Le Corbusier | |
Le Corbusier v roce 1964. | |
Prezentace | |
---|---|
Rodné jméno | Charles-Edouard Jeanneret |
Narození |
6. října 1887 La Chaux-de-Fonds ( Švýcarsko ) |
Smrt |
27. srpna 1965 Roquebrune-Cap-Martin ( Francie ) |
Státní příslušnost |
švýcarský
Francie naturalizací v roce 1930 |
Hnutí | Moderní hnutí , puristické , brutalistické hnutí , CIAM ... |
Činnosti | konference o architektuře a psaní - výtvarné umění |
Diplom | Návrhář / architekt |
Výcvik | Umělecká škola La Chaux-de-Fonds ( Charles L'Eplattenier ) Vliv Henriho Sauvage , Eugène Grasseta , Tonyho Garniera Objev architektů Werkbundu nebo průmyslu Petera Behrense Auguste Perreta , technika železobetonu… |
Umělecká díla | |
Agentura | 35, rue de Sèvres (1923-1965) |
Úspěchy |
Sálavé město Rezé Villa Savoye Claude et Duval Factory Sálavé město Marseille Klášter kaple Notre-Dame-du-Haut La Tourette Capitole v Chandigarhu Sálavé město Briey Firminy-Vert |
Projekty |
Plan Voisin (Paříž) Plan Obus (Alžír) |
Ocenění |
Velký důstojník čestné legie Královská zlatá medaile za architekturu (1953) |
Publikace |
Směrem k architektuře (1923), Athénská charta (1933) |
Rodinné prostředí | |
Táto | Georges-Edouard Jeanneret-Gris |
Matka | Marie-Charlotte-Amélie Perret |
Rodina | Pierre Jeanneret (bratranec) |
Charles-Edouard Jeanneret-Gris , známější pod pseudonymem Le Corbusier , je architekt , urbanista , designér , malíř , sochař a spisovatel Swiss naturalizovaný ve francouzštině v roce 1930, narozen6. října 1887v La Chaux-de-Fonds a zemřel dále27. srpna 1965v Roquebrune-Cap-Martin .
Je jedním z hlavních představitelů moderního hnutí , mj. Ludwig Mies van der Rohe , Walter Gropius , Alvar Aalto a Theo van Doesburg . Třel si tedy ramena s Robertem Mallet-Stevensem .
Le Corbusier také pracoval v územním plánování a designu . Je známý tím, že je vynálezcem „ bytové jednotky “, konceptu, na kterém začal pracovat ve 20. letech 20. století , což je výraz teoretické reflexe kolektivního bydlení. „Obytná jednotka standardní velikosti“ (název dostal Le Corbusier) bude postavena až po rekonstrukci po druhé světové válce , a to v pěti různých jednotkách, všechny odlišné, v Marseille , Briey-en-Forêt , Rezé , Firminy a Berlíně . Přijme hodnotu řešení poválečných bytových problémů . Jeho design předpokládá veškerá kolektivní zařízení nezbytná pro život v jedné budově - školka, prádelna, bazén, škola, obchody, knihovna, místa setkání.
Architektonické dílo Le Corbusiera zahrnuje 17 míst (10 ve Francii , další na třech kontinentech) je uvedena jako světové dědictví z UNESCO o17. července 2016. Na začátku byla vytvořena evropská kulturní trasa s názvem „Destinace Le Corbusier: architektonické procházky“Květen 2019.
Práce a myšlenky Le Corbusiera byly obzvláště vlivné na generace poválečných architektů a byly široce rozšířeny před vstupem do období postmodernismu , fáze významné a pravidelné soutěže.
Charles-Édouard Jeanneret-Gris je prostřednictvím svého otce Georges-Édouard Jeanneret-Gris potomkem řady protestantských švýcarských řemeslníků, o nichž tvrdí, že emigrovali z jihozápadní Francie , ale kteří pocházejí z vesnice Locle poblíž La Chaux. -de-Fonds, alespoň do XVI th století, rodiště svého posledního známého vzestupně Jehan Jeanneret v roce 1529, před pěti generací. Přes jeho matku Marie-Charlotte-Amélie Perret, Le Corbusier sestupuje z řad průmyslových švýcarských hodinářů, předtím od Valonský Brabant v Belgii , poté prochází Bruselu . I zde chtěl architekt hovořit o „původu ze severu Francie“, nikoli o jeho skutečném belgickém a švýcarském původu. Najdeme příjmení valonského „Le Corbésier“ (obchodní název) s jeho prababičkou Caroline Le Corbésier (ve Valonsku je corbésier ta, která vyrábí jemné kordovanské kožené boty pro ženy a děti), což bude jméno, které ovlivní jeden z jeho různá pseudonymy použité v roce 1920 při psaní L'Esprit Nouveau , jediné recenze puristického proudu, kterou vede s Amédée Ozenfant . Zdá se, že architekt znovu transformuje historii, aby přinesl toto jméno zpět indickému totemu havrana nebo Corbu, a změní jej na čestnější „Le Corbusier“.
V rozhovoru ve svém domě na okraji Paříže a Boulogne-Billancourt ve svém ateliéru v budově Molitor dva měsíce před svou smrtí Le Corbusier připomněl své rozhodnutí vzít si pseudonym: „pokud máme mluvit o architektuře, Chci to udělat, ale nechci to dělat pod jménem Jeanneret. Řekl jsem: „Vezmu si jméno… velkého… předka z matčiny strany, Le Corbusiera [sic], a podepíšu své architektonické články Le Corbusiera.“
Jeho otec Georges-Edouard (vedoucí malé společnosti specializující se na konkrétní odvětví hodinářského průmyslu Jura, zejména na výrobu hodinek a pouzder, které je chrání), stejně jako jeho dědeček z otcovy strany, byli skromní smaltovaní. -Édouardova kariéra věnovaná výzdobě těchto případů. Jeho matka je klavíristka, která učí tento nástroj. Jeho o rok starší bratr Albert, nadaný houslista, se stal skladatelem a učitelem hudby. Historik umění a hudby Peter Bienz analyzuje zásadní roli této hudební kultury v dětství Charlese-Édouarda a její vliv na umělecké vědomí budoucího Le Corbusiera.
Od roku 1891 musel Charles-Édouard navštěvovat „soukromou školu“ neboli mateřskou školu, která se řídila metodou Froebel , a to po mnoho let, protože základní školou v kantonu Neuchâtel byla také Froebelienne. Je to dětinská metoda výuky, kterou lze považovat za „hyper“ geometrickou. Přesto o tom architekt během svého života nikdy nebude mluvit otevřeně.
V roce 1900 Charles-Édouard začal trénovat jako rytec-pronásledovatel na umělecké škole La Chaux-de-Fonds v kantonu Neuchâtel ve Švýcarsku, ve stopách svého otce. Studentský řemeslník vyrobil svou první rytinu na pouzdru hodinek - uchovávaném v Muzeu výtvarných umění v La Chaux-de-Fonds - ve věku patnácti let a získal první cenu na výstavě dekorativního umění v Turíně v roce 1902. Ale katastrofický vývoj svého zraku - vidí pouze jedním okem - a řemeslo v krizi, jehož opakovatelnost a nedostatek kreativity Charles-Edouard nesnáší (jeho učitel kreslení, ředitel této školy, Charles L'Eplattenier si je také vědom, že tradiční trénink řemeslníka - umělec je zpochybňován průmyslovou výrobou hodinek, zahraniční konkurencí a módem náramkových hodin určených k nahrazení výroby kapesních hodinek ) mu již neumožňuje uvažovat o pokračování tohoto školení, natož o naději na kariéru. Charles-Édouard se chce stát malířem. Charles L'Eplattenier, emulátor secese ve Francii , ho přivítal na kurzu výtvarného kreslení, ale nevnímaje jeho talent a v roce 1904 ho nasměroval k architektuře a dekoraci. Pozval ho spolu s dalšími dvěma studenty k účasti na realizaci dům pod záštitou architekta Chapallaze , zejména výzdoba jeho první vily ve věku sedmnácti let. V této Falletově vile (v) vyjadřuje regionalistický architektonický trend Jura , styl jedle , převzetím stereotypu chaty s klasickými prvky, jako je štít , a detaily, které předznamenávají jeho budoucí styl, zejména jednoduchost jsou ozdoby , které se přirozené formy, ale přivést je zpět k přísné geometrické syntézy.
S penězi na práci ve Villa Fallet v kapse odešel ze školy, aniž by to řekl svým rodičům, a hodnotil výuku jako příliš akademickou. Od roku 1907 podnikl významné studijní cesty po Evropě. V roce 1911 odjel se svým přítelem Augustem Klipsteinem na cestu, která bude trvat 5 měsíců a která je přivede přes Balkán, do Srbska, Bulharska, Turecka a nakonec do Řecka (Atény, kde objev bílých ruin Akropole provokuje v něm estetický šok). Přivezl mnoho skic, které ukazovaly, že se zajímal o středověké umění a architekturu. Stejně jako téměř každý, kdo Grand Tour podnikne , je jeho první zastávkou severní Itálie. V roce 1909 navštívil Paříž a seznámil se s Eugènem Grassetem , architektem specializujícím se na dekoraci, jehož kniha byla základem jeho výcviku architekta-dekoratéra. Na radu Eugène Grasseta se seznámil s prvními základy technického kreslení týkajícího se architektury ve železobetonu . Několik měsíců pracoval v Paříži jako kreslíř s bratry Perretovými, stavební průmyslníci specializující se na technické stavby ve Francii a kteří zavádějí železobeton . Potkává posledního syna sourozenců, kterým je z nutnosti architekt domu, Auguste Perret . V roce 1910 byl jako mladý profesor pověřen svou uměleckou školou, aby studoval vývoj vztahu mezi průmyslem a stavebním uměním v Německu. Na konci plánovaných schůzek a konferencí dorazil do Berlína a byl na několik měsíců najat jako designér ve velké agentuře vedené Peterem Behrensem . Je to prostý kolega, mezi jinými najatými designéry nebo začínajícími architekty, Ludwig Mies Van Der Rohe a Walter Gropius . Díky platovým ziskům mohl doprovázet svého přítele Klipsteina do Rumunska a Řecka, který připravuje diplomovou práci o malíři Le Grécovi .
Po návratu do La Chaux-de-Fonds zahájil mladý profesor vlastní praxi v únoru 1912. První objednávkou této praxe byla Villa Jeanneret-Perret (známá jako „Maison Blanche“ nebo „Villa Blanche“) pro jeho rodiče, která se stal skutečným polem formálního experimentování, kde se cítil svobodně uplatnit své myšlenky, ale Jeanneret-Perrets, protestantská a skromná rodina, měla příliš mnoho dluhů za tento honosný palác a dům musela prodat v roce 1919. Ve stejném roce staví vilu Favre-Jacot , ale průmyslový komisař, obávající se zpoždění a překročení plánovaných nákladů, stáhne realizaci domu ve prospěch architekta Chapallaz. Provádí rekonstrukci své školy, selhala a na začátku roku 1914 rezignuje. Spěchá na federální zkoušku navrhovatele, aby nezůstal bez oficiálního diplomu. Po několika misích odborného malíře budovy u švýcarských federálních úřadů se rozhodl svobodně se prosadit jako architekt.
Před vypuknutím nepřátelských akcí v roce 1914 navštívil výstavu Werkbund v Kolíně nad Rýnem . Vrací se s projektem zahradního města pro La Chaux-de-Fonds. Strašné zničení Remeše na začátku světového konfliktu stimuluje jeho představivost k obnově města pomocí systému Dom-Ino .
I přes intenzivní spuštění reklamy architektonická firma Jeanneret žije dál a její architekt je nucen uplatnit své trénované oko jako dekoratér v lukrativnějších malých službách, například jako sezónní zaměstnanec v obchodě s použitým nábytkem z Francie. . V roce 1916 postavil vilu Schwob , známou také jako „turecká vila“. Ale v úzkosti stavět dobře, překračuje cenu odhadu stavby. Několik potíží mladého architekta podráždilo, netěsnosti v betonové střeše, kterou zakryl kino v La Chaux-de-Fonds, a nezaplacené účty jeho agentury. V roce 1917 mu manažeři továrny v Bayardu svěřili výstavbu zahradního města v Saint-Nicolas-d'Aliermont , nakreslil plány, vytvořil náčrty a postavil dům na zkoušku. Ale po technických problémech se projekt opět zastaví.
V roce 1917 sní mladý architekt vegetující bez skutečné klientely o účasti na rekonstrukci Francie, jejíž vítězství očekává. Má hlavu plnou plánů (znovu) stavět v sériích a za nízkou cenu ve velké zemi. Paříž je také hlavním městem umění a kultury, studoval tam s radostí v roce 1910, ale nesetkal se s uměleckými kruhy a je konfrontován s konformismem vládnoucím v oficiální politice architektury, která udržovala profesionální organizaci podnikové inspirace, s řád architektů , předsedá akademik. Le Corbusier nikdy nepromoval, ale Perret, ale přijme integraci této objednávky ve prospěch výjimečného opatření. Téměř třicetiletý učeňský architekt, který je srdcem umělce, fascinován stroji a rychlostí, se co nejdříve zaváže přenést svou malou architektonickou praxi do Paříže.
Od roku 1917 žil na ulici Jacob v Paříži. Založil rue d'Astorg první architektonický workshop , zapsaný v administrativním rejstříku pod názvem společnost průmyslové a studijní společnosti. Auguste Perret ho okamžitě představil Amédée Ozenfantové , která ho seznámila s olejomalbou. Společně položili v roce 1918 základy purismu , uměleckého proudu, který navrhuje návrat k pořádku, na rozdíl od driftu umění před globální explozí, zejména stigmatizujícího kubismu (přečtěte si kyselé komentáře o kubismu v knize manifestu „Po kubismu“ , 1918) nebo futuristické excesy. Vystavoval své první dvě plátna v Galerii Thomas s plátny Ozenfant. Obraz musí být čistý, morálně i ve své jednoduchosti. Umění si klade za cíl být racionální, abstrakce výsledkem řádné a důsledné aplikace vyžaduje standardizovaný jazyk elementárních geometrických tvarů, konstrukce, které a priori zakazují lidskou figuraci, přijímající standardní barvy. Umění musí vyvolat živý rozruch a probudit mysl střízlivostí. Bujarost a zejména exhibicionismus jsou odsouzeny k zániku.
Kreativní avantgarda přesto nedovolila anonymnímu provinciálu Charles-Édouardovi žít slušně. Proto co nejdříve pracuje jako projektant stavební společnosti bratří Perret. Znásobuje nejisté funkce technických manažerů nebo administrativního agenta ve stavebnictví. Na konci války, v roce 1919, se dokonce stal ředitelem materiálové společnosti na pařížském předměstí. Ale rychle krachuje.
Oba komplici, které spojil básnický přítel, definují význam nového avantgardního hnutí, které podrobně vymysleli ve své recenzi L'Esprit Nouveau z roku 1920. Aktivní malíř a malíř velmi rychle vyplnil prázdné sloupce důvěrné publikace plodná spisovatelka Jeanneret se snaží napsat mnoho zjevných článků o moderním člověku.
V roce 1920, kdy byl tento časopis uveden na trh, poprvé použil svůj pseudonym „Le Corbusier“, což je adaptace jména jeho předka na mateřské straně „Lecorbésier“ albigensiánského původu . Stále používá své jméno k podepisování některých svých článků ve stejném časopise, aby vytvořil odklon od teoretického počtu přispěvatelů. V té době si vybudoval svou postavu (kostým a přísné brýle, dýmka nebo cigareta v ústech) a jeho titulek: „Jeho velmi propracovaný obraz ( kulaté brýle , přísný oblek s motýlkem ), který se vyvinul ve 20. letech 20. století, podílí se na stavbě své černé legendy “ . Bohémský umělec hledá kontakty s uměleckými a kulturními kruhy v Paříži, zejména v kabaretech a nevěstincích na Montmartru.
Ozenfant vystavil několik obrazů v Pavillon de l'Esprit Nouveau, pomíjivé konstrukci Le Corbusiera u příležitosti Mezinárodní výstavy dekorativního umění v roce 1925. Charles-Édouard Jeanneret však již monopolizoval architektonické kreace nebo vybavení logis , stejně jako v násilných sporech o moderní architekturu a dekorativní umění, častější malíř Ozenfant s větší nechutí. Jeanneret již veřejnosti neprozrazuje svá obrazová díla zabývající se akvarelem na různá témata, jako jsou architektonické pohledy, žánrové scény , zátiší nebo akty prostitutek, což je téma, které čerpá z nevěstinců . Ozenfant nesprávně hodnotí svůj obrazový vývoj, tuto fázi poetické reakce, která ho přibližuje k inscenacím Légera nebo Picassa , kterému brzy věnuje trvalé přátelství, po kterém následuje přitažlivost k absurdnímu surrealistickému poselství. Nepřijímá nalezené předměty, mušle, dřevo, kosti, fosilie, oblázky, šišky, aby složil své kolážové obrazy? A tyto designy začínají hledat smyslné křivky ženského těla? Hádka mezi tvůrci purismu se tak po roce 1925 nenávratně zvětšila.
V roce 1922 mu příchod jeho bratrance, mladého architekta a budoucího designéra Pierra Jeannereta , do Paříže umožnil najít solidního partnera k obnovení činnosti architekta, jeho společnost v rue d'Astorg v předchozím roce zbankrotovala. . Oba švýcarští bratranci založili svoji společnou agenturu v prvním patře na dlouhé 50 metrů dlouhé chodbě, odstraněné z horní části bývalého rozlehlého kláštera jezuitského kláštera: zůstane to dílna 35 S rue de Sèvres tam byl během svého profesionálního života jedinou architektonickou dílnou Le Corbusiera. Charles-Édouard na podporu své agentury vydal Vers une architecture , výběr textů o architektuře od Le Corbusiera, který se objevil v puristické recenzi L'Esprit Nouveau . Antiakademická kniha, urputně proti dekoru degradujícímu formu a pět řádů pontifikující architektury, je redakčním úspěchem, který předčí avantgardní auru puristické revize.
V souladu s americkým taylorismem a fordismem považuje tyto průmyslové techniky za prostředek standardizace dostupného bydlení a klíč k sociální obnově. Desetiletí 1920-1930 pila si uvědomil, pozoruhodný soubor projektů vil, workshopů či zjevných bytů, postavený nebo ne, ve kterém vidíme prvky Corbusian architektonického jazyka formalizovat. Můžeme citovat neúplný seznam:
Tato série vrcholí několika studiemi a (nebo) pozoruhodnými úspěchy mezi lety 1927 a 1929:
Le Corbusier pojímá svou profesi architekta moderním způsobem: stavět vyžaduje přísnou implementaci, stejně jako testování architektonických nápadů, které kromě objemů a forem koncipovaných nutně „matematickou“ myšlenkou nevylučují způsob bydlení (a tedy i nábytek a uspořádání prostor) a městské a upravené životní prostředí jako celek. Vede tak teoretickou reflexi územního plánování s projekty, které někdy vyvolávají prudké spory, jako je plán Voisin z roku 1925, ve kterém navrhuje znovu urbanizovat Paříž tím, že zničí obydlí podél nábřeží a centra (kromě uznávaných historických památek ) stavět obrovské budovy mrakodrapů obklopené autostrady. Workshop 35 rue de Sèvres vítá mladé architekty navštěvující hlavní město i studenty a stážisty, kteří se připravují na svůj profesionální život. Nejznámější jsou často cizinci, ale pracovní doby jsou krátké, někdy se opakují. Existují také mladí amatérští kreslíři, dokonce i mladí umělci nebo vynálezci-kutily, kteří díky svému technickému talentu mohou být zahrnuti do činnosti workshopu. Odpovědným osobám, které se starají o pořádek a věrným účastníkům workshopu, jsou přezdívky uděleny na základě jejich iniciál („LC“ pro Le Corbusier) nebo začátku (před) běžného jména (Corbu). Stejně jako mladí architekti, technici nebo inženýři obeznámení s dílnou, asistent tehdejšího předáka z konce 30. let, André Wogenscky (Vog) tam potkal svou budoucí manželku. Pro sledování stavenišť si Le Corbusier a Pierre Jeanneret vybírají spolupracovníky, kteří jsou projektovými manažery, jako je Alfred Roth ve 30. letech.
Od počátku dvacátých let společnost Le Corbusier znásobila kontakty s dodavateli nábytku. V roce 1925 nebyl kromě své vlastní tvorby vůbec spokojen s komerčním nábytkem, který mohl vystavovat v pavilonu de l'Esprit Nouveau, kde představil židle Thonet 209 a stoly a skříňky s ocelovými nohami. Ve spolupráci s Thonetovým domem zahájil výzkum nejstřízlivějších a / nebo nejekonomičtějších základních materiálů a tvarů. Podílel se na realizaci experimentálního města Weissenhof , navrženého v roce 1926 a postaveného v roce 1927 pod záštitou Deutscher Werkbund poblíž Stuttgartu , kde je jeden z jeho dvou pavilonů minimalisticky vnitřně zařízen skříňkami integrovanými v místnostech obsluhovaných chodba. V roce 1927 poté vyzval Charlotte Perriandovou, kterou si téhož roku všimli v Salon d'Automne , aby v roce 1928 provedla interiérový design a celkové vybavení vil La Roche a Church (zničeno), které: vystaveno pod označením Vnitřní vybavení bytu v Salon d'Automne v roce 1929, zahrnuje slavnou „LC4 lenošku“, „LC 1 sklopné opěradlo“, „Grand Comfort křeslo“ a jeho varianty, „LC 10 stůl - P “z trubkové oceli a skla,„ vejčitý stůl LC 6 “, jakož i skříňkový nábytek v mezinárodním stylu 30. let. Le Corbusier založil při této příležitosti s dalšími francouzskými designéry Unii moderních umělců ( UAM ). Zatímco se objevil se svým triem s Charlotte Perriand a Jean Prouvé , velmi pokročilými v průmyslové výrobě, až v roce 1965 italská luxusní průmyslnice, Cassina, produkovala některá ze svých děl ve skromných sériích.
Byl jedním z moderních evropských architektů, kteří převzali iniciativu při organizování prvního Mezinárodního kongresu moderní architektury (CIAM) , který si přál ženevský patron Hélène de Mandrot v roce 1928 v Château de La Sarraz ve městě Pays de Vaud. Tento spoluzakladatel, který je hrdý na úspěch, protože je zastoupeno 21 národností, se okamžitě účastní bitvy prvního kongresu. Na třetím kongresu v roce 1930 v Bruselu zvítězila osa Curych-Amsterdam a na okraji zůstal Le Corbusier, který byl někdy viděn a slyšen jako dogmatický agitátor.
Od ekonomické krize v roce 1929 zaměří Le Corbusier svou teoretickou reflexi na organizaci městské koncentrace. Tyto návrhy územního plánování se týkají:
Všechny tyto zveřejněné projekty jsou silně kritizovány.
Zároveň se vede úspěchy Cité-útočiště de l ' Armée du salut z roku 1929 Paříž a švýcarské pavilonu na Cité Internationale Universitaire de Paris (letech 1930-1932).
V roce 1930 Charles-Édouard Jeanneret požádal o francouzskou státní příslušnost a získal ji, přičemž do pasu měl zapsáno povolání muže s písmeny. Oženil se s Yvonne Gallisovou, bývalou monackou modelkou (1. st January 1892 - 5. října 1957) se setkali v roce 1922. Pár se přestěhoval v roce 1933 do nejvyššího patra bytového domu postaveného Le Corbusierem na ulici Nungesser-et-Coli. V domácnosti žijící ve stínu architekta mu nedává žádné děti, Charles-Édouard věří, že její kariéra jí nenechává čas.
Jeho malba již léta připouští figuraci a lidské formy, nyní obsahuje „předměty poetické reakce“, což mohou být formy nasbírané konkrétní rukou nebo okem.
Na základě studií územního plánování provedených pro CIAM navrhl obecný projekt „zářivé město“.
Aténský CIAM, který se konal v roce 1933 na lodi, která vede do Pireusu z Marseille, bere jako své téma funkční město. Čtyři funkce žít, pracovat, kultivovat (udržovat tělo a mysl), pohybovat se, nadchly Le Corbusiera, přesto jsou stále na okraji, stejně jako moderní francouzská architektura. Jeho jednoduché poznámky se používají k napsání knihy Charta v Aténách , vydané pod okupací.
Po roce 1934 se krize dotkla architektů ve Francii. Ale Le Corbusier je již mezinárodní autoritou. S využitím svého publika v zahraničí je jeho firma, která má tu výhodu, že vítá velké množství (mladých) zaměstnanců nebo neplacených stážistů, stále živým úlem. Řečník s očekávaným vlivem na moderní architektonické umění znásobuje cesty do Ameriky nebo Evropy. Rockefellerova nadace ho pozvala do New Yorku v roce 1934. V červenci aSrpna 1936„Le Corbusier bydlí v Rio de Janeiro v Brazílii, oficiálně na (placeném) přednáškovém turné, neoficiálně jako superkonzultant s cílem zlepšit stavební projekt Ministerstva národního školství a veřejného zdraví. Původem tohoto pozvání je architekt Lucio Costa , bývalý student pařížských Beaux-Arts, který je obeznámen s dílnou rue de Sèvres. Společně s Oscarem Niemeyerem se snaží maximálně využít mistrovských nakreslených návrhů. Oba brazilští architekti spolu s dalšími spolupracovníky poté od roku 1936 do roku 1943 postavili svým způsobem ministerstvo národního školství v Rio de Janeiru .
Ve Francii podnikání architektonických firem neexistuje. Le Corbusier pracuje se sníženými náklady a přizpůsobuje se poptávce. Prázdninový dům pro pana Peyrona v Les Mathes poblíž Royan byl postaven dodavatelem vesnice, má nosné stěny, které nesou rám, nesoucí vláknocementovou střechu. Napjatý rozpočet neumožňoval cestu architekta, který se spokojil s tím, že byl navrhovatelem a vedoucím přesných plánů vytvořených v dílně. Víkendový dům pro pana Félixa v La Celle-Saint-Cloud je další ústupek na jedné úrovni bez podlaží. Snížené železobetonové klenby umožňují zatrávnit střechu a vyhradit si přívody světla přes světlíky. Korbusovské umění je investováno do kontrastů materiálů: beton, zdivo z místního mlýnského kamene, skleněná cihla, dřevěné panely ...
Workshop se neúspěšně zúčastnil soutěže o muzeum moderního umění v Paříži v roce 1935.
Le Corbusier se mstí na pátém CIAM, který uspořádal v roce 1937 v Paříži s francouzským sponzorstvím, na téma „ubytování a volný čas“. Trvale se formuje režisérské trio oddělující staré vedení: německý architekt Walter Gropius, generální tajemník CIAM, curyšský profesor Siegfried Giedon a Le Corbusier představují moderní architekturu až do šestého CIAM v Bridgwateru (Anglie) v roce 1947, který vidí narušení nové generace turbulentních architektů, které zpochybňuje starou. Kongresy vyprázdněné od svých horlivých sporů navzdory loajalitě starého Le Corbusiera pokračovaly až do roku 1959.
V roce 1937, pozvaný na poslední chvíli na mezinárodní výstavu v Paříži, Le Corbusier navrhl pavilon Nového Času, který svým designem ukazuje, možná s ironií, nejistý stav architektury ve Francii. Stanový přístřešek, podporovaný stožáry, na které visí kotevní lana a kabely, umisťuje vystavovatele a výstavy, zejména výstavy CIAM, pod plátno o rozloze 1 200 m 2 . Teoreticky odnímatelný k rekonstituci v jiných městech, podle Corbusianova přání, rámeček není znovu použit a komponenty jsou prodávány nebo rozptýleny.
V následujícím roce byl Le Corbusier vyzván, aby představil svou koncepci architektury ve filmu Les Bâtisseurs , který zadala Federace stavebních dělníků CGT v pařížském regionu. Zdlouhavě prezentuje své myšlenky na novou architekturu a celou svou prezentaci kreslí na velkou tabuli.
v Květen 1940, zavírá své architektonické kreslířské studio v rue de Sèvres . Pierre Jeanneret odjíždí do Grenoblu. Le Corbusier a Yvonne se uchýlili na francouzský jih, pár poté pobýval v malé pyrenejské vesnici Ozon. Le Corbusier (znovu) se stává zasněným objevitelem a umělcem tím, že sbírá nalezené nebo hozené předměty a věnuje se nástěnné malbě. Ale druhý rok německé okupace ho přiměl vrátit se s manželkou do Vézelay v okupovaném Burgundsku. Vybaven naukou o třech lidských sídlech intrikuje - podle politiků - na ministerstvech ve Vichy. Jeho přání uspíšit průmyslovou transformaci stavebnictví a realizovat za každou cenu svou vizi moderního města, bez obav o povaze politického režimu pravděpodobně realizovat své představy o územním plánování, jak Romain Rolland svědčil. , Zůstává v marný. Získává pouze rychlé výrobní modely pro dočasné ubytování obětí katastrof a technické činnosti pro mladé lidi. Z tohoto bezútěšného období vznikly různé stavby založené na přístupných přírodních materiálech, které nazval „murondins“. Do Paříže se vrátil až po roce 1942. Jeho dílna byla pro jeho bývalé zaměstnance otevřena až po osvobození Paříže.
Podle encyklopedie Larousse : „Provokativní osobnost: tento muž, kterého krajně pravicoví aktivisté tak snadno nazvali bolševikem, byl členem fašistické organizace . „ Ze stejného zdroje: “ V roce 1941 je Destin de Paris převzetím „ plánu Voisin “ otevřenou výzvou k autoritě Vichy. "
V roce 1926, Le Corbusier se dostal blíže k členům Faisceau z Georges Valois , jeden z prvních fašistické strany organizovaných ve Francii a rozpuštěných v roce 1928, sdružuje proti parlamentarismu a revoluční unionizmus, kde někteří účastníci prosazoval vytvoření národní politiky plánování. územní a urbanistické plánování. vLeden 1931, stal se tak členem redakční rady časopisu Plans založeného v roce 1930 Philippe Lamourem , který je považován za otce městského a venkovského plánování ve Francii, bývalého člena této strany, stejně jako Hubert Lagardelle , François de Pierrefeu a Pierre Winter členové redakční rady. V roce 1933 se zúčastnil recenze Prélude v režii svého přítele Wintera, také bývalého člena Faisceau. V článku publikovaném téhož roku v této recenzi nicméně Le Corbusier útočí jak na „moderní architekturu Mussoliniho“, tak na samotný režim: „Řím napodobující Řím, šílená nadbytečnost. „ François de Pierrefeu přispívá svou částí k revizi plánů a revizi Prelude .
Ačkoli měl švýcarský původ, Le Corbusier se marně snažil prodat své myšlenky Vichyovu režimu , u příležitosti modernizace provádění předpisů územního plánování a budoucích rekonstrukcí, během 17 a půl měsíce svého pobytu v tomto městě, zLeden 1941 na Červenec 1942, navzdory jmenování Huberta Lagardelleho ministrem práce ve vládě Pierra Lavala (Duben 1942-Listopad 1943). Za tímto účelem pracoval François de Pierrefeu po boku Le Corbusiera, období, během kterého společně podepsali knihu La Maison des hommes . vČerven 1942, jeho urbanistický plán pro Alžír je odmítnut. Po odchodu z Le Corbusiera Vichy, 1. st července 1942, se stal v polovině roku 194220.dubna 1944technický poradce Francouzské nadace pro studium lidských problémů v čele s eugenistou a nositelem Nobelovy ceny za medicínu z roku 1912 profesorem Alexisem Carrelem . François de Pierrefeu nadále hájí zájmy architekta před vládními orgány. Následně, v roce 1944, byl Pierre Winter jmenován generálním inspektorem práce pro vládu Vichy.
V roce 1942 při jeho zrodu a v roce 1943 při jeho uvedení je autor účastníkem shromáždění stavitelů pro architektonickou rekonstrukci nebo ASCORAL. Jedná se o rozšířenou organizaci skupiny CIAM-France, která zahrnuje hráče z mnoha inženýrských a vědecko-výzkumných oborů a jejímž cílem je stanovit standardy ve stavebním průmyslu, které mohou na tyto hlavní funkce důsledně reagovat.
V roce 1942, uprostřed německé okupace a světového konfliktu , bylo Le Corbusierovým zaujetím vydání Athénské charty .
Le Corbusier je podezřelý z antisemitismu a spolupráce s fašismem. S podporou Eugène Claudius-Petita a André Malrauxa unikl očistě a sbíral architektonické provize. V roce 2010 se však banka UBS rozhodne stáhnout ji ze svých reklam.
Zničení světové války, poté demografický růst ve Francii vyžaduje násilnou rekonstrukci. „Rekonstrukce v případě nouze“, ať už jde o oběti katastrof nebo znevýhodněné osoby, vyžaduje podle Le Corbusiera odlišné myšlení od „stavby“, kde se hledání sdílených emocí vyživujících kreativní architekturu přizpůsobuje rytmu specifickému pro jednotlivce nebo rodinu způsob života. Ideální ekonomické řešení prochází industrializací budovy a standardizovanou výrobou sériového vybavení.
Abychom této výzvě čelili, je v rue de Sèvres vytvořen AtBat nebo workshop pro stavitele . Uznávaní umělci přinášejí své dovednosti, podporu nebo finanční příspěvky nebo sympatizují s workshopem. Mezi nimi :
Architekt plánování si přesto přeje rozvíjet svislá (výšková) a vodorovná zahradní města , aby co nejlépe vymezila obchodní, průmyslové a administrativní prostory města ve prospěch efektivní a rychlé dopravy při vytváření zelených ploch a center pro pěší, při respektování krajinné prvky. V tomto rámci přijímá v roce 1945 navrhování plánů měst, jako je přístav La Rochelle-Pallice , Saint-Gaudens nebo Saint-Dié . Jeho městské plány nebudou úspěšné.
Od roku 1945 do roku 1952 však Le Corbusier s uspokojením viděl realizaci modelových jednotek svého moderního města ve Francii:
V roce 1946 Le Corbusier na žádost ministra pro rekonstrukci a urbanismus , komunisty Françoise Billouxe , vypracoval plány a dohlížel na stavbu Cité radieuse v Marseille , jeho první bytové jednotky , jejíž výstavba proběhla. bude dokončena v roce 1952. Jedná se o obytnou budovu ve tvaru rovnoběžnostěnu na chůdách (ve formě rozšířených základen drsného vzhledu) o délce sto třiceti metrů a výšce padesáti šesti metrů, což představuje důležitá inovace v architektonickém řešení rezidenčních rezidencí. V této budově se pokusil uplatnit své architektonické principy pro novou podobu města vytvořením „vertikální vesnice“, kterou tvoří 360 mezonetových bytů rozmístěných po „vnitřních ulicích“. Hovorově „La Maison du Fada“, tento úspěch je součástí díla Le Corbusiera zařazují do světového dědictví v UNESCO .
Tato budova, postavená v letech 1945–1952, se nachází na bulváru Michelet v Marseille , poblíž Stade Vélodrome , je jednou z pěti bytových jednotek postavených Le Corbusierem během jeho kariéry. V podstatě se skládá z bydlení a zahrnuje také polovinu sedmnácti úrovní, kanceláře a různé komerční služby (obchod s potravinami, pekárna, kavárna, hotel / restaurace, knihkupectví atd.). Na střešní terase jednotky, která není přístupná veřejnosti, je obsazeno veřejným zařízením: mateřská škola, tělocvična, atletická dráha, malý bazén a venkovní sál. Jeho oficiální inaugurace na střešní terase dne14. října 1952za přítomnosti ministra pro rekonstrukci, Eugène Claudius-Petit , je velkým okamžikem emocí v životě jejího designéra architekta. V letech 1953 až 1956 prodal stát všechny duplexy soukromým osobám, aby získal zpět investované finanční prostředky, a nezajímal se o vnitřní společenský život, což jej paradoxně zahrnovalo do koncepce. Je třeba poznamenat, že bytová jednotka je výslovně určena pro sociální bydlení, a to jak svým uspořádáním, tak i vybavením.
V roce 1950, ve věku 63 let, původně neochotný, byl vybrán arcibiskupem z Besançonu a vydal se na dobrodružství přestavby kaple Notre-Dame-du-Haut , která se nachází na vrcholu kopce Bourlémont , v Ronchamp ve Franche -Comté , zničeno bombardovánímZáří 1944. Byl to jeho první projekt stavby uctívání, i když v roce 1929 pracoval na plánech kostela Tremblay-lès-Gonesse : „Neudělal jsem nic náboženského, ale když jsem byl nalezen před těmito čtyřmi obzory, Nemohl jsem váhat “ . Ateista řekl, že měl katarské předky (od nichž si vzal pseudonym Corbusier, což by mohlo znamenat obchodníka s košíky nebo ševce). vKvěten 1955, je potěšen, že si našel své první učňovské místo; sám v továrně vyrobil výzdobu hlavních dveří kostela v Ronchampu a použil na ni 18 m 2 smaltované barvy.
Podílel se na výstavbě dalších dvou církevních budov:
Jeho postavě se váže světová sláva. Od roku 1947 seděl v hospodářské radě a předsedal různým francouzským delegacím pro kulturní záležitosti do frankofilských zemí, kde byl populární. Jeho služby státu mu vynesly čest být jmenován rytířem čestné legie (1937), povýšen na důstojníka v roce 1945, poté na velitele v roce 1952 a nakonec povýšen na důstojnost velkého důstojníka v roce 1964 Skromnost velitele pravděpodobně ovlivnil konečnou volbu Bisontinského arcibiskupa, který byl pouze důstojníkem .
Jeho oficiální povinnosti, dokonce i pečlivá příprava na CIAM , například sedmý kongres v létě 1949 v Bergamu , nebránily činnosti jeho architektonické firmy a jejich účasti na mezinárodních projektech. Například24. února 1949, podepisuje v Bogotě se svým věrným bývalým barcelonským žákem Sertem a New Yorker Wiener smlouvu na rekonstrukci kolumbijského města.
Uplatní své urbanistické a architektonické principy v měřítku města, když mu indické úřady na počátku padesátých let pověřily projektem města Chandigarh , nového hlavního města Paňdžábu na náhorní plošině, které dominuje řetěz. himálajský. Od roku 1951, spojený s indickou architektkou Eulie Chowdhuryovou , se ujal celého územního plánování a nejprve navrhl budovy administrativního komplexu nebo hlavního města pro stále téměř opuštěné indické město:
Před významnými stavbami Le Corbusier reagoval na požadavky dobře fungujících indických tříd tím, že navrhl luxusní soukromé rezidence. Od roku 1951 do roku 1954 dohlížel na stavbu paláce sdružení Ahmedabad přadleny, stejně jako vily Sarabhaï a Shodan. Pozorovatelé prokázali, že Villa Jaoul v Neuilly-sur-Seine na oplátku těží z indického pragmatického přístupu.
Jeho spolupracovník, bratranec Pierre Jeanneret , dohlíží na průběh prací na místě. Mírumilovná socha Otevřené ruky , Věž stínů , Jáma úvah , jsou úspěchy opožděné o třicet let. Chandigarh nabízí syntézu mezi inovativními teoriemi svých počátků a použitím nelineárních forem ovlivněných místní tradicí.
V letech 1948 až 1950 řídil Le Corbusier projekt prázdninových domů Roq a Rob na strmém kopci, kterému dominují bašty Roquebrune v Cap Martin. Sdružuje bytové jednotky, jako jsou domy Monol nebo víkendové vily v La Celle-Saint-Cloud . Projekt však promotér opouští. V roce 1952 stavitel gigantických staveb, sveden tímto moře, postavený s Fernand Gardien v Roquebrune-Cap-Martin , kůlny z 3,66 m x 3,66 m x 2,26 m , opatření vypůjčené od Modulor , oděné v borovém kůry „na kousek skály poražený vlnami “ .
Před nějakou dobou 11. dubna 1952byla v pařížské galerii Denise René slavnostně zahájena výstava jeho kreseb z období 1918-1928 - řekl, že je to intenzivní a zásadní období . Po třiceti letech zatmění, zejména ve Francii, se diskrétní umělec rozhodl vrátit na přední část jeviště. vProsinec 1953, velká výstava jeho prací označuje veřejnost v Národním muzeu moderního umění . Představuje se také v Londýně.
V průběhu padesátých let, který tak prosperoval pro velké architektonické firmy zabývající se rekonstrukcí, Le Corbusier tvrdě řídil svou dílnu, která podle názoru Oscara Niemeyera v řemeslném měřítku stagnovala . Le Corbusier, asketický a přísný architekt bez ústupků, projevuje pohrdání pouze obohacenými kolegy a zobrazuje luxusní životní styl prostřednictvím soukromého majetku a interpolovaných automobilů. Objednávky na seminář zůstávají nízké, ale síť bývalých spolupracovníků studentů se ukazuje jako účinná. Lucio Costa přišel postavit spolu s mistrem brazilský pavilon na Cité internationale universitaire de Paris v letech 1957 až 1959. José-Luis Sert , děkan sekce územního plánování na Harvardské univerzitě , uložil Le Corbusiera za centrum Carpenter věnovaného vizuálnímu umění , promítáno v roce 1959 a dokončeno v roce 1965. Bývalí japonští studenti ateliéru Mayekawa a Sahakura ho pozývají do Tokia, aby zde vybudovali muzeum západního umění . Le Corbusier, mezinárodní postava v architektuře, tráví každý rok mnoho týdnů v letadlech a na letištích.
Konec padesátých let je bolestivý. Ztrácí dvě nejdůležitější ženy v životě, manželku5. října 1957pak jeho matka na začátku roku 1959. Ale Le Corbusier se v soukromí uzavřel, aby vytvořil. Rozvíjí přátelství, vidíme ho jako přítele s André Malrauxem . Když pobývá v Paříži, tráví dopoledne v dílně, aby plnil své povinnosti se svou sekretářkou a odpovídal na žádosti zaměstnanců a návštěvníků. Odpoledne však nachází útočiště v umělecké činnosti ve svém přístřešku v budově Molitor na adrese 24 rue Nungesser-et-Coli . Ve své kůlně si vždy vezme alespoň měsíc letního odpočinku, jako náhradu za mnoho výletů a vzdálených výletů.
Tento sportovec, vychudnutý věkem, umírá dál 27. srpna 1965, ve věku 77 let, po infarktu během jeho každodenního plavání ve Středomoří , Plage du Buse, který se nachází poblíž boudy, v Roquebrune-Cap-Martin . Po velkolepém národním pohřbu na nádvoří Louvru, který uspořádal ministr André Malraux , je jednoduše pohřben na výběžku Roquebrune se svou ženou. Jeho střízlivý betonový pohřební pomník s dvojitou formou na hřbitově Saint-Pancrace v Roquebrune je jeho design: vodorovná štěrková plošina je pokryta betonovými deskami: ta vpravo je zdobena otiskem mušle a zapečetěna křížem, který jeho žena nikdy neopustila. Kompozici doplňuje bílý válec, který připomíná čisté formy, které měl Le Corbusier rád. Desku vlevo zdobí pestrobarevný smaltovaný epitaf představující západ slunce na obzoru nad mořem.
"Tam, kde se rodí řád, se rodí pohoda." » Jeho první volby v architektuře jsou ty, které definují purismus : jednoduchost forem, organizace, důslednost. Tato vize se mísí s utopií , přičemž štěstí je jedním z klíčů k jeho úvahám o územním plánování . Jeho „jazyk“ architektonický se vztahuje jak na ekonomické bydlení na vile z přepychu .
Již v roce 1926 definoval Le Corbusier „JEDNOU moderní architekturu“ (a nikoli „moderní architekturu“) v pěti bodech (jedná se o Pět bodů moderní architektury ):
V roce 1933 na Mezinárodním kongresu moderní architektury (CIAM) v Aténách potvrdil: „Materiály územního plánování jsou slunce, vesmír, stromy, ocel a vyztužený cement, v tomto pořadí a v této hierarchii. „
Doktor Pierre Winter mu řekl: „Naše a vaše dnešní role je obnovit přírodu člověku, integrovat ho do ní. „
V roce 1938 a až do roku 1965 se nikdy nepřestal zajímat o projekt La Sainte-Baume , který po celý svůj život využíval jako brainstorming . Utopickým projektem té doby bylo smířit Francouze a země kolem Francie a vzbudit duši a ducha a rozum lidí, aby jim po všech těch letech války vrátili chuť a naději.
Již v roce 1938 psal knihu nazvanou Des kánony, des munice? Děkuju ! Ubytování… prosím.
Jeho přátelství s Édouardem Trouinem , inspektorem z otce na syna po pět generací, bylo velmi plodné.
V roce 1946 „vyvinul řadu měření harmonických na základě poměru zlatého řezu [...] Modulor [jehož] hlavní zájem není založen na absolutní kvalitě čísel ve hře, ale na poměru. jejich kombinací. „ Lidské tělo, které je základním modulem, si Le Corbusier nejprve vybere jako referenční bod muže o výšce 1,75 metru, ale poté si to rozmyslí a stanoví tuto výšku na 1,80 metru. Výsledkem je, že se nebere v úvahu potřeby žen, dětí a starších osob, jakož i zdravotně postižených.
Le Corbusier zaznamenal své teorie a výzkum v 35 pracích napsaných v letech 1912 až 1966. Jeho vrstevníci ho považovali za vizionáře, ale za chudého stavitele. Le Corbusier se bránil: „V architektuře nikdy nebudu jedním z vašich konkurentů, protože jsem se vzdal […] procvičovat architekturu obecně a že jsem si vyhradil určité problémy, které do hry vstupují výlučně plastické záležitosti. „
Po zprávách o Le Corbusierově smrti Alvar Aalto připustil, že nikdy neocenil dogmatického proroka ani mluvčího moderní architektury. Po prvním překvapení úvodů zbýval jen podrobný tok. Ale pečlivé úspěchy stavitele architektů si podle finského mistra zasloužily zcela jinou úvahu, a to podle jejich rozmanitosti a jejich originality, jejich funkčnosti a přizpůsobení se omezením, jejich velkorysé duchovnosti nebo jejich geometrické deprivace, jejich překvapivého vývoje s čas…
Ukázalo se, že Le Corbusier je architektem usmíření protikladů. Duality umění / techniky, pravidla / svévole, geometrie / přírody, světla / stínu, kontinuity / ruptury volají po skutečné umělecké reakci v lokomotivě. Můžeme také zahrnout korbusovského ducha smíru na různých protilehlých pólech (v korbusovském smyslu): příroda / architektura, svazky (geometrické esence) / dekorativní předměty (socha nebo malba), individuální život / kolektivní život, kompaktnost betonu / transparentnost skla, stavět / přestavovat ...
Současně se svou architektonickou praxí Le Corbusier nepřestává živit svůj odraz pravidelnou praxí plastického umění. Jeho první „cesta do Orientu“ ho zavedla do Vídně, kde se mimo jiné setkal s Gustavem Klimtem . Jak jsme viděli, jeho spolupráce s Amédée Ozenfant byla plodná (nový duch, purismus atd.). Poté se přiblížil k Fernandovi Légerovi, poté k Pablovi Picassovi a Georgesovi Braqueovi.
Po roce 1917 pokračoval v praxi malby a pořádal četné výstavy v zahraničí, a to navzdory třicetiletému odkládání obrazové činnosti ve Francii (1923-1953). Již v roce 1940 se pustil do nástěnné malby.
Návrhář navázal partnerství v oblasti sochařství po roce 1947 a tapisérií od roku 1948:
Po roce 1950 se začal zajímat o koláže. Jeho malované dílo La Main Ouverte vyrobené vListopad 1948, spojuje techniky lepeného papíru a kvaše. V současné době je uchováván v Musée des Beaux-Arts Beaune po darování od Georges Henri Rivière v roce 1955.
Ve studiu Jeana Martina od roku 1953 gravíroval emaily do ocelového plechu.
Distribuce jeho litografií je obrovská.
Chcete-li vysvětlit tuto gigantickou produkci kreseb, vodových barev a pláten, potřebujete znát svůj harmonogram. Připouští, že po spánku, vyhrazuje si obvykle ráno 8 hodin ráno do 13 hodin . Je to první volný čas pro obrazovou tvorbu a kreslení. Odpoledne je vyhrazeno pro architektonické a urbanistické záležitosti. Večer se může ponořit do psaní a do konferenčních nebo cestovních zpráv.
Jak stárl, po Yvonnině zmizení na konci padesátých let dohlížel na práci v dílně ráno a v odpoledních a večerních hodinách se v klidu ujal svého horního ubytování ve 24, rue Nungesser et Coli. Tento vytrvalý čtenář dobrodružství Ulyssese , Panurgeho nebo rytíře Dona Quijota , abychom jmenovali jen jeho oblíbené hrdiny, skvělý pozorovatel přilehlé střešní terasy, ladem laděný, často dával přednost malování nebo kreslení až do noci.
Tvrdě pracoval na tom, aby dal vědět svému „jinému“ bratranci Louisovi Soutterovi , který je nyní uznáván jako velký švýcarský umělec a jehož vlastníkem je několik stovek kreseb.
Pod vlivem jeho praxe provádí v 1908-1909 s Auguste Perret - slavnou prekurzor po paprsku architektury v vyztuženého betonu (ossaturism) - Le Corbusier je známý pro post / deskové konstrukce techniky, jejíž archetyp je Villa Savoye a jejíž teoretický vývoj prošel domem „Dom-Ino“ . Podlahy jsou podepřeny tenkými sloupky uspořádanými na mřížce. Fasády jsou tak zbaveny strukturální funkce. Už nejsou odpovědní za podporu budovy, jako je to u zděné výstavby, známé také jako „pre-moderní“ období.
Organizace interiéru usiluje o myšlenku: rozdělení prostoru nepodléhá konstrukčním požadavkům budovy. Otvory i pevné části jsou umístěny volně a uspořádají fasádu.
Tento nový způsob pojetí stavby budov má mnoho důsledků. Pokud nebyl Le Corbusier jeho vynálezcem, byl tím, kdo jej věděl, jak jej formulovat výstižně: „svobodný plán“ a vyvinout skutečně nový architektonický slovník.
Znovuobjevení díla Le Corbusiera jsme mohli vidět na konci 60. let, kdy se jeho slovník opakuje někdy formálně podrobně, jindy v jeho základních principech. Například „bílé vily“ od Richarda Meiera , i když jsou postaveny ze dřeva a oceli, zachycují podrobnosti spojení po paprsku k dílům Le Corbusiera, jako by byly vyrobeny z betonu. Kromě tohoto anekdotického aspektu tvoří tyto vily, i když „amerických“ rozměrů, jakýsi pocta korbusovským vilám 30. let.
Ve Francii bylo toto znovuobjevení formováno v letech 1970–1990, kdy generaci architektů tvořenou převážně Enriquem Cirianim bylo možné kvalifikovat jako „neo-Corbuséenne“.
Villa La Roche a Jeannenet, Paříž.
Villa Savoye, Poissy.
Cité Radieuse, Marseille.
Klášter La Tourette, Éveux .
Kaple Notre-Dame-du-Haut, Haute-Saône.
Město Frugès de Pessac .
I když tyto studie a projekty nikdy neuzřely denní světlo, znamenaly reflexi moderní architektury.
Le Corbusier pracoval v dílně rue de Sèvres s více než 200 přímými spolupracovníky od roku 1922 do roku 1965. Byli to hlavně francouzští a švýcarští studenti před rokem 1929, kteří zřídka pracovali pod jeho záštitou déle než šest měsíců. Zahraniční studenti jsou od třicátých let mnohem početnější. Nezapomínejme ani na stálé zaměstnance, ani na spolupracovníky, zaměstnance nebo stážisty studentů z dílny nebo ze zahraničí na definovaných projektech nebo liniích výzkumu. Posledně jmenovaní někdy nikdy nebyli studenty umění nebo architektury. Svědčí o tom níže uvedený neúplný seznam:
Edith Schreiber , Roger Aujame , Jean Badovici , Balkrishna Vithaldas Doshi (v letech 1951 až 1954), Vladimir Bodiansky (přezdívaný „Bod“), Bossard, Bossu, Candilis, Lucio Costa , Jane Drew , M. Ducret , Écochard, Marc Emery , Maxwell Fry , Guillermo Jullian de la Fuente , Fernand Gardien , Léonie Geisendorf , Guillermo Gómez Gavazzo (y) , Jean Ginsberg , Pierre Jeanneret , André Maisonnier , Jean de Maisonseul , Georges Maurios (zejména po 65 letech), Mayekawa, Jacques Michel , Miquel, Serge Micheloni , Oscar Niemeyer , José Oubrerie , Amédée Ozenfant , Charlotte Perriand , Jean Petit, Jean Prouvé , Sahakura, Rogelio Salmona , německý Samper , Rainer Senn, José-Luis Sert, Justino Serralta (es) , NN Sharma , Jerzy Sołtan, Édouard Trouin , Guy Rottier , Simonet, Jean-Louis Véret , André Wogenscky (přezdívaný „Vog“), Woods, Iannis Xenakis (v letech 1947–1960) atd.
Objevuje se na bankovce 10 švýcarských franků, která byla uvedena do oběhu dne8. dubna 1997, kde je zastoupen brýlemi s velkými kulatými čočkami lemovanými černě, které obvykle nosil.
V roce 1988 byla Place Le Corbusier slavnostně otevřena na křižovatce 6. a 7. pařížského obvodu.
Freska byla vyrobena se sbíječkou od umělce Telmo Guerra vříjna 2017v La Chaux-de-Fonds (jeho rodné město) na zadní fasádě starého kina Corso.
V roce 1987 byly na něj nebo na jeho díla vydány známky ve Francii, Švýcarsku a Monaku.
Několik zemí společně nabízí řadu děl Le Corbusiera pro zařazení do světového dědictví UNESCO pod názvem „Architektonické a městské dílo Le Corbusiera, Německa, Argentiny, Belgie, Francie, Japonska a Švýcarska“. V roce 2009, během 33 -tého zasedání Výboru je UNESCO vrátil soubor států, aby jejich souboru.
Nový seznam sedmnácti webů (což představuje méně webů, ale ještě jednu zemi s webem Chandigarh v Indii ) je uložen na konciledna 2015od Ministerstva kultury , v souvislosti s „Association des lokalit Le Corbusier“. Tento soubor je předložen v průběhu 40 -tého zasedání Výboru pro světové dědictví se konala v Istanbulu od 10. do17. července 2016. Celý je nakonec klasifikován na17. července 2016.
Na začátku byla vytvořena evropská kulturní trasa s názvem „Destinace Le Corbusier: architektonické procházky“Květen 2019.
Po padesáti letech rad a výzkumů pravidelně publikovaných odbornými historiky odhalují François Chaslin , autor Un Corbusier , a Xavier de Jarcy, autor francouzského fašismu Le Corbusier, rozsah temné stránky architekta, kterou již v roce 1986 zmínil Marc Perelman , autor knihy Urbs ex machina. Le Corbusier. Studený proud architektury , dílo doplněné druhým publikovaným pro tento účel v roce 2015 s názvem Le Corbusier, une froid vision du monde . Specialisté Le Corbusiera to věděli, i když se to snažili bagatelizovat nebo se této otázce vyhnout. Fašistické pokušení nebylo pro architekta prostou známkou oportunismu: jeho vztahy s ideology nacionalistické pravice trvaly desítky let a hluboce poznamenaly jeho městské myšlení. Nový duch, kterého propaguje v meziválečném období, je na straně Nového řádu. Dr. Pierre Winter, vůdce revoluční fašistické strany, právník Philippe Lamour, šéfredaktor časopisu Plans, a inženýr François de Pierrefeu, jsou jeho nejbližší přátelé. Všechny patří k nejtvrdšímu okraji francouzské pravice, té, která se předvedla v Paříži 6. února 1934, v den, který podle Le Corbusiera znamená „probuzení čistoty“.
Klasifikace, hierarchie, důstojnost jsou pro něj nejvyšší hodnoty, jako systematické používání bílé: „Čistíme doma. Pak v sobě čistíme. "
Le Corbusier vyjádřil pohrdání parlamentní demokracií a své služby nabídl autoritářským režimům. Ale Stalin své služby v Moskvě odmítá, Mussolini na jeho volání neodpovídá.
Debakl z června 1940 se Le Corbusierovi jeví jako „zázračné francouzské vítězství. Kdybychom dobyli zbraněmi, zvítězila hniloba, nikdy by nic čistého nemohlo tvrdit, že žijeme, “napsal své matce. O několik týdnů později se raduje z připravovaného velkého „očištění“: „Peníze, Židé (částečně zodpovědní), zednářství, všechno bude podléhat spravedlivému zákonu. Tyto hanebné pevnosti budou demontovány. Ovládli všechno. “ Některá písmena jdou dále: „Jsme v rukou vítěze a jeho přístup by mohl být ohromující. Je-li trh spravedlivý, může Hitler korunovat svůj život grandiózním dílem: rozvojem Evropy. ““
Le Corbusier se k Vichymu připojil na konci roku 1940. „S Pétainem měl skutečný zázrak. Všechno se mohlo zhroutit, zničit v anarchii. Všechno je uloženo a akce je v zemi. “ Jako poradce vlády pro územní plánování měl kancelář v hotelu Carlton a začal psát Městské plánování pro národní revoluci. V roce 1941 se setkal s Pétainem. Navzdory jeho spojení ve Vichy se věci utápí. V roce 1942 byl městský plán pro Alžír zamítnut. Na začátku července se loučí s „drahou sračkou Vichy“. Po návratu do Paříže se stal technickým poradcem při založení doktora Alexise Carrela, teoretika eugeniky. Rezignoval až v dubnu 1944.
Po válce je konverze okamžitá: „Stránka se otočí a my se musíme rozhodnout ji přiznat!“ Le Corbusier čistí svůj životopis, maže stopy svého pobytu ve Vichy, vydává se za oběť Pétainistů. Zůstane však věrný určitým přátelstvím a nevrátí se ke svému pohrdání „parazitickými populacemi“ a „sterilními obyvateli“.
Chaslin píše, že „vůdci těchto fašistických stran poznali v Le Corbusierovi muže, který ztělesňoval jejich ideály. "
Objev temné stránky po dlouhou dobu architekta nenechává jeho obdivovatele lhostejným. Odsuzují obvinění, které nebere v úvahu mnoho podpůrných a přátelských vztahů, které Le Corbusier také požívá ve francouzské levé části času, což je uznáváno stejně v jeho teoriích. Le Corbusier bude udržovat citové a profesionální přátelství s Jean Cassou , hybnou silou kabinetu ministra národního školství Jeana Zaya . Jean Cassou, který si zachová neporušené přátelství s Le Corbusierem od poloviny 30. let až do své smrti, bude navíc důležitým členem výboru bdělosti antifašistických intelektuálů, ale také významným členem odporu, společníkem osvobození . Le Corbusier také spojil své síly se Winterem, Pierrefeuem a Hubertem Lagardelleem, aby vytvořili časopis Plans , který někteří notoricky známí fašisté, včetně Roberta Brasillacha , považovali za „ztělesnění fašismu“ . Le Corbusier tam však publikoval všechny své teorie, které by představovaly podstatu jeho knihy La Ville radieuse , chválené Lidovou frontou. Čtyři muži se poté podíleli na vytvoření časopisu Prélude , který François Chaslin popsal jako „list fašistické malé skupiny, i když v polovině 30. let vysvětlili, že slovo fašismus již není vhodné, protože to musí být vyhrazeno pro italskou zkušenost “ . Pro Chaslin byl tedy Le Corbusier „jedním z„ vůdců “[…] [militantní jádra, která usilovala o totalitu a která byla pouze zmatkem času omezeným na neúspěch. "
Navíc podle Chaslina byl Le Corbusier „nepochybně antisemitský“ :
"Byl to z různých důvodů, v neposlední řadě proto, že měl pocit, že hodinářský svět švýcarské Jury , ve kterém vyrostl, převzali židovské rodiny." Jeho rukou je v polovině 20. let mimořádně nepříjemná karikatura umělecké kritiky Léonce Rosenbergové , nakreslená jako youtre, když tak vůbec nevypadal. Ale myslím si, že těch pár stop antisemitismu, které najdeme v Le Corbusierovi, najdeme u mnoha lidí jeho generace a jeho pozadí ve 20. a 30. letech, pokud bychom je hledali. "
V roce 1913 soudil Le Corbusier Židy „opatrně na dně jejich rasy“ . V roce 1940 napsal své matce: „Jejich slepá touha po penězích zahnívala zemi. "
„I když jindy nazývá německého vůdce„ monstrem “,“ napsal matce dovnitřŘíjen 1940 : „Jestli je vážný ve svých prohlášeních, Hitler může korunovat svůj život s grandiózní práce: vývoj Evropy“ , a usadí se v roce 1941 ve Vichy spolupracovat s režimem Vichy . Podle Françoise Chaslina nebyl Le Corbusier „pronacistický“ :
„Byl nepochybně zachována od něj jeho anti-Germanism , ale nebyl fascinován Hitlera, i když jeden najde v jeho soukromé korespondenci hrst ohyzdnými rozhodnutí, ve kterém vyjadřuje svůj obdiv k pocitu organizace nebo dálničních úspěchy III e Reich . "
Xavier de Jarcy , novinář módy a designu v Télérama a autor kontroverzního francouzského fašisty Le Corbusier , soudí, že „Le Corbusier se prosadil, protože dokázal přimět lidi zapomenout na svou minulost. „ Ve své knize Un Corbusier vytvořil stejnou tezi jako François Chaslin, podle níž „ Le Corbusier navázal kontakt s kruhy plánování , sociální eugeniky , které byly uznány v akci Mussoliniho a později Pétaina. Na sílu této podpory se na podzim 1940 vrhl do Vichy, aby doufal, že se stane velkým architektem francouzského státu. „ Tato tvrzení se neshodují s výzkumem a publikacemi odborníků a historiků (viz práce Mary McLeod, Remi Baudouï).
Roger-Pol Droit lituje, že „ani úředníci, ani kurátoři, ani kritici, ani zjevně široká veřejnost tam zjevně nechtěli zůstat. […] Vše, co v této práci spojuje fašistickou politiku a modernistické územní plánování, je vymazáno. [...] Z tohoto úhlu je slavná „bytová jednotka vyhovující velikosti“ pouze betonovou klecí určenou k formátování lidí. Jsme velmi daleko od svobod a lidských práv. A velmi blízko Mussoliniho snu. "
Zatímco mu v roce 2015 byla věnována výstava v Pompidouově centru, aniž by se tímto bodem zabýval, Serge Klarsfeld věří, že by výstava měla ukázat „všechny aspekty osobnosti Le Corbusiera“ . Organizátoři upřesňují, že „jeho vztahy s Vichym byly řešeny“ během retrospektivy v roce 1987. Touto kontroverzní otázkou se budou zabývat historici a odborníci během konference v centru Pompidou 23. a24. listopadu 2016.
O Le Corbusierovi, který se narodil ve stejném roce jako on, poznamenal Marcel Duchamp :
„LC: případ předčasné mužské menopauzy sublimované v mentálním souloži. "