Narození |
30. září 1975 Paříž 12 e , Francie |
---|---|
Státní příslušnost | francouzština |
Profese | Herečka |
Pozoruhodné filmy |
Taxi (franšíza) Dlouhé zasnoubení Neděle La Môme Počátek Rust and Bone Dva dny, jedna noc ( viz filmografie ) |
Marion Cotillard je francouzská herečka narozená dne30. září 1975v Paříži .
Činný v kině od konce roku 1990 , ona je odhalena na veřejnosti by její roli jako společník hrdiny v Taxi ságy , kterou hraje v prvních třech filmech povolení. V únoru 2005 získala první z významných ocenění, které by znamenalo její kariéru: na Césara za nejlepší herečku ve vedlejší roli , za pouhých osm minut kreaci ve filmu Dlouhá Engagement of Jean-Pierre Jeunet .
V roce 2008 to bylo mezinárodní uznání: její interpretace zpěvačky Edith Piaf v životopisném filmu La Môme získala řadu ocenění, včetně César , Zlatý glóbus , BAFTA a Oscara za nejlepší herečku . Zejména se stala první Francouzkou, kterou Akademie filmových umění a věd označila za „nejlepší herečku“ za film natočený ve francouzštině, a teprve druhou herečkou, která tuto cenu získala za roli mluvenou v cizím jazyce.
Tento kritický triumf ji doprovázel také v roce 2010 pro její interpretace ve filmech De rouille et d'os , Imigrant , Deux jours, une nuit a Macbeth a věnoval se mezinárodní kariéře různým uměleckým možnostem, které ji vedly při několika příležitostech. filmový festival v Cannes . Pravidelně oceňována za kvalitu jejího hraní spolupracuje zejména s renomovanými režiséry, jako jsou Tim Burton , Jean-Pierre Jeunet , Ridley Scott , Woody Allen , Christopher Nolan , Steven Soderbergh , Jacques Audiard , bratři Dardenneové , Xavier Dolan , Robert Zemeckis , Arnaud Desplechin nebo Leos Carax .
narozený 30. září 1975v 12 th pařížském obvodu , Cotillard pochází z umělecké rodiny. Její rodiče jsou herci i učitelé dramatu; Jeho matka Niseema Theillaud , jehož skutečné jméno je Monique Theillaud, je, podle některých zdrojů, z Kabyle původu a jeho otec Jean-Claude Cotillard , z Breton původu . Niseema Theillaud je divadelní herečka a režisérka herců a Jean-Claude Cotillard, specialista na mimy a burlesky , cestoval po Evropě a Asii a později se stal ředitelem École supérieure d'art dramatique de Paris (ESAD). Má dva bratry, dvojčata Quentina a Guillaume, narozené v roce 1977, a sami umělci. Je to jeho bratranec Laurent Cotillard, který režíruje Marion Cotillard pro jeho první vystoupení na jevišti, v roce 1997 ve filmu Ve skříních jsou medvídci .
Marion Cotillard je ve svém dospívání zcela osamělá, izolovaná ze symbiózy mezi svými dvojčaty a ve škole. Vyrostla ve velmi otevřeném, buržoazním a bohémském rodinném prostředí, vnější svět se jí nezdá naopak „až po značku“ a je to divadlo, které jí umožňuje vyjít z této fáze ticha: „S divadlem „Začal jsem se znovu vyjadřovat slovy, která už ostatní použili. Mluvení se mi zase stalo snadné. Divadlo mi pomohlo najít slova, která mi tak chyběla, otevřít se. » Jeho otec mu ukazuje němé filmy a seznamuje ho s mimem.
Část dětství prožila na pařížském předměstí, ve věži Alfortville poblíž Créteil . Jako studentka na univerzitě Victor-Hugo v Puiseaux , na střední škole Voltaire v Orléans , kde si vybrala divadelní obor , a poté na střední škole v Moliére v Paříži , nakonec v roce 1994 nastoupila na konzervatoř dramatického umění v Orléans . Studovala tam čtyři roky a navštěvovala tam otcovy hodiny.
V roce 1994 získala první cenu na Orléans Conservatory of Dramatic Art . Kromě prvního uznání jí toto rozlišení poskytlo krátké vystoupení v úspěšném televizním seriálu Highlander , kde se na několik minut objeví v epizodě 21 sezóny 1, Kam utéct . Po absolvování konzervatoře se poté přestěhovala do Paříže na Gare du Nord, kde pokračovala ve skromných projektech; mezi dvěma rolemi se snaží prodat plastelínové figurky své tvorby, aby mohla vyjít s penězi. V roce 1996 natočila krátké vystoupení v komentář je me suis spor ... (můj sexuální život) by Arnaud Desplechin nebo La Belle Verte podle Coline Serreau .
Poté, co v roce 1998 obdržel svou první hereckou cenu na filmovém festivalu Rencontres cinématographiques d'Istres krátkým filmem Affaire Classé od Luca Gallissairese , byl to velký komerční úspěch filmu Taxi , který produkoval Luc Besson , který jej odhalil široké veřejnosti a získal První nominaci na Césary mu bylo pouhých 23 let. V následujících dvou opusech se chopí své postavy, ale po Taxi 3 , které vyšlo v lednu 2003 , varuje producenta a scenáristu Luca Bessona, že již nechce být součástí ságy , ve které je její postava stále „na ústupu“ „ a navíc ji už pořizuje natáčení ambicióznějšího projektu La Môme , který jí nabídne její první titulní roli.
Ve zpětném pohledu, noviny Liberation se domnívá, že „zpočátku dlouho táhl godiche obraz francouzské kinematografie, není ve skutečnosti pomáhal její roli jako společník Samy Naceri v taxi a jejím sklonem k valit oči. Poté si vzpomene na filmy, které si nikdo nepamatuje. "
Souběžně s velkým populárním úspěchem Taxi , kde hrála pouze vedlejší postavu, se objevila v diskrétnějších filmech, jako je krátký film Nilse Taverniera La Mouette , segment angažovaného filmu L '@ mour est à reinventing, deset milostné příběhy v době AIDS , nebo v Lisa od Pierre Grimblat s Benoît Magimel a Jeanne Moreau . V roce 2001 hrála dvojitou hlavní roli Les Jolies Choses , naproti Patricku Bruelovi , za který byla tři roky po Taxi opět nominována na César za nejlepší ženskou naději .
Úspěch a rostoucí proslulost, kterou přinesla řada Taxi, ji však děsí, že bude uzamčena v podobě „herecké panenky“. V tomto ohledu se mu prozřetelnost zdá být výzvou amerického režiséra Tima Burtona, který mu nabízí malou roli ve filmu Big Fish ; tento film z roku 2003 s fungujícím vesmírem je také jeho prvním vpádem do amerického kina. V roce 2002 se u druhého ročníku festivalu v Marrákeši připojila k porotě krátkých filmů.
V roce 2004 si zahrála v romantické komedii Dětské hry, která jí vynesla na filmovém festivalu v Cannes v roce 2004 Chopardovu trofej pro ženské zjevení. Toto je její první spolupráce s hercem a režisérem Guillaume Canetem , se kterými bude mnohokrát spolupracovat.
Ten rok také a především hrála malou roli postavy Tiny Lombardi v adaptaci románu Dlouhá neděle zásnub od Jeana-Pierra Jeuneta , interpretace, která „má tendenci trochu zabarvit hladkou sépii Jeunet film “ , z Velké obrazovky . Její ztvárnění prostitutky, která se snaží pomstít smrt svého milence v pekle zákopů, jí vyneslo Césarovu cenu za nejlepší herečku ve vedlejší roli , a to i přes dobu, kdy se na obrazovce objevila jen několik minut.
Britský režisér Ridley Scott ho v následujícím roce najal, aby čelil Russellovi Croweovi v komediálním dramatu Velký rok , adaptaci románu, ve kterém se anglický obchodník mění v kontaktu s Provence. Herečka je obzvláště důležitá během konkurzů proti Evě Greenové nebo Vahině Giocante a možná zaujme zvládnutím angličtiny, které mobilizuje znovu několik let po Big Fish . Le Monde však konstatuje, že film „nešetří klišé“ , názor sdílí Télérama, který se domnívá, že film „působí téměř všechna možná klišé“ a že „magické [...] nikdy nepřekročí. “ .
Dále přichází příležitost na celý život: Marion Cotillard získal roli zpěvačky Edith Piaf v životopisném filmu Olivier Dahan , La Vie en Rose , povolený v roce 2007 . Během konkurzů hlavní herečky vystupuje v konkurenci Audrey Tautou , kterou jí producenti dávají přednost, ale nadále ji aktivně podporuje režisér Olivier Dahan , svedený gravitací jejích očí a její „tragickou stránkou“ , která oznamuje „Cotillard nebo nikdo“ a producent Alain Goldman ; to by byl důvod, proč by TF1 rozdělil financování filmu na tři a společnost Walta Disneye by z distribuce stáhla. Cotillard možná absolvoval turné s Timem Burtonem , v očích investorů to nezůstává dostatečně „financovatelné“. Po dlouhé sérii vedlejších vystoupení je to poprvé, co byla herečce nabídnuta titulní role, i když jí to během čtyř intenzivních měsíců natáčení vnucuje významnou metamorfózu.
Film má celosvětový úspěch a kumuluje ve Francii více než 5 milionů návštěv. Je to zejména díky odměnám Marion Cotillardové, které se žádné herečce dosud nepodařilo nashromáždit za stejnou roli, a to Zlatý glóbus , BAFTA , César a zejména Oscar 2008 za nejlepší herečku . Stala se tak třetí Francouzkou po Simone Signoretové a Juliette Binocheové, která v této kategorii získala sošku v Hollywoodu , druhou herečkou po Sophii Lorenové, která byla korunována za tlumočení do jiného jazyka než angličtiny a nakonec jedinou korunovanou umělkyní. pro roli ve francouzštině. Marion Cotillard se také stala jedinou osobou, která spolu s Adrienem Brodym pro Le Pianiste získala Oscara a Césara za stejnou interpretaci. Dokument vydaný v roce 2008 a režírovaný agentkou herečky Bastien Duvalové, klaunem Monem , sleduje tento triumf sledováním herečky po dobu jednoho roku během celosvětové propagace La Môme , což ji zejména nutí koupit si dům v Santa Monice a mít ji kočka očkovaná, aby ji vzala na cesty, zatímco mnoho agentů a tiskových mluvčích se těší, aby byla „oscarská“.
Tento triumf ve Spojených státech je pro herečku a pro nedávný francouzský film nad míru. První poznámka, stejně jako ještě před uvedením na Berlinale 2007, La Môme již našla amerického distributora, pravděpodobně kvůli proslulosti Edith Piaf a Cotillard. Podle časopisu pro kina „pokud ve Francii tisk pozdravuje film Oliviera Dahana jako celek, ve Spojených státech je to především výkon Marion Cotillardové, který je zdůrazněn“ . Velká obrazovka se domnívá, že „toto je obvykle ten druh Actors Studio, který způsobí omdlení davů . “ Novinář Serge Kaganski přesto věří v Les Inrocks, že tento americký úspěch životopisného filmu o Édith Piaf ukazuje pouze to, že „obraz Francie ve Spojených státech [je] stále zamrzlý v zaostalých klišé, že náš hudební muzikál [je] tam redukován stejnému Piafovi " a že extrémní francouzské mediální pokrytí tohoto kritického plebiscitu kolem Cotillarda nabízí " pěkné zrcadlo našemu národnímu narcismu na půl stožáru " .
Trápení náhlého mediálního zpravodajství však předstihne herečku, které část amerického tisku vyčítá poznámky, které učinila v rozhovoru, který odvysílala Paris Premiere dne16. února 2007, více než rok předtím, než získala svého Oscara. Marion Cotillard se zajímalo, jestli Američané v 70. letech skutečně chodili po Měsíci , zpochybňovali okolnosti smrti komika Colucheho a popírali oficiální verzi útoků z 11. září 2001 : „Myslím, že lžeme o mnoha věcech : Coluche, 11. září. Všechny filmy o teorii spiknutí z 11. září můžete sledovat na internetu. Je to vzrušující, dokonce návykové. […] Věřím, že je to věž ve Španělsku, které hořelo 24 hodin. Nikdy se nezhroutila! Žádná z těchto věží se nezhroutí. A tam se ta věc za pár minut zhroutí. [...] A pak to byla jáma na peníze, [...] bylo mnohem dražší dělat práci, než ji ničit ... “ . Díky jeho slovu v mezinárodním tisku se jeho slova dostala na titulní stránky novin a dokonce mu vynesla několik žádostí o konfiskaci jeho Oscara. Herečka při každé příležitosti veřejně vyjadřuje politování a záležitost se nakonec usadí. „Tento případ byl příběhem malé herečky, která je vyslýchána na rohu pultu, která odpovídá způsobem, který není příliš informovaný ani příliš inteligentní, a padáme na její tvář po celá léta ...“ komentovala v roce 2013 .
Poté, co získala Oscara za nejlepší herečku , je jako každá laureátka zvána, aby se stala členkou Americké asociace filmových profesionálů Akademie filmových umění a věd , která oceňuje nejlepší umělecká díla roku. na Oscarech . V této souvislosti v roce 2009 udělila Oscara za nejlepší herečku Kate Winslet , která ji nahradila díky roli ve filmu Čtenář . V této době zahájila smlouvu s módním domem Dior , který ji v následujícím desetiletí vedl k zastupování téměř pouze značky na červeném koberci ak natáčení několika prestižních reklam ve formě krátkých filmů umístěných ve městech po celém světě . Kromě fotografií Petera Lindbergha nebo Annie Leibovitz režíruje několik krátkých filmů Olivier Dahan, režisér La Môme ; další David Lynch a další John Cameron Mitchell , který sdílí obrazovku s Ianem McKellenem . Poté za každé nové reklamní natáčení Dior získala téměř 1,5 milionu dolarů.
Cotillard poté zahájila hollywoodskou kariéru poznačenou četnými prestižními spoluprácemi, v roce 2009 filmem Public Enemies od Michaela Manna , kde sdílela plakát s Johnnym Deppem . Ve stejném roce natočila Nine od Roba Marshalla a hudební remake filmu Osm a půl, ve kterém hraje dvě písně. Role mu vynesla chválu a odměnu 500 000 eur.
Vrátila se do Francie, aby provedla velkorozpočtové historické drama Poslední let , které sdílela plakát se svým společníkem Guillaumem Canetem , natáčení, které by později zpochybnila.
Rok 2010 se nesl ve znamení dvou velkých úspěchů: vyslal Leonarda DiCapria za trhák sci-fi Inception . Tento celovečerní film Christophera Nolana jí dává nejednoznačnou a záhadnou roli, která ohromí kritiky, zatímco film vydělá 825 milionů dolarů v globální pokladně a vydělá herečce jeden milion eur.
Ve Francii vystupuje s rolí šitou na míru a pro tentokrát 800 000 eur v sborovém filmu Les Petits Mouchoirs , který režírovala její společnice Guillaume Canet, ale později prohlašuje, že má velké potíže se sledováním výsledku: „C je to velmi obtížné abych sledoval tento film, protože jsem tam opravdu sám sebou. Bylo to dokonce nesnesitelné “ .
Současně herečka získala status ziskovosti ilustrovaný jejími platy: Le Figaro odhadovala její příjem v roce 2007 na 1150 000 eur, což z ní učinilo třetí nejlépe placenou herečku ve Francii za Mathilde Seignerovou a Nathalie Bayeovou . V únoru 2011 se stala nejlépe placenou herečkou ve Francii a nejlépe placenou neamerickou herečkou v Hollywoodu.
V roce 2011 , pracuje s Kate Winslet , Jude Law a Matt Damon v sci-fi thriller Nákaza o Steven Soderbergh a hrál s Owenem Wilsonem pro fantasy komedie Půlnoc v Paříži od Woodyho Allena . Ona je také nově zvolený prezident na 35. ročníku slavnostního Caesars , představovaný Gad Elmaleh a Valérie Lemercier , která se konala v lednu 2010 ona dostane v té době novou událost, druhý na Zlatý glóbus pro nejlepší herečku ve filmu hudební nebo komedie pro její roli pohrdající manželky v Nine .
Post-oscarové roky potvrdily proslulost a velkou všestrannost herečky, která se ubírala na obou stranách Atlantiku a v autorských filmech i mezinárodních trhácích. Pokud má jeho role v amerických filmech tendenci vnucovat mu „exotickou, trochu éterickou auru“ , jsou ve francouzských filmech konkrétnější, zemitější. Herečka se však domnívá, že jejímu jménu ve Spojených státech stále chybí rezonance a že jí to umožňuje větší svobodu, jako jsou role velmi rozmanitých národností, které se jí nabízejí: domorodý americký mestic ve Public Enemies , polský pro The Immigrant nebo Ital pro kravaty .
Léto roku 2011 je pro ni zaneprázdněno: jen několik měsíců po narození jejího syna střídá natáčení filmu The Dark Knight Rises , kde si pro ni Christopher Nolan rezervoval roli poté, co ji režíroval v Inception , a De rouille et d 'os , Jacques Audiard . Americký film mu však ukládá doložku exkluzivity; Natáčí tedy pro Audiarda, který jí nabídl roli, když americká smlouva již byla podepsána, diskrétním propojením transatlantických letů, aby nezasahovala do amerického filmu. Nový a poslední opus Nolanovy trilogie Batman byl představen v červenci 2012 a má mnoho očekávání od velmi velkého publika fanoušků; i přes to je režisér natolik nadšený přítomností Cotillarda, že organizuje data natáčení herečky v Pittsburghu kolem jejího těhotenství. Film se stal jeho největším komerčním úspěchem, ale jeho uvedení bylo poznamenáno střelbou Aurora , která začala mezi 20. a 21. červencem 2012, kdy osamělý střelec zahájil palbu v americkém kině, které film promítalo. Francouzská propagace je zastavena a Marion Cotillard a herec Morgan Freeman ruší svou návštěvu v 20:00 na TF1 , která se měla uskutečnit následující den. Herečka také čelí kritice, která se stala virálním bičováním jejího výkonu ve scéně ukazující agónii její postavy. Přestože je těchto pár sekund potvrzeno režisérem v závěrečné části filmu, stává se internetovým fenoménem, který dokonce vede k vytvoření posměšného blogu Tumblr s názvem „ Lidé umírající jako Marion Cotillard “ („Lidé umírající jako Marion Cotillard“) pro identifikaci internetu uživatelé napodobující hercovu hru. Někteří se však domnívají, že to nese hlavní sklamání diváků vůči scénáři, který je někdy považován za příliš rychlý, dokonce nekonzistentní. Kontroverze trvale kazí obraz herečky u jejího publika ; nicméně se zdrží jakékoli oficiální reakce a pokračuje ve svém intenzivním tempu natáčení. O několik měsíců později, během panelové diskuse pořádané The Hollywood Reporter , herečka nezmínila Nolana, když byla požádána o seznam režisérů, které obdivovala, přestože s ním právě natočila dva obrovské hity; podle Nathalie Époque de L'Obs možné znamení, že Cotillard kritizuje režiséra za jeho herecký směr.
Rust and Bone , takto proměněný zároveň, se sám představuje na 65. ročníku filmového festivalu v Cannes v květnu 2012 . Cotillard si získala uznání kritiky za zobrazení Stéphanie, trenéra kosatek s amputovanými oběma nohama, která se rozhodla převzít kontrolu nad jejím životem. Herečka musela překonat svou averzi ke zvířatům v zajetí, aby přišla a trénovala interakci s kosatkami v Marinelandu v Antibes . Za tuto roli získala v následujícím roce řadu ocenění, například Křišťálový glóbus , stejně jako pátou nominaci na Césara , čtvrtou na SAG Awards , třetí na Zlatých glóbusech (její první nominace na hlavní roli v dramatu) film), druhý na filmových cenách BAFTA a Critics 'Choice Movie Awards a nominaci na cenu Prix Lumières .
Sezóna udělování cen Rust and Bone zahrnuje zimu a Marion Cotillard tráví ve Spojených státech spoustu času účastí na její propagaci; Když se o pár let dříve představila jako Fantine v adaptaci filmu Les Misérables od Toma Hoopera , byla tato role ve skutečnosti připsána Anne Hathawayové a byla to nakonec ona, kdo získal Oscara za nejlepší herečku ve vedlejší roli . Na konci roku 2013 byla Cotillard zvolena „Ženou roku“ divadelním hnutím Hasty Pudding z Harvardské univerzity ; chodí do amerického kampusu a zejména se podílí na náčrtu, který se vysmívá její interpretaci v The Dark Knight Rises . Ona byla také zvolena v tomto okamžiku „nejkrásnější tvář z roku 2013“ od TC Candler a 13 th filmová hvězda „sexy“ od Empire Online . V listopadu téhož roku založila po porotě krátkých filmů v roce 2002 Mezinárodní festival marakéšského filmu a integrovala porotu hraných filmů 13. ročníku , které předsedal Martin Scorsese .
V roce 2013 si zahrála v historickém dramatu Přistěhovalec , který režíroval James Gray , oceněný režisér za serióznost a realismus jeho filmů; tato role Ewy Cybulské, polské imigrantky, která přistála se svou sestrou na Ellis Island v roce 1920, představuje její první hlavní roli v Hollywoodu. James Gray pro ni napsal film a má svou hvězdu s Joaquinem Phoenixem a Jeremym Rennerem . Jeho výkon mu vynesl řadu ocenění od amerických kritiků, včetně New York Film Critics Circle Award . Zároveň se objevuje v seriálu Blood Ties , který režíroval její společník Guillaume Canet a který částečně napsal Gray na základě francouzského filmu, ve kterém Canet působil jako herec; Tento nový Canet-Cotillard spolupráce obdržela pouze příjem vlažné a Les Inrocks časopis měl bavit vyzvednutí společné motivy z jedné Canet filmu do druhého, jako je například „perverze“ z „dělat Marion Cotillard pláč, hodně“ .
V polovině roku 2010 došlo také k posunu v jejím výběru projektů: pokud její role v kině inklinují ke složitým a mučeným postavám, vědomá volba pro ni, která se často považovala za vyvrhela, se k hlasovému obsazení přidala také Marion Cotillard. Několik filmů, včetně karikatur, které by jeho syn viděl. Na začátku roku 2014 tak propůjčila svůj hlas zvířecímu dokumentu Terre des ours v režii Guillaume Vincenta . V roce 2015 herečka zdvojnásobila hlavní roli karikatury Avril et le Monde riguqué od Francka Ekinciho a Christiana Desmarese, inspirovaná komiksem Jacquesa Tardiho . Zdvojnásobí také Rose v animované americké adaptaci Malého prince od Antoina de Saint-Exupéryho , představené v Cannes v roce 2015, a také hlas Scarlet Overkill ve francouzské verzi Minions .
V dubnu 2012 navštívila Marion Cotillard Francouzku Florence Cassezovou v ženské věznici Tepeplan v Mexiku . V letech 2012 až 2015, herečka hrála Johanku z Arku v oratoria Johanka z Arku na hranici u Arthur Honegger na libreto Paul Claudel a ve výrobě od Come de Bellescize. Cotillard, který tuto roli hrál již v roce 2005 v Orléans a v roce 2012 v Barceloně , ji znovu provedl na Philharmonie de Paris v březnu 2015 a také s New York Symphony Orchestra v Avery Fisher Hall v červnu 2015.
V roce 2014 změnila registr a s bratry Dardennovými natočila společenský film Deux jours, kde hrála pracovníka, který vycházel z deprese, a byl nucen přesvědčit své kolegy, aby se vzdali svých koncoročních bonusů, aby si našli práci. Výběr distribuce je neočekávaný ze strany Dardenne, známého výběrem herců z neznáma. Marion Cotillard je opět oceněna mezinárodními kritiky a profesí pro její práci na tomto filmu, který jí vynesl druhou nominaci na Oscara za nejlepší herečku v roce 2015 , sedm let po její korunovaci za La Môme . K překvapení všech film nezískal v roce 2015 v Cannes žádné ocenění, což je neobvyklý fakt pro bratry Dardennovy, a zklamání pro jeho hlavní herečku, která byla přesto již třetí rok zmiňována mezi favority interpretační ceny ... Herečka pak poznamenává: „V Dardennes obdrží cenu pokaždé, když jdou do Cannes, a tak jsem se stal trochu paranoidní a řekl jsem si: Ach můj bože, možná je to moje vina “ . Ve stejném roce čelí Michaelovi Fassbenderovi v Macbethu od Justina Kurzela, kde hraje Lady Macbethovou . V té době navrhla svou únavu ztělesňovat tragické antihrdinky a přála si nabídnout komické role, dokonce i mužské.
V roce 2016 uvedla na Croisette dva nové filmy: Mal de pierre od Nicole Garcii, která evokuje zoufalé pátrání po lásce k ženě vystavené sociálním okovům, a Juste la fin du monde režiséra z Quebecu Xaviera Dolana , podle Jean -Luc Lagarce s Gaspardem Ullielem , Vincentem Casselem , Léou Seydouxovou a Nathalie Bayeovou . Poté se stala první herečkou, která v pěti po sobě jdoucích letech obhájila šest soutěžních filmů v Cannes: De rouille et d'os v roce 2012 , Imigrant v roce 2013 , Deux jours, une nuit v roce 2014 , Macbeth v roce 2015 a nakonec Mal de pierre a Jen konec světa v roce 2016 . Souběžně se vrací do skvělé hollywoodské show po boku Brada Pitta se Spojenci v režii Roberta Zemeckise . Tři filmy Mal de pierre , Jen konec světa a Spojenci vynesly herečce tři po sobě jdoucí veřejné úspěchy, když byly uvedeny na podzim. Také se znovu setkává s režisérem a hlavním aktérem Macbetha v Assassin's Creed , ambiciózním filmu inspirovaném úspěšnými videohrami, který se však po uvedení na konci roku 2016 ukáže jako komerční zklamání.
Mal de Pierre , s režisérkou Nicole Garcíou a herci Àlex Brendemühl a Louis Garrel .
Jen konec světa , s herci Gaspardem Ullielem , Léou Seydouxovou , Vincentem Casselem a Nathalie Bayeovou a režisérem Xavierem Dolanem (ve shodě).
V roce 2017 se objevila ve francouzském filmu Les Fantômes d'Ismaël , který představila v Cannes poté, co právě skončila její spolupráce s módním domem Dior , a komedii Rock'n Roll , kterou napsal a režíroval její společník Guillaume Canet, a ve kterém hraje svou vlastní roli. V červnu jí podaří herečky Juliette Binoche a Emmanuelle Béart tím, že se předseda poroty 31. ročníku filmového festivalu v Cabourg .
Věrná své alternaci vysoce propagovaných filmů a skromnějších projektů přijala herečka v roce 2017 hrát v Gueule d'ange , prvním celovečerním filmu režisérky Vanessy Filho. Film měl premiéru v Cannes následující rok. Zatímco její výkon je opět chválen veřejností i kritiky, herečka využívá festivalu a hledá distributora na 355 , kde musí sdílet plakát s mezinárodním obsazením tvořeným Jessicou Chastain , Lupitou Nyong'o , Fan Bingbing a Penélope Cruz (s nimiž natočila film Nine již v roce 2009 a kterému v roce 2018 udělila čestného Césara). Toto vydání festivalu je poznamenáno bojem proti sexuálnímu obtěžování ve filmovém průmyslu po vypuknutí aféry Harvey Weinstein . Velmi znepokojen pádem tohoto vlivného muže moci, který podpořil herečku v její propagační kampani za získání Oscara v roce 2008 a produkoval mnoho jejích filmů, i když některé někdy „pohřbil“, herečka věří, že „musí čelit“ co tak dlouho dělá. “ Musí pochopit, že je to nemocné a kriminální, a že to musí napravit. Doufám a přeji to pomůže jemu se stát lepším člověkem“ . Také se distancuje od režiséra Woodyho Allena , který ji režíroval o půlnoci v Paříži v roce 2011 a který je v té době obviňován ze znásilnění jednou z jejích dcer: „Musím říci, že kdyby mi dnes nabídl novou roli - Nemyslím si, že se to stane, protože naše sdílená zkušenost byla divná. Obdivuji mnoho z jeho filmů, ale na natáčení jsme neměli žádnou souvislost. Ale kdyby mi dnes nabídl roli, položil bych další otázky, zabýval bych se tímto příběhem. » Avšak při vydání jeho autobiografické knize: A propos de rien , Woody Allen vyjadřuje lítost ohledně francouzskou herečku a věnuje pár slov k ní, o kapitole o natáčení filmu Půlnoc v Paříži , který byl zveřejněn v roce 2012. He svěřuje se: „Marion Cotillard, další„ skvělá herečka “, jediná, která na place plakala,„ aniž by kdy pochopila proč “, zatímco byla„ vynikající “ .
Po narození své dcery v roce 2017 herečka v roce 2018 prohlásila , že chce zpomalit tempo natáčení. V dubnu 2019 poznala takto: „Vzala jsem to s lehkostí. Pro mé děti, ale také pro mě. Hodně jsem pracoval a potřeboval jsem si odpočinout. Cítil jsem, že mám menší touhu jít do sady, a bylo to jako malá zrada. Nejprve jsem měl dojem, že jsem zradil svou vášeň, a poté jsem ukradl místo jinému, který by měl větší radost. " . Jeho další film, pak v post-produkci, je také její 7. ročník spolupráce s jeho doprovodnou Guillaume Canet: je výsledkem malé bílé lži , budeme dokončit společně , otočil devět let po první a vyjde v kinech v květnu 2019 Produkční štáb filmu 355 současně oznamuje, že Cotillard již není součástí hereckého obsazení a že jej nahradila Diane Kruger . Během filmového festivalu v Cannes, bylo oznámeno, že herečka se připojí však Adam Ovladač v hudebním filmu projektu Leos Carax , Annette , jehož natáčení by mělo začít v létě. vlistopadu 2019, podporuje herečku Adèle Haenel, která si stěžovala na sexuální napadení, když byla dospívající herečkou
Poté oznámí, že dabuje postavu v živém akčním filmu: Cesta doktora Dolittle . Tato spolupráce mu umožnila hrát po boku herců amerického filmu, včetně Roberta Downeyho Jr. , Octavie Spencerové , Jima Broadbenta , Emmy Thompsonové , Ramiho Maleka nebo zpěvačky Seleny Gomezové .
Je jednou ze 45 správců Académie des César .
Po mnoha pověstech o její účasti ve filmu Asterix a Obelix: Střední říše v režii jejího manžela Guillaume Caneta, který převezme roli Asterixe , se usadila v roli Kleopatry . Uspět Monica Bellucci , který držel role o několik let dříve v Asterix a Obelix: Mise Kleopatra . Při této příležitosti potkává svého přítele Gillese Lelloucheho, s nímž cestovala při mnoha příležitostech, a zpěvačku Angèle, s níž sdílí plakát k muzikálu Annette .
Jeho jméno se pak váže k dalším dvěma filmům plánovaným na rok 2022. Prvním z nich je mezník s názvem Brutalista . Režisér Brady Corbet vypráví příběh páru, který se uchýlil do Spojených států, aby zapomněl na hrůzy holocaustu. Měla by hrát manželku amerického herce Joela Edgertona . Při této příležitosti dává odpověď Vanessě Kirby a Marku Rylance .
Poté podruhé najde režiséra Arnauda Desplechina pro rodinné drama Frères et Sœur , kde si musí zahrát mladší sestru herce Melvila Poupauda . V květnu 2021 bylo oznámeno, že se francouzská herečka vrátí do televize v televizním filmu La Vengeance au Triple Galop, který napsal a režíroval herec Alex Lutz , parodie na americká mýdla. Najde tedy Gasparda Ulliela její partnerkou filmu Just the end of the world a Guillaume Gallienne . Tento projekt pro malou obrazovku jí umožňuje poprvé spolupracovat s herečkami Alexandrou Lamy , Ingrid Chauvin a její přítelkyní Leïlou Bekhti .
Začátkem července doprovází režiséra Leose Caraxe a jeho partnerku ve filmu Annette : Adam Driver na filmovém festivalu v Cannes , kde se otevírá jeho hudební film, dvacet let po uvedení Moulin Rouge . Film, který je součástí výběru, velmi rychle získává laskavost národního i zahraničního tisku, Times jej popisuje například jako „anti La La Land s rysy Pinocchia “. Stejně tak jsou chváleny výkony (včetně vokálů) Adama Drivera a francouzské herečky. Na okraj filmového festivalu v Cannes stále uvádí dokument Bigger than Us režisérky Flore Vasseur, který je součástí pomíjivé kategorie speciálně určené pro tuto příležitost s názvem Le Cinéma pour le climat .
V 90. letech chodila Marion Cotillard s hercem Julienem Rassamem , synem režiséra a producenta Clauda Berriho . The18. října 1998, brání se před očima ze třetího patra hotelu Raphael v Paříži. Poté, co se stal kvadruplegikem , spáchal sebevraždu v roce 2002. Od roku 2000 do roku 2005 měla vztah s hercem Stéphanem Guérin-Tillié , s nímž hrála v krátkých filmech O pár dní příliš mnoho (2000) a Šťastný (2001), v Televizní seriál Les Redoutables (2001) a také ve dvou celovečerních filmech z roku 2005: Cavalcade a Edy , druhý film režíruje Guérin-Tillié. Poté chodila se zpěvačkou Sinclairovou v letech 2005 až 2007.
Od roku 2007 se Marion Cotillard stala společníkem herce a režiséra Guillaume Caneta . Tento vztah byl médii velmi sledován a srovnáván s francouzským ekvivalentem hollywoodského páru „ Brad Pitt a Angelina Jolie “. Přátelé od roku 1997, oba společně cestovali v roce 2002 v romantické komedii Dětské hry , poté znásobili spolupráci v roce 2010: setkávají se v roce 2009 v eposu Poslední let a v roce 2015 v dabingu Les Minions a hraje pod Canetem ve filmech Les Petits Mouchoirs (2010), Blood Ties (2013), Rock'n Roll (2017) a We will finish together (2019). Navzdory pověstem herečka v rozhovoru v roce 2014 popírá své manželství. Pár zůstává velmi diskrétní, na veřejnosti se objevuje jen výjimečně a porodí chlapce jménem Marcel le19. května 2011. V září 2016 , a zejména aby umlčela zvěsti, podle nichž bude spojena s dobře medializovaným oddělením amerických herců Brada Pitta a Angeliny Jolie, oznámila na Instagramu své druhé těhotenství. Porodí dceru jménem Louise le10. března 2017.
Když byla herečka během natáčení v zahraničí zvyklá být terčem paparazzů, herečka v roce 2012 zejména odsoudila web, který ji zveřejňoval na letišti. Podle Dominique Besnehard je velkou obdivovatelkou francouzské série Dix percent .
Marion Cotillard je herečka široce uznávaná pro přesnost jejích interpretací, zejména díky svým hloubkovým psychologickým výzkumným metodám podobným metodám Actors Studio . Od jeho sedmiminutového vystoupení ve filmu A Long Engagement , který z něj získal Caesara, chválili kritici jeho jemnost a všestrannost, a to i ve filmech nerovnoměrné kvality. Její společník, herec a režisér Guillaume Canet , který s ní hrál nebo natáčel v 8 filmech, obdivuje její nesporné odhodlání: „od chvíle, kdy se rozhodla natočit film, to dělá na 150%, aniž by se zeptala, zda je režisér bude dobrý film nebo špatný film. Někdy se může stát, že se herec drží zpátky, chrání se, nepustí úplně směrem, který od něj režisér požaduje, protože se bojí o svůj obraz. Ve společnosti Marion to neexistuje “ .
Například pro věrné zastoupení Edith Piaf v La Môme herečka přijímá nadměrné fyzické transformace: pět hodin denně make-upu, obočí a oholených vlasů, hraje pevně, aby vypadala menší než ona., Zaujme hluboký hlas ... Toto věnování ji hodně stojí a uplyne devět měsíců, než ji Piaf přestane strašit: „Zkusil jsem všechno. Dělal jsem exorcismy se solí a ohněm. Cestoval jsem do Bora Bora, abych mu unikl. Šel jsem do Peru, do Machu Picchu a sledoval jsem starodávné šamanské obřady, abych se očistil, poté, co jsem si konečně uvědomil, proč jsem ji nemohl nechat jít: [Piaf] byl jako dítě opuštěn. Být sama byla jejím největším strachem, “ vysvětluje v rozhovoru pro The Guardian . V návaznosti na toto renomované představení nabízí herec a komik Éric Judor v roce 2011 v televizním seriálu Platane zápletku, ve které se herec, vycházející z několikaletého kómatu, rozhodne znovu zahájit svou kariéru a dát si vážnější projekt s názvem „La Môme 2.0: Next Generation“ .
Mezi dalšími náročnými představeními herečka absolvuje lekce plavání, aby ve filmu Rust and Bone vypadala věrohodně jako kosatka , učí se polsky a v imigrantovi mluví anglicky s polským přízvukem .
Narození jejího prvního dítěte v roce 2011 však mění způsob, jakým investuje do role, a umožňuje jí snadněji oddělit dva životy:
"Před založením rodiny jsem zasvětil svůj život své postavě." Čím víc mě to ovlivnilo, tím víc jsem se k tomu cítil. Ale teď se nemohu uzavřít do jiného světa. Nechci rozrušit svého syna pod záminkou, že jsem v omámení, hluboké depresi nebo zabíjení krále [s odkazem na jeho portrét Lady Macbeth v roce 2015]. "
- Marion Cotillard o svém sklonu ponořit se do rolí
Její oddanost rolím a autentičnost jejích představení vzbuzuje obdiv jejích vrstevníků, počínaje australskou herečkou Cate Blanchett , dvojnásobnou držitelkou Oscara, která ji najde u příležitosti Two Days, One. Noc : „ve zkratce , prostě dechberoucí " , kromě toho, že ji poznal jako " jednu z nejtalentovanějších, nejatraktivnějších a nejodvážnějších umělkyň současnosti v oboru " . Jessica Chastain hledá Cotillardovu radu před natáčením filmu Color of Feelings (za což si její role vysloužila nominaci na Oscara za nejlepší vedlejší roli) a je za ni plná chvály: „Miluji všechno, co Marion Cotillard dělá každý rok. Měli bychom jí nabídnout všechny role, protože je úžasná. " . Mnoho aktérů „nové generace“ také obdivuje Francouze: Američanky Emma Stone (která je inspirována její interpretací filmu La Môme k natáčení filmu La La Land ), Amy Adams a Jennifer Lawrence nebo Britové Carey Mulligan a Eddie Redmayne .
Několik hereček uznává CotillardAustralská herečka Cate Blanchett , zde v roce 2014.
Americká herečka Jessica Chastain , tady v roce 2012.
Americká herečka Emma Stone , zde v roce 2016.
V médiích herečka odhodila své partnery svou upřímností a upřímností v rozhovoru, který ji dostal do problémů, když během americké propagace La Môme některé její komentáře k11. zářízabrousit. „Já, velmi, velmi špatně mluvím o čemkoli,“ připouští v roce 2013 v rádiu RTL , kromě „shledání neslušného mluvit o [já]“ . Podle osvobození má tedy Marion Cotillard „schopnost snadno proklouznout“ a „zpočátku dlouho táhla obraz bohyně francouzského filmu“ .
"Kariéra Marion Cotillardové je ve francouzském filmu pravděpodobně jednou z nejbizarnějších." Alternativně obdivovaná, držitelka Oscara a zesměšňovaná, herečka [...] sladila jako nikdo skvělé role a nádherné okamžiky ztráty . "
- Pierre Labrunie v osvobození v roce 2014
Zdálo se však, že následně získala zkušenosti v oboru, aby lépe ovládala svůj image a ztělesňovala „model inteligentní profesionality“ . Podle francouzské agentury „Marion Cotillard patří k této generaci herců, kteří vyrostli s velkou propagací amerických trháků a kteří jsou náhle bez zábran vůči marketingu . “
Navzdory tomuto hlasování kritiků je popularita herečky u francouzské veřejnosti pochybnější, což dokládá nesmírný dopad scény smrti její postavy ve filmu Temný rytíř povstává . Posměšný blog Tumblr s názvem „ Lidé umírající jako Marion Cotillard “ je speciálně vytvořen k identifikaci uživatelů internetu napodobujících hercovu hru a program Le Petit Journal oslovuje několik významných aktérů filmu Angoulême na festivalu, aby je požádal, aby se připojili k frašce, zatímco Première časopis hodnotí sekvenci jako „kultovní“ a „směšnou a směšnou“ . Obhajuje ji tehdy pouze její společník Guillaume Canet , který tvrdí, že režisér Christopher Nolan „měl upravit další záběry“, místo aby vybral ten, který byl kritizován. Novinářka z Konbini , jednoho z mála médií, která analyzovala rozpolcené postavení Francouzů vůči jejich herečkám pracujícím ve Spojených státech, se domnívá, že je francouzskou kinematografií „nemilovanou“ .
Bylo to jen o čtyři roky později a poté, co musela několikrát inscenovat svůj vlastní výsměch v různých náčrtcích vztahujících se k filmu, promluvila Marion Cotillard poprvé na toto téma. Připouští, že považovala reakce doby za „nepřiměřené“ a že „existují věci, které mohou bolet“ .
Při zpětném pohledu však její kolegové a některé publikace místo toho začínají obviňovat špatnou volbu režiséra a připomínat hodnotu herectví Marion Cotillard, které se v médiích snížilo na jedinou scénu několika sekund, což zbytečně zakrývalo jeho kariéra. Xavier Dolan , pro kterého natočila film Juste la fin du monde , odráží tento typ názoru tvrzením, že „lidé systematicky pohrdají Léou [Seydoux] a Marion [Cotillard], protože mají úspěch, protože cestují, protože cestují s známí režiséři. „ Herec Jean Dujardin , s nímž byl proveden rozhovor v roce 2013, také viní online komunity, které mohou šířit virový výsměch: „ Existují poštovní schránky a nepříjemné schránky, jako je internet. Připadají mi všechny ty sračky, které vrháme na Marion Cotillard, nechutné. Je v cíli a já nechápu proč. Proč vytváříme hvězdy, když je chceme zničit? "
"Marion Cotillard představuje úspěch a určitou představu o Francii, význačnou, okouzlující, talentovanou, objevenou Američany od doby, kdy získala roli a Oscara pro La Môme." Ale ve Francii je být prorokem ve vaší zemi zatraceně obtížné, zvláště když jste žena, která je mezinárodně úspěšná. Budeme raději analyzovat jeho způsob mluvení, jeho „aroganci“, jeho výroky nebo jeho soukromý život. Jeho herecká hra? Ne, samozřejmě že ne. "
- Konbini v roce 2016
Na 25. prosince 2016, jeho francouzská pokladna , všechny role dohromady, dosáhly 63 849 422 vstupných. Marion Cotillard nejprve začala s úspěchem ve Francii s francouzskými filmy, zejména s prvními třemi filmy ságy Taxi , Jeux d'enfants a poté La Môme . Od roku 2009 zahrnuje její komerční úspěch ve Francii i americké filmy jako Půlnoc v Paříži nebo Počátek .
Mezinárodně, udělala jméno pro sebe díky svému výkladu v La Mome , ale byl to hrdina filmu Temný rytíř povstal , aby byl její největší obchodní úspěch, získat v roce 2012 na 10. ročník pozici u pokladny. Na celém světě ve všech letech a 6 th pozici ve Spojených státech.
Herečka pravidelně vytváří seznam nejlépe placených filmových osobností ve Francii. Podle Le Figaro je součástí generace dvojjazyčných francouzských herců, kteří se snadno pohybují v hollywoodských studiích. Podle novinářky Leny Lutaudové „není náhodou, že si Marion Cotillard a Guillaume Canet vybrali časopis US Weekly, aby na jaře roku 2011 ohlásily narození svého dítěte“ . A pokud jsou americké platy někdy nižší než ve Francii, reklamní smlouvy jako u herečky s Diorem to umožňují kompenzovat. V roce 2011 se tak dostala na první místo v žebříčku s celkovou odměnou 2,35 milionu eur, z toho 1 milion za americký trhák Inception a 800 000 eur za francouzský film Les Petits Mouchoirs . Na konci roku 2014 však CNC zavedlo několik opatření s cílem omezit odměňování nejžádanějších herců ve Francii za filmy, které těží z veřejných peněz, včetně Marion Cotillard.
Na konci 90. let se Marion Cotillard vyznamenala tím, že na protest proti testům prováděným na zvířatech odmítla reklamní smlouvu s kosmetickou značkou L'Oréal . Jako ekologická aktivistka pro organizaci Greenpeace od roku 2001 také využívá své proslulosti ke zvyšování povědomí o ochraně životního prostředí účastí na mnoha demonstracích a mírových pochodech. V roce 2007 působila jako kmotra lodi Costa Serena z výletní společnosti zabývající se ochranou životního prostředí Costa Cruises , kterou slavnostně zahájila v květnu v Marseille . V roce 2009 se podílela na nahrávání písně Beds Are Burning , zprávy, kterou zahájila Kofi Annan ve prospěch ekologie, s cílem mobilizovat obyvatelstvo na kodaňský politický summit, který se konal v prosinci 2009 . V letech 2009 a 2014 se také podílela na vyprávění dvou dokumentů o ohroženém přírodním prostředí, Voyage sous les mers 3D a Terre des ours .
v července 2010, jde do Konga-Kinshasy spolu s dalšími aktivisty Greenpeace bojovat proti masivnímu odlesňování lesa v oblasti Konga . Organizace vysílá dokument sledující jeho cestu. V roce 2011 oficiálně podpořila brazilského domorodého vůdce Raoniho v jeho boji proti přehradě Belo Monte , odsouzená k zaplavení stovek hektarů a vynucení vysídlení populace, a to podepsáním jeho petice. Také v roce 2011 podpořila sdružení Wild-Touch sponzorováním Il Was a Forest , filmového a cross-media projektu o posledních velkých primárních lesích světa a nebezpečích, která jim hrozí. V roce 2013 se spolu s dalšími aktivisty zavřela v kleci v Paříži a požadovala propuštění třiceti členů Greenpeace zadržených v Rusku. Podílí se na nové kampani Greenpeace v Antarktidě v roce 2020 ve prospěch ochrany oceánů s herci Gustafem Skarsgårdem a Ni Ni .
Marion Cotillard se někdy připojuje k politickým iniciativám, aby prosazovala ekologii. V roce 2010 byla jmenována kmotrou charitativní organizace Fondation Maud Fontenoy a v říjnu odjela na několik pařížských škol s námořníkem Maudem Fontenoyem a ministrem ekologie Jean-Louis Borloo, aby vzdělávali děti o mořské biodiverzitě a potřebě její ochrany. V únoru 2015 doprovázela s herečkou Mélanie Laurentovou, prezidentkou Francouzské republiky Françoisem Hollandem, do Manily na Filipínách , aby přednesla projev ke zvýšení povědomí o globálním oteplování pro nadcházející konferenci v Paříži .
Herečka v roce 2014 připustila, že tyto závazky jsou v rozporu s jejím neustálým cestováním letadlem, které vyžaduje její profese, a rolí velvyslankyně módního domu Dior , který spadá pod konglomerát LVMH : „Být aktivistou a být herečka, není kompatibilní. Proto Audrey Hepburn přestala natáčet, a proto Angelina Jolie přestane. Ještě na to nejsem připraven. "
v září 2018, Po rezignaci Nicolase Hulota , ona podepsala s Juliette Binoche platformu proti globálnímu oteplování s názvem „ Největší výzvou v dějinách lidstva “, který se objevuje v v deníku Le Monde , s názvem Volání 200 osobností zachránit planetu .
Účastní se také několika událostí března za klima v Paříži. S Cyrilem Dionem se na začátku roku 2019 setkala s Emmanuelem Macronem v rámci hnutí žlutých vest , aby ho požádala o institucionální reakci a navrhla, co se stane Občanskou úmluvou o klimatu , zejména díky podpoře Pascal Canfin a François de Rugy , tehdejší ministr pro ekologickou a inkluzivní transformaci. Vystoupila na pódiu kongresu během jeho posledního pracovního zasedání, v červnu 2020, uvítala svou práci a zavázala se ji předat.
Souběžně s hereckou kariérou se Marion Cotillard někdy účastní hudebních děl jako zpěvačka nebo basistka. Jedná se zejména o spolupráci s umělci, které obdivuje nebo s nimiž je blízká, jako jsou Hawksley Workman a Yodelice , nebo díla vytvořená v rámci propagace tašky Lady Dior , jako jsou The Eyes of Mars , zpívaná s Franzem Ferdinandem . Hawksley Workman rovněž podílel na soundtracku jednoho z reklamních spotů natočených pro Dior , v němž herečka hraje, krátký film Lady Grey a Yodelice přispívá jako u těla Lily epizodě z webového dokumentu o Dior. Je to také Yodelice, kdo podepisuje soundtrack k filmu Les Petits Mouchoirs . Některé písně jsou také součástí soundtracků filmů, ve kterých hraje, například Take It All a My Husband Makes Movies , z muzikálu Nine .
Na konci roku 2010 a počátkem roku 2011 na pozvání svého přítele zpěváka Maxima Nucciho cestovala po silnicích se svou skupinou Yodelice . Ho doprovází na některé ze svých koncertů ve Francii a Belgii a na některých televizních přijímačů, kde se zejména vykonává titul vlajkové lodi z Kardioidní alba , modřejší oči . Na jevišti se představuje pod pseudonymem „Simone“, křestním jménem její babičky z matčiny strany, „která snila o tom, že bude zpěvačkou“ .
VýkladyPodle Josepha Mounta, vůdce skupiny Metronomy , Marion Cotillard také v roce 2014 nahrála se svou skupinou písně. Vystupuje také na jevišti Palais des sports v Paříži s anglickou skupinou v Pařížilistopadu 2014, u příležitosti výročního večera kanálu Canal + , interpretací Je s ním opravdu na procházce .
V roce 2008 se stala tváří Dior značky , jejíž tvorba se pravidelně nosí na červeném koberci, a to zejména z Lady Dior tašky , kterou podporuje v úzké spolupráci s návrhářů z domu Dior , zejména John Galliano a Raf Simons . V roce 2012 byla dokonce vyzvána, aby vyvinula svůj vlastní model kabelky. Reklamní kampaň pro Lady Dior vedla herečku k tomu, aby se objevila v reklamách podobných krátkým filmům vytvořeným prestižními režiséry, jako je Olivier Dahan (který ji režíruje) v La Môme ). , David Lynch a John Cameron Mitchell . Herečka a dům haute couture také nabízejí sedmidílný webový dokument, který zkoumá jejich spolupráci a historii značky Dior. Je uveden v úplně prvním čísle časopisu Dior , vzáří 2012.
V roce 2017 však módní dům tuto téměř deset let starou spolupráci náhle přerušil těsně před zahájením filmového festivalu v Cannes , kde se od herečky očekávalo, že bude v Dioru oblečená jako Les Fantômes d'Ismaël . V módních kruzích je tato iniciativa přisuzována nové umělecké ředitelce Marii Grazii Chiuri , která by si přála oslovit mladší osobnost, ale rozhodnutí je nečekané a zahanbuje herečku v předvečer propagace jeho nového filmu, kromě zahájení konfliktu mezi Sidney Toledanem , generálním ředitelem módního domu, a Bernardem Arnaultem , prezidentem LVMH a majitelem společnosti Dior.
Marion Cotillard se zdvojnásobuje pro francouzské verze většiny svých filmů natočených v angličtině a někdy propůjčuje svůj hlas dokumentárním nebo animovaným filmům.
Důstojník Řádu umění a literatury
Pro její „příspěvek k vlivu umění ve Francii a ve světě“, herečka je vyroben ve Francii rytířem Řádu umění a literatury na15. března 2010 a je povýšen na důstojníka dne 10. února 2016. Byla jmenována rytířem Čestné legie 13. července 2016.
Kromě těchto oficiálních vyznamenání získala Marion Cotillard také ocenění udělovaná profesionály nebo filmovými kritiky, zejména v návaznosti na mezinárodní úspěch La Môme , který ji v roce 2008 vynesl jako první herečku, která se nashromáždila pro stejnou roli, navíc interpretována ve francouzském jazyce Zlatý glóbus , BAFTA , César a Oscar pro nejlepší herečku.
S dalšími uznávanými interpretacemi, například v De rouille et d'os nebo Deux jours, má herečka 2 Césary (ze 7 nominací), 1 Oscara (ze 2 nominací), 1 Zlatý glóbus (ze 3 nominací) ) a 1 BAFTA (ze 2 nominací).