změnil se název na Úžasný svět Walta Disneye v barvě, aby se vyvinul do toho, co je dnes známé. “Hui pod názvem The Wonderful World of Disney . To pokračovalo k vysílání na ABC až do roku 2005 .

Jak se studio rozšiřuje a diverzifikuje do jiných médií, Disney věnuje stále menší pozornost oddělení animace a vzdává většinu svého podnikání klíčovým animátorům, které nazval The Nine Wise Men .

Výroba krátkých filmů si udržela tempo až do roku 1956 , kdy společnost příslušnou divizi zlikvidovala. Speciální projekty krátkých filmů se po zbytek života studia nadále vyrábějí nepravidelně. Všechny tyto produkce byly distribuovány novou dceřinou společností Disney, Buena Vista Distribution , která převzala tuto roli, která byla převzata z RKO v roce 1955 .

1955-1966: říše Disney

Rok 1955 je klíčovým datem v životě Walta Disneyho. Otevření parku Disneyland,17. července 1955, mění status Walta Disneye, který již není jen mužem animace. Společnost Walt Disney Productions , společnost založená Waltem a jeho bratrem Royem, vyrostla v mediální impérium a jsou úspěšní téměř ve všech oblastech, kde působí. Úspěch filmů, televize, parku a odvozených produktů umožňuje společnosti být obchodním impériem, ale také Waltu uskutečnit několik projektů.

Walt je mužem mnoha vášní a od konce války ho několik projektů odklonilo od jeho původní profese, animace. Zde jsou, v chronologickém pořadí, některé z projektů, které Walta obsadily během jedenácti let před jeho smrtí.

Carolwood Pacific Railroad

V roce 1949 se Disney a jeho rodina přestěhovali do nového domova (navrženého Jamesem Dolenou ) s velkým pozemkem ve čtvrti Holmby Hills v Los Angeles . Disney může uspokojit jednu ze svých vášní: miniaturní železnice . Tato vášeň vychází z lékařské pomoci najít koníčka ke snížení pracovního tlaku. S pomocí svých přátel Warda Kimballa a jeho manželky Betty, majitelů vlastního vlaku na dvorku, Walt Disney navrhuje plány a staví miniaturní vláček na jeho dvorku. Název železnice, Carolwood Pacific Railroad , je odvozen od Waltovy bývalé adresy na Carolwood Drive. Dává parní lokomotivě postavené Rogerem E. Broggiem , členem Disney Studios, jméno Lilly Belle na počest své manželky. Tento úspěch nepochybně předznamenává nové směřování studií Disney.

Disneyland

Na konci čtyřicátých let Disney během služební cesty do Chicaga vytvořil náčrt zábavního parku na úpatí ateliérů, kde plánoval, že jeho zaměstnanci budou trávit čas se svými dětmi. Mickey Park patří v první řadě zahrada, město dalekém západě a výstaviště. Myšlenky, které rozvíjí, se stávají širším pojmem a nesou název Disneyland . The27. března 1952, noviny Burbank oznamují otevření Disneylandu v areálu studia, ale na tento stísněný prostor je z Waltovy fantazie příliš mnoho nápadů. Walt vytváří novou dceřinou společnost své společnosti s názvem WED Entreprises , která park rozvíjí a staví. Tato dceřiná společnost je tvořena malou skupinou zaměstnanců ze studií Disney, kteří se připojují k vývojovému projektu Disneyland jako inženýři a plánovači a mají přezdívku „ Imagineers “.

Když Walt představí svůj plán Imagineers , říká: „Chci, aby byl Disneyland tím nejúžasnějším místem na Zemi a aby ho obešel vlak.“ - Tichomořská železnice Carolwood, která byla u jeho dcer tak oblíbená, inspirovala Disneyho k myšlence zahrnutí železnice do jejích plánů pro Disneyland, Disneyland Railroad .

Disneyland, jeden z prvních zábavních parků na světě , konečně otevírá17. července 1955a rychle se stává úspěchem. Návštěvníci z celého světa přijíždějí navštívit Disneyland, který nabízí atrakce upravené z mnoha úspěšných Disney filmů nebo franšíz. Mnoho atrakcí se v parku pravidelně otevírá od jeho uvedení do provozu.

Pokračování úspěchu společnosti Disney

Od poloviny 50. let Disney produkoval velké množství vzdělávacích filmů o americkém vesmírném programu ve spolupráci s designérem rakety NASA Wernher von Braun : Muž ve vesmíru a Muž a Měsíc v roce 1955, poté Mars and Beyond v 1957 . Tyto filmy přitahují pozornost nejen veřejnosti, ale také ruského vesmírného programu.

V roce 1957 , Disney setkal tvůrce Muppets , Jim Henson , a začali vytvářet první znaky The Muppets, kteří měli mnoho podobností k Mickey Mouse, nejvíce pozoruhodně Kermit žába . Postavy se objevují s Muppet Magic mezihrou v Přehlídce Eda Sullivana v letech 1958 až 1962 .

Na konci padesátých let pokračovaly rodinné televizní produkce, včetně Zorra vysílaného na ABC od roku 1957 a Mickey Mouse Club .

Společnost vzít si Enterprises se zabývá 1960 podle MOV organizovat otevírání a zavírání obřady 1960 olympijských her zimy .

Na počátku 60. let se Disney říše, Walt Disney Productions , stala předním světovým producentem rodinné zábavy. Po desetiletích neúspěšných pokusů Disney konečně získá práva ke knize Pamely L. Traversové o kouzelné chůvě a Mary Poppins vyšla v roce 1964 , což je Disneyho film 60. let, který zná největší úspěch. Tuto chytrou kombinaci animovaného filmu a záběrů ze skutečného života ocenilo mnoho lidí.

Téhož roku Disney otevřel čtyři atrakce v pavilonech Světové výstavy v New Yorku v letech 1964-1965, včetně Audio-animatronics , atrakcí, které byly později začleněny do Disneylandu . Posilují Disney v jeho projektu nového parku na východním pobřeží, na který už myslel krátce po otevření Disneylandu.

„Florida Project“: Walt Disney World Resort

V roce 1964 , Walt Disney Productions potichu začali kupovat pozemky v centrální Floridě , jihozápadně od Orlanda v převážně venkovské oblasti pomerančových hájů pro jeho záhadné „Projekt na Floridě.“ Společnost získává více než 11 000 ha (109 km 2 ) půdy pod rouškou krycích společností a pozitivně mění státní zákony, aby získala bezprecedentní kvazi-vládní kontrolu nad oblastí. Projekt bude skutečně vyvinut od roku 1966 , kdy bude založen okres Reed Creek Improvement District . Walt Disney a jeho bratr Roy Oliver poté oznámili plány na to, co se později bude jmenovat „ Walt Disney World Resort “.

Disney World má obsahovat větší a propracovanější verzi Disneylandu, která se bude jmenovat Magic Kingdom , zahrnuje také několik golfových hřišť a hotelů. Srdcem Disney World musí být Experimental Prototype City (nebo Community) of Tomorrow ( Epcot ) nebo Experimental Prototype City of Tomorrow . EPCOT je navržen jako operační město, kde mohou obyvatelé žít, pracovat a komunikovat pomocí experimentálních nebo pokročilých technologií, zatímco vědci vyvíjejí a testují další nové technologie ke zlepšení lidského života a zdraví.

Smrt Walta Disneyho

Walt současně pracuje na projektu Disney's Mineral King Ski Resort, který pro tisk odhaluje19. září 1966. Ten muž během své poslední tiskové konference vypadá bledě a horečně.

Osobní investice Walta Disneyho do Disney Worldu přestala následující pád, když se jeho zdraví zhoršilo. Během léta byl diagnostikován rakovinový nádor v levé plíci tohoto silného kuřáka, který byl sledován v nemocnici sv. Josefa, která se nachází přes ulici od komplexu Disney Studios . Lékaři v nemocnici svatého Josefa ho prohlásili za mrtvého15. prosince 1966kolem 9:30, dva týdny po oslavě šedesáti pátých narozenin. Zemřel na rakovinu plic a jeho kremace proběhla dále16. prosincea jeho popel pohřben v rodinné kryptě na hřbitově Forest Lawn Memorial Park v Glendale v Kalifornii. Absence pohřebního obřadu hodného takové osobnosti a pohřbení v přísném rodinném soukromí vyvolaly v Hollywoodu pověsti, které zejména uváděly, že filmař by byl kryogenizován v souladu s jeho posledními přáními.

Roy Disney vede projekt Florida a trvá na změně názvu na svět Walta Disneye na počest jeho bratra. Roy však zase zemřel20. prosince 1971, tři měsíce po otevření Magic Kingdom .

Disneyho dědictví

Walt Disney byl mnohokrát zvěčněn svými televizními pořady, svými projekty, ale také sochou zvanou Partners a vystaven v několika parcích Disney.

Registrovaná ochranná známka

Název Walta Disneye se stal registrovanou ochrannou známkou s odkazem 1141312 u Úřadu pro patenty a ochranné známky USA (USPTO). Od té doby se používá19. ledna 1933, ale nebyla podána společností Walt Disney Productions až do roku 1979 a ověřena USPTO dne November 11 , roku 1980. Ale vyvstává právní problém8. července 1981, která zavazuje společnost Walt Disney Productions ke koupi od společnosti Retlaw Enterprises , vlastněné rodinou Disney (jeho vdova a jeho 2 dcery), práva na jméno „Disney“ za 46,2 milionu dolarů.

Na základě označení ochranné známky USPTO je název Walta Disneye považován za standardní znakovou značku ( kód 4 ).

Walt Disney neudělal mnoho animovaných kreseb, přesto existuje mnoho děl, které obsahují jeho podpis. To bylo svěřeno umělcům ze studia, kteří tak vyráběli karty, plakáty a další „podepsané“ předměty. První, kdo byl vymazán, je Hank Porter , poté několik dalších, včetně Boba Moora .

Zábavní a mediální impérium Disney

Animační a produkční studia a zábavní parky Walta Disneye se rozrostla v nadnárodní multimiliardový dolar, televizi, film, prázdninové destinace a další mediální společnost, která nese její jméno. Společnost Walt Disney Company dnes vlastní čtyři střediska, jedenáct zábavních parků, dva aquaparky, třicet dva hotelů, osm filmových studií, šest nahrávacích společností, jedenáct sítí kabelové televize a síť pozemské televize.

Tématické parky

To, co bylo původně známé jako Project Florida, je v současné době největší a nejoblíbenější soukromou turistickou destinací na Zemi. Od sochy Partners v Magic Kingdom až po Tree of Life in Animal Kingdom , Walt Disney je vždy v centru pozornosti a jeho vize je udržována. Jeho fascinace hromadnou dopravou vezme život v jednokolejce ze světa Walta Disneye , který vede mezi dvěma zábavními parky a čtyřmi hotely. Jeho sen o budoucnosti ožívá v Epcotu na nejmodernějších atrakcích a exponátech.

Když je postavena druhá fáze světa Walta Disneye, je EPCOT přeměněn dědici Walta Disneyho na zábavní park EPCOT Center , který byl otevřen v roce 1982 . Epcotův park, který existuje dodnes, je v zásadě mezinárodním veletrhem a jen malou částí funkčního města, které si Walt představoval. Město Celebration postavené společností Walta Disneye a přiléhající k Walt Disney World Resort však vizi EPCOT trochu dohání.

Disneyland se z úzkého zábavního parku změnil na rekreační oblast se dvěma zábavními parky, třemi hotely a velkým nákupním komplexem. Walt Disney World Resort je oblíbenou prázdninovou destinací pro turisty z celého světa a Tokio Disneyland je nejnavštěvovanějším zábavním parkem na světě ( Tokio DisneySea ve stejné oblasti je druhým). Disneyland Paris je navzdory různým ekonomickým problémům, které trápí park od jeho otevření, stále nejnavštěvovanějším místem v Evropě . Zahrnuje také druhý park, Walt Disney Studios Park , slavnostně otevřený16. března 2002. vZáří 2005společnost Walt Disney Company také otevřela hongkongský Disneyland Resort v Číně .

U příležitosti 100. výročí narození Walta Disneyho uspořádala společnost Disney 100 let magie obřad zaměřený na floridské parky, ale také s dalšími iniciativami různých dceřiných společností skupiny. The May 5 , 2005Společnost Walta Disneye začíná večírek zpět do nejšťastnější země na světě před hradem Šípkové Růženky v Disneylandu, který navrhl Walt a oslavuje padesát let nejslavnějších zábavních parků. Parcích Walt Disney parky a Resorts jsou známé po celém světě pro svou pečlivostí, hygieny a norem, všechny definované Walt Disney do Disneylandu.

Disney animace

Po Waltově smrti studio pokračovalo ve výrobě animovaných filmů, většinou hraných. Krátké filmy byly v 80. letech nahrazeny televizními seriály. V polovině 90. let studia navázala partnerství se společností Pixar na výrobě celovečerních filmů v syntetické animaci, a to způsobem, který udržoval Waltovo dědictví inovace.

V letech 2000 až 2006 studio potemnilo temné období. Tradiční ruční animace, s níž Walt Disney vybudoval úspěch své společnosti, již ve studiích Walt Disney Feature Animation neexistovala . Na konci XX th století, po dobu dlouhých klasických animovaných filmů na střídavými úspěchy, dva satelitní studia v Paříži a Orlando jsou uzavřeny a hlavní studio v Burbanku byl přeměněn na syntetickém animačním studiu. V roce 2004 společnost Walt Disney Company oznámila produkci svého posledního celovečerního filmu v tradiční animaci: The Farm Rebels . Tyto DisneyToon studia v Austrálii, nicméně, pokračovat ve výrobě nízkorozpočtových filmů v tradiční animaci, zejména následky minulých úspěchů, před uzavřením na konci roku 2006 .

Po převzetí společnosti Pixar společností Disney se John Lasseter , povýšený na ředitele animace, rozhodl vrátit k tradiční animaci a ohlásil vydání filmu Princezna a žabák pro rok 2010 .

CalArts

Walt Disney věnoval v pozdějších letech značný čas založení Kalifornského institutu umění (CalArts), který byl založen v roce 1961 sloučením hudební konzervatoře v Los Angeles a Chouinard Art Institute , který pomohl vytvořit týmy. během třicátých let . Když Walt zemře, CalArts zdědí čtvrtinu svého majetku, což představuje zásadní neočekávané, které je přiděleno na výstavbu nových budov v jeho areálu. Walt také odkázal 38 akrů (154 000 m 2 ) ranče Golden Oak ve Valencii, aby tam mohla být postavena škola. CalArts se přestěhoval do kampusu ve Valencii v roce 1971 .

Lillian Disney , Waltova vdova, tráví většinu času sledováním CalArts a organizováním stovek akcí pro univerzitu z úcty k posledním přáním jejího manžela. Ona je také zapojena do Walt Disney Symphony Hall v Los Angeles). Po Lillianině smrti na konci roku 1997 dědictví této tradice pokračuje u její dcery Diane a jejího manžela Rona. CalArts je dnes jednou z největších nezávislých univerzit v Kalifornii, zejména díky příspěvkům od Disney.

Filmografie

Walt Disney účinkuje v mnoha inscenacích, hlavně v animacích z vlastních studií, hlavně jako producent, ale také jako herec, režisér nebo scenárista.

Hlavní citované filmy:

1923 až 1927 : Alice Comedies (série)
1927 : Oswald Lucky Rabbit ( Oswald Lucky Rabbit ) (seriál)
1928 : Steamboat Willie (krátký film)
1929 : Silly Symphonies (série)
1937 : Sněhurka a sedm trpaslíků ( Sněhurka a sedm trpaslíků )
1940 : Pinocchio
1940 : Fantasia
1941 : Neochotný drak ( Neochotný drak )
1941 : Dumbo
1942 : Saludos Amigos
1942 : Bambi
1943 : Victory Through Air Power ( Victory Through Air Power )
1943 : Der Fuehrerova tvář
1944 : Les Trois Caballeros ( Tři Caballeros )
1946 : Píseň jihu ( Píseň jihu )
1946 : The Music Box ( Make Mine Music )
1948 : Danny, malá černá ovce ( So Dear To My Heart )
1949 : The Toad and the Schoolmaster ( The Adventures of Ichabod and Mr. Toad )
1950 : Popelka ( Popelka )
1950 : Ostrov pokladů ( Ostrov pokladů )
1951 : Alice in Wonderland ( Alice in Wonderland )
1953 : Peter Pan
1954 : Dvacet tisíc mil pod mořem ( 20 000 mil pod mořem )
1955 : Lady a Tramp ( Lady a Tramp )
1959 : Šípková Růženka ( Šípková Růženka )
1961 : Les 101 Dalmatiens ( sto a jeden dalmatin )
1963 : Merlin the Enchanter ( Meč v kameni )
1964 : Mary Poppins ( Mary Poppins )
1967 : Kniha džunglí ( Kniha džunglí )

Produkce po smrti Walta Disneyho najdete v Walt Disney Pictures .

Ocenění

Oscary

Walt Disney drží rekord v Oscarech v kině, 22 v konkurenčních kategoriích a 4 na počest jeho příspěvků:

1932 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film : Stromy a květiny (1932).
1932: Čestný Oscar za: vytvoření Mickey Mouse .
1934 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film: Tři prasátka (1933).
1935 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film: Zajíc a želva (1934).
1936 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film: Tři malí sirotci (1935).
1937 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film pro: Bratranec z kampaně (1936).
1938 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film pro: Le Vieux Moulin (1937).
1938: Čestný Oscar za: Sněhurka a sedm trpaslíků (1937), složený z 8 sošek, jedné velké a 7 malých, jako pocta filmu.
1939 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film pro: Ferdinand býk (1938).
1940 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film pro: Le Vilain Petit Canard (1939).
1940: Čestný Oscar za film Fantasia (1940).
1942 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film pro: Tends la patte (1941).
1943 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film pro: Der Fuehrer's Face (1942).
1949 : Oscar za nejlepší akční krátký film na dvou kotoučích pro: L'Île aux phoques (1948).
1949: Irving G. Thalberg Memorial Award .
1951 : Oscar za nejlepší akční krátký film na dvou válcích pro: The Beaver Valley ( Beaver Valley , 1950).
1952 : Oscar za nejlepší akční krátký film na dvou kotoučích pro La Terre, Cette Innue ( Nature's Half Acre , 1951).
1953 : Oscar za nejlepší akční krátký film na dvou kotoučích pro: Vodní ptáci ( Vodní ptáci , 1952).
1954 : Oscar za nejlepší dokumentární film pro film : The Living Desert (1953).
1954: Oscar za nejlepší dokumentární krátký film : Aljašský eskymák (1953).
1954: Oscar za nejlepší krátký animovaný film pro: Les Instruments de musique (1953).
1954: Oscar za nejlepší akční krátký film na dvou kotoučích pro: V zemi medvědů ( Medvědí země , 1953).
1955 : Oscar za nejlepší dokumentární film pro: La Grande Prairie (1954).
1956 : Oscar za nejlepší dokumentární krátký film: Muži proti Arktidě .
1959 : Oscar za nejlepší krátký hraný film pro: Grand Canyon .
1969 : Oscar za nejlepší krátký animovaný film pro: Medvídek Pú ve větru .

Další odměny

Walt Disney byl poctěn s hvězdou na Hollywoodském chodníku slávy na8. února 1960.

Walt Disney byl prvním člověkem, vyznačuje hvězdou na Anaheim chodníku hvězd (v) . Tato hvězda byla oceněna na počest významných Waltových příspěvků městu Anaheim, kde byl postaven Disneyland Park , nyní Disneyland Resort . Nachází se u vchodu pro chodce do Disneyland Resort na Harbor Boulevard.

Walt Disney obdržel:

Kongresu zlatou medaili na24. května 1968 posmrtně (PL 90-316, 82 Stat. 130-131);
Řád čestné legie v roce 1936 ve Francii ;
speciální medaile Ligy národů za vytvoření Mickey Mouse v roce 1935;
Prezidentská medaile svobody ( Presidential Medal of Freedom ) Tento14. září 1964, kterou uděluje prezident Lyndon Johnson .

Vzhledem k investici Walta Disneyho do resortu Sugar Bowl Resort v Tahoe City byla jedna hora přejmenována na Disney Mountain .

The 6. prosince 2006Kalifornský guvernér Arnold Schwarzenegger a Maria Shriver vyzvednutý Walt Disney v Kalifornii síně slávy (v) se nachází v Kalifornii muzea (v) .

Rozličný

Na dílo Walta Disneyho je nahlíženo různými způsoby, od „génia zábavy“ podle Judith Pinkerton Josephson po umělce „špatného vkusu“, jak Georges Sadoul a Émile Breton píší ve svém Slovníku filmařů : „Po uměleckém neúspěchu velmi ambiciózního Fantasia , tvůrce [Walt Disney], odmítl, technická brilantnost již nevyrovnávala množení nevkusu (který již ve Hloupých symfoniích existuje ) “prostřednictvím„ přítele rodiny “pro Leonarda Maltina .

Sociologický dopad

Pro Davea Smitha , zakladatele a vedoucího archivu Walta Disneye , byl Walt „génius, který věděl, co chce veřejnost v rodinné zábavě“, „inovátor (ale) ne následovník,“ zcela „přijal nové koncepty nebo procesy, které se zajímaly a dal jim šanci často na úkor svých finančních poradců, ale čas ukázal, že měl pravdu “. Seznam inovací je dlouhý: první animovaný krátký film se synchronizovaným zvukem, scénář , systém Fantasound (stereofonní kinosála ), CinemaScope , Circle-Vision 360 ° , proces Xerox , série dokumentárních filmů o zvířatech, tematické parky, první stereofonní televizní program ...

Vesmír vytvořený Waltem Disneyem je známý jako vektor americké kultury a mnoha stereotypů . Podle studie Eleny Gianini Belotti , Na straně malých dívek , „původní příběhy, z nichž je čerpána většina inscenací Disney, obsahují ženské postavy nevhodné pro cokoli. Víly a kouzelníci pro ty, kteří nejsou zlí, získávají svou moc pouze od vyšších sil, a proto jsou pro ně vnější. Tento magický vesmír proto představuje médium pro předávání pravidel dětem, které později rozdělí diferencovanou vizi pohlaví, jejich schopností a rolí… “

Jan Švankmajer , český surrealistický režisér nejlépe známý svými animovanými filmy, o něm řekl v rozhovoru pro Positif v roce 1995 : „Walt Disney je jedním z nejdůležitějších likvidátorů evropské kultury; nejdůležitější možná, protože to zničil v zárodku, to znamená v duších dětí. Walt Disney patří k dekadentní všeobjímající popkultuře, která po vítězství ve „třetí světové válce“ zaplaví zničený svět. "

Muzeum je Walt Disney Family Museum bylo otevřeno1 st October 2009 ve čtvrti Presidio v San Francisku.

Peníze Walta Disneyho

Richard Schickel uvádí některé údaje o majetku Walta Disneyho. V roce 1961 si Walt Disney vyplatil plat 182 000 $ plus týdenní anuitu 2 500 $ na zaplacení svého domu. Od roku 1953 má možnost koupit až 25% podíl na jakémkoli celovečerním filmu produkovaném studiem, který byl ověřen pod podmínkou, že tak učiní na začátku výroby. Tuto možnost uplatnil u téměř všech filmů, ale s mírou 10%, což mu umožnilo v roce 1965 sbírat milion dolarů pro Mary Poppins . Podobná možnost se sazbou 1% byla poskytnuta několika ředitelům.

V roce 1966, kdy zemřel Walt Disney, držel Walt 262 941 akcií společnosti Walt Disney Productions nebo 13,4%, kótovaných na 69 USD. Jeho manželka držela dalších 26 444 akcií, jeho dcera Diane a zeť Ron Miller 43 977 akcií, zatímco Roy Disney držel 99 881 akcií přímo a 50 573 akcií prostřednictvím společnosti Shamrock Holdings . Společnost společná Waltovi a Royovi s názvem Disney Foundation také držela 52 964 akcií, zatímco Sharon, druhá dcera Walta a skvělých dětí, držela nespecifikované částky, ale celková částka nižší pro všechny Disney téměř 34% společnosti.

Většina částek shromážděných Waltem Disneyem byla investována do jeho osobního investičního fondu Retlaw Enterprises . Druhou funkcí této společnosti bylo získat odměnu za použití názvu „Walt Disney“ neboli 292 349 USD placeného společností Walt Disney Productions v roce 1965. Smlouva spočívala v tom, že pokud studio používalo název Walt Disney, odměna ve výši 5% byl splatný ze zisků z derivátů, a to až 15% v případě účasti Retlaw a 10% v ostatních případech.

Anekdoty

Čtvrtý ve škole ( 1915 ), Walt zapamatovat Gettysburg Address (za hru) a všechny překvapí, přicházející do školy oblečené do Abraham Lincoln je 16 th Prezident Spojených států , které jsme slavili výročí. Jeho kostým se skládá ze staré bundy od jeho otce a ručně vousů. Na tvář si dokonce přilepí tmel. Jeho učitel je potěšen. Není tedy žádným překvapením, že o několik let později, když jeho studio vytvořilo první plně funkční audio-animatronickou lidskou postavu pro mezinárodní veletrh v New Yorku v letech 1964-1965, rozhodl se mu dát rysy Abrahama.
Disney měl jednoduché chutě na jídlo. Podle jeho dcery Diane : „Miloval hranolky, hamburgery, západní omelety, horké koláče, konzervovaný hrášek, hash, dušená masa a hovězí sendviče. Neměl opravdu rád zeleninu, ale měl rád kuřecí játra, makarony a sýr “. Lillian Disney si často stěžovala: „Proč bych vařila jídlo, když všichni Disney chtějí jen chilli nebo špagety?“ "
Ačkoli byl Walt Disney pokřtěn křesťanem, nebyl častým návštěvníkem kostelů. Zbožní lidé ho občas požádali, aby natočil filmy o náboženství, ale Walt to odmítl. Navzdory tomu řada Hloupých symfonií obsahuje postavy z Bible , včetně:
- The Bells of Hell (11. listopadu 1929), včetně Satana .
- Noemova archa (8. dubna 1933), včetně Noaha , Hama , Japheta , Sema a jejich příslušných manželek.
- Bohyně jara (3. listopadu 1934), zahrnující Persephone a verzi jejího strýce / choti Hades / Pluta, zde označeného jako Satan.
- Noemova archa (10. listopadu 1959), včetně Noaha, Hama, Japheta, Sema a jejich příslušných manželek. Část neoficiálních Hloupých symfonií .
„Strýčka Walta“ lze vidět v padesátých letech minulého století v Disneylandu při zvláštních domácích pracích, jako je nabízení kočárků návštěvníkům, troubení pod střechou auta na Main Street USA , rybaření v řekách Ameriky nebo jízda autem.
Na podzim roku 1963 při průzkumu místa pro projekt „Florida“ Walt a Roy Disney nejprve letěli přes pobřežní oblasti Floridy a poté přes lesy a bažiny poblíž Orlanda. Vybral si místo, kde se stal Walt Disney. World Resort . Brzy poté jejich letadlo přistálo v New Orleans na zpáteční cestě do Kalifornie. Tam bratři Disney naučili atentát na Johna Fitzgeralda Kennedyho , 35 th Prezident Spojených států . Ten byl zavražděn stejný odpoledne v Dallasu , Texas na22. listopadu 1963. Následujícího rána se park Disneylandu normálně otevřel, což bylo vyčítáno Walt Disney, americké vlajky musely být napůl stěžně.
Jeden z pirátských audio-animatroniků v atrakci Piráti z Karibiku (otevřen v roce 1967 ) má tvář Walta Disneyho. Byl převzat ze stejné formy, která byla použita k výrobě sochy Disney, která zdobí centrální náměstí.

Pověsti a městské legendy

O Waltu Disneyovi existuje několik legend nebo pověstí. Většinu shromáždil Marc Eliot ve své knize Hollywoodský temný princ . Zde je několik:

Walt Disney je nemanželský syn nemanželské ženy narozené v městečku nedaleko Almería , Andalusie , Španělsko, a přijaté Flora a Elias Disney .

Nic nenaznačuje žádný prvek pravdy; noviny The Guardian však tento příběh zopakovaly v roce 2001.

Walt Disney by během první světové války dostal palbu z pušky .

Disney, který sloužil jako zdravotník v Červeném kříži v letech 1917 až 1919 , se nezmiňuje o zranění, které by utrpěl, ale povaha jeho angažmá mohla vést k této pověsti.

Walt Disney by po atentátu na prezidenta Kennedyho v roce 1963 zabránil vzletu vlajky Spojených států na půl stožáru do Disneylandu .

V té době byl Disney velmi zaneprázdněn průzkumem místa budoucího střediska Walta Disneye a drobná nebo podrobná rozhodnutí učiněná v Disneylandu nebyla na něm; navíc se vracel z Floridy v letadle.

Když byl Walt Disney udělil Prezidentskou medaili za mír prezidenta Lyndona Johnsona během obřadu v roce 1964 v Bílém domě , on údajně nosil „Goldwater“ odznak, kandidát na rozdíl od Johnson, na klopě .
Disney by zmrazil a kryogenizoval své tělo, které by bylo drženo pod atrakcí Piráti z Karibiku v Disneylandu .

Tato práce, kterou obhájil Leonard Mosley (v), je nemožná, protože Disney byl zpopelněn a jeho urna byla umístěna do rodinné krypty v Forest Lawn Memorial Park v Glendale v Kalifornii .

Tvář Walta Disneyho by se objevila na poprsí v Haunted Mansion .

Busta „strýce Theodora“ je busta hlasového herce Thurla Ravenscrofta . Zdá se, že byl na místě od té doby, co se přitažlivost otevřela9. srpna 1969. Ale na druhou stranu, jeden z pirátů z Pirátů z Karibiku mu ve skutečnosti představuje tvář Walta, kterou formoval Blaine Gibson a od té doby se používá pro sochu Partners .

Tvrdí se, že ducha Disneyho lze vidět v několika budovách Disneylandu , jako je Disney Gallery v New Orleans Square v Disneylandu nebo ve starém baru Sunkist .

Nic neprokazuje existenci duchů ...

Disney se říká, že je potomkem jednoho z čarodějů ze Salemu , jeho matka je potomkem reverenda George Burroughse .

Flora Call by měla předka, který v té době žil v oblasti Salemu, ale spojení není jasně stanoveno a jsou možné i genealogické chyby. Jméno Call bylo v té době běžné, navíc reverenda byla symbolem síly charakteru, protože až do svého utrpení odmítal tím, že byl rozdrcen pod kameny, aby připustil jakékoli dodržování čarodějnictví.

Disney by byl zednář , důkaz pocházející hlavně z Mickeyho oblečení, inspirovaného zástěrami bratrstva .

Nic to nedokazuje a oblečení Mickey Mouse bylo navrženo s ohledem na jednoduchost.

Disney byl Žid a antikomunista .

A priori byl pokřtěn protestantem (irského původu) a nikdy se neobrátil. Nic pro něj nenaznačuje dodržování židovského náboženství na rozdíl od jeho synovce Roya Edwarda Disneyho, jehož společnost Shamrock Holdings tvrdí, že má v Izraeli soukromý kapitál . U antikomunismu se staví proti dvěma věcem: vize Epcota mísícího komunismus , socialismus a liberalismus (nebo v ateliérech Burbanku ) a komise protiamerických aktivit v roce 1947, kde byla dosvědčena, z vlastní iniciativy , vypovědět jako vůdce komunistických odborů, kteří s ním pracovali v roce 1941 a kteří vyhlásili stávku ve studiích Disney . Spíše se to zdá být nezávislé na politických extrémech, ale s ideálem lepšího světa. Douglas Brode píše, že Walt nenáviděl kapitalisty - proto kreslená postava Cruella d'Enfer ve filmu 101 dalmatinů (1961).

Disney byl rasistický, notoricky známý antisemita nebo sympatizant nacistů .

Podle Robina Allana obvinil antisemitismus Richard Schickel v kritice postavy Stromboli ve hře Pinocchio (1940) a v zájmu spravedlnosti, nikoli vůči animátorovi odpovědnému za tuto postavu, ale vůči Disney. Podle Katherine a Richarda Greena tato myšlenka pochází ze stávky studia Disney v roce 1941, kdy někteří vedoucí odborů tvrdili, že Walt nemohl podporovat židovského hostitele Herberta K. Sorrella . Mnoho židovských zaměstnanců vyvrátilo tuto skutečnost a Joe Grant říká: „v tomto smyslu neexistují žádné důkazy.“ Leonard Mosley však uvádí poněkud pomlouvačné poznámky. Art Babbitt tvrdí , že ve třicátých letech viděl Walta a jeho právníka společnosti Gunthera Lessinga účastnit se schůzek německo-amerického Bunda , pronacistické organizace. V roce 1938, několik dní po pogromu Křišťálové noci , je filmařka Leni Riefenstahlová spojená s dirigentskou a propagandou nacismu na návštěvě Spojených států: nejsympatičtější pronacistický útěk, ale Walt Disney ho navštěvuje v jeho ateliérech. Marc Eliot ve své biografii Walt Disney: Hollywoodský temný princ kombinuje filmy Southern Melody a The Jungle Book, aby odsuzoval „pojmy pohlaví, rasy a třídy šířené mimo stereotypy“ Walta Disneye. Meryl Streep v roce 2014 prohlásila, že Walt Disney byl rasistický, antisemitský a misogynista, což potvrdila režisérova velká neteř Abigail Disney.

Francis Marmande v článku citujícím Jean-Louis Ezine vysvětluje, že většina problémů tyranie Walta Disneyho by byla spojena s jeho knírem, který chtěl být ve své společnosti nesrovnatelný.

Dress code se používá zejména u Disneyland Park byl otevřen v roce 1955. A stručnější kód existovaly v ateliérech, ale existuje mnoho výjimek. Takže Thurl Ravenscroft nosil knírek. Walt Disney si užil a pracoval s Dalì , mimo jiné na Destino v roce 1940. Disney „tyranii“, často spojené s úderem studio a Komisí o protiamerické činnosti, se datuje do roku 1940 místo.

Poznámky a odkazy

Poznámky

Výslovnost v americké angličtině přepsaná metodou International Phonetic Alphabet (API).
Jeho hrob je také na hřbitově Forest Lawn Memorial Park .

Reference

(in) Flora O'Brien, Mickey Mouse Walta Disneye: Jeho život a doba , s. 2 12 .
(in) „Seznam Oscarů pro Walta Disneyho“ na Wikipedii ,10. února 2020( číst online )
(en) Dave Smith, Disney od A do Z: Aktualizovaná oficiální encyklopedie , str. 143 .
(en) Christopher Finch, The Art Of Walt Disney - From Mickey Mouse To The Magic Kingdoms , s. 1. 17 .
(en) Steven Watts, The Magic Kingdom , s. 1 7 .
Dave Smith a Steven Clack, Walt Disney: 100 let magie , s. 3 .
Dave Smith a Steven Clark, Walt Disney: 100 let magie , s. 4 .
(en) Disney v Chicagu .
(in) Louise Krasniewicz, Walt Disney. Biografie , ABC-CLIO,2010, str. 3.
Disneyland Park Tourism Guide , Michelin , 2 nd edition 1995, str. 38 ( ISBN 2-06-048002-7 ) a na stránce Disney .
(in) Bob Thomas, biografie Walta Disneye , New English Library Ltd,1977, str. 14.
Christopher Finch, The Art of Walt Disney from Mickey to Mulan , str. 10 .
(en) Dave Smith, Disney od A do Z: Aktualizovaná oficiální encyklopedie , str. 307 .
(in) Steven Watts, Kouzelné království , str. 8 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 6 .
(in) Frank Rasky, „ 80 milionů ročně od fantasy “ , Toronto Star Weekly ,14. listopadu 1964, str. 8-11 in Kathy Merlock Jackson, Walt Disney: Conversations , str. 119 .
(in) Bernice Selden, The Story of Walt Disney, Maker of Magical Worlds , str. 7 .
(in) Steven Watts, Kouzelné království , str. 9 .
(in) Dave Smith a Steven Clark, Walt Disney 100 Years of Magic , str. 8-9 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 12 .
(en) Christopher Finch, The Art Of Walt Disney - From Mickey Mouse To The Magic Kingdoms , str. 18 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 9 , oddíl 1917.
(in) Dave Smith a Steven Clark, Walt Disney 100 let magie , str. 9 , oddíl 1918.
(in) Dave Smith, Disney od A do Z: Oficiální encyklopedie aktualizována , str. 462 .
(in) Bob Thomas, Walt Disney, americký originál , str. 2.
Disneyland Paris od A do Z , str. 139.
(in) Neil Sinyard, The Best of Disney , str. 8 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 11 .
(en) Christopher Finch, The Art Of Walt Disney - From Mickey Mouse To The Magic Kingdoms , str. 19 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 12 .
(in) Walt Disney , Walt Disney: Conversations , Univ. Press of Mississippi,2006( ISBN 9781578067138 , číst online ).
(in) Steven Watts, Kouzelné království , str. 27 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 13 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney str. 35 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 14 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 19 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney str. 16 .
(in) Dave Smith, Disney A až Z: Oficiální encyklopedie aktualizována , s. 73 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 21 .
(in) Christopher Finch, The Art of Walt Disney - Mickey Mouse From To The Magic Kingdom , s. 1. 12 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 23-24 .
(in) Neil Sinyard, The Best of Disney , str. 10 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney str. 18 .
(in) ESPN vyměňuje Al Michaels za „Oswalda Lucky Rabbit“ .
(in) Další článek zabývající se Oswaldem Lucky Rabbitem .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 24 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney str. 20 .
Once Upon a Time Walt Disney : The Roots of Studio Art , str. 68 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 20-24 .
Systém elektronického vyhledávání ochranných známek - sériové číslo 71266717 .
Systém elektronického vyhledávání ochranných známek - sériové číslo 71341861 .
Systém elektronického vyhledávání ochranných známek - sériové číslo 71347272 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 24 .
(en) Russel Merritt a JB Kaufman, Hloupé symfonie Walta Disneye , str. 31 .
Gunther R. Lessing - předseda SIMPP .
(in) Dave Smith, Disney A až Z: Oficiální encyklopedie aktualizována , s. 324 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 28 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 26 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 27 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 29 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 29 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 28 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 let magie , s. 30 .
(in) Russell Merritt a JB Kaufman, Hloupé symfonie Walta Disneyho , s. 118 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 33 .
(in) Dave Smith, Disney A až Z: The Official Encyclopedia Updated , s. 447 .
(in) Valerie Lawson, Mary Poppins, napsala , str. 250 .
(in) Walt Disney - King of Fantasy .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 36 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 51-55 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 40 .
(in) Russell Merritt a JB Kaufman, Hloupé symfonie Walta Disneyho , s. 37 .
Donald W Graham - Životopis .
Once Upon a Time Walt Disney : The Sources of Studio Art , pp. 20, 38, 112 .
Je třeba poznamenat, že vZáří 1937 Společnost United Artists je pro distribuci nahrazena společností RKO Pictures .
(en) Dave Smith, Disney od A do Z: Aktualizovaná oficiální encyklopedie , str. 144 .
(in) Dave Smith, Disney A to Z: The Official Encyclopedia Updated , s. 1 458 .
(in) Leonard Mosley, The Real Walt Disney, A Biography , Grafton Books, London, 1986.
Roger Faligot, Růže a protěž Tito mladiství, kteří bojovali proti nacismu v letech 1933-1945 , kapitola 3: Obyvatelé dětí na husí kůži, La Découverte, 2009 ( ISBN 978-2-7071-5420-0 ) .
(in) „Nakreslil Adolf Hitler postavy Disneyho“ , The Daily Telegraph , 23. února 2008.
(in) Umění animace Boba Thomase Disneye , str. 94 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 63 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 48 .
(en) Dave Smith, Disney od A do Z: Aktualizovaná oficiální encyklopedie , str. 514-515 .
Dave Smith a Steven Clark, Walt Disney: 100 let magie , s. 52 .
Behind the Scenes at the Walt Disney Studio DVD .
Walt Disney na DVD v první linii .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 50 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 73 .
Thomas Wieder, Čarodějky z Hollywoodu: Red Hunt and Blacklists , Ed. Philippe Rey.
Sébastien Roffat, Animation and Propaganda , L'Harmattan, 2005.
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 57 .
Disneyho doslovné svědectví pro „Sněmovnu aktivit mimo USA“ na webu CNN .
Předseda: […] Chci vám poblahopřát k formě zábavy, kterou jste poskytli americkému lidu a světu, a poblahopřát vám k tomu, že jste si udělali čas, abyste přišli sem a svědčili před tímto výborem. Byl velmi nápomocný. Disneyho reference na webu CNN .
(in) Frank Thomas a Ollie Johnston, The Disney Villain , str. 97 .
(in) Frank Thomas a Ollie Johnston, The Disney Villain , str. 98 .
(in) Michael Barrier, The Animated Man: A Life of Walt Disney , str. 221 .
(in) Robin Allan, Walt Disney and Europe , str. 7 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 62
(in) Richard Schickel, Disney verze , str. 284 .
(in) Leonard Maltin, Disney Films: 3. vydání , str. 161 .
Marc Wanamaker, Westwood , vydavatelství Arcadia, 2010, s. 68
Laura Meyers, „Kontrola reality: Lien milenců“, Los Angeles , březen 1998, s. 44 [1]
Neal Gabler, Walt Disney: Životopis , Aurum, 2007, s. 474
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 65 .
Pierre Lambert, Once Upon a Time Walt Disney: The sources of studio art , str. 76 .
Christopher Finch, náš přítel Walt Disney , str. 78 .
Marc Wanamaker, Westwood , vydavatelství Arcadia, 2010, s. 68 .
Laura Meyers, „Kontrola reality: Lien milenců,“ Los Angeles , březen 1998, s. 44 [ číst online ] .
Neal Gabler, Walt Disney: Životopis , Aurum, 2007, s. 474 .
(in) Christopher Finch, The Art of Walt Disney - Mickey Mouse From To The Magic Kingdom , s. 1. 145 .
Carolwood Pacific Railroad .
Waltova stodola .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 71 .
Dave Smith a Steven Clark, Walt Disney: 100 let magie , s. 82 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 89 .
(in) Jeff Kurtti, Vzhledem k tomu, svět začal: Svět Walta Disneye, prvních 25 let , str. 20 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 101 .
(in) John G. West, The Disney Live Action Productions , str. 225 .
(in) „ Walt Disney “ ve filmu Najít hrob .
(in) Michael Broggie, Železniční příběh Walta Disneye , Pentrex,1997, str. 314.
Trademark Electronic vyhledávací systém - 1141312 .
Chronologie společnosti Walta Disneye - 1981 .
(in) Dave Smith, Disney A až Z: Oficiální encyklopedie aktualizována , s. 400 .
(in) Dave Smith, Disney A to Z: The Official Encyclopedia Updated , s. 1 384 .
(in) Jeff Kurtti, Vzhledem k tomu, svět začal: Svět Walta Disneye, prvních 25 let , str. 34 .
(in) Jeff Kurtti, Vzhledem k tomu, svět začal: Svět Walta Disneye, prvních 25 let , str. 164 .
(in) 100 Years of Magic - Akce v celém resortu oslavuje kreativního génia Walta Disneyho .
Hollywoodský chodník slávy - Walt Disney .
Příjemci zlaté medaile Kongresu .
Sébastien Roffat, Disney a Francie: dvacet let Euro Disneyland , s. 54 .
Walt Disney v Grand Palais .
Příjemce prezidentské medaile svobody Walt Disney, tvůrce Mickey Mouse a nejšťastnějšího místa na Zemi, Disneyland!
(in) Dave Smith, Disney A až Z: Oficiální encyklopedie aktualizována , s. 450 .
Resort Sugar Bowl - The Mountain - historie .
Kalifornské muzeum otevírá novou výstavu připomínající vůbec první indukované do inaugurační síně slávy v Kalifornii .
Judith Pinkerton Josephson, Walt Disney: Genius zábavy , 2006 ( ISBN 0-7660-2624-8 ) .
Georges Sadoul a Émile Breton, Slovník filmařů , Éditions du Seuil, 1974, s. 69 .
Leonard Maltin, Walt Disney Treasures - Váš hostitel, Walt Disney (DVD, 2006).
Elena Gianini Belotti, Na straně malých dívek ( ISBN 2-7210-0449-2 ) .
Jan Švankmajer, „ My‚Faust‘: Interview s Jana Švankmajera “, Positive , Actes Sud, Paříži, n o 412,Červen 1995, str. 55-56.
(en) Richard Schickel, Disney verze , str. 30 .
(en) Richard Schickel, Disney verze , str. 31 .
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 5 .
(in) „ Stravování jako Walt Disney “ na mouseplanet.com ,srpna 2011(zpřístupněno 8. prosince 2015 ) .
(en) Jeff Kurtti, Od začátku světa: Svět Walta Disneye, prvních 25 let , s. 18 .
(cs) Jeff Kurtti, Od začátku světa: Svět Walta Disneye, prvních 25 let , s. 61 .
(en) Marc Eliot, Walt Disney: Hollywood's Dark Prince , Harpercollins, 1993, 1994 ( ISBN 0061007897 ) .
Giles Tremlett, „ Španělské spojení “, The Guardian . Pátek 30. listopadu 2001.
Dave Smith & Steven Clark, Walt Disney: 100 Years of Magic , str. 10-11 .
„ Medal of Freedom “ ( Archiv • Wikiwix • Archive.is • Google • Co dělat? ) .
(in) Leonard Mosley, Disney's World - Biografie Leonarda Mosleye , str. 289 a 299.
Walt Disney Frozen?
(in) Rhonda Mcclure, Hledání vašich slavných a neslavných {} předků , F + W Media,2003, str. 13.
(in) Robin Allan, Walt Disney and Europe , str. 87 .
Katherine a Richard Greene, Uvnitř Dream: osobní příběh Walt Disney , str. 74 .
(in) Leonard Mosley, Disney's World - Biografie Leonarda Mosleye , str. ?
(in) Neal Gabler, Walt Disney , Knopf Doubleday Publishing Group2006, str. 448-449.
(in) Kerry Segrave, American Films Abroad , McFarland,1997, str. 105.
(in) Lynda Haas, Elizabeth Bell, Laura Sells, Od myši k mořské víle , str. 9 .
(in) Alex Greig, „ Walt Disney BYL rasista a misogynista, jak tvrdí Meryl Streep, povoleno na svou babičku “ na The Daily Mail ,17. ledna 2014.
(in) Scott Feinberg, „ Grandniece Walta Disneyho souhlasí s Meryl Streepovou: Byl„ rasistickým “ v The Hollywood Reporter ,15. ledna 2014(zpřístupněno 31. prosince 2014 ) .
Francis Marmande, „The Moustache of Walt Disney“ , Le Monde .

Dodatky

Bibliografie

Životopisy Walta Disneyho

(en) Richard Schickel , The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney ,1968( dotisk 1985, 1997) [ detail vydání ].
(en) Leonard Mosley, Disney's World - Životopis Leonarda Mosleye ,1990[ detail vydání ].
Marc Eliot, Walt Disney, skrytá tvář prince z Hollywoodu , Paříž, Albin Michel,1 st 12. 1993, 373 s. , brožovaná verze ( ISBN 2-22606-609-8 ).
(en) Bob Thomas , Walt Disney, americký originál , New York, Hyperion,1994, 380 s. , brožovaná verze [ podrobnosti o vydání ] ( ISBN 0-7868-6027-8 ).
(en) Amy Boothe Green & Howard E. Green, Remembering Walt - Oblíbené vzpomínky Walta Disneyho , Disney Éditions,1999( dotisk 2002), 212 s. , brožovaná verze ( ISBN 0-7868-5379-4 ).
(en) Katherine & Richard Greene, Inside the Dream: The Personal Story of Walt Disney , Disney Éditions,1 st 10. 2001, 192 s. , vázaná kniha ( ISBN 0-7868-5350-6 ).
Bertrand Mary , Walt Disney a my. Prosba o nemilovaného , Calmann-Lévy,2004.
(en) Bernice Selden, The Story of Walt Disney, Maker of Magical Worlds ,2005[ detail vydání ].
(en) Kathy Merlock Jackson, konverzace Walta Disneye , University Press v Mississippi,2006, 145 s. , brožovaná verze ( ISBN 1-57806-713-8 ).
(en) Neal Gabler, Walt Disney: The Triumph of the American Imagination , New York, Knopf,6. listopadu 2006, 852 s. , brožovaná verze ( ISBN 0-679-43822-X ).
(en) Michael Barrier , The Animated Man: A Life of Walt Disney , University of California Press,2008, 416 s. , brožovaná verze [ detail vydání ] ( ISBN 0520256190 ).

Další práce

.
(en) Bob Thomas, Disney's Art of Animation: From Mickey Mouse to Beauty and the Beast , New York, Hyperion Books,1991, 208 s. , brožovaná verze [ detail vydání ] ( ISBN 1-56282-899-1 ).
Michelin , Disneyland Park Tourism Guide , 2 nd edition 1995 ( ISBN 2-06-048002-7 ) .
(en) Bob Thomas, Disney's Art of Animation: From Mickey Mouse to Hercules , New York, Hyperion Books,1997, 224 s. , brožovaná verze [ podrobnosti vydání ] ( ISBN 0-78686-241-6 ).
( fr ) Michael Broggie, Walt Disney's Railroad Story , Virginia Beach, Virginie. Nasazování vydavatelů. (1997, 1998, 2005) ( ISBN 1-56342-009-0 ) .
Disneyho impérium, Robert Lanquar , Que sais -je? n o 2726, Presses Universitaires de France, 2 ° edition, Paris 1997 ( I re 1992) ( ISBN 9-782-130-451839 ) .
(en) Neil Harris, Erika Doss, Yi-Fu Tuan, Greil Marcus, Designing Disney's Theme Parks: The Architecture of Reassurance , Flammarion,15. února 1998, 224 s. , vázaná kniha [ detail vydání ] ( ISBN 2080136399 ).
(en) Robert Sherman a Richard M. Sherman , Walt's Time: From Before to Beyond , Santa Clarita, CA, Kafr,1998[ detail vydání ] ( ISBN 978-0964605930 ).
(en) Michael Barrier, Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age , Oxford, Oxford University Press, 1999 ( ISBN 0-19-516729-5 ) .
(en) Dave Smith a Steven Clack , Walt Disney: Prvních 100 let , New York, Hyperion,Listopadu 1999, 198 s. , vázaný [ detail vydání ] ( ISBN 0-7868-6442-7 ).
Dave Smith a Steven Clack ( překlad Joseph Antoine), Walt Disney: 100 ans de rire [„Walt Disney: Prvních 100 let“], Paříž, Michel Lafon,Listopad 2001, 208 s. , vázaná kniha [ detail vydání ] ( ISBN 2-84098-743-0 ).
Pierre Lambert , Walt Disney, zlatý věk , Francie, Démons et Merveilles,2006, 258 s. , vázaná kniha [ detail vydání ] ( ISBN 2-9507818-8-8 ).
(en) Don Peri , Working with Walt: Interviews with Disney Artists , USA, University Press of Mississippi,2008, 246 s. , brožovaná verze [ podrobnosti o vydání ] ( ISBN 1-934110-67-1 ).
Peter Stephan Jungk ( trad. Johannes Honigmann), The King of America , Éditions Jacqueline Chambon,8. ledna 2009, 278 s. , měkká vazba ( ISBN 2742781145 )životopisný román.
Sergei Eisenstein , Walt Disney , Éditions Circé, Belval (Vosges) , 2013, 119 P., ( ISBN 978-2842423285 ) (esej)

Dokumentární výstavy

2006: Kdysi ... Walt Disney. U zdrojů umění v Disney Studios , Samuel Doux , vybrán na Mezinárodním festivalu filmů o umění 2007 .
- Katalog: Once Upon a Time Walt Disney: At the Source of the Art of Disney Studios ,2006[ detail vydání ].
2015: Walt Disney the Enchanter od Sarah Colt, vysílán na Arte a poté v DVD boxu3. května 2016.

Reference

Prezentace dokumentu, web France Culture .
Článek o programování FIFA 2007, noviny Le Devoir , 9. března 2007 .
(en) Heavenly L., „ Okouzlení Walta Disneyho: rámeček v dokumentárním DVD “ na sortiraparis ,25. dubna 2016(zpřístupněno 25. dubna 2016 ) .

Související články

externí odkazy

Autoritní záznamy :
Sdělení v obecných slovnících nebo encyklopediích :
Zdroje výtvarného umění :
- Bridgeman Art Library
- Široký
- (in) Auckland Art Gallery
- (v) Bénézit
- (in) Grove Art Online
- (Ne) Museum Nelson-Atkins Art
- (Ne) Muzeum moderního umění
- (in) MutualArt
- (en) Národní portrétní galerie
- (en) Katalog identit fotografů
- (en + nl) RKDartists
- (in) Union Seznam jmen umělců
Zdroje související s hudbou :
- Diskotéky
- (en) MusicBrainz
- ( fr ) Muziekweb
- (en + de) Mezinárodní repertoár hudebních zdrojů
- (en) Songkick
- (en) VGMDb
Komiksové zdroje :
- BD Gest '
- (in) Comic Vine
- (mul) INDUKČNÍ
- (en + nl) Lambiek Comiclopedia
- (en) National Cartoonists Society
Audiovizuální zdroje :
- Allocine
- (en) Allmovie
- (en) Internetová databáze filmů
- (v) Oscary
- (en) Rotten Tomatoes
Zdroje související s výstavou :
- Zobrazit archivy
- (in) Internet Broadway Database
- (en) Playbill
Philippe Dagen , „ Walt Disney odhaluje své zdroje “, Le Monde ,17. září 2006( číst online ).
Michel Poulaert: „ Městské legendy? "Podprahové obrázky v karikaturách." » » , Na lesubliminal.fr .
Hélène Combis, „ Sedm věcí, které jste nevěděli o Walt Disney “ , o kultuře Francie ,14. prosince 2016(zpřístupněno 15. prosince 2016 ) .