Národní muzeum asijského umění - Guimet

Národní muzeum asijského umění - Guimet Logo-guimet.png Logo muzea Guimet Obrázek v Infoboxu. Fasáda muzea Guimet v Paříži v roce 2020. Obecné informace
Typ Muzeum umění , národní muzeum ( d )
Otevírací 20. listopadu 1889
Manažer Katedra francouzských muzeí
Vůdce Sophie Makariou (prezidentka)
Plocha 5 500  m 2
Návštěvníci ročně 311 899 ( 2003 )260153 ( 2004 )313,449 ( 2005 )263 933 ( 2006 )309 509 ( 2007 )
webová stránka guimet.fr
Sbírky
Sbírky
  • Afghánistán - Pákistán
  • Himálajské umění
  • Jihovýchodní Asie
  • Střední Asie
  • Čína
  • Korea
  • Indie
  • Japonsko
  • Knihovna
  • Fotografické archivy
  • Zvukové archivy
Počet objektů 52 000 ke dni 4. října 2014
Budova
Architekt Jules Chatron
Ochrana Registrovaný MH (1979)
Umístění
Země  Francie
Kraj Ile-de-France
Komuna Paříž
Adresa 6, místo d'Iéna
75116 Paříž
Kontaktní informace 48 ° 51 ′ 55 ″ severní šířky, 2 ° 17 ′ 38 ″ východní délky
Umístění na mapě Paříže
viz na mapě Paříže Červená pog.svg

Národní muzeum asijských umění - Guimet , zkráceně MNAAG a také běžně nazývá Guimet Museum je muzeum z asijského umění se nachází v Paříži , 6. místo v Jeně , v 16 th  okresu . Při své rekonstrukci v roce 1997 jako velké centrum znalostí asijských civilizací v srdci Evropy, dnes představuje seskupený v prostoru věnovaném jim jednu z nejkompletnějších sbírek asijského umění na světě.

Tento web obsluhuje stanice metra Iéna .

Dějiny

Muzeum vzniklo z iniciativy Émile Guimet ( 1836 - 1918 ), průmyslníka a učence z Lyonu. Díky výletům do Egypta ( muzeum Boulaq ho bude inspirovat pro muzeografii jeho budoucích muzeí), Řecka , poté světového turné v roce 1876 , se zastávkami v Japonsku , Číně a Indii , spojuje důležité sbírky uměleckých předmětů, které představil v Lyonu od roku 1879 .

Následně se specializoval na asijské umělecké předměty a své sbírky přenesl do muzea, které postavil v Paříži Jules Chatron a které bylo slavnostně otevřeno v roce 1889 . Budova je postavena se stejnými plány jako Musée de Lyon . V roce 1927 bylo Musée Guimet připojeno k Ředitelství muzeí ve Francii a shromáždilo další sbírky a odkazy od jednotlivců. Nyní je to největší sbírka asijského umění mimo Asii .

V letech 1878 až 1925 obsadilo indočínské muzeum v důsledku objevů průzkumníka Louise Delaporte třetinu Passyho křídla paláce Trocadéro  ; prezentované předměty jsou poté přeneseny do muzea Guimet, s výjimkou 624 omítek z chrámu Angkor, které zůstaly na Trocadéro, darovaných v roce 1936 francouzskému muzeu památek , které se nachází v novém paláci Chaillot .

Muzeum Guimet také spravuje buddhistický Pantheon - nedaleký hotel Heidelbach a muzeum Ennery , také věnované asijskému umění. Přestože jsou sbírky v muzeu distribuovány podle geografické oblasti a podle stylistického vývoje zaměřeného na poznání dějin umění Asie , přístup buddhistického panteonu je více spojen s původním Émileovým projektem. prostřednictvím výběru předmětů, které jsou zvláště významné na ikonografické úrovni, znalostí náboženství, v tomto případě těch forem dalekého východu buddhismu ( Čína - Japonsko ).

V současné době jsou sbírky muzea, relativně vyčerpávající, pokud jde o geografické rozložení východní Asie , omezeny na archeologické objekty nebo starověké umění a vylučují současné umění a etnologické předměty. Můžeme si však všimnout formy diverzifikace s vytvořením textilního oddělení díky odkazu Krishna Ribouda .

Místo, i když není příliš důležité, je také někdy uděleno současnému umění na okraji dočasných výstav. Pokud jde o etnologické sbírky nebo sbírky na okraji hlavních kulturních a náboženských trendů (produkce populací dříve kvalifikovaných jako kmenové), najdou nyní své místo v rámci muzea Quai Branly .

Přizpůsobuje se vývoji muzejního světa, v němž se poslání muzea rozšiřuje i na poslání kulturního centra, organizuje muzeum kulturní akce spojené s kulturami Asie: filmové retrospektivy, recitály a koncerty, taneční a divadelní představení.

Knihovna a střecha byly uvedeny jako historických památek prostřednictvím vyhlášky o11. července 1979.

Oddělení ochrany přírody: sbírky

Přízemí

Sbírka jihovýchodní Asie

Tato kolekce, jeden z nejbohatších muzea, která otevírá prohlídku je z velké části věnován sochařství a architektonické výzdoby khmerské říše ( IX th  -  XIII th  století). Je také vybaven, i když v menší míře, svědectví o umění Champa ( II e  -  XVII th  století) z Thajska (umění Dvaravati , Ayodhaya, Ayutthaya) ze Siamu , z Indonésie , z Barmy , Laosu , Kambodži a Vietnamu . Mezi prací v této kolekci, je růžový pískovec veranda Khmer chrám Banteay Srei ( X th  století). Povaha tohoto pískovce umožňovala památníku velmi dobře odolávat času a byl demontován a poté znovu sestaven za vynikajících podmínek na místě. Některé části se ale nepodařilo znovu sestavit kvůli nedostatku původních základů, které jsou stále na zemi vystavené průchodu turistů.

Fragment vidět v muzeu ukazuje složení pověřen k tomuto Shaivite založení  : krásné Apsara Tilottama, pod stromem, jehož voňavé květy byla vybírání, když byl překvapen démony Sunda a Upasunda. Bohové delegovali krásu, aby dali těmto dvěma démonům příležitost zničit se navzájem, a tak ukončit jejich démonickou moc, i když je získána askezí , jak je pojata ve světě hinduismu .

Indie kolekce
  • Archeologické pozůstatky

Tyto vykopané objekty, z nichž nejvzácnější pocházejí z civilizace údolí Indu, zatímco nejpočetnější pocházejí z jižní Indie, svědčí o obchodních vztazích starověké Indie se západním světem, zejména s římským.

  • Sochařství

Sochy se většinou vztahují k náboženským praktikám buddhismu , brahmanismu a džinismu, které se objevily na půdě indického světa (a na území starověkého indicko-řeckého království ), a pro první dva vytvořily nové estetika v umění Číny , Japonska a jihovýchodní Asie . Často v místním kameni ( červený pískovec , mramor , břidlice ) pocházejí z velkých archeologických nalezišť v Indii a nádherná sada se skládá z umění Gandhâra (v prvním patře jako umění Afghánistánu a Pákistánu) a umění Gupta Empire .

Tyto buddhistů , stejně jako hinduisté a Jains , vlevo chrámů a klášterů vytěžených nebo vybudovaných pokrytými figurální plastiky a vyznamenání, z nichž muzeum udržuje některé velmi kvalitní svědky: Zde jsou některé pozoruhodné příklady: Mathura , Nasik , Sanchi , Ajanta , Badami , Aihole , Ellora , Elephanta , Aurangabad , Mamallapuram , Pattadakal nebo Kailasanatha z Kanchipuram , chrám Brihadesvara v Tanjore ...

  • Umělecká díla a šperky

Galerie představující sbírku Riboud vystavuje indické textilie (nezaměňovat s indickými ) a asijské textilie , které jsou v jiných muzeích obecně nepřístupné, stejně jako vynikající sbírka uměleckých předmětů, z nichž některé (produkce Mughalského umění ) spadají pod s výjimkou šperků.

  • Obrazy, iluminace a rukopisy

Jsou to z větší části miniatury a několik mobilních obrazů z období Mughal, ale ve kterých se často projevuje indická literární tradice . Miniatury jsou vystaveny rotací s dalšími sbírkami v rotundě staré knihovny v prvním patře.

První patro

Čína kolekce

Existuje mnoho čínských uměleckých předmětů  : starověké sochy a modely (většinou mingqi ), neolitická čínská keramika a čínské bronzy , dokonale zachované nefritové a dokonce i lakové předměty , celadonské kameniny , z období tří království v Číně , tříbarevné pískovce z Tangu ... a slavné porcelány Xing , pak modré a bílé , famille verte a famille rose - stejně jako čínské obrazy na válcích (vertikální, které mohou viset na zdi, a horizontální role, přenosné a dokonce i malované vějíře). Kolekce pokrývají historii čínského umění na XX -tého  století s mnoha kusů výjimek jde starobylé umění. Mnoho svědectví s nádhernými sochami evokuje tradiční čínské kulty i buddhismus integrovaný do čínské kultury od prvních století našeho letopočtu. Tradiční čínský nábytek dobře reprezentují sběratelské předměty velké estetické hodnoty.

Samotná tato sbírka má svou historii: jako rozšíření projektu Émile Guimet , který předpokládal muzeum srovnávacích dějin náboženství, sbírky shromážděné následně obnovily vědeckou vizi, která, i když vystavuje díla výjimečného kvalitního umění, se výrazně liší od mánii po chinoiserie , který byl stále v módě na konci XIX th  století. Vědecké práce Édouarda Chavannesa (1865-1918) a Victora Segalena (1878-1919) umožnily vybudovat sbírku, která odráží všechny její kulturní a umělecké aspekty. Tato první sbírka na počátku XX -tého  století, vidí výrazně obohacena v roce 1945 z prostředků asijských uměleckých předmětů z Louvru: zejména v kombinaci keramika od Ernesta Grandidier . Četní dárci a soudržná akviziční politika proto za 125 let umožnili představit základní sbírku, která osvětlí, s efektivním vzdělávacím systémem, historii umění a archeologie v Číně i všechny podstatné aspekty její kultury. .

Sbírka Střední Asie

Většina této sbírky pochází z mise Paula Pelliota z let 1906-1909. Dotyčné regiony využívající velmi suchého podnebí na Hedvábné stezce , dřevěné sochy a nepečenou hlínu byly zachovány a duchovní charakter specifický pro tyto křehké svědky je o to dojemnější. Ve skutečnosti splňují expanzi buddhismu v rámci svých uměleckých forem čínského umění produkoval zde širokou škálu změn označených fúzi těchto dvou kultur v prvních stoletích našeho letopočtu, na IX th  -  X tého  století.

Sbírka Afghánistánu a Pákistánu

Jádro sbírky, akvizice provedené Alfredem Foucherem, jakož i akvizice z archeologických vykopávek DAFA ( Francouzská archeologická delegace v Afghánistánu ), je tato sbírka věnována řecko-buddhistickému umění království nacházejících se v současných státech Afghánistán a Pákistán

Sbírka himálajských umění

Jádrem kolekce bronzových sošek od Émile Guimet, obohacených v roce 1912 bronzem a malbami přivezenými Jacquesem Bacotem a dalšími dary na památku Gustava-Charlese Toussainta , je tato sbírka v podstatě věnována umění. Náboženské z Tibetu a Nepálu  : sošky, kultovní předměty, thangka , poprvé ve Francii odhalující tibetské umění.

Od darování Lionela Fourniera v roce 1989 má muzeum Guimet nejbohatší sbírku tibetského umění na světě. Národní muzeum asijských umění - Guimet má, mimo jiné, kniha tajných vizí Dzogchen 5 th Dalai Lama , který byl žákem / master Terdak Lingpa . Většina z těchto prací není prezentována ve stálých sbírkách, ale byla vystavena během dvou výstav.

Riboud Collection - textil
  • Krishnā Riboud (1926-2000)

Krishnā Riboud se narodil v roce 1926 v Kalkatě do slavné rodiny Tagore . Získala bakalářský titul v oboru filozofie v roce 1947 v Bostonu a provdala se za Jeana Ribouda , který po útěku v roce 1945 v táboře Buchenwald pracoval v americké bance .

V roce 1951 se Jean Riboud připojil k Schlumbergeru , největší nadnárodní společnosti poskytující ropné služby, z níž se během několika let stal jednou z nejmocnějších průmyslových skupin na světě. Krishnā Riboud, který se často vrací do své rodné země, se zajímá o populární umění a tradice Indie a shromáždí velmi bohatou sbírku indického textilu. V roce 1960 daroval pár také univerzitě v Chandigarhu velkou sbírku litografií Matisse , Légera a dalších slavných současných západních umělců. V roce 1962 uspořádala v Paříži velkou výstavu textilu s cílem získat finanční prostředky na pomoc obětem čínsko-indického konfliktu a tato výstava byla příležitostí pro spojení s muzeem Guimet a jeho kurátorkou Jeannine Auboyerovou. V roce 1964 mu svěřila studium muzejní sbírky textilií, zejména těch, které shromáždila mise Paul Pelliot ve Střední Asii .

V 70. letech se stala viceprezidentkou Mezinárodního výboru pro studium starověkého textilu (CIETA), zahájila výzkumný program a ve spolupráci s profesorem lyonské textilní školy v Lyonu zveřejnila výsledky svých studií o Asijské textilie. Budou analyzovány, a to nejen z hlediska ikonografie a kunsthistorika, ale z technického hlediska, které je zásadní pro nastolení problémů souvisejících s kulturními a uměleckými výměnami v Asii, místem produkce a pasáží.

V roce 1979 Jean Riboud založil Asociaci pro studium a dokumentaci asijského textilu (AEDTA), která se stala vzorem pro tento typ studia a největší soukromou sbírkou věnovanou asijským textilům.

V roce 1985 se manželé Riboudovi aktivně účastnili Roku Indie ve Francii, ale byl to jejich poslední společný podnik: Jean Riboud toho roku zemřel. V roce 1990 Krishnâ Riboud poprvé daroval 150 kusů ze sbírky AEDTA do muzea Guimet a v roce 2003 bylo do sbírky přidáno 3 800 dalších kusů a také 150 předmětů a vodových barev svědčících o technikách tkaní. Toto je „kolekce Riboud“.

V letech 1991 a 1992 uspořádala AEDTA s muzeem Guimet velkou výstavu japonských textilií ( Clouds: Japanese Kesa ) v Lyonu, Paříži, Lisabonu a Kjótu. Sbírka AEDTA se také objevila na výstavě La route des Indes v roce 1998 . Konec 90. let byl obdobím mnoha publikací od nejlepších odborníků na textil, publikací, které inicioval a podporoval, a které jsou dnes referenčními knihami.

Další vysoce hodnotné dárky, od střední a východní Asie po Indii a Čínu, byly zmíněny ve sloupcích asijského umění na stránkách Nové akvizice. Skvělý londýnský specialista Mark Zebrowski jí pomohl spojit několik nejkrásnějších uměleckých děl, která se od nynějška představí v galerii Jean a Krishnā Riboud v muzeu Guimet. Skvělá výstava Silk Lights z roku 2004 . Zlaté tkané hedvábí z kolekce Riboud předvedly některé z nejlepších kousků kolekce.

Sbírka Riboud, jeden z nejlepších sbírek textilií a předmětů indického umění XVII th , XVIII th a na počátku XIX th  století, je prezentována otáčení v oknech galerie i její bohatství rovnat největších světových sbírek asijské Textil: Cleveland Museum of Art , Metropolitan Museum of Art in New York, Los Angeles County Museum of Art , Victoria and Albert Museum in London, and National Gallery of Australia in Canberra . Předmětem knize Indie knížat , Amina Okada, v sérii poklady z muzea , pokrývá období čínského soupeřícího Japonsku a indonéské souostroví XX th  století. Ale podstatné je zaměřen na Indii ve vší rozmanitosti na svém území a jeho textilu, obarvený, tištěný nebo malované, až po slavné Lampáš v Assam .

Druhé patro

Čína kolekce

Toto patro rozšiřuje prezentaci sbírek vystavených v prvním patře.

Korea Collection

Korejská kolekce, kterou tvoří asi tisíc kusů, pokrývá prakticky všechna období. Relativně chudý na punch'ong , krajiny a malby s písmeny (ovlivněné malbou čínských učenců ), na druhé straně poskytuje důležitou součást buddhismu . Nárůst výstavní plochy, která šla od 69  m 2 v roce 1980 na 360  m 2 dnes, a posílení sbírek, o čemž svědčí nedávné akvizice bronzů z období království Goryeo ( X th  -  XIV th  století), obrazy světských gramotných nebo hrobek plastik z Joseon období (1392-1910), ale je to možné ukázat nejúplnější možný obraz umění Koreje.

Japonská kolekce

Tato kolekce umožňuje vyvolat veškerou uměleckou historii Japonska od dob lovců a sběračů a jejich zvědavých dogů, kde stylizované zobrazení těla vede k vynálezům překvapivé „modernosti“ a keramickým vázám Jomona období s překvapivě „barokními“ formami. Pak se setkáme s několika krásnými malbami na mytí černým inkoustem sumi-e , úplným samurajským oblečením a sadou šavlí. Impozantní sochy impozantní strážci Kamakura éry proti klid mnicha Zen z XVI th  století, neočekávaného naturalismu v blízkosti několika bódhisattvy bosatsu . Příslušenství každodenního života tvoří soubory, které veřejnost oceňuje: masky z divadla Noh , malé krabičky Inrō a netsuke (tyto drobné sochy, které představují muže a ženy, děti a staré lidi, květiny a zvířata, elegantně stylizované nebo karikaturované s humorem). Tyto sbírky nás provedou historickým obdobím krásných sad ilustrovaných ručně psaných knih, jako je Příběh Genji a několik malovaných obrazovek bohatých na detaily, které naznačují život starověkého Japonska v jeho nejintimnějších a každodenních aspektech.

Keramická galerie umožňuje návštěvníkům ocenit japonskou keramiku ve všech jejích aspektech, od těch nejstřízlivějších až po ty nejlepší. Slavný raku jako porcelán Imari . Veškeré příslušenství pro čajový obřad je k dispozici v různých stylech.

Knihovna

Rotunda, která sousedí s galerií sbírky Riboud, je knihovním muzeem jako knihovna pařížské opery . Nabízí především příležitost nasazovat rotací křehké sady, jako jsou indické miniatury ( Mughal nebo Rajput malba ), japonské tisky a ilustrovaná díla z Japonska atd.

Knihovna, která je přístupná veřejnosti a je tvořena velmi úplným souborem sbírek specializovaných děl určených k uspokojení potřeb současného výzkumu, se však nachází v přízemí. Kromě periodik z asijského světa a ve Francii, které zahrnují publikace výzkumných pracovníků, můžeme vidět mnoho příruček o Asii, stejně jako starých knih, včetně čínských mapách XVIII tého  století, muslimští knihy v čínštině, drahé Manchurian knihy, Stovky tibetských knih ...

Třetí patro

Čína kolekce

Pokračování prezentace sbírky v rotundě s velkými dekorativními soupravami v podobě velkých malovaných nebo lakovaných obrazovek včetně obrazovky s dvanácti křídly, z období dynastie Čching , období Kangxi (1662-1722), v dřevěném laku.

Fotografická sbírka

Fotografické archivy muzea samozřejmě uchovávají reprodukce děl muzea v chronologii jejich prezentace, ale především velkou sbírku fotografií cestujících, někdy svědčících o kvalitách velkých profesionálních fotografů a pro některé z raných dob fotografie. Byly pořízeny na Středním východě, v Indii a na Dálném východě. Zejména Samuel Bourne (1834-1912), Felice Beato (v.1825-v.1908) nebo Émile Gsell (1838-1879): tyto krásné staré fotografie odhalují nádherné pohledy na krajiny, místa a architekturu v Asii, ale také bezpočet portrétů a scén každodenního života, jejichž etnografická, sociální a historická hodnota je uznávána. Francouzské archeologické mise v Číně ( Édouard Chavannes , Paul Pelliot a Victor Segalen ) nebo v Afghánistánu ( Alfred Foucher , poté Joseph Hackin ) navíc nabízejí další perspektivu, více zaměřenou na detail, poskytují informace o podmínkách archeologické práce a ukazují nám mistrovská díla v době jejich objevení, někdy se stále vynořující z písku pouště Xinjiang  !

Galerie: mistrovská díla z muzea Guimet

Cena Émile Guimet za asijskou literaturu

Ve středu 28. června 2017 se v hotelu Heidelbach konalo první vydání Ceny Émile Guimet za asijskou literaturu. Vítěz, Ind Rana Dasgupta, obdržel cenu od slavnostního prezidenta Jean-Clauda Carrièra za román Dillí Capitale .

Poznámky a odkazy

Poznámky

  1. V roce 1923 byli André Malraux, jeho manželka Clara a jeho přítel Louis Chevasson, kteří se pokoušeli ukrást basreliéfy a další prvky stále málo známého místa, chyceni při rabování při návratu do Phnom Penh1. Sochy vystřižené Malrauxem jsou uloženy v Národním muzeu v Phnompenhu a poté jsou integrovány do restaurování pomníku vedeného Henri Marchalem. Po této příkladné obnově bylo rozhodnuto chránit dva štíty v muzeích. První byl poslán do Národního muzea v Phnompenhu, druhý byl poslán do Francie jako svědectví o restaurování chrámu a od roku 1936 je uchováván v muzeu Guimet: Ref. : Khmer Art ve sbírkách Musée Guimet , Pierre Baptiste a Thierry Zéphir, Réunion des Musées Nationaux, 2008, ( ISBN  978-2-7118-4960-4 ) . : Form n o  49 katalogových listů 172-177, zvláště 175, dole „zaslané Francii uznání práce provedené na tomto pomníku francouzského škole na Dálném východě“ Viz také: Patrick Howlett-Martin, „Kam půjde busta Nefertiti? », Le Monde diplomatique , n o  700, červenec 2012, s.  27
  2. Další informace: přečtěte si Khmer Art ve sbírkách muzea Guimet , Pierre Baptiste a Thierry Zéphir, Réunion des Musées Nationaux, 2008, ( ISBN  978-2-7118-4960-4 ) . : Forma n o  49 katalogu, strany 172-177.
  3. Zejména pozemek Virapatnam - Arikamedu poblíž Pondicherry ; na Persée  : [1]
  4. Tento odstavec shromažďuje a syntetizuje prvky informací, které se nacházejí na stránce Perseus [2] .
  5. Stará muzejní knihovna byla dějištěm tance Mata Hari během první světové války .
  6. Prozatímní výstava u příležitosti La Soie et le Canon à Nantes : Connaissance des arts .

Reference

  1. Objem sbírek: statistický souhrn národního hodnocení decennálního nátisku muzeí ve Francii , s. 2. října 2014, základna Joconde, site culture.gouv.fr
  2. Sophie Makariou jmenována vedoucím muzea Guimet , Le Monde , 1. srpna 2013
  3. [PDF] Turistické informační hodinky , str.  , zpřístupněno 16. srpna 2010
  4. Michael Falser: Z Gaillonu do Sanchi, z Vézelay do Angkor Wat. Indočínské muzeum v Paříži: transkulturní pohled na architektonická muzea . In: RIHA Journal 0071 (19. června 2013).
  5. Poté jsou pečlivě rozřezány na kousky a uloženy do roku 1945 na pařížských předměstích, poté do roku 1973 v suterénech Palais de Tokyo , poté v opatství Saint-Riquier na Sommě, rezervovat Guimetovo muzeum a Národní muzeum Populární umění a tradice  ; jsou obnoveny od roku 2002 .
  6. Eric Biétry-Rivierre, „Zachráněna neocenitelná sbírka ... v Morangis“, v Le Figaro , pondělí 6. května 2013, str.  32 .
  7. Muzeum Guimet: Galerie buddhistického Pantheonu .
  8. Oznámení n o  PA00086705 , Mérimée základna , Francouzské ministerstvo kultury .
  9. Muzeum Guimet Asian Arts Museum: průvodce sbírkou , 2012, ( ISBN  978-2-85495-511-8 ) . A khmerské umění ve sbírkách Musée Guimet , Pierre Baptiste a Thierry Zéphir, Réunion des Musées Nationaux, 2008, ( ISBN  978-2-7118-4960-4 ) .
  10. Prezentace sbírky Ernesta Grandidiera: Jean-Paul Desroches, hlavní kurátor muzea Guimet . Přímý přístup do sbírek Úvod, Keramika a její techniky, vývoj stylů: Xavier Besse, vedoucí projektu v muzeu Guimet
  11. https://www.guimet.fr/wp-content/uploads/2011/11/images_musee-guimet_pdf_2001_01_20.pdf
  12. https://www.persee.fr/doc/crai_0065-0536_2000_num_144_4_16217
  13. Sb., Esoteric Art v Himalájích , The Lionel Fourierova darování, Národního Muzea hromady 1990.
  14. rituálů tibetský, tajné vize 5. ročníku dalajlámy , Editions národních muzeí, 2002 ( ISBN  2-7118-4469-2 ) .
  15. Guimetovo muzeum , oficiální stránky
  16. Cristina Cramerotti, Caractères d'Asie: Treasures From The Library [výstava, Paříž, Musée National des Arts Asiants-Guimet, 7. března - 28. května 2018] , Paříž, MNAAG / RMN,2018, 47  s. ( ISBN  979-10-90262-45-4 a 978-2-7118-7061-5 , vývěsní BNF n o  FRBNF45496040 )
  17. Stručný popis praxe tisku alba na Galerii Foto
  18. Album: Národní muzeum asijského umění - Guimet , Réunion des Musées Nationaux, Collectif, Paříž 2001. Strany 9-11: Jérôme Ghesquière: Fotografické archivy .
  19. Odpovídající článek o Aragu: Portál fotografie
  20. Prezentace ceny na webových stránkách muzea

Podívejte se také

Bibliografie

  • Pierre Cambon, Památníky de Hadda v Národním muzeu asijského umění-Guimet , v Památky a vzpomínky na Eugène Piot Foundation 2004, n o  83, str.  131-184 ( číst online )
  • Bernard Frank , Buddhistický panteon v Japonsku - sbírky Emile Guimet , Paříž, Réunion des Musées Nationaux,1991, 335  s. ( ISBN  978-2-913-21738-6 , online prezentace )

Související články

externí odkazy