lví tanec

lví tanec Popis tohoto obrázku, také komentován níže Lví tanec v Hongkongu čínské jméno
Tradiční čínština 舞獅
Zjednodušená čínština 舞狮
Transkripce Mandarinka
- Pchin - jin wǔ shī
Kantonský
- Jyutping mou5si1
 

alternativní jméno
Tradiční čínština 跳 獅 / 弄 獅
Transkripce Min
- Hokkien POJ thiàu-sai nebo lāng-sai
  Japonské jméno
Kanji 獅子舞
Transkripce Klíčové údaje
- Rōmaji shishimai
  Korejské jméno
Hangeul 사자춤
Hanja 獅子 춤
Transkripce Klíčové údaje
- Revidovaná romanizace
 		Sajachum
- McCune-
Reischauer 		Sach'achum
  Vietnamské jméno
vietnamština múa lân / sư tử

Lví tanec ( zjednodušená čínština  :舞狮 ; tradiční Číňan  :舞獅 ; pinyin  : wǔshī , někdy nazývaný jednorožec tanec nebo Qilin tanec ve Vietnamu ) je tradiční tanec z čínské kultury a dalších asijských zemích, kde tanečnice, oblečený v kostýmech lev, napodobovat pohyby zvířete. Představuje se nejčastěji na čínský Nový rok a na jiné čínské náboženské nebo kulturní slavnosti, ale také na zahájení veletrhů, na svatby nebo jednoduše na počest významných hostů: tento tanec má přinést štěstí.

To je někdy zaměňováno s dračím tancem , a to navzdory dvěma důležitým rozdílům: počet tanečníků (dva pro každého lva, zatímco jeden drak vyžaduje alespoň tucet) a skutečnost, že tanečníci jsou viditelní v tanci draka, figurka drží a manipulují na konci dlouhých pólů. Základní pohyby lvího tance, na rozdíl od dračího tance, lze nalézt také ve většině čínských bojových umění .

Původ lvího tance je nejistý, ale pravděpodobně není čínský, zvíře je zde neznámé před dynastií Han . Kromě dvou hlavních forem tance existují v severní a jižní Číně (ta se po celém světě rozšířila čínskou diasporou ) také japonská , korejská , tibetská a vietnamská verze . Další forma lvího tance existuje v indonéské kultuře , ale pochází z jiné tradice a místo toho je popisována jako Singa Barong .

Historický

Existuje čínská tradice sahající do starověku, že tanečníci nosí masky zvířat nebo mýtických tvorů; v textech, jako je Classic of documents , tak mohly být popisy tanců divokých zvířat a fénixů maskované tance. V pracích z dynastie Čchin jsou tanečníci popisováni při provádění rituálů exorcismu a při nošení medvědích masek; texty z Han dynastie zmínce „  napodobuje  “ (象人) imitující ryby, draci, a Fénixové . Lev však nebyl v Číně přítomen před dynastií Han, a proto se předpokládá, že tanec lva bude pocházet ze zemí, jako je Persie, a do Číny by byl zaveden prostřednictvím Střední Asie  ; jiní autoři považují indický původ . Podle etnomuzikologa Laurence Picken  (v) , čínské slovo pro „lva“ shi (獅 napsal 師 jednou), lze odvodit z perského slova Ser . Slovo shi (zi), které znamená „lev“, se objevuje v textech dynastie Han v úzké spolupráci se Střední Asií (dřívější zastaralý termín byl suanni (狻 麑 nebo 狻猊)); lvi byli představeni dvoru Han velvyslanci Parthské říše .

Podrobný popis lvího tance se objevuje v dynastii Tchang  ; v té době to spisovatelé a básníci považovali za cizí tanec. Podobné tance si však v Číně mohli všimnout již ve třetím století našeho letopočtu. Meng Kang (孟康), učenec z doby tří království , popisující „lví scény“ v komentáři k Hanshu . Tyto první zmínky ji spojují s buddhismem: v textu z dynastie Severní Wei , Popis buddhistických chrámů v Luoyang (洛陽 伽藍 記), je průvod sochy Buddhy z chrámu Changqiu (長 秋 寺) veden levem vyhnat zlé duchy.

Několik verzí tance existovalo během dynastie Tchang. U soudu Tang se lví tanec nazýval Hudba velkého míru (太平 樂, Taiping yue ) nebo Tanec pěti směrů (五方 師 子 舞), kde bylo pět velkých lvů různých barev odpovídajících různým emocím , každý byl držen na vodítku dvěma lidmi a doprovázen 140 zpěváky. V pozdější verzi bylo pět lvů vysokých více než tři metry a každého doprovázelo dvanáct „panošů“, kteří je otravovali červeným peřím. Další verzi tance provedli dva lidé, jak ji popsal básník Bai Juyi v Western Liang Arts (西凉 伎); tanec předvádějí tanečníci hu (胡, v této souvislosti populace jiné než Han ze Střední Asie), kteří nosí kostým lva s dřevěnou hlavou, hedvábný ocas a kostým s kožešinou, oči lemované zlatem, zuby pokryté stříbrem a pohyblivé uši ve podívané připomínající současný lví tanec; v osmém století se tento tanec dostal do Japonska. Během dynastie Song byl lví tanec běžně předváděn na festivalech a byl znám jako tanec severního lva pod Southern Song .

V jižní Číně se následně objevila takzvaná jižní forma lvího tance, pravděpodobně pocházející z provincie Kuang - tung . S tímto tancem je spojeno několik mýtů: jedna verze hovoří o oslavě letu netvora jménem Nian  ; další je, že císař Qianlong snil o šťastném zvířeti při návštěvě jižní Číny a nařídil, aby byl obraz zvířete používán během prázdnin. Je však pravděpodobné, že jižní lev je adaptací severního lva na místní kantonské mýty , pravděpodobně za dynastie Ming .

Regionální varianty

Dva hlavní typy lvího tance v Číně jsou severní a jižní tance. Existuje však celá řada místních variací a některé z těchto lvů mají velmi odlišný vzhled, například zelený lev nebo Hokkien ( tradiční čínština  :青獅 ; pinyin  : qīng shī ) a tchajwanský lev nebo Yutien ( tradiční čínština  :明 狮 ; pinyin  : mīng shī ), populární v provincii Fujian a na Tchaj-wanu . Ostatní etnické menšiny v Číně mají často také své vlastní lví tance; To je například případ, že z muslimské menšiny v Xian z Shenqiu v Henan , jakož i v kraji Yongdeng , v Lanzhou , v Xian z Yongning a v Wuzhong , nazvaný lev Wen; lev Hakka - oblíbený u lidí Hakka - je velmi podobný lvům Hokkienu a Tchaj-wanu, a dokonce i lva Wen, ale lev Hakka může někdy mít na hlavě roh a je také spojován s Diting, druh stvoření mýtický as Kshitigarbhou , namontovaným na bódhisattvu , je také spojován s Denglongem, jiným druhem mýtického tvora, někdy nazývaného Avalokiteśvara . K dispozici jsou také maskované tance zobrazující související mýtické bytosti, jako je longma , luduan, xiezhi , qilin a pixiu . Tanec qilin - který dal vzniknout jménu „tanec jednorožce“ - a tanec pixiu - který dal vzniknout jménu „tanec chiméry“ - jsou nejčastěji prováděny Hakkami, původně pocházejícími z jižní střední Číny , ale nyní se usadili v jižní Čína a jihovýchodní Asie .

Jiné formy lvího tance se vyskytují ve většině zemí Dálného východu, jako je Japonsko , Korea nebo Vietnam , a také v komunitách Himálaje.

Lev severní Číny

Severočínský lví tanec ( zjednodušená čínština  :北 狮 ; pinyin  : běi shī ) je často prováděn dvojicí lvů (muž a žena). Hlava je ze zlaceného dřeva, s chlupatou oranžovou a žlutou hřívou, zdobenou červenou růžicí pro muže a zelenou pro ženy. Existují však místní variace.

Severní lev připomíná pekinského nebo strážného lva a jeho pohyby jsou realistické. Často se věnuje akrobacii, vyvažuje se na plošině nebo na velkém míči. Často přicházejí jako rodina s párem dospělých a dvěma lvíčaty; tělo každého dospělého lva zaujímají dva tanečníci; rodině často předchází „válečník“, který drží sférický předmět a vede lvy.

Tanec severu je obecně méně slavnostní než tanec jihu. Často se setkáváme s akrobatickými variacemi tance, například Nebeský věžový tanec ( zjednodušená čínština  :天 塔 狮 舞 ; pchin-jin  : tian tǎ shī wǔ ), z xianského xianského chrámu v Shanxi , ve kterém několik lvů vylezlo na vysokou věž tvořenou stolice; známe také akrobacii lvů na drátě . Mezi regiony s nejznámějšími lvími vojáky patří Ninghai xian v provincii Zhejiang , Xushui xian v provincii Che - pej , Šanghaj xian v provincii Liaoning a oblast Pekingu .

Lev jižní Číny

Jihočínský lví tanec ( zjednodušená čínština  :南 狮 ; pchin-jin  : nán ší ) vznikl v Kuang-tungu . Lev, spojený s legendou o mytologické příšerce Nian , je zastoupen jediným rohem (odtud název tance jednorožce , běžnější ve Vietnamu). Lví hlava je obvykle vyrobena z papírové hmoty na bambusovém rámu; tělo je tvořeno vrstvami silné látky lemované kožešinou. Nedávno jsme začali vyrábět lvy z moderních materiálů, které jsou lehčí, jako je hliník, a jsou zesíleny kovovými povlaky, ale které jsou méně odolné než tradiční lak. Kostýmy tanečníků ladí se lvem, i když někteří nosí kung-fu kalhoty pro tradičnější vzhled.

Existují dva hlavní styly tohoto tance: Foshan ( zjednodušená čínština  :佛山 ; pinyin  : fúshān  ; litt. "Hill Buddhů  ") a Heshan ( zjednodušená čínština  :鹤山 ; pinyin  : hèshān  ; litt. "Hill of Buddhas ") ) a Heshan ( zjednodušená čínština :鹤山; pinyin : hèshān ; litt. "Hill of the crane  '), oba pojmenované podle místa původu. Jiné menší styly jsou Was Hok (hybrid Foshan a Heshan se sídlem v Singapuru Kong Chow Wui Koon 1960) a Jow Ga  (In) (provedený praktiky rodiny Jow ve stylu kung-fu). Tyto různé typy se vyznačují zejména konstrukcí lví hlavy.

Foshan je styl byl přijat většina kung-fu školy. Vyžaduje silné pohyby a sílu k držení postojů. Lev se stává znakem školy kung-fu a tance se mohou účastnit pouze nejpokročilejší studenti. Tradiční Foshan lev má drsné štětiny místo kožešiny a je těžší než moderní populární modely; má také velmi dlouhý ocas s často připevněnými zvony, oči otočné vpravo i vlevo, zuby a vyčnívající jazyk. Za nimi je kovová deska, na které může být napsáno jméno vojska. Konečně má široké čelo, lemované rty a jako všechny jižní lvi roh, špičatý v tomto stylu. Regionální styly tohoto lva se vyvinuly po celém světě; obecně jsou štětiny nahrazeny kožešinou, ocas je méně zdobený (a zvony jsou potlačeny), oči jsou upnuté a jazyk nevychází.

Lev Heshan je známý svou expresivní bohatostí, jedinečnou chůzí, působivým vzhledem a dynamickým stylem bubnování hudby, který ji doprovází. Předpokládá se, že tento styl byl vytvořen „král Canton lva,“ Feng Gengzhang ( tradiční čínštině  :馮庚長 ; pinyin  : Feng Gēngzhǎng ) na počátku 20 -tého  století . Feng pocházela z vesnice v městské části Heshan v Kuang-tungu  ; jeho otec ho naučil bojová umění a lví tanec. Následně studoval lví tanec Foshan, než se vrátil do své vesnice a založil tam vlastní školu. Svou jedinečnou verzi lvího tance vyvinul napodobováním pohybů koček, vymýšlením postav jako „chytit myš“, „chytit ptáka“ nebo „hodit na bok“; on a jeho učedníci také zavedli změny do lví hlavy, sklonili čelo, zaoblili roh a dali mu kachnu s plochými rty. Lví tělo má také mohutnější vzhled a je oděno do zářivých barev. Spojením nových tanečních kroků, svižných pohybů a jedinečného rytmu zvaného „Buben sedmi hvězd“ vytvořil Feng nový styl, který byl zábavný a vizuálně přitažlivý. Na počátku 20. let se Heshan Lion Dance předváděl na veřejnosti, zatímco Sun Yat-sen byl vojenským guvernérem Guangzhou a způsobil senzaci. Kolem roku 1945 byli tanečníci Heshan často pozváni na festivaly a slavnosti nejen v Číně, ale po celé jihovýchodní Asii. Styl Heshan se stal v Singapuru velmi populárním pod jménem Hok San  ; lev s titulem „král králů lvů“ a na čele s ideogramem „král“ (王). Další vylepšení provedla Singapurská asociace Hok San, zkrácení lvího ocasu, aby se přiblížil kočkám, a vytvoření nových bicích doprovodů.

Různé barvy označují věk a charakter lvů. Bílý lev je nejstarší, lev se zlatožlutou srstí je prostřední dítě a černý lev je nejmladší; jeho pohyby musí být živé jako pohyby vzpurného dítěte nebo adolescenta. Stejně tak zlatý lev představuje vivacity, červený lev odvahu a zelený lev přátelství. Kromě toho tři postavy lva představují tři pokrevní bratry z románu Tři království, kteří přísahali, že obnoví dynastii Han:

Do této skupiny byli později přidáni další tři lvi: zelený lev, nazývaný Heroic Lion, představující Zhao Yun (často považován za čtvrtého bratra), žluto-oranžový lev, nazývaný Spravedlivý lev, představující Huang Zhong , a bílý lev. , Pohřební lev, představující Ma Chao , který se objeví pouze na pohřeb pána nebo vůdce skupiny. Spolu s Guan Gongem a Zhang Fei tvoří „pět tygřích generálů Shunů“ a každý odpovídá jedné z barev pěti elementů .

Lev Vietnamu

Lví tanec je ve Vietnamu známý jako tanec qilin nebo jednorožec ( vietnamsky  : múa lân ). Je dovážen z Číny, ale získal místní charakteristiky: ačkoli většina vietnamských lvů se podobá levům v jižní Číně, jejich výkon a detaily vzhledu se výrazně liší. Tanec se hraje hlavně na tradičních festivalech, jako je Tet a festival Mid-Autumn ( Trung thu tiết ), a při jiných příležitostech, jako je otevření nového obchodu. Tanec je určen k zahnání zlých duchů a je často doprovázen praktiky bojových umění a akrobaty .

Rysem vietnamského tance jednorožce má být doprovázet Ông Địa , duch Země, představovaný jako muž se širokým úsměvem a velkým břichem, který drží listový vějíř, připomínající „velkou hlavu Buddhu“ (大头 佛) Číňana , který se někdy objevuje v lvím tanci jižní Číny. Předpokládá se, že tento benevolentní duch má sílu vyvolat jednorožce, zvíře přinášející štěstí; během tance jí otevírá cestu. Komický aspekt Ông Địa přispívá k slavnostnímu a radostnému charakteru tance .

Japonský lev

Japonsko má dlouhou tradici lvího tance, známou jako shishi-mai (獅子舞 ) . Předpokládá se, že byl dovezen z Číny během dynastie Tchang  ; nyní je spojena se zrozením Buddhy. Nejstarší dochovaná lví maska ​​vyrobená z paulownického dřeva s kloubovou čelistí je uchovávána v Tōdai-ji v Nara . Tanec se často hraje na Nový rok , tanečníci jsou doprovázeni flétnami a bubny.

Lví tanec byl zcela asimilován japonskou tradicí s odlišným stylem od regionu k regionu: odhaduje se, že existuje několik tisíc variací. Lví tanec se také používá na šintoistických festivalech jako forma kagury . Samotná tato šiši kagura má několik variací - například daikagura , která je primárně akrobatická, nebo yamabushi kagura , druh divadelního představení v podání yamabushi , bangaku a dalších asketů . Různé formy tance shishi se také nacházejí v představení noh , kabuki a bunraku .

Japonský lev má lakovanou dřevěnou hlavu zvanou shishi-gashira ( lví hlava ) a charakteristické tělo ze zelené látky s bílými vzory; stejně jako čínský lev se hlava a tělo liší podle regionu a dokonce i podle školy. Zvládne to jedna osoba nebo někdy několik tanečníků s ovládáním hlavy. Hlava někdy nosí rohy, takže vypadá jako jelen ( shika ); několik kanji vyslovovaných shishi může skutečně znamenat jeleny, dokonce i divokého medvěda, například v shishi-odori (鹿 踊 , doslova jelení tanec ) . Nakonec tanec někdy hrají tygři ( tora ) nebo qilin ( kirin ).

Na Okinawě existuje podobný tanec, ale lev je tam považován za legendární postavu shīsā . Pohyby hlavy, těla a tance shīsā se velmi liší od pohybů japonského shishi ; kromě toho, že okinawská shīsā následuje flétny a bubny, tančí na populární písně doprovázené sanshinem .

Korejský lev

V Koreji existují dvě hlavní lví taneční tradice , saja-noreum , což je divadelní představení exorcismu; a sajach'um , provedené ve spojení s maskovanými dramatickými představeními. Nejznámější z těchto tanců je Bukcheong sajanoreum , to znamená hra masky lva z Bukcheongu . Tanečníci nosí pět různých masek, včetně obrovské komické lví masky. Tanec byl zpočátku prováděn každou noc prvních dvou týdnů lunárního nového roku, přičemž maskované a kostýmované jednotky procházely každým domem ve vesnicích v oblasti Bukcheong; tanec měl vyhnat zlé duchy a přinést štěstí na celý rok. K dispozici byla také dvorní verze lvího tance.

Tibetský lev

V Himalájích je analogický tanec známý jako tanec lva sněhu . To je nalezené v Tibetu a ve společenstvích diaspora tibetské kde to je voláno Senggeh Garcham , v Nepálu a v severovýchodní Indii (mezi Monba z Arunáčalpradéš ), a Sikkim pod názvem Singhi Chham , stejně jako díly Uttarpradéš a Ladak . Sněhový lev má bílou srst a v Tibetu může být jeho hříva zelená, zatímco u Sikkimu je někdy modrá.

Sněhový lev je považován za znak Tibetu ( mimochodem se objevuje na tibetské vlajce ) a tento lví tanec je populární v tibetských komunitách, hraje se na festivalech, jako je Cham Dance Festival , nebo na Nový rok. představuje ledovce a zasněžené pohoří Tibetu; je to znamení velkého štěstí a také symbolizuje mnoho ctností, jako je síla a síla, stejně jako odvaha a radost. Tanec může být světský nebo rituální a provádí ho mniši Bon . Tanec má v Tibetu dlouhou historii, ale mohl být ovlivněn také čínským lvovým tancem na čínsko-tibetské hranici.

Indonéský lev

Čínský lví tanec ( barongsai v indonéštině ) často provádějí indonéští Číňané během čínského nového roku (oficiálně Tahun Baru Imlek ). Indonésané si však vyvinuli svůj vlastní styl. Tanec indonéské lva má různé místní formy, a není jasné, zda to má nějaký vztah s čínskou lva. Nejznámější tance najdete na Bali a Jávě .

V podobě hinduismu praktikovaného na Bali  (v) je Barong králem dobré nálady a nepřítelem královny démonů Rangdy  (v) . Jako čínský lev, to vyžaduje několik tanečníků, na rozdíl od reog  (en) z Ponorogo v Javě.

Dance reog  (in) Ponorogo používá lví masku známou jako Singa Barong . Tanec se koná při zvláštních příležitostech, jako je Eid al-Fitr , narozeniny města nebo regenta nebo karneval ke Dni nezávislosti. Jediný tanečník, warok , nosí mezi zuby těžkou lví masku; tento s hmotností mezi 30 a 40 kg, musí mít mimořádnou sílu. Kromě toho může warok nosit na hlavě také teenagera, čímž se celková váha přenáší na téměř 100  kg . Velká maska ​​je široká 2,5 metru a je pokryta skutečnou tygří nebo leopardí kůží a skutečnými pavími pery; je uznávána jako největší maska ​​na světě .

Hudba a nástroje

Zvukový soubor
Doprovod lvího tance
Hudebníci doprovázející lví tanec v čínské čtvrti v Seattlu (2010)
Máte potíže s používáním těchto médií?

Čínský lví tanec je doprovázen bubny, činely a gongy , které se synchronizují s pohyby a akcemi lva. Každý styl (Foshan, Heshan, Fut-Hok atd.) Používá jiný rytmus. Vývoj miniaturních elektronických nástrojů v poslední době vedl k vývoji této hudby, což eliminovalo potřebu hudebníků a nošení těžkých předmětů.

Kostýmy

Používané tradiční kostýmy jsou obvykle vyráběny na zakázku ve specializovaných dílnách na venkově v Číně a musí být dováženy se značnými náklady do většiny zemí mimo Asii. U vojáků ze západních zemí je to možné pouze díky půjčkám a předplatným od místních kulturních sdružení; v zemích jako Malajsie, kde je velká čínská komunita, se však kostýmy a hudební nástroje někdy vyrábějí místně.

Vztah s wushu a kung-fu

Lví tanec je úzce spojen s čínskými bojovými uměními ( wushu , zjednodušená čínština  :武术 ; tradiční čínština  :武術 ; pinyin  : wǔshù ) a tanečníci jsou nejčastěji členy místní asociace kung-fu; trénují ve svém klubu, často intenzivně, aby zvládli taneční techniky i disciplíny svého bojového umění. Obecně platí, že škola s kompetentním oddílem složeným z mnoha lvů ukazuje svou kvalitu právě touto skutečností; v některých regionech je cvičení lvího tance systematicky spojováno s cvičením dračího tance .

Festivaly a čínský Nový rok

Během čínského nového roku lví taneční soubory ze škol bojových umění často navštěvují domovy a obchody čínské komunity kvůli tradičnímu zvyku „cai qing“ (採 青, doslovně „sbírání zelených“), během kterého lev chytí zelenou zelenina nebo saláty, které mají přinést štěstí, které jsou buď zavěšeny na tyči nebo umístěny na stole před dveřmi. „Zelení“ jsou spojena „  červenou obálkou  “ obsahující stříbro a mohou také obsahovat příznivé ovoce, například pomeranče. Lev tančí a přibližuje se k zeleni a červené obálce jako zvědavá kočka; „jí zelenou“ a vyplivne ji, ale ponechá si obálku, která je odměnou vojska. Předpokládá se, že tanec přináší štěstí obchodu, ale za dynastie Čching byly s tímto rituálem nepochybně spojeny i jiné významy, moc mohli představovat „zelení“ ( čching ).

Různé druhy zeleniny, ovoce nebo dokonce příznivé nádobí (jako hliněné hrnce) lze použít jako „zelenou“ (青), která se má vybírat, což zvyšuje obtížnost tanečníků; podle toho se vypočítají odměny za „červenou obálku“. Za starých časů mohl být salát zavěšen pět nebo šest metrů od země a znepřístupněn tanečníkovi s těžkou lví hlavou, pokud nebyl dokonalým mistrem bojového umění. Tyto události se tak staly veřejnou podívanou, do hry byla vložena velká částka peněz; Stalo se, že několik lvů z konkurenčních škol přistupovalo ke stejnému salátu a lvi pak měli bojovat ne chaoticky, ale respektovat stylizované pohyby boje lvů. Reputace škol, které byly v sázce, byly boje násilné, ale zůstaly civilizované. Vítězný lev pak musel použít kreativní metody, aby dosáhl „zeleného“ tance na bambusové tyče nebo lezení na lidské pyramidy vytvořené jeho spolužáky. Tyto taneční skupiny byly někdy doprovázeny různými dalšími postavami, jako je Bighead Buddha (大头 佛).

Na tyto tradiční výstavy, když společnost vstoupí do vesnice, má jít nejprve vzdát úctu místnímu chrámu a předkům haly  ( nakonec ) a nakonec ulicemi přinést štěstí celé populaci.

Evoluce a soutěže

Lví tanec se rozšířil do celého světa díky přítomnosti čínské diaspory ve většině zemí Ameriky , Evropy , Asie a dokonce i Afriky , zejména v jižní Asii .

Tanec se značně vyvinul od doby, kdy byl součástí čínského bojového umění, a stal se více uměleckým a divadelním, s přihlédnutím k přirozenému výrazu a pohybům lva a vývoji akrobatičtějšího stylu a nových technik. Tento vývoj přinesl nové formy konkurence, které se odehrávají například na kruhových platformách zvednutých na sloupech; Hodnotí se nejen obtížnost akrobacie, ale také realismus pohybů lva a dokonce i kvalita hudebního doprovodu.

Mezinárodní lví taneční soutěže se konají v mnoha zemích, například v Malajsii , Singapuru , Hongkongu a na Tchaj-wanu .

V politice

Lví tanec je považován za zástupce čínské kultury v mnoha komunitách diaspor; v některých zemích jihovýchodní Asie se objevily pokusy zakázat nebo odradit to od oslabení čínské kulturní identity. Například v Malajsii byl lví tanec kritizován politikem v 70. letech jako to, že není malajským stylem; navrhl jej nahradit tygrovým tancem a mimo čínský nový rok byl fakticky zakázán až do roku 1990; lví tanec se stal součástí veřejné debaty o národní kultuře Malajsie. Během Soehartovy éry v Indonésii byly rovněž zakázány veřejné projevy čínské kultury a čínský lví tanec ( barongsai ) byl považován za „provokaci“ a „urážku indonéského nacionalismu“. Tento zákaz byl zrušen po pádu Soehartova režimu v roce 1998, ale příležitostné místní zákazy lvího tance se nadále vyskytují.

V umění

V letech 1960 až 1980, kdy byly hongkongské filmy zobrazující klasická čínská bojová umění na vrcholu popularity, kung-fu filmy, ve kterých Jet Li hrál Huang Feihong, často ukazovaly vztah mezi lví tanec a kluby bojových umění.

Několik filmů z 90. let, včetně dalších filmů o Huang Feihongovi a pokračování Once Upon a Time v Číně , má děje soustředěné kolem lvího tance, zejména Once Upon a Time v Číně 3 a Once Upon a Time. V Číně 4 . Jet Li sám hrál tanečníka v několika svých filmech, ať už pro severní ve dvou apartmánech Shaolin Temple , Shaolin Temple 2 a Shaolin Temple 3 , nebo pro jižní styl v Once Upon a Time v Číně 3 a Once Upon a Time v Číně 6 .

Podívejte se také

Související články

Poznámky a odkazy

  1. Edice Elsa, Lev , Itálie, edice ELSA, kol.  "Hvězdná zvířata",1998, 142  s. ( ISBN  2-7452-0026-7 ) , „Nejkrásnější z kočkovitých šelem“
  2. Někdy se však oba tance hrají současně, jako na této výstavě pro čínský nový rok 2015 v Hongkongu .
  3. (en) Fan Pen Li Che, čínské stínové divadlo: historie, populární náboženství a válečníky , Montreal, McGill-Queen's University Press,2007, 343  s. ( ISBN  978-0-7735-3197-0 , číst online ) , s.  64
  4. (in) „  Shang Shu - Yu Shu - Yi a Ji  “ , čínský textový projekt
  5. (in) Wang Kefen, The History of Chinese Dance , China Books & Periodicals,1985, 25–27  s. ( ISBN  978-0-8351-1186-7 )
  6. (in) Čínské teorie divadla a představení od Konfucia do současnosti , University of Michigan Press,2002, 213  s. ( ISBN  978-0-472-08923-9 , číst online )
  7. (De) Berthold Laufer , Kleinere Schriften: Publikationen aus der Zeit von 1911 až 1925. 2 v ,1976, 828  s. ( ISBN  978-3-515-02651-2 , číst online ) , s.  1444
  8. (in) Mona Schrempf, Amdo Tibetans in Transition: Society and Culture in the Post-Mao Era , Leiden, Brill,2002, 313  s. ( ISBN  90-04-12596-5 , číst online ) , „Kapitola 6 - The Earth-Ox and Snowlion“ : "Během perského nového roku Newruzu předváděli lví tanec mladí chlapci, zdá se, že někteří z nich byli nahí, kteří byli pokropeni studenou vodou." Měli tak vyhnat zlé síly a zimu. "
  9. (en) Asijská hmotná kultura , Amsterdam University Press,2010, 112–118  s. ( číst online )
  10. (in) Jane Turner, The Dictionary of Art , Grove's dictionaries,1996( ISBN  978-1-884446-00-9 )
  11. (en) Laurence ER Picken, Hudba pro lví tanec dynastie Song , Cambridge University Press,1984, 280  s. ( ISBN  978-0-521-27837-9 , číst online ) , s.  201
  12. (in) Wolfgang Behr, „  Hinc sunt leones - dva starověké euroasijské migrační výrazy v čínštině se vrátil  “ , International Journal of Central Asian Studies , sv.  9,2004( číst online )
  13. (in) Dramatické dílo Chu Yu-Tun: 1379-1439 , Brill,1985, 283  s. ( ISBN  978-90-04-07291-6 , číst online ) , s.  52
  14. (en) Wang Kefen, Dějiny čínského tance , China Books & Periodicals,1985( ISBN  978-0-8351-1186-7 ) , str.  53
  15. (zh) 漢書 卷二 十二 ‧ 禮樂 志 第二 ( číst online ), „孟康曰:「象人,若今戲蝦魚師子者也. "
  16. (zh) „ 伎 子 盛 境 “ , 佛教 文化
  17. (zh) „ 洛陽 伽藍 記 / 卷一 “ „四月 四日 ， 此 像 常 出 ， 辟邪 師 子 導引 其 前。 吞 刀 吐 火 ， 騰 驤 一面 ； 彩 幢 上 索 ， 詭譎 不常。 奇 奇伎 異 服 ， 冠 於 都市。 »
  18. (in) Carol Stepanchuk a Charles Choy Wong Mooncakes and Hungry Ghosts: Festivals of China , China Books & Periodicals,1992, 145  s. ( ISBN  978-0-8351-2481-2 , číst online ) , s.  38
  19. (zh) "  《西凉 伎》  "  : "西凉 伎 ， 假面 胡人 假 狮子。 刻 木 为 头 丝 作 尾 ， 金 镀 眼睛 银 贴 齿。 奋 迅 毛衣 摆 双耳 ， 如 从 流沙 来 来万里。 紫 髯 深 目 两 胡 儿 ， 鼓舞 跳 粱 前 致辞。 »
  20. (in) Encyclopedia of China: History and Culture , Facts On File Inc.1998, 662  s. ( ISBN  978-0-8160-2693-7 , číst online ) , s.  354
  21. (en) „  Lion Dance  “ , China Daily
  22. (in) „  South Lion: the Guangzhou Lion Dance  “ Život v Guangzhou,13. února 2009
  23. (v) „  Tchaj-pej (tchajwanský lev)  “ , taneční skupina Shaolina Lohana Pai
  24. (zh) „ 狮 舞 （青狮） 项目 简介 “
  25. (zh) „ 沈 丘 回族 文 狮 舞 “ , Lidová vláda provincie Henan
  26. (zh) „ 沈 丘 槐 obchod 文 狮 舞 1  “ , 回族 文 狮子 文化 网
  27. (in) „  Kromě lva  “ , The Lion Arts
  28. (in) „  Tanec Qilin během lunárního nového roku a bojová umění v jižním Číně  » Kung Fu Tea
  29. (in) „  Hakka Číňané: jejich původ, lidové písně a říkanky  “
  30. (en) „  Rozdíl v tanci lva  “ , The Lion Arts
  31. (in) Benji Chang, Asijští Američané: Encyklopedie sociálních, kulturních, ekonomických a politických dějin , Greenwood Press,2013, 1401  str. ( ISBN  978-1-59884-239-5 , číst online ) , „Chinese Lion Dance in the United States“
  32. (in) „  Making a Chinese Lion Head  “ , Čínské umění lvího tance
  33. (in) „  Southern (Cantonese) Lions  “ , Shaolin Lohan Pai Lion Dance Troupe
  34. Také známý jako Milefo
  35. Video z čínského představení, kde jsou lvi vedeni Buddhou s velkou hlavou .
  36. Podívejte se na seznam kulturních statků v Tōdai-ji .
  37. (in) Asian Material Culture , Amsterdam University Press,2010( číst online ) , s.  110
  38. (in) „  Kobe 1906 Novoroční oslavy 13  “ Staré fotografie Japonska
  39. (en) Benito Ortolani, Japonské divadlo: Od šamanského rituálu současného pluralismu , Princeton University Press,1995, 375  s. ( ISBN  978-0-691-04333-3 , číst online )
  40. (in) Benito Ortolani, Japonské divadlo: Od rituálu k šamanskému současnému pluralismu , Princeton University Press,1995, 375  s. ( ISBN  978-0-691-04333-3 , číst online ) , s.  16
  41. (in) Terence Lancashire, An Introduction to Japanese Folk Performing Arts , Ashgate,2011, 243  s. ( ISBN  978-1-4094-3133-6 , číst online ) , s.  7
  42. (in) Brian Bocking, Populární slovník šintoismu , Routledge,1997, 251  s. ( ISBN  978-0-7007-1051-5 , číst online ) , s.  134
  43. (en) Korea: Historický a kulturní slovník , Routledge,1999, 568  s. ( ISBN  978-0-7007-0463-7 , číst online ) , s.  271
  44. (in) „  Tradice ožily během svátků Seollal  “ , Korean Herald,4. dubna 2010
  45. (in) „  Bukcheong Saja-nori  “ , asijsko-pacifická databáze nehmotného kulturního dědictví (ICH)
  46. (in) „  Tibetský tanec sněžného lva  “ , Tibetské pohledy
  47. (in) „  Tawang Festival  “ , Indie Travel
  48. (in) Shobhna Gupta, Dances of India , Har-Anand2007, 100  s. ( ISBN  978-81-241-0866-6 , číst online ) , s.  76
  49. (in) JR Subba, History, Culture and Customs of Sikkim , Gyan Books Pvt. Ltd.,2008, 463  s. ( ISBN  978-81-212-0964-9 , číst online ) , s.  193
  50. (en) Mona Schrempf, Amdo Tibetans in Transition: Society and Culture in the Post-Mao Era , Leiden, Brill,2002, 313  s. ( ISBN  90-04-12596-5 , číst online )
  51. (in) „  Legenda o Snowlionu  “ Snow Lion Tower
  52. (in) „  Tibetské buddhistické symboly  “ , Pohled na buddhismus
  53. V čínštině je cǎi (pick, vybrat ) homofonní (až do tónu ) na cài (菜, zelenina ) a na cái (财, štěstí )
  54. (in) Asian Material Culture , Amsterdam University Press,2010( číst online ) , s.  117
  55. (in) Taneční soubor malajsijského lva je prohlášen mistrem světa, New Straits Times, 11. února 1994
  56. (in) Sharon A. Carstens, Dějiny, kultury, identity: Studie v malajských čínských světech , NUS Press,2012, 314  s. ( ISBN  978-9971-69-312-1 , číst online ) , „Kapitola 8, Tanec lvů a mizející historie: debaty o národní kultuře a čínská malajská kultura“
  57. (in) Media and the Chinese Diaspora: Community Communications and Commerce , Routledge,2006, 220  s. ( ISBN  978-0-415-35204-8 , číst online ) , s.  10
  58. (in) Čínské populace v současných společnostech jihovýchodní Asie: Identity, vzájemná závislost a mezinárodní vliv , Routledge,2001, 268  s. ( ISBN  978-0-7007-1398-1 , číst online ) , s.  222
  59. (in) Jean Elizabeth DeBernardi, Penang: Rites of Belonging in a Malaysian Chinese Community , Stanford University Press,2004, 318  s. ( ISBN  978-0-8047-4486-7 , číst online ) , s.  255
  60. (in) Leo Suryadinata, etnická čínština v současné Indonésii , Institut studií jihovýchodní Asie,2008( číst online )
  61. (in) „  Čínský tanec lvů zakázán v indonéském Acehu  “ , Jakarta Globe ,21. prosince 2009( číst online )

externí odkazy