Paul-Émile Deiber

Paul-Émile Deiber Funkce
Členka Comédie-Française
1954-1971
Životopis
Narození 1. st January 1925
La Broque
Smrt 14. prosince 2011(ve věku 86)
Klosterneuburg
Státní příslušnost francouzština
Výcvik Národní konzervatoř dramatického umění
Činnosti Herec , dabingový komik , režisér , operní režisér
Manželka Christa Ludwig (od1972 na 2011)

Paul-Émile Deiber je francouzský herec, který se narodil1. st January 1925v La Broque a zemřel dne14. prosince 2011v Klosterneuburgu ( Rakousko ).

Životopis

Paul-Émile Deiber se narodil v La Broque v Bas-Rhin na1. st January 1925.

Po studiu houslí a zpěvu si vybral Centrum dramatického umění, kde se setkal se svým mistrem Jeanem Debucourtem . Byl najat v Comédie-Française jako coryphée po první ceně za tragédii v soutěžích na konzervatoři a hraje na hrdiny klasické tragédie a romantického dramatu . Označuje některé z rolí zaměstnání jako Orestes v Andromache of Racine , hraje šestnáct let, více než stokrát. Georges Lerminier oceňuje jeho interpretaci: „Neodvážil se, zdálo se mi, do hlubin své postavy. Vzal to, ne bez dovedností, zvenčí, zejména tím, že projel rampou, méně citem než profesí. „Vytáhl snímek směrem k šílenství a postupným zvyšováním tónu, od klidu k přebytku:„ Na konci dějství V, zpočátku téměř příliš klidný, obdivuhodně vyjádřil Orestovu zuřivost, “píše Philinte .

Při svém debutu je ním Ruy Blas - role, kterou hrál téměř dvacet let - po boku Jean Yonnel , Marie Bell a Pierre Dux . To je jeden z hlavních problémů, s nimiž se Paul-Émile Deiber setká: pokud je ve věku postav, které hraje, hraje s partnery, kteří jsou často mnohem starší než on. Tak VERA Korene , držitel role Hermiony, je 24 let starší než on; Marie Bell , královna v Ruy Blas , se narodila v roce 1900. Jak smíchat důvěryhodnější mladou skupinu v rolích mladých premiér a ostřílené prvky nezbytné pro udržitelnost Comédie-Française  ? Pierre-Aimé Touchard se svým rozpaky svěřil: „(...) Nechal jsem Andromache hrát šest let ve stejné inscenaci, neodvažoval jsem se pro roli Orestes zvolit mezi Yonnelem a Deiberem. "

V tragédii je stále Nero od Britannicus v inscenaci Julien Bertheau a poté Jean Marais  ; Horace ze stejnojmenné hry režiséra Jeana Debucourta  ; Maxime ( Cinna od Pierre Corneille ) v režii Maurice Escande . Po mnoho let propůjčuje své rysy Antiochovi od Bérénice de Racine po boku Annie Ducaux , poté Renée Faure a Denise Noël … Střídá se s Andrém Falconem v roli Dona Rodrigue ( Le Cid od Pierre Corneille , jehož hru interpretoval všechny mužské role kromě role Dona Alonse), poté role Hernani ( Hernani ). Ve funkci Nera a Xipharèse ( Mithridate de Racine ) nahrazuje Jeana Maraise . Střídání mu také umožňuje hrát Nicomède, Bajazet, Chatterton ...

Pierre Dux dává docela přesnou představu o svém talentu: „Váš hlas, krásný hluboký hlas, obdivuhodně zabarvená, vaše dikce, precizní znalost klasického a romantického verše, vrozený divadelní smysl…“ (Recepční projev pod názvem rytíř Čestné legie,6. listopadu 1972). S ním je Sire le Mot králem. Všechno v jejím výrazu - její hlas, ale také její půvab - projevuje emoce. Z tohoto pohledu jde jeho hra proti dominujícím tendencím tehdejší Comédie-Française, která, aby se vymanila z krize tragické reprezentace, upřednostňuje chuť na velkolepé a okázalé prostředí na jevišti.

Podle výpovědí jeho kamarádů nebo těch, kteří se k němu přiblížili, je Paul-Emile Deiber vybaven obdivuhodnou pamětí, která mu umožňuje okamžitě převzít nejdůležitější role, včetně role Cyrana, poté, co interpretoval mnoho postav v Cyranu de Bergerac , mistrovské dílo Rostandu a když mu bylo pouhých dvacet sedm let. Ve své interpretaci Cyrano poetizuje roli a přitahuje ji k emocím a romantismu. Z tohoto pohledu je jeho interpretace na rozdíl od těch bouřlivějších z jeho předchůdců nebo Jeana Piata , s nímž se střídá v inscenaci Jacquesa Charona . Claude-Henry Lecomte píše, že „ukazuje sílu, něhu a panache. Velmi lidská escogriffe vytržená z použitých deklamací. Tónem, rytmem, Deiber doslova obnovuje tirádu nosu a baladu duelu. Ohromující místnost mu dává ovace. Jako milovníci hudby povzbuzují divu, která právě vydala skvělou melodii Normy  “.

Během své kariéry se také posunul k širšímu zaměstnání a zaujal významné vedoucí role Molièra, jako je Molière ( L'Impromptu de Versailles ), Orgon ( Tartuffe ) nebo Alceste ( Le Misanthrope ). Píše se o něm, že „jeho tvorba postavy Orgona byla podmanivá: střízlivá, jasná, ušlechtilá rovnoměrná a vzdálená…“. Zvláště svou citlivostí označí roli Alceste tím, že zvolí zvýraznění pohyblivých aspektů postavy.

V průběhu let se jeho práce vyvíjela a rozhodl se interpretovat role plné fantazie Labiche ( Les Trente Millions de Gladiator nebo neobyčejný Piget ve stupních Vingt-neuf ve stínu ) nebo Feydeau (Soldignac v Le Dindon nebo opět generál Irigua v Un fil à la patte ).

Možná najde svůj úplný rozvoj na konci své kariéry v Comédie-Française , například když po Jean Yonnel převezme roli Ferrante ve filmu Mrtvá královna od Henryho de Montherlant . Jean-Jacques Gautier analyzuje jeho interpretaci s přesností: „Začal jsem tím, že jsem se mu na začátku nelíbil kvůli jeho výbuchům. Podle mého názoru pohrdání nezvyšuje jeho hlas. Nezvedá tolik hlasu. Nekřičí tak hlasitě. Nezlobí se. Alespoň v této fázi akce. Klid, je to o to více ohromující. Ale kousek po kousku jsem zapomněl na tento špatný dojem, a když Ferrante vstoupila do politiky; když zahájil rozhovor s jedním nebo druhým; jakmile začal odsoudit muže pod aparátem panovníka; od chvíle, kdy se uvolnil, když jeho kly padaly jeden po druhém; tam, kde hodil masku, jsem začal trochu schvalovat, víc, úplně konečně chování, přístup, hru, interpretaci, složení P.-E. Deiber. „ Gabriel Marcel posuzuje jeho výklad takto:„ Musíme bez dalšího prodlení vzdát poctu Paul-Émile Deiberovi, který v drtivé roli krále Ferrante věděl, jak udržet v moci jakési tragické vzrušení, které mnohokrát šokovalo … Je to zjevení. V adaptaci Dostojevského románu , Zločin a trest , on dělal složení charakteru Lougine, které kritici oslavován jako celek.

Po dvaceti sedmi letech odchází a jeho poslední tvorba se odehrává v Odeonu v Amorphe d'Ottenburg od Jean-Clauda Grumberga , role loutkového krále, režírovaného Jean-Paulem Roussillonem . Vrací se jako čestný člen a hraje Prusias de Nicomède ( Pierre Corneille ) ve směru Françoise Seigner .

Produkoval několik tragédií. Berenice byla nepochybně nejdůležitější. Georges Lerminier píše: „Paul-Émile Deiber rozhodně meditoval s inteligencí o svém vysvětlení textu. Vybral si slzy, poněkud romantické opuštění utrpení způsobeného nenapravitelnou roztržkou mezi Titem a Berenicí. Text je řečen drobně se správným množstvím povzdechů a silným tichem. Stejně tak Guy Leclerc uznává, že tato inscenace „má velmi velkou zásluhu, to, že nám musí být obnoveno toto divadlo nehybnosti, musí být tragické divadlo“. Michel Déon soudí: „ Bérénice režírovaná Paulem-Émile Deiberem (…) je v tradici Comédiens-Français a v tom se mi zdála obdivuhodná. Nikdy mi scéna rozloučení Berenice a Titus, nikdy řeč Antiochus ke královně Caesarea, nikdy odchod Berenice nezdálo tak dojemné. „ Jean-Jacques Gautier je kritičtější, protože nesnáší výzdobu a kostýmy -“ jak bylo panu Jacquesovi Dupontovi dovoleno dát tuto neuvěřitelnou diadém na hlavu bez obav o to, co by se takové tváři mohlo hodit? „- a hra Renée Faure  :„ není a nikdy nebude Bérénicí “.

Krátce před událostmi v roce 1968 představil Paul-Émile Deiber Andromaque, což kritici ocenili: „Pokud jde o Paul-Émile Deiber, zaslouží si jen chválu. Jeho inscenace je střízlivá, dokonalý vkus, příkladná nahota. Žádné tyto kolonády, tyto prahy řeckých nebo římských paláců, které zdobí konvenční. Prostě pár kroků požíraných červy doprava, malý kopec vlevo a v pozadí zcela obklopující scénu, modrá nesmírnost epirské oblohy. Vize velké krásy, která se úžasně spojuje s racinskou krásou. Nakonec Paul-Émile Deiber představil Cida, který sdílí kritiku. Zatímco Gilles Sandier je rozpoután: „Zastavte masakr“ a nejde to úplně: „Naříkající a nečestná podívaná“, Gilbert Guilleminault soudí podívanou takto: „Je to Cid plný mládí, svěžesti a naivity, blížící se jeho středověký původ, který nám dnes Comédie-Française nabízí. "

Nakonec se Paul-Émile Deiber vrací k tradici hereckých spisovatelů tím, že představuje pozoruhodnou a vysoce ceněnou poctu Molièrovi ( La Troupe du Roy ). Byl více než dvacet pět let jedním z hlavních pilířů Sněmovny , odpovědný za literární večery s Béatrix Dussane .

V roce 1972 se oženil s německou zpěvačkou Christou Ludwig .

Po svém odchodu z Comédie-Française se ujal role produkčního ředitele v pařížské opeře , poté se ujal Théâtre de Boulogne-Billancourt .

Kariéra v Comédie-Française

Výcvik

Prováděné nebo uváděné práce

Role v Comédie-Française

mes: inscenace

Představeno v Comédie-Française

Činnosti mimo Comédie-Française

HerecŘeditel

Inscenace lyrických děl

Částečná filmografie

Kino

Televize

Dabing (výběrový seznam)

Poznámky a odkazy

  1. „  Happy Who Like Ulysses (Du Bellay) Paul-Emile Deiber  “ , ve specializovaných knihovnách hlavního města Paříže (přístup k 31. lednu 2018 )
  2. Smrt herce Paul-Emile Deiber , AFP , www.lefigaro.fr
  3. Dawn , 19. března 1949
  4. V Epoque , 27. února 1949
  5. Šest let v Comédie-Française , str.  86
  6. V aktuálních hodnotách 17. července 1972
  7. V časopise L'Avant-Scene n o  368, 15. listopadu 1968
  8. V Le Figaro , říjen 1966
  9. V Les Nouvelles littéraires , 13. října 1966
  10. V Le Parisien libéré , 15. listopadu 1962
  11. V L'Humanité , 19. listopadu 1962
  12. V Les Nouvelles Littéraires , 22. listopadu 1962
  13. V Le Figaro , 16. listopadu 1962
  14. Kritik L'Aurore , André Ransan, 7. května 1968
  15. In Arts , 13. září 1963
  16. V L'Aurore , 8. listopadu 1963

Podívejte se také

Bibliografie

externí odkazy